《等待戈多》讀后感

時間：2022-08-13 14:40:42 讀后感我要投稿

《等待戈多》讀后感（精選19篇）

　　當認真看完一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，是時候靜下心來好好寫寫讀后感了。是不是無從下筆、沒有頭緒？下面是小編收集整理的《等待戈多》讀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

《等待戈多》讀后感（精選19篇）

　　《等待戈多》讀后感篇1

　　自從五十多年前，薩繆爾·貝克特寫了《等待戈多》，我就倍受煎熬。

　　讀者們看了好那本書，都和書中的兩個人一樣，猜測我，探究我。有的人認為我是一個叫戈多的人，有十分奇特的事情。有的人認為我不是人，只是代表了希望，或者光明一類的東西。面對這些猜測，我只是好笑，可是卻有許多人來等待我，等待我出現，給他們幫助。

　　這些瘋子，我怎么能在他們面前出現了。他們會像魔鬼一樣把我抓住，扯下我的衣服，把我拍個夠，或許還會將我解剖呢。我要等，等他們忘記我。

　　人怕出名，豬怕壯。出名五十年，我日夜坐立不安，擔心一天被人發現，突然被人抓走，可怕的事發生在我的身上。看著世人盲目的等待，太好笑了。就像大街上一個人突然入神地看天空，其它人也隨去看，不敢低頭，生怕錯過什么。一群人圍在角落，其它人看了，便里三層，外三層，圍個水泄不通。這些人如此盲目，我要是突然出現，他們會生吞活剝了我。

　　最近十年還不錯，他們只是等待。無目的地等待，等待的實體我已經與等待分離。這些人處在社會的旋渦中，沒有明確的價值取向，傻瓜一樣由社會支配。等待我戈多，只是尋求心靈的寄托。等待一個盛世。看著這群可憐的人，我真想出現在他們面前，給他們一些幫助，或者送他們幾句金玉良言。

　　可是一些人太愚蠢了。總是自己失去某些東西而苦惱，其實他們傷心難過時同樣失去了很多東西。他們認為生命之痛，生命之重讓他們生活得很苦。可是他們卻不為自己找一個堅持下去的理由，反而寄托于上帝或者神靈。

　　人間也有許多讓我感動的。身患癌癥的叢飛，頻頻與死神擦肩，用愛和奉獻譜寫人生中最激蕩的音符。邰麗華面對身體障礙，用心演繹出美麗的千手觀音。史鐵生用殘缺的身體，講述最完美而豐富的故事，傳遞最堅強的心。這些人都不需要我的幫助，對他們而言能幫助他們的是他們自己。

　　我突然想到，誰也不曾見過我。于是我到大街上，大喊一聲：“我就是戈多。”人群中彈出陣陣笑聲，“快走開，我們在等待戈多，不要妨礙我們。”“誰是戈多?”“連戈多也不認識，你太老土了。”又是一陣笑聲。

　　還有這么多人在等待我——戈多。這個世界就像一場荒誕劇。

　　《等待戈多》讀后感篇2

　　夏日的午后，泛著白光的柏油路上只有難耐的燥熱。路旁的一棵大樹下，兩個流浪漢焦急地眺望著遠方，他們在等待戈多的到來，因為，他們得知，戈多會告訴他們該怎么去面對未來，該怎樣去改變現在的生活，不再去走糟糕的乞丐。然而，他們等了很久很久，卻一直不見戈多的身影，他們并沒有氣餒，確信戈多一定會來。第二天，戈多沒來，第三天，還是沒有來。

　　戈多最后到底會不會來，誰都不知道，連《等待的戈多》的作者也可能不知道。不過，我們可以想象，如果這兩位流浪漢就認定這個死理，永遠去等待想象中的戈多，而不去自想辦法擺脫困境，那么，他們將永遠是流浪漢。

　　這讓我們想起了現實中的許多人，在人生不如意時，往往不是自己主動去想辦法改變現狀，而總是懷著一種期待著他人的力量來救贖自己，只相信所謂的“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”；一味相信困難會自行消除，生活終歸平靜美好。這樣的人，不就像炎炎夏日里的那兩個無聊的流浪漢一樣嗎？

　　《論語》有云：“君子求諸己，小人求諸人。”意思是求人不如求己。這可是古今往來的至理名言。可是，人的依賴性，不因這樣的名言而絕跡。

　　過分的依賴他人，可能會讓自己養成一種消極的惰性，甚至，有的依賴，不但不能幫助自己，反會對自己有所傷害。有一個小男孩看見一只飛蛾從它的繭中艱難的想要爬出來，于是找來一把剪刀幫這只飛蛾剪開緊緊束縛的厚繭。飛蛾倒是很輕松的從繭中出來了，可它卻飛不起來了。因為，它沒有經過自己破繭而出的歷練，翅膀缺少足夠的力量。這是一個好心造成的悲劇，也是對那些長期有依賴思想者的警告。這也讓我們懂得了，為什么袋鼠媽媽在孩子長到一定階段的時候，就會無情的將孩子趕出那溫暖的育兒袋的原因了。

