素描教學(xué)模板

素描教學(xué)模板1

　　素描是一切美術(shù)造型的基矗在素描訓(xùn)練中，只有掌握正確的方法，進行嚴(yán)格系統(tǒng)的訓(xùn)練才能達到逐步提高的目的。中學(xué)素描訓(xùn)練雖然受時間、場所等眾多因素的限制，但如果安排合理，即把課堂教學(xué)、課外寫生、速寫和臨摹有機地結(jié)合起來，同樣能達到綜合訓(xùn)練的目的。

　　素描訓(xùn)練是從簡到繁、由淺入深融思維和創(chuàng)造為一體的造型過程。初學(xué)素描時，學(xué)生由于缺乏對客觀對象的認(rèn)識和理解，盡管他們有正確的視覺感受，但總是心有余而力不足，往往不能正確地分析形象的特征、結(jié)構(gòu)和內(nèi)部聯(lián)系，缺乏整體觀念，喜歡鉆入局部，結(jié)果是費力不討好。針對這種情況，教師要及時給予指導(dǎo)，肯定優(yōu)點，指出存在的問題。為了使學(xué)生養(yǎng)成整體觀念，正確地了解物體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，教師可通過石膏幾何模型分層次講解物體的基本組合。如：用圓柱體的構(gòu)成分析杯子的結(jié)構(gòu)，用球體和錐體組合梨的結(jié)構(gòu)等。

　　利用學(xué)校第二課堂進行素描訓(xùn)練時間比較充足，作業(yè)以寫生練習(xí)為主，參加者基本上是各班的美術(shù)骨干和美術(shù)愛好者，因而寫生內(nèi)容和作業(yè)要求應(yīng)嚴(yán)格一些，畫幅的'大小盡量按標(biāo)準(zhǔn)尺寸。初期訓(xùn)練先從燈光作業(yè)入手，因燈光光線相對集中，有利于學(xué)生對物體的理解和塑造。畫明暗不是一種累贅，而是一種表現(xiàn)因素，不同光線的作用，使物體呈現(xiàn)出不同的狀態(tài)，通過局部或整體的練習(xí)，增強學(xué)生對明暗對比的認(rèn)識。對繪畫水平較高的同學(xué)，要增加作業(yè)的難度，用自然光或散光進行訓(xùn)練，也可用結(jié)構(gòu)畫法，這樣有利于學(xué)生更準(zhǔn)確、更深入地分析和表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)，以達到分層次訓(xùn)練、整體提高的目的。

　　課外速寫是指學(xué)生在課余時間畫的小速寫。這種速寫時間短，要求只畫出基本形體、動勢、比例和結(jié)構(gòu)，不要求畫得十分完整，可以直接對物寫生，亦可根椐記憶進行默寫。無論室內(nèi)室外，人物還是景物，主要是一個“勤”字。

　　臨摹在課堂教學(xué)中最為普遍。通過臨摹，學(xué)習(xí)前人的技法，使學(xué)生能夠掌握較規(guī)范的方法步驟和處理畫面效果的手段。在臨摹中要培養(yǎng)學(xué)生的自學(xué)和獨立思考的能力，克服簡單的描摹，嚴(yán)格按照繪畫的步驟逐步深入。有位大師說過：“作畫要有信心和毅力，在你的意識中應(yīng)明確地培植那種熾熱的欲望，你必須懂得大多數(shù)的想法來自于鉛筆的另一端，而不是筆尖。”

　　一切自然的東西不經(jīng)過藝術(shù)的加工和處理，不能成為鮮明生動的藝術(shù)形象。每一張學(xué)生的素描作業(yè)，都反映著學(xué)生的審美情趣。教師在評畫時多啟發(fā)，多誘導(dǎo)，盡量保留學(xué)生的繪畫個性，不要一刀切。畫面的主觀處理是藝術(shù)創(chuàng)造不可缺少的，大膽地取舍和夸張有利于表現(xiàn)畫面的主題。素描能力的提高，除了XX技巧的熟練外，還要XX藝術(shù)的思維，關(guān)鍵是用腦分析。素描訓(xùn)練的目的，不是要讓每一個同學(xué)都成為畫家，而是為了培養(yǎng)學(xué)生的分析能力、整體觀察能力和空間想象能力，提高學(xué)生的基本素質(zhì)。