　　無論戈多有多大的神力，等他太渺茫了。與其像兩個流浪漢那樣毫無希望的等待下去，不如將等待的時間用來好好規劃一下自己的未來。

　　人應該有美好的期待。但是，應該把對期待渴望化為行動，使自己一步步的走向期待的目標，而不能像流浪漢那樣，只知道毫無希望的企圖讓期待走向自己。

　　《等待戈多》讀后感篇3

　　偶然間，在八卦看到經年前感動過自己的那篇《記那對住在我隔壁儲藏室的大學剛畢業的小夫妻》，鼓起勇氣想重新再看一遍，無奈看了一半，便難過的難以復加，心情好沉重，眼淚都要出來了。

　　讀書時，看這個故事，想自己若是淪落到此，是否會似文中那對夫妻一樣的堅強樂觀地笑對人生，在工作還未有著落時，很害怕自己的將來一片渺茫。廣州我去過，我記得那夜自己在天河公園對面馬路上的徘徊，二面被刷的沮喪讓我一下子老了好多歲。我心里一直都是做好畢業后從社會底層做起的準備的，緣于我的家世雖然清白，卻也并不是什么大權大貴之家，我的父母并沒有安排我進我家鄉任何一家單位的能力，我不想他們把辛辛苦苦積攢一生的積蓄都消耗在那些噬血的當權者身上，所以早在本科畢業時我就明確告知家中我鐵定不回故里，我想憑著自己，只要有單位能正正經經的錄用我，哪怕會客死異鄉，再艱難我也有活下去的理由。

　　現在說這些，也許有人會以為我是矯情，似乎我的人生之路是如此風順，但我確是體味過臨畢業前那段茫然的痛苦的，我是生源擴招的第二屆，“畢業就等于失業”在我大學二年級時就成為系主任開年級大會時每次的必談，有時候覺得生活真是殘酷，19歲，多么美好的年齡，就被灌輸如此絕望的理念。那時候的我們躺在宿舍的床上，討論著25歲的我們一定是意氣風發的，有一個溫婉的妻，而我們也該事業小成。

　　如今，我25了，年少時遙想25歲，該是個多么成熟的年紀，卻發現自己依然害怕長大。在這個城市里漂浮，不知道還要漂多久，也不知道哪里是終點。眼睜睜的看著房價一天天攀升卻無能為力，這次回老家在家鄉那個小城的馬路上，看到川流而過的人群，忽然羨慕起他們來，可以過稱心如意的生活。而我，在這個所謂的霓虹都市里，在這個看一張電影票80元，在飯店吃頓最普通的飯120元，出租車10元起步價、晚上11點以后漲成13元……的都市里小心翼翼的吝嗇生活，又好到哪里去？

　　有時候覺得世事就是弄人，老子想回家，但卻無人接受，愿意接收的單位領導無一不貪婪。最后陰差陽錯的來到這千里之外的北國，八號回來那天恰是凌晨，我看到空無一人的馬路上，清潔工人在清掃落葉，向她們問路，很熱心的指路，那份熱忱讓我很溫暖，其實有很多人都在城市的底層生活著，無奈著，卻也在奮斗著。

　　想起那幕著名的話劇《等待戈多》，我忽然覺到了一點幸福。雖然目前的生活不是我想要的，但是我想明天不就像那個傳說中的戈多，在被我無限的等待嗎？無論它是否會到來，但是——希望在明天。

　　《等待戈多》讀后感篇4

　　“希望遲遲不來，苦死了等的人。”

　　懷著一顆好奇的心，我讀完了愛爾蘭作家貝克特的這本曾獲諾爾文學獎的《等待戈多》。閉上眼，腦中一片混亂。目光茫然，再次翻開這本書，一遍遍讀著這句話，直到嘴唇干裂，腳已經站麻了，感到累了。坐在騰椅上，手中傳來杯子的余溫。午后的陽光懶懶散散，靜靜地等待著，瞇起眼，思緒在不安的空氣中越行越遠。

　　黃昏，寂寞的天空有飛鳥掠過，了無痕跡。不知名的大樹下，兩個老人呆呆的坐著。已經有一段時間了，就這樣望著遠方彼此不語。偶爾傳來毫無意義的對白，卻仍是等待著。沒有思緒的等待著，直到天黑離去。口中卻還念念不忘，明天，他會來的。

　　我冷笑了，‘戈多’真的會來么？兩個老流浪漢只要一直等就可以了么？真是可笑，真是荒誕的無可救藥！現實世界的混亂、丑惡和可怕，使人的希望難以實現。他們的處境是悲哀的，只能等待，一天又一天，在等待中迎來，又在等待中逝去。而我的‘戈多’，他真的存在么？‘戈多’不過是等待對象的一種象征，或許根本就不存在，即使是上帝，那也過于遙遠。可為何我們還是等待著，等待被解救，等待著希望。

　　忽然想去小時候，常常和姐姐跑到郊外的田野等爸爸。也是黃昏，天空的顏色卻是異樣的美好。那里種著好多好多的向日葵，夕陽下，一片一片明晃晃的，溫暖得讓人想要落淚。我們一直等一直等。天漸漸黑了，四周安靜得可怕。于是，我們就在那一片花海中輕輕歌唱。企圖打破這黑夜來臨前的恐懼。其實我一直都很懷念那時的我們，兩個女孩，在空曠的田野上執著的等待，她們的頭頂是金燦燦的葵花。一直到最后，我們也沒等到爸爸。我不知道當初自己為何會在等待中唱起歌兒，因為我一直都害怕長時間的等待。只是姐姐說，向日葵總是朝著太陽在轉，大概我是在那時鼓起了勇氣。于是，習慣了等待。

　　這真的很像在樹下長時間等待著的老人們，他們的臉上是經歷時間所留下的滄桑。而我們，只是單純的等待著，等待著所愛者的歸來。

　　不久以前，我也曾陷入深深的等待。日思夜想，而當自己終于踏上了回家的那輛公車，等待的心頓時安靜了下來。車窗外的景色不斷更改著，熟悉的畫面映入眼簾。剎那的感動，有淚溢出。第一次，在等待中看到了希望。只是，有些時候，有些人在等待的最后只剩下麻木和絕望。愛斯特拉岡和弗拉季米爾著兩個老流浪漢，他們把生命寄托在等待中，他們活著的唯一意義就是等待‘戈多’。然而，‘戈多’遲遲不來，反倒等來了奴隸主波卓和他的奴隸‘幸運兒’。莫非現實的世界真的如此殘酷，覺得黑夜還不夠黑暗，于是又狠狠潑上一桶冰水，澆滅那散發著溫暖與光明的火焰。

　　其實，我是很不了解的。為什么寧愿毫無結果的去等一個毫不知情的人，而不主動去尋找所謂的‘戈多’？有人說，人對自己生存的世界和對自己的命運是不可知的，‘等待’就是人類的生存狀態。但是，一味盲目的被動等待，人是否會一直幸福？答案是否定的。至少，我以為命運是掌握在自己手中的，而不是一味的去等呀，等呀，等。雖然，報信的小男孩會給等的人帶來幸福，但消極的等待比不上積極的尋找。在尋找中等待，快樂的等待，等待的過程會變得幸福。

　　起身，打開窗戶，外面的世界鳥語花香。音樂響起的時候，空氣竟也變得暖洋洋。只要記得，曾經，我們頭頂著葵花唱歌。

　　《等待戈多》讀后感篇5

　　等待戈多是薩繆爾貝克特的一部戲劇。

　　薩繆爾貝克特是先用英語后用法語寫作的愛爾蘭作家，也是法國荒誕派劇作家的主要代表之一。他于1906年4月13日出生在愛爾蘭都柏林的一個新教家庭里，1923年進入都柏林的三一學院學習法文和意大利文，1927年畢業。第二年貝克特被選派到巴黎高等師范學校擔任為期兩年地英語助教，結識了已經是意識流小說大師的同鄉喬伊斯，并且與人合作把他的一些作品譯成了法文。

　　任教期滿，貝克特回到三一學院任拉丁語講師，1932年辭職后專事創作，同時先后在法國、愛爾蘭、英國和德國漫游，在1937年看到納粹主義的威脅后返回巴黎定居。他在二戰期間參加了抵抗運動，替一個為英國收集情報的支部翻譯資料和打字。結果支部被人出賣，他躲過了蓋世太保的追捕，逃到普羅旺斯的一個村莊里當雇工。和平剛剛恢復，他又志愿到諾曼底的一個紅十字會醫院去當了幾個月的翻譯。

　　等待戈多寫的是發生在兩個黃昏的事情，但沒有什么情節可言。主人公是兩個流浪漢，背景是一片荒野，路旁只有一棵枯樹，兩個流浪漢就在樹下等待一個名叫戈多的人。他們一面做著聞臭靴子之類的無聊動作，一面在語無倫次的夢囈。最后有一個男孩來說戈多今晚不來了，第一幕就算結束。第二幕是第一幕的重復，只是當知道戈多又不來的時侯，他們就想上吊，結果褲帶一拉就斷，于是只能毫無希望的等待下去。

　　等待戈多顯然是一出荒誕劇，這種情景可以發生在任何時代，任何地方，因為戈多是誰，誰也不知道，它表現的只是人類等待的希望只能化為泡影的悲慘現實。這里的等待，在法語里是現在進行時，所以它不是本義上的期待，而是一種生存狀態，意味著人類永遠再等待，卻又不知道到底再等待什么，而且永遠不可能等來什么。正因為這個劇本用荒誕的手段極其深刻地揭示了生活的荒誕和無意義，它才流傳至今吧，并且成為法蘭西喜劇院的保留劇目，并且被譯成20多種語言。

　　等待戈多這部劇本反映了時代的悲劇，表現了大戰在西方人心靈下留下的創傷，以及他們在冷戰中對社會現實的絕望。

　　這種用完全荒誕的手法來表現世界和人生的荒誕，在形式和內容上達到了完美的統一，因而能引起我們內心的震撼，像希臘悲劇那樣起到了凈化心靈的作用。

　　《等待戈多》讀后感篇6

　　人在對象中無法獲得安全感卻又欲罷不能，遂構成了這個荒誕而又實在的世界。弗拉基米爾和愛斯特拉剛都想通過交流派遣空虛，又始終得不到對方誠懇的響應，在隔閡中又沒人敢做出離去的行動，當愛提出“咱們要是分手了，也許會好一些”后，只留下長時間的沉默，之后又是重復的、破碎的對話，仿佛只有這樣才能感知到自己的存在；，對于波卓和幸運兒的病態依戀關系，弗洛姆指出：受虐狂通過被壓抑來獲得安全感，而虐待狂則通過壓抑別人來獲得安全。