素描教學(xué)模板2

　　素描，是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，同時又是一種獨立的繪畫形式，它是形象地認(rèn)知和反映世界的主要手法之一。素描教學(xué)是美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中最重要的環(huán)節(jié)，也是所有美術(shù)專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)。

　　我國傳統(tǒng)素描教學(xué)，主要是針對基礎(chǔ)造型因素的訓(xùn)練，它通過由淺入深、由易入難的科學(xué)的、系統(tǒng)的訓(xùn)練程序，使學(xué)生具備良好的造型基本功，能夠正確地觀察和表現(xiàn)周圍世界。但同時，我們也看到，傳統(tǒng)的素描教學(xué)側(cè)重于對事物客觀的記錄與描繪，易使學(xué)生過多地專注于形體、比例、透視、解剖、結(jié)構(gòu)，而忽視了創(chuàng)造性思維的訓(xùn)練和培養(yǎng)，這實際上更多的是將素描作為一種“再現(xiàn)技能”的訓(xùn)練，其結(jié)果是使學(xué)生形成一種思維定勢，所畫出來的東西也千篇一律，沒有自己的個性，更沒有自主的創(chuàng)造，因此造成了傳統(tǒng)素描在表現(xiàn)技術(shù)和形式語言上的單一和匱乏。這種教學(xué)方法顯然已不能適應(yīng)當(dāng)今藝術(shù)教育的新趨勢。在這種情況下國內(nèi)高校紛紛試驗、改革，探索新的素描教學(xué)模式。這種新的素描教學(xué)模式，就是試圖將新的素描形式與傳統(tǒng)素描形式結(jié)合起來，擺脫傳統(tǒng)素描的程式，注重對學(xué)生想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，達到訓(xùn)練學(xué)生思維、發(fā)展學(xué)生能力的目的，這其中既包括對素描造型語言的提煉、概括和純化，也包括對素描表現(xiàn)中材料和技術(shù)語言的拓寬，同時也有對畫面結(jié)構(gòu)的重新組合等，從而使素描教學(xué)在具體的實施過程中，打破單調(diào)的一元化的傳統(tǒng)模式，而開辟以多元思維為主要特征的發(fā)展面貌。

　　一、對造型語言的提煉、概括和純化

　　我國傳統(tǒng)素描教學(xué)主要是沿襲20世紀(jì)50年代奉行的契斯恰柯夫素描教學(xué)體系。契斯恰柯夫素描教學(xué)體系實際上是歐洲古典主義的俄羅斯化。這一素描教學(xué)體系在新中國成立后一直占據(jù)我國素描藝術(shù)教學(xué)的主導(dǎo)地位，但是自20世紀(jì)80年代以后，在西方現(xiàn)代藝術(shù)的.沖擊下，這種傳統(tǒng)的一元化藝術(shù)模式受到了挑戰(zhàn)，一些藝術(shù)家從各種形式美中借鑒了線描造型的語言，使素描造型的語言得到了提煉、概括和純化，極大地豐富了素描教學(xué)。

　　線條作為視覺形象的基本語言，具有多種類型和特征，有著豐富的表現(xiàn)潛力和獨特的審美價值，具有高度的概括力和表現(xiàn)力，它不僅是藝術(shù)家對于物質(zhì)世界的一種高度概括的形式，也是藝術(shù)家最簡潔的表達自我感情的一種手法，是畫家個性特征的標(biāo)志。

　　新的素描教學(xué)體系，就是借鑒線條的概括和提煉，以物象的抽象訓(xùn)練為主要內(nèi)容。面對真實的描繪對象，讓學(xué)生從中提煉、分解、壓縮，轉(zhuǎn)換成有構(gòu)成效果、抽象形式和寫意手法的畫面，從而加強學(xué)生的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力，使學(xué)生認(rèn)識線條的生命力所在，并通過學(xué)習(xí)運用線條來表達他們心靈的感受和呼聲，使他們在心靈感悟中錘煉出自己的個性，在素描中創(chuàng)造性地表現(xiàn)出各自的藝術(shù)天地。同時，通過鑒賞大師們的優(yōu)秀素描作品，加深對流露在畫家筆觸間的蘊涵著藝術(shù)家的氣質(zhì)、性格、情緒的線條的韻味和節(jié)奏的體味和感悟，進而提升學(xué)生對素描造型語言的表現(xiàn)和運用。