　　在這種依戀狀態下，人想從對象那里獲取安全感，可悲的是，人不但一無所獲，反而深陷于病態的依戀關系中而渾然不覺，仍幻想著只要與對方在一起，就能降低荒誕世界中的壓抑感。這樣，人便受著病態依戀關系的支配而走向精神荒漠。他人變成了可以隨意傾瀉感情、甚至訴諸暴力的木偶，自我越來越不想理解與傾聽，最終在極度的孤獨中喪失時間感，將誕生等同于死亡。

　　從這個角度出發，等待戈多，就是等待人靈魂深處的相接，也就是等待真正的人生。

　　《等待戈多》讀后感篇7

　　“望人生如浮云虛無，嘆歲月如白駒過隙”，黑暗，世間真正的黑暗恐怕便是存在于人內心深處那“失名”與“失明”的迷茫吧！內心的“失名”與“失明”，便是給我們帶來了那所謂難以擺脫的，無病呻吟的人性無奈之苦。

　　命運的糾纏，叫活著的生靈擺脫不了。或許正是因為那潛在的精神夙愿有著某種懸空性始終高高的君臨一切，才招致了那般苦難吧！1969年，貝克特用他那簡短的戲劇《等待戈多》向我們暗示了深藏人性底層“失名”與“失明”的迷惘。在存在與虛無之際，被現實壓迫的辨不出了黎明與黑夜，在空洞的空間中，于空乏的時間里，只是還殘存著那么一個象征期望的“戈多”的概念。而若隱若現的期望，踐踏在失名與失明的棉墊之上，是否會慢慢的在等待之中失去了它該有的高度呢？

　　那是在一個黃昏，至于是星期幾，就連主人公愛斯特拉岡和佛拉圾米爾也是模模糊糊的說不清。是在一條鄉間小路之旁，那茫茫無人煙，只是一棵樹給兩位主人公暗示著這還是一個“生機勃勃”的世界。坐在一個低土墩上，滿心期待的著他們的救世主“戈多”出現。（縱然主人公還沒見過他）也或許是這個緣故吧，使他們久久等待在毫無結果之后，仍始終是不肯離開，甚至不肯睡下。他們怕一不留神他就走啦，雖然那荒涼偏僻的鄉間難得出現一個身影。

　　愛斯特拉岡兩手使勁地脫靴子，拼命地拉到直喘氣，精疲力竭啦便歇會又繼續。拉出之后便是不停的往靴子瞧瞧，倒倒靴子，再摸摸靴子……佛拉季米爾呢？他呀，也是脫帽子，抖抖帽子，看看帽子里面，戴上又摘下……模模糊糊的重復著那簡單的毫無意義的動作。兩個無聊的人之間，講的又是一些毫無邏輯，支離破碎的話語。他們重復的啰嗦著自我的疼痛，戈多的失約，不知所云的講著自以為很懂的《圣經》。“失名”與“失明”的困惑正在他們的頭頂慢慢籠罩，可誰又能夠說他們不是欣慰的呢？畢竟在那還未宣布結果尚存期望之前，他們是還沒看到虛無的跡象的。他們依舊是滿心期望的……

　　在等待解救人生痛苦的期望到來之前，異常是苦苦等待多時仍不見任何象征著期望就要出現時，人們總是盼著發生點什么事。或許那樣便能夠給迷茫的靈魂，在“失名”與“失明”之際，減輕一些痛苦和沉悶吧！

　　單調的沉悶，被一聲恐怖的喊聲打斷……不遠處，最終出現了人的身影。一根可長可短可松可緊的線的兩端，牽著兩個互相依附的人，一位主人和一個奴仆。波卓和幸運兒就這樣成為了兩個主人公單調生活中的點綴，使本就不可能平滑的生命線略顯了必然的波折弧度！波卓，一個高貴的充滿智慧的上層社會之人，他能夠主宰著他人的生死權，他擁有令人羨慕的權力和金錢……幸運兒，他卻是一個卑微的只為承受苦難而將臨的低層賤民，他毫無自由可言，他的一切都由另外一個人的話支配著……可同處一世界不一樣處境的他們也同樣的陷入了與主人公一般摸樣的迷茫之中，波卓對一切都感覺是那樣的無聊至極，幸運兒對一切也都是感到是理所當然。命運的安排，一個承受著光明中的“無名”之無奈，一個承受著黑暗中的“無明”之痛苦，彼此的渾渾噩噩，不知所措。在最終的退場之時，我們清晰的看到迷茫者困苦的命運（波卓和幸運兒都沒有得到掙脫卻陷入了更加悲慘的境地）。而恰恰是這一小小的插曲，不就是給兩位主人公的未來命運作了一個最佳的詮釋和補充嗎？

　　弗拉季米爾和愛斯特拉岡是“無名”與“無明”的結合體“找不到自我，也找不到光明”。而在這我想說波卓便是那結合體中“無名”的另一層面的反應，而幸運兒恰如其當的充當著“無明”的身份。主人公的“二合一”，配角的“一分二”，但都是迷茫中的“失名”與“失明”的精神寄托，都是介于“存在”與“虛無”之間困惑的符號。

　　空蕩的存在的期望，把戲劇中的人物膨脹得像孤魂野鬼一般。凄涼的鄉間小路上，孤獨與無聊相和，高高低低，濃濃淡淡，沒有音符。鋪天蓋地的愁悶的空氣中若隱若現地充斥兩個字“虛無”，零零碎碎又密密麻麻。越是祈求，“期望”越是從主人公的生命中流逝，“失名”與“失明”的黑暗越死纏他們不放，讓那疲倦的心靈擺脫不了那沉重的負荷。