　　二、對材料技術(shù)語富的拓寬

　　一件好的作品是表現(xiàn)內(nèi)容與表現(xiàn)（媒介）材料的完美結(jié)合，材料是構(gòu)成素描的形式要素。我國傳統(tǒng)素描使用的材料主要是鉛筆、鋼筆、碳筆、炭精條和素描紙，學(xué)生借助這些比較單一的材料只是忠實地描繪實際環(huán)境中所見到的物象，這樣常會誤導(dǎo)學(xué)生熱衷于記錄對象，形成照相式的“還原”的習(xí)慣，從而限制了表現(xiàn)力及創(chuàng)造力的發(fā)展。

　　新的素描形式打破了這種傳統(tǒng)素描概念，將材料引入素描教學(xué)，通過使用一些新的材料和工具來拓寬材料語言的表達能力，進而最大限度地表現(xiàn)工具與材料自身的美感，達到素描訓(xùn)練的目的。這里，注重引導(dǎo)學(xué)生去感知大自然姿態(tài)各異的生態(tài)美，并利用各種自然媒介的特質(zhì)創(chuàng)造出不同的視覺形式，讓學(xué)生在體驗中構(gòu)思，使他們在“做”（制作）之中深化對各種材料、肌理的認(rèn)識與表現(xiàn)，從中獲取靈感、開拓思維，將其發(fā)展為一種傳達的語言，運用這些語言來表達心中意象，并且圍繞材料的視覺性質(zhì)，培養(yǎng)對于形體與空間、情感的意象反應(yīng)，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性、想象力，將材料變成為一種表現(xiàn)空間深度、情感韻律美的視覺要素。

　　三、對畫面結(jié)構(gòu)的重新組合

　　素描中的結(jié)構(gòu)包括兩個部分，一是物象的結(jié)構(gòu)，即形體結(jié)構(gòu)、物質(zhì)結(jié)構(gòu)、空間結(jié)構(gòu)；二是作品自身的空間構(gòu)成，即畫面結(jié)構(gòu)，也就是所謂的構(gòu)圖。構(gòu)圖是一種復(fù)雜的抽象藝術(shù)活動，其作用就是運用線、形、色合理布局和組織畫面，達到傳遞思想的目的。畫面的空間結(jié)構(gòu)不完全要以對象的真實存在為依據(jù)，而是從美的感覺出發(fā)，以造型的形式美為準(zhǔn)則，去調(diào)配關(guān)系、組織美好的構(gòu)圖。

　　構(gòu)圖上的空間位置包括不同的時間、空間和方位。畫面有了不同時空方位的強烈變化，才能產(chǎn)生新穎而不同凡響的視覺感染力。在新的素描教學(xué)模式中，為使畫面獲得最好的構(gòu)圖效果，主要從以下幾個方面進行實踐：1、注意塑造單個形體所擁有的空間。2、注意塑造各個形體之間的空間。3、注意塑造各形體間的方位變化。4、注意塑造不同時間的不同狀態(tài)的形體，卻同時出現(xiàn)不同視點所觀看到的形體。5、注意塑造畫面焦點的位置，力求新奇、具有現(xiàn)代感，并根據(jù)內(nèi)容需要靈活安排畫面焦點位置。

　　以上是從多元化的角度對傳統(tǒng)素描教學(xué)進行的反思，其目的是使素描教學(xué)在完成其培養(yǎng)和鍛煉學(xué)生的造型能力的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)和鍛煉他們的創(chuàng)造能力，培養(yǎng)他們正確的觀察和思考問題的方法以及藝術(shù)審美上的獨特見解，提高他們的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)，將學(xué)生的個性、想象力、創(chuàng)造力以及良好的素質(zhì)挖掘出來，加以最大程度的激活并使其在學(xué)生今后的藝術(shù)創(chuàng)作中發(fā)揮作用。

　　參考文獻：

　　[1]王受之著《世界當(dāng)代藝術(shù)史》，中國青年出版社，20xx年

　　[2]韓大為著《創(chuàng)作素描》，遼寧美術(shù)出版社，20xx年

　　[3]郭振山著《重塑基礎(chǔ)》，河北美術(shù)出版社，20xx年

　　[4]馬蒂斯著《畫家筆記——馬蒂斯論創(chuàng)作》，廣西師范大學(xué)出版社，20xx年

素描教學(xué)模板3

　　高中美術(shù)教學(xué)以欣賞為主線，注重學(xué)生的個性發(fā)展和全面發(fā)展。它的這一特點決定了藝術(shù)課堂教學(xué)說采用的方法有別于其他學(xué)科。高中的學(xué)生已經(jīng)形成較獨立的個性，有自己的主張，而藝術(shù)課也不是高考項目，學(xué)生對藝術(shù)課的學(xué)習(xí)態(tài)度大部分取決于教師。“親其師，信其道”所以作為教師，上課要先抓住學(xué)生的心，學(xué)生接受我了，自然也就接受了我的課。

　　課堂教學(xué)中，學(xué)生的參與十分重要。教師要特別注意引導(dǎo)學(xué)生積極主動參與教學(xué)過程，勇于提出問題，掌握分析問題和解決問題的方法，注重自主，探究，合作式學(xué)習(xí)，讓他們在學(xué)習(xí)中學(xué)會主動發(fā)展，同時還要讓學(xué)生認(rèn)識到不論是繪畫還是工藝，不論是具體還是抽象都是美術(shù)家精心的構(gòu)思并結(jié)合自己的思想感情和審美感受，按照自己和時代審美理想創(chuàng)造出來的；同時，美術(shù)家創(chuàng)作一件美術(shù)作品除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外，往往還有更深層的內(nèi)涵和更隱敝的意蘊是一種文化精神層面要求和體現(xiàn)美術(shù)作品的最高價值所在，也是時代、社會、民族精神的寫照。如：青銅器和秦俑所體現(xiàn)中華民族精神；古希臘藝術(shù)所體現(xiàn)崇高理想與科學(xué)的精神；文藝復(fù)興時期藝術(shù)品中的人文主義理想；中國山水畫中的意境和神宗意識等，使學(xué)生對作品產(chǎn)生深刻理解，達到審美情感的升華。

　　藝術(shù)課是最讓人心動的一門學(xué)科，它讓學(xué)生在接受藝術(shù)熏陶的同時也輕松地接收一些本學(xué)科外的知識。可是藝術(shù)課尤其是美術(shù)，單一的欣賞內(nèi)容，過分的知識化、理性化，學(xué)生的熱情不會堅持很久，部分學(xué)生或者浮躁，或者我行我素。于是，一堂藝術(shù)課就成了尷尬的自習(xí)課或休閑課。在提倡素質(zhì)教育的今天，那單一的，枯燥的美術(shù)教學(xué)已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能適應(yīng)當(dāng)前的學(xué)生。作為美術(shù)教師我們應(yīng)根據(jù)學(xué)生的年齡、心理特點，根據(jù)學(xué)生自己的需要來設(shè)計美術(shù)課堂的教學(xué)，從而使每一個學(xué)生都在良好的.情緒中通過豐富新穎的教學(xué)內(nèi)容、方法等不斷獲取新知識。比如說《新的實驗》這一課，關(guān)于電子科技所創(chuàng)作出來的美術(shù)作品，對于我們現(xiàn)在的90后學(xué)生來說早已不稀奇了，為了調(diào)動學(xué)生的上課胃口，我把這部分的內(nèi)容改為另一種對于學(xué)生來說很稀奇的藝術(shù)——行為藝術(shù)，達到了我預(yù)期中的效果，學(xué)生都很感興趣，聽的也特別認(rèn)真。