　　《等待戈多》讀后感篇8

　　一棵突兀的樹，一塊堅硬的石頭，兩個極度渴望的人，還有四顧無際的充滿光亮與空氣的大地和柔軟的天空。這就是我們生活于其中的這個世界的全部維度。另一個世界僅僅屬于幻想的迷夢，那里一切都是被允許的，生命在這里找到了理想的天國。但它終于厭棄了它，沒有痛苦的幸福好比沒有幸福的痛苦一樣不可忍受。幸福與痛苦，就象一塊硬幣的兩個面，同等的占有和分享生命的乳汁。戈多，某種意義上僅僅是希望的變體而已。希望什么，無關緊要。失敗是必然的，因為希望是沒有的。這個世界沒有希望的預席。如果有，那也只可能存在于永恒的語言誘惑或者時間綿延無窮的晦澀自殺中罷了。對于一個荒謬者來說，所有看似神秘的事物，包括這個世界，最終都只能是歸于零。作者很巧妙而又最平淡不過地踩住了剎車，在距離絕望僅一步之遙的地方。沒有扼殺希望，卻把它的幻影徹底地吹散了，從此便永不能聚合。

　　在我的經歷中，電影評論是很學術的領域。想到我們剛從電影學院畢業的那會兒，二十世紀八十年代初期，電影在中國新文化復興運動(不知道能不能用這樣的詞來形容那個時期的文化現象)中充當了相當重要的角色。“新電影語言”、“新浪潮”、“結構主義”等等名詞如雷貫耳，而且話語權威都是一派學者氣質，很有學術性、高尚感。這樣的氣氛把我們烘托得很了不起，真有藝術殿堂的感受。

　　后來，大概到了九十年代中期，1995、1996年前后，這幫大師突然不玩兒了，很快從這個圈子里消失掉，無影無蹤了。在他們拋棄我們之后的寂寞的日子里，我們感覺到一陣孤獨。文藝批評一向左右著各類藝術的歷史進程，這樣的空白真的令人心慌。

　　我想他們不玩兒了的很大原因和后工業時代的到來有關。消費概念一統天下，文化也可以成為產品進入流通市場，當它們成為超級市場貨架上供人選擇的，和選擇一件衣服一樣自由、一樣隨意的商品的時候，藝術過去神圣的地位、儀式化風范及上層領域的優越感全然被打碎了。這十來年，隨著這樣的變遷，其實誰也沒消停，大師放棄的陣地自有后來人。由于商品化的普及、便利和自由，還有文化藝術產品本身的巨大魅力，孕育出了一代從f ans走入電影行業的專業人員。這些從消費群體中走出來的人可能是批評家，可能是導演，也可能是編劇。我想他們的出身就能把前輩的鼻子給氣歪。美國前衛導演昆廷·塔倫蒂諾就是非常典型的例子。他“卑賤”的出身讓他在入行時受了一番屈辱，直到1993年他的《落水狗》一舉獲得戛納電影節金棕櫚大獎，才得以揚眉吐氣，也標志著一個新的電影時代的到來。法國人是多么地傲慢，從來都以文化大國國民自居，一副霸權的樣子，一直把持著藝術殿堂的金鑰匙。所以昆廷的獲獎，連他自己都深感意外、欣喜若狂，直到今年在戛納當評委主席還念念不忘那一幕。如果不是世道變了，這事無論如何解釋不通。

　　很多事情不再是夢想。DV從家庭走向專業，電視從標清發展到高清，高清播出時代即將到來，電信號的色彩還原和膠片越來越接近，還有什么不可能實現？

　　大概有一個現象我原來沒有足夠重視，當我知道后，很吃驚。原來各電影廠有自己的刊物、畫報，不知何時被外面的人承包下來，變了味道，和過去大不相同了。開始我很嗤鼻，覺得不夠專業化，比如《看電影》、《電影世界》、《新電影》啊什么的，我很長時間把它們等同于文化商品的延伸紙版讀物，比如盜版光碟指南什么的。到了有一天在三聯書店看到一本近似工具書的《電影2002》，還有《為希區柯克尖叫》和《后窗看電影》，我發覺這已經不是我原來概念中的電影產品指南了。其資料的價值性和全面性，以及專業化水準都令我對他們的存在不可小視。網絡上頗負盛名的“后窗看電影”等陣地亦成為新一代的影評代言人。

　　就在這個時候，早已在新銳影評人中赫赫有名的小白把他的書稿(《等待是一生最初蒼老：顧小白電影隨筆》，古吳軒出版社2005年5月版)拿給我看，極沒有架子，以很自我的口吻，甚至是一個影迷的角色來談電影。像日記，像觀后感，也像夜話。我在他曾任版主的論壇“后窗看電影”及其精選書籍里也能感覺到同樣態度。小白的尖刻和敏銳也是很散漫的，像他的生活狀態，完全沒有權威姿態。這讓我對小白刮目相看。還有另外一個原因是，他當時在和我合作一個劇本。我很喜歡他寫在劇本中的那些人物的狀態，很典型的“后工業”人類，而且是典型的中國都市小資類。