　　此外，我的課力求在一個輕松活躍的課堂氣氛中完成，想要達到這個目的，課堂情況就必須根據(jù)學(xué)生的實際情況進行應(yīng)變了，比如說：我所帶的高一年有七個班級，每個班的情況都不一樣，所以對他們所用的教學(xué)方法也不一樣。一班的學(xué)生屬于過分活躍類型，所以課堂上及時抑制他們過于興奮的情緒是主要任務(wù)，否則會嚴(yán)重跑題；三班的學(xué)生又屬于過分淡定型，所以三班的課要時不時的幽默一下，調(diào)動他們的上課情緒。讓學(xué)生以開心輕松的上課情緒跟著我的教學(xué)思路和教學(xué)設(shè)計走，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了，這對于我自己來說也有一些成就感，對以后的教學(xué)也更加有信心了。

　　在接下來的教學(xué)中，我會再接再厲，確立以人為本的教學(xué)理念，以激發(fā)和維持學(xué)生的興趣為主，提高學(xué)生的審美能力為核心，讓學(xué)生在快樂中學(xué)習(xí)“美術(shù)”，讓學(xué)生因為有“美術(shù)”而快樂。

素描教學(xué)模板4

　　針對我校高一美術(shù)新課程模塊教學(xué)的一些現(xiàn)狀，結(jié)合自己的教學(xué)實踐，我的反思如下：

　　首先，新課改對高中美術(shù)教師的綜合素質(zhì)提出了很高的要求。教師是美術(shù)教學(xué)活動的主體，扮演的是文化傳遞者的角色，其條件是“聞道在先”，“術(shù)業(yè)有專攻”。國家普通高中美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)中，為了實現(xiàn)美術(shù)課程各模塊的教學(xué)要求，對教師的專業(yè)知識和教學(xué)能力提出了相應(yīng)的更高要求，要求在高中擔(dān)任教學(xué)任務(wù)的教師必須具備能開設(shè)3個或3個以上模塊的知識結(jié)構(gòu)和教學(xué)能力。因此，作為美術(shù)教師就要具備豐富的知識，廣泛的了解和接納來自不同時代、不同社會、不同藝術(shù)流派的美術(shù)作品，形成一種建立于世界文化基礎(chǔ)上的審美文化態(tài)度。為了豐富教學(xué)內(nèi)容，必須多種渠道接受美術(shù)信息。

　　其次，新課改對美術(shù)課堂的要求。為了激發(fā)學(xué)生對美術(shù)欣賞課的興趣，調(diào)動課堂氣氛，使學(xué)生盡快地投入到藝術(shù)作品中去，我認(rèn)為，教師在教學(xué)方法上應(yīng)有所突破，切忌千篇一律、作品分析避免面面俱到。如果每件作品都是“形象造型生動、構(gòu)圖均衡穩(wěn)定、色彩層次豐富”之類的老套數(shù)，學(xué)生們便會感到枯燥乏味，這樣的講解不但達不到教學(xué)目的，甚至可能會適得其反，使學(xué)生產(chǎn)生厭學(xué)情緒，當(dāng)然也就沒有任何欣賞的意義了，更激不起學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。在鑒賞模塊中，常常要作一些諸如作者介紹、時代背景、作品意義的闡述。這還不夠，還需要進行較深入的藝術(shù)分析，包括形式美要素和技藝處理方面的知識，只有學(xué)生感受和鑒賞美的能力得到實實在在的增強，才有可能更深刻的認(rèn)識作品的內(nèi)涵，只有使學(xué)生真正掌握了分析作品的方法才有可能從中受到啟發(fā)獲得感悟。應(yīng)該鼓勵學(xué)生參與教學(xué)過程，使他們在參與中從體驗出發(fā)，運用比較的.方法，積極開展對作品的評論，在活動中增強能力。

　　美術(shù)欣賞教育是以視覺欣賞為主，欣賞教學(xué)所需的范圖和音像質(zhì)量要精美，缺少必要的設(shè)備設(shè)施和輔助材料、資料，勢必使美術(shù)欣賞教育的效果大打折扣。我具體做法是：利用學(xué)校的幻燈機、投影儀、等現(xiàn)代化手段，通過對圖像的欣賞，比較（橫向比、豎向比），提示、議論、提問，最后總結(jié)歸納。有的內(nèi)容還可配放音樂。，如抽象畫蒙特里安“百老匯的爵士樂”的欣賞等等。視聽結(jié)合，如臨其境，再輔以歷史背景，作者生平及創(chuàng)作指導(dǎo)思想的介紹，加深對作品內(nèi)涵的理解和作品效果的體驗。