　　接觸多了，我對小白的身份恍惚起來。我連問了他好多問題——你到底干什么專業？他回答說，在一家數字化公司，好像還是國有單位。就我對社會了解的知識結構，這就夠錯位的。——那你怎么又開始寫劇本了呢？怎么又寫評論了呢？他答，網上開始的，偶然的，喜愛的，咳……我完全聽不懂，也不想再細問了。可這又有什么關系？通過小白，讓我對很多事情了解更具體了。電影在他們眼中的樣子和我們有很大不同，他們首先是在用精神消費它。不論欣賞、崇拜還是品嘗、指點，完全像對待一種物質——某種拜物主義傾向，而我們卻當做理想來追求。脫離了人文環境的我們完全失去了價值判斷，這兩者的對話該有多么大的差距啊。

　　可以說，小白成為了我的“后窗”，通過他，我看到了新一代的成長和他們的精神。

　　《等待戈多》讀后感篇9

　　《等待戈多》是法國劇作家塞繆爾.貝克特的一部荒誕戲劇代表作，他的作品以荒誕的手法，描繪了充滿悲俗渾惡，空虛荒蕪的西方現代社會的生活畫面，使戲劇荒誕化，使荒誕戲劇化。

　　貝克特

　　貝克特于1969年獲得諾貝爾文學獎，兩幕劇《等待戈多》是他的代表作，也是公認的荒誕派戲劇，戲劇講述了一個沒有人來也沒有人走的故事。故事沒有跌宕起伏的戲劇沖突，也沒有鮮明的人物對比，有的只是一些語無倫次的對話和莫名其妙的動作。

　　兩個流浪漢

　　第一幕講述了，夕陽照在一條荒涼的小路上，路旁有一顆枯樹，四周靜悄悄的，兩個流浪漢在等待戈多，為了打發時間，他們說著無聊的話，做著無聊的動作。

　　在他們等待的過程中，遇到了路過的奴隸主勃卓和奴隸幸運兒，在他們的交談中可以看出，奴隸主的趾高氣揚，幸運兒被奴役的悲慘命運，也體現了當時社會低層人們的生活狀態。

　　在兩個流浪漢無盡的等待之后，一個小男孩膽怯地走了過來說：“戈多先生不來了，明天一定來。”然而，暮色降臨他們一動不動。他們為什么等待戈多，戈多到底是誰，他們自己也一無所知，他們只是希望戈多早日出現，戈多出現了，他們就有希望。

　　兩個流浪漢

　　第二幕講述了，還是在傍晚時分，同樣的時間，同樣的地點，路旁的枯樹長出了四五片葉子，看到樹葉流浪漢很激動，似乎看到了希望即將來臨一樣。

　　兩個流浪漢依然在等待戈多，而這次路過的勃卓和幸運兒一個變成了瞎子，一個變成了啞巴，幸運兒依然過著低賤的生活，兩個流浪漢無法解釋所發生的一切，但等待戈多的想法從沒改變。

　　這時小男孩又帶來口信：“戈多今天不來了，明天準來。”兩個流浪漢感到很絕望，想去上吊，卻一動不動。

　　流浪漢

　　《等待戈多》看似荒誕的劇情，看似沒有頭緒的故事情節，看似平淡無奇的劇中人物……卻讓人深思。

　　作者以戲劇化的荒誕手法揭示了世界的荒謬，人們在荒誕的生存環境下的痛苦與不幸，特別是生活在社會最底層人的孤立無援和痛苦絕望。

　　無盡的等待戈多，成為一種精神寄托，也是對未來生活的呼喊和希望，希望戈多能幫助他們，拯救他們，就像他們心中的耶穌一樣。

　　無論生活多么艱辛，他們從來沒有放棄希望。

　　《等待戈多》讀后感篇10

　　等待戈多——這是多么具有誘惑力的字眼，但在閱讀之前內心遲遲不明白“戈多”到底是什么？（其實，此刻我也不明白“戈多”具體代表著什么，只是模糊的認為那是一種生存狀態，是無休止的等待不明白等待何物的等待）當我懷著N個“？”讀完這個劇本后，我感到沉悶、寂寥、無奈、彷徨。等待是亢奮的、感性的、思想的，在等待中，我們無疑是堅定的。我們要用心中的信仰，來實現一個艱辛的過程，秉持著前人的旗幟，走出一條屬于我們的道路！

　　在兩個流浪漢無助的等待和無聊的對話中，我感到前所未有的孤寂，前所未有的無聊，雖然這孤寂與無聊出自戲劇本身，可同時又與我們心中不可鳴狀的情感相撞擊。

　　在此其間我們尋找著思想和情感的支點，期望從牢籠中沖破出去，也許會遍體鱗傷，但只要是一息尚存，我們就會頑強地站起來，為了實現我們心中的愿望而努力，并且讓我體味到人生中的甘與苦。

　　《等待戈多》讀后感篇11

　　讀過這本書后，我的感覺僅有兩個字——荒誕。有些難，不宜讀懂。人們能夠認為，它展示了一個沒有時間、循環往復的世界，或者意在說明“在人類存在中并不真的發生過什么”，再或者，它展示的是當代西方人在失去信仰及形而上追求后的荒誕世界中的尷尬處境。這些都對。連貝克特也不能說明其身份的那個“戈多”，已在很大程度上賦予了這部戲以某種非實在性：它肯定不是在展示情節，更像在演繹一個或者一群走向理念——這理念是什么，大家見仁見智。每個人都有自我的戈多。