　　在雕塑模塊的教學(xué)中，我結(jié)合具體情況開設(shè)了石膏雕塑，將教師講解、示范、啟發(fā)、引導(dǎo)和學(xué)生動手實踐、思維拓展結(jié)合起來，開課過程中，我和學(xué)生之間有了很好的互動，學(xué)生之間也獲得了充分的協(xié)作交流，模塊結(jié)束時也取得了一定的成績。藝術(shù)教育不會在短期內(nèi)看到效果，但卻是影響人一生的教育。我希望通過我的努力給學(xué)生的思想注入新的活力。

素描教學(xué)模板5

　　摘要：在高中美術(shù)課程中的素描教學(xué)中，為了有效地提升學(xué)生的素描技巧，教師可以通過多媒體增加學(xué)生的鑒賞機會，提高學(xué)生的品位；培養(yǎng)學(xué)生良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，提升他們的觀察能力，促進個性發(fā)展，拓展他們的創(chuàng)新空間，從而推進高中美術(shù)教學(xué)質(zhì)量的升級。關(guān)鍵詞：高中美術(shù)；素描；質(zhì)量

　　美術(shù)是一門藝術(shù)性極強的學(xué)科，其與美學(xué)、建筑學(xué)甚至醫(yī)學(xué)等有著密切的聯(lián)系。高中階段的美術(shù)學(xué)習(xí)，主要以素描為主，如何有效地提升學(xué)生的素描技巧，是高中美術(shù)教師關(guān)注的重點。尤其是一些藝術(shù)方面的學(xué)生，其為了順利地考取藝術(shù)院校更是要在素描方面下工夫，以促進自己美術(shù)成績的提升。鑒于此，本文主要就高中美術(shù)課程中的素描講解談?wù)勛约旱目捶ǎ�希望通過筆者的努力找出適宜高中美術(shù)課程中素描講解的技巧，推進高中美術(shù)教學(xué)質(zhì)量的升級。

　　一、增加鑒賞機會，提高學(xué)生品位

　　素描作品帶有一定的寫實性，進行素描的過程中學(xué)生需要對描述的物體有一個細(xì)致全面的認(rèn)識，才能更好地完成素描作品。一幅合格的素描作品，不僅要求學(xué)生的筆法到位，同時構(gòu)圖的合理以及光影的搭配等也十分的重要，而這些都是要經(jīng)過不斷地學(xué)習(xí)和積累才能掌握的。因此，高中美術(shù)教師在進行課堂教學(xué)的過程中應(yīng)增加作品鑒賞的機會，通過帶領(lǐng)學(xué)生對素描作品進行賞析，提高學(xué)生的藝術(shù)品位，并且讓學(xué)生吸取更多的素描經(jīng)驗。

　　傳統(tǒng)的高中美術(shù)教學(xué)展示的作品較少，并且圖片過小也不能讓學(xué)生真正地感受到作品的實際魅力。而帶領(lǐng)學(xué)生去美術(shù)館又受到了教學(xué)條件的限制，因此鑒賞課程很難展開。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，現(xiàn)代多媒體教學(xué)的應(yīng)用，使得美術(shù)鑒賞課程得以良性的發(fā)展，教師可以通過大屏幕向?qū)W生展示世界知名的美術(shù)作品，通過細(xì)節(jié)上的講解，讓學(xué)生了解更多的素描知識。例如，在觀賞達·芬奇的'畫作《最后的晚餐》時，高中美術(shù)教師就可以帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)習(xí)達·芬奇的構(gòu)圖，鼓勵學(xué)生探尋畫作背后的故事，對當(dāng)時的歷史文化有一個概念性的了解。通過這樣的賞析，可以充分地讓學(xué)生意識到素描不僅是對事物的呈現(xiàn)，同時其還包含了豐富的歷史、文化、感情等多個方面的要素，為學(xué)生今后的創(chuàng)作打好基礎(chǔ)。

　　二、培養(yǎng)學(xué)習(xí)習(xí)慣，提升觀察能力

　　素描重在觀察，只有對事物有了全面的了解，才能付諸筆端，畫出理想的作品。因此，高中美術(shù)教師在進行素描技巧教學(xué)的過程中，應(yīng)將培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)習(xí)慣、提升學(xué)生的觀察能力納入其中。通過向?qū)W生傳授觀察方法的方式，讓學(xué)生可以更好地對素描對象進行觀察與分析，找出最優(yōu)的繪畫角度，并通過紙筆給予合理的呈現(xiàn)。

素描教學(xué)模板6

　　教學(xué)目的：

　　1．學(xué)習(xí)素描的基本知識和繪畫方法，鍛練同學(xué)科學(xué)的繪畫理念。教學(xué)中以短期素描、長期素描相結(jié)合；以素描、速寫相結(jié)合。在適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)中進行色彩的基本練習(xí)。

　　2．在教學(xué)中鍛煉學(xué)生對事物認(rèn)真觀察的能力，手的`表現(xiàn)力，及對素描、對速寫、對西方繪畫科學(xué)的認(rèn)知。

　　3．讓孩同學(xué)明白素描、速寫是繪畫的基礎(chǔ)，加強孩子的意志鍛煉，培養(yǎng)科學(xué)的人生觀、世界觀。

　　教學(xué)內(nèi)容：

　　第一、二周：

　　單個幾何體寫生配單色襯布，如球體、正方體、圓錐體、棱錐體、圓柱體等，初步學(xué)習(xí)素描造型的觀察方法、構(gòu)圖知識、簡單的透視知識，簡單的明暗關(guān)系。

　　第三、四周：

　　主要進行兩個幾何形體及貫穿體寫生，深入學(xué)習(xí)平行透視和成角度透視知識、構(gòu)圖知識等，經(jīng)過本期的學(xué)習(xí)，學(xué)生作品基本達到：構(gòu)圖適當(dāng)，比例形體基本準(zhǔn)確，結(jié)構(gòu)完整有簡單的黑白灰關(guān)系。

　　第五、六周：

　　主要進行多個幾何形體組合寫生（三個以上）及陶罐、水果等其他三個以上的靜物寫生配合單色襯布及穩(wěn)定光線，深入學(xué)習(xí)素描造型知識，通過本期的學(xué)習(xí)，畫面達到構(gòu)圖完整、比例、結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，能較好的表現(xiàn)幾何形體的立體感、明暗關(guān)系明確。

　　第七、八周：

　　訓(xùn)練學(xué)生進行陶罐與兩至三個幾何體、水果、玩具等靜物組合寫生，配有灰色襯布和穩(wěn)定光線，繼續(xù)學(xué)習(xí)訓(xùn)練素描造型知識和繪畫技巧。通過本期的學(xué)習(xí)，使畫面構(gòu)圖完整、比例、結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，黑白灰關(guān)系明確，能較好的表現(xiàn)各靜物的立體感和質(zhì)感。

　　第九、十周：

　　靜物增加：瓷碗、白盤子、各種水果、石膏手、腳或個別石膏五官寫生訓(xùn)練，深入學(xué)習(xí)素描造型能力，畫面：構(gòu)圖完整，比例形體準(zhǔn)確能準(zhǔn)確的表現(xiàn)物體的立體感和質(zhì)感，刻畫深入。

　　第十一周---第十六周：

　　主要進行石膏像五官寫生（口、眼、鼻、耳、大衛(wèi)局部）訓(xùn)練及速寫訓(xùn)練。畫面構(gòu)圖完整、人物五官比例透視準(zhǔn)確、素描關(guān)系完整、刻畫深入，有質(zhì)感和體積感。

素描教學(xué)模板7

　　素描是一種用單色來感知和把握物象的方式，一個以單色為特點的畫種。

　　我們通常將它與“色彩”相區(qū)別，色彩作品中表現(xiàn)的肯定是彩色物象，而素描卻是要將彩色物象“編譯”成一種單色物象——“編碼”就是黑、白、灰。人類歷史上的第一幅“畫”可能就是素描，但它不是作為一件“繪畫作品”而出現(xiàn)的。在相當(dāng)長的一段時間里，素描只是一種與人或神溝通的符號、器物上的裝飾圖案、色彩作品的底稿？？直到某一天，人們發(fā)現(xiàn)了這種單色圖象的獨特美感，它才有了一個能與其它畫種站到一起的位置。我們常說的素描，是美術(shù)教學(xué)中的一個基礎(chǔ)科目。