　　靴子、帽子、繩子、鞭子的無理性的組合，讓這本書擁有了另一種魅力。“期望遲遲不來，苦死了等的人……”這句在高中課本中的名句，似乎有一種深于表層的含義。

　　密閉的空間，思想是幻象，荒誕才是真實。也許，沒有了等待，人生真的就沒有了意義……

　　《等待戈多》讀后感篇12

　　《等待戈多》是貝克特寫的一個“反傳統”劇本，也是荒誕派戲劇的奠基作之一。它于1953年1月在巴黎巴比倫劇院首演后，立即引起了熱烈的爭議，雖有一些好評，但很少有人想到它以后竟被稱為“經典之作”。該劇最初在倫敦演出時曾受到嘲弄，引起混亂，僅有少數人加以贊揚。1956年4月，它在紐約百老匯上演時，被認為是奇怪的來路不明的戲劇，只演了59場就停演了。然而，隨著時間的推移，它獲得了廣泛的好評和承認，被譯成數十種文字，在許多國家上演，成為真正的世界名劇。這是一個兩幕劇，第一幕黃昏時分，兩個老流浪漢在荒野路旁相遇。他們從何處來，不明白，惟一清楚的，是他們來那里“等待戈多”。至于戈多是什么人，他們為什么等待他，不明白。在等待中，他們無事可做，沒事找事，無話可說，沒話找話。他們嗅靴子、聞帽子、想上吊、啃胡蘿卜。波卓的出現，使他們一陣驚喜，誤以為是“戈多”蒞臨，然而波卓主仆做了一番令人目瞪口呆的表演之后，旋即退場。不久，一個男孩上場報告說，戈多今晚不來了，明晚準來。第二幕。次日，在同一時間，兩個老流浪漢又來到老地方等待戈多。他們模模糊糊地回憶著昨日發生的事情，突然，一種莫名的恐懼感向他們襲來，于是沒話找話、同時說話，因為這樣就“能夠不思想”

　　、“能夠不聽”。等不來戈多，又要等待，“真是可怕！”他們再次尋找對昨日的失去的記憶，再次談靴子，談胡蘿卜，這樣“能夠證明自我還存在”。戈戈做了一個惡夢，但狄狄不讓他說。他們想要離去，然而不能。干嗎不能？等待戈多。正當他們精神迷亂之際，波卓主仆再次出場。波卓已成瞎子，幸運兒已經氣息奄奄。戈多的信使小男孩再次出場，說戈多今晚不來了，明晚會來。兩位老流浪漢玩了一通上吊的把戲后，決定離去，明天再來。

　　因為無聊所以等待，而等待本身卻更無聊。這是一個杯具作品，那個年代，那個社會，一再的等待戈多來，而戈多卻一再不出現。僅有無盡的等待，等待，等待……

　　人說物極必反，讀完這樣的杯具后，我思考，現實的.生活不能重復這樣的杯具，我們要因為歡樂所以生活，而生活本身就是歡樂的。

　　反應到教學中，我想就是歡樂學習，學習歡樂。

　　斯賓塞說過：“孩子在歡樂的狀態下學習是最有效的，此時孩子的學習也是歡樂的。”孩子們如果感到有意義、認為重要，學得歡樂，大腦被激活，能簡便愉快地學，效率高。反之，若孩子們認為知識信息不重要、沒有意義，就不愿學。大腦就不釋放活性物質，神經網絡就不被激活，知識信息就進不了神經網絡，儲存不牢，記不住。

　　所以說，真正的學習是歡樂的，它不僅僅是指學有所獲及學會某事的成就感，并且還指學習過程本身是令人感到歡樂的。所以，我們應當努力讓孩子們確立學習是歡樂的信念。僅有孩子們都帶著喜悅的期盼開始學習，才會在學習結束時感到意猶未盡，戀戀不舍，整個學習過程都會變得津津有味，充滿樂趣。在今后的教學工作中，我打算這樣做：

　　1、給孩子解釋的機會

　　有這樣一句話說得好：如果一個孩子生活在批評之中，他就學會了譴責；如果一個孩子生活在鼓勵之中，他就學會了自信；如果一個孩子生活在諷刺之中，他就學會了害羞；如果一個孩子生活在認可之中，他就學會了自愛。給孩子辯解的機會看起來是很小的問題，但孩子一旦明白了無論何時我們都應當尊重別人說話的權力，他也會同樣對待其他人。

　　2、多一些友好和鼓勵

　　學生絕不是我們能夠隨便發泄怨氣的被動理解者，相反，如果在一種友好、親昵和鼓勵的氣氛中學習，不但能夠增加孩對子對教師的信任，并且學習效果會好得多。愛是互相的，學生在理解了教師的愛之后，也會以愛回報教師。他們回報的方式就是盡量少讓教師為他們操心，自我盡可能地按教師的要求管束自我的言行。這樣，學生原先被動地由教師管理教育而變為自我管理教育了，并且表現得相當主動進取。

　　3、對家長多報喜少報憂

　　每當遇到孩子有什么提高或特殊表現時，及時的與家長進行聯系，將孩子的提高和成功告訴家長。如此，孩子在父母面前的自豪感被樹立起來，為了得到更多的表揚，他們會更多的重復同樣的良好行為。

　　要想孩子成為一個歡樂的人，作為教師，更應讓自己成為一個歡樂的人。歡樂的學習！歡樂的生活！將悲觀留在杯具里，讓生活中充滿樂觀。

　　《等待戈多》讀后感篇13

　　一群人，或是同事，或是朋友，外出旅游。歸途中，他們漸漸發覺隊伍里頭好像少了個人，有誰被落下了似的。然而這種懷疑是那般的模糊不清，一如那個所有人苦苦思索卻全然無法憶起的失蹤者的面目。他們不能對之加以肯定，更無力去否定，只是隱隱覺得他們中仿似有一個同伴神秘地消失了，由此而來的整體缺陷與古怪至極的不協調感激起了他們的恐慌和不安。而他們就此事的討論越是深入，對這一懷疑的真實性越是無法把握。與此同時，愈發趨于細節化的追問甚而使得他們每個人都不再能夠確定自身以及相關者的存在真實性。內心深處的恐慌和不安不斷加劇，在到達臨界點之前的那一刻，討論嘎然而止。他們最終決然否定了失蹤者的存在，繼續他們的歸程。

　　幾年前，一次，朋友問我有沒有什么好題材給他們劇團排戲。

　　《等待戈多》那樣的行不行？我笑笑。

　　成。他是沒意見的。

　　第二天，我就把上面那個故事寫下來給了他，當然，篇幅比這長，加了角色進去，不過也僅包含故事的輪廓跟各角色設定而已。

　　朋友劇團的成員看了我的構想之后基本上認同了劇本的可行性，隨后的一段時間里他們將之擴展為一個完整的故事。當朋友把最終稿給我看的時候，我的感覺是極為古怪的：一個脫胎于自己但是經由他人之手完成的故事。是相當好的，他們寫得。在文字的感覺上，我是斷然達不到他們那樣的水準。

　　再后來，卻聽說這出戲被取消了，在他們已排練得漸入佳境的情況下被取消了——為什么？我記得朋友事后曾將緣由告訴過我。他是說過的。我怎會忘了。恁是記不起了。——失望之余卻也有幾分的慶幸，心里一直有著恐懼感。怕他們的表演傳達不出我所希望的意境，更怕觀眾的不認可。

　　其實，整個故事都是我的夢。那時候似乎正在看歐美的一些后現代派作品，結果居然做了那么個荒誕的夢。應了“日有所思夜有所夢”這話。

　　是喜歡這個故事的。我認為它多多少少表達出了工業時代中的人類所處的某種困境。

　　國慶的兩天里看完了這本書。

　　可能每一個文學或藝術作品在不同人看來都會有有同的感受吧。這是由人的認知的選擇性決定的，以前的經歷與補充組成了一個現在的你。

　　另外一個思考是：如果他們在等的東西真的來了，他們一定會快樂嗎？即使到時候會快樂，那如果讓過程也快樂豈不更好~這是我要努力去實現的，讓過程變得更美好，如果你確信結果一定能到達。如果不確信能否到達，至少也是快樂的。

　　存在的意義到底是過程還是結果？如果結果都是被遺忘，同一代的人消逝，基本上很多東西都會被遺忘。也就是說結果是基本沒有意義的。那假設意義在于過程。在于過程中人的所有的內心的情感體驗與認知的提高。一般人會因為平淡而無聊，希望輝煌才好。但事實上巨大的力量正是在平淡的每日重復中產生，這是最容易被忽視的。再想到死亡詩社里的一句：“seizetheday"besidesritualthingisthemostimportantthingandmaycreatethehighesteffiencytowardthethings。如果沒有經歷前面的一些東西，是不會有后面的感受的，事情是積淀起來的，諾獎的其中一個感受就是很多人都是在之前本來就已經做了很多相關領域的事情，這也驗證了其實任何事情都是有個積累的過程，而最后那個閃光的主意出來其實是在前面所有的基礎上孕育出來的。

　　有句話是這樣說的：“等待，是花兒的綻放；等待，是夢想的啟航。但很多時候，等待卻是一種迷茫。”

　　《等待戈多》讀后感篇14

　　相信每個人在第一次看《等待戈多》時都會有一個共同的想法：這寫的是什么玩意兒?!這是戲劇嗎?兩個流浪漢無休止無期限地等待一個莫名其妙的戈多。而在他們說了大量夢囈般的語言，做了無數次古怪的動作后，那個神秘的戈多還是沒有來。然后兩個人居然還在繼續等待，等待……難怪當年《等待戈多》公演結束后，一頭霧水的觀眾會把作者貝克特堵在了劇院門前，追問“戈多”到底是誰。但是作者的回答更耐人尋味：“我自己要是知道，早就說明了。”但是，如果大家在一段時間后，再嘗試著再把它讀幾遍，或許也會發出這樣的感慨：塞繆爾·貝克特，確實是個怪才!

　　細想一下，我們的生活確實也應如此。在經歷了高一學年的沉沉浮浮后，我也曾感到心灰意冷，缺乏希望。但到了現在，經過近幾周的順暢，對一切卻更能看開了，內心保持平靜。現在我能做的，只有一如既往地相信自己，相信自己會懷著平和的心態，迎接前方的炮火，等待并堅持著，直到實現最終的理想，走完“變革”之路。

　　希望遲遲不來，苦死了等的人，弗拉基米爾與愛斯