　　絕大部分學(xué)習(xí)美術(shù)的人，都是從素描開始的——這個傳統(tǒng)由來已久。

　　早期的素描教學(xué)，應(yīng)該是在古代的一些繪畫作坊里，師傅教徒弟們?nèi)绾伟盐諏ο笤谛螒B(tài)等方面的特征。這個時期的素描是以線為主的，不太追求厚實的體量感，像是我們今天接觸的“速寫”。隨著透視學(xué)、“薄霧法”等造型理論和技法的出現(xiàn)，素描才具備了我們今天看到的“深度”。隨著社會經(jīng)濟的繁榮、文藝思潮的興起，以及上流社會對美術(shù)的熱衷，在西方出現(xiàn)了促進藝術(shù)交流的“美術(shù)家協(xié)會”、展示美術(shù)作品的“藝術(shù)沙龍”和培養(yǎng)美術(shù)人才的“美術(shù)學(xué)院”，素描的教學(xué)體系也日臻成熟，并或多或少地延續(xù)至今。我國的素描教學(xué)起步較晚，是由以林風(fēng)眠、徐悲鴻、劉海粟為代表的一批“海歸派”引進并發(fā)展起來的，在50年代受到了蘇聯(lián)美術(shù)教學(xué)體系的影響，注重對明暗、空間等因素的有序把握，風(fēng)格沉穩(wěn)、寫實。雖然各個地區(qū)、學(xué)校的具體情況有所不同，但是就素描教學(xué)的體系來說，是大同小異的。在訓(xùn)練的程序上，基本上都是從結(jié)構(gòu)素描到全因素素描，中間穿插一些專項訓(xùn)練，以加強學(xué)生在某些方面的'造型意識；課程的設(shè)置需要循序漸進，一般都是從石膏幾何體→靜物→石膏人像→人像，為了加強學(xué)生對造型原則或規(guī)律的理解，許多教師會對這個次序做一些反復(fù)性的安排；當(dāng)學(xué)生的素描技能達到一定的層次時，有些教師還會開設(shè)設(shè)計素描，完成由寫實素描向創(chuàng)意素描的拓展。就訓(xùn)練的形式而言，主要有教師的講授、示范、提問和討論，學(xué)生的臨摹、寫生和默寫等。

　　經(jīng)常聽到學(xué)生說：“素描好難學(xué)”，在這個問題上，我也感到很困惑。

　　每次進入階段性訓(xùn)練，我都會先講課，再作示范、講評作業(yè)，結(jié)束課題時又會作出總結(jié)，剛開始還自掏腰包獎勵優(yōu)生——似乎能夠做的我都做了，卻總是看不到自己預(yù)期的效果。我也時常反省自己，希望能找到突破口，我認(rèn)為自己的問題，集中在以下幾個方面：

　　⑴課程設(shè)置過于呆板，缺乏反復(fù)或穿插。

　　⑵缺乏較為嚴(yán)肅的授課態(tài)度，對遲到和違紀(jì)的學(xué)生沒有嚴(yán)厲的處罰措施，造成了對部分學(xué)生的長期放任。

　　⑶過于關(guān)注“問題”，忽略了他們的課堂感受。

　　學(xué)生方面的問題比較復(fù)雜，不好談，我覺得個別學(xué)生的問題主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

　　⑴缺乏學(xué)習(xí)熱情，帶有功利性的雜念太多，紙面上畫的是某種“夢境”，而不是現(xiàn)實生活中的客觀對象。

　　⑵不能堅持刻苦訓(xùn)練，“三天打魚，兩天曬網(wǎng)”，上課只是“走過堂”。

　　⑶存在理解層面的誤區(qū)，擺脫不了“前認(rèn)識”帶來的慣性。

　　教學(xué)的問題比一般人想象中的要復(fù)雜，往往不只是教師和學(xué)生的問題。許多問題涉及到整個教育大環(huán)境，涉及的面太廣，沒辦法談。

　　大部分學(xué)生關(guān)心的是“如何學(xué)”的問題，這個問題比較大，我只能概而論之。

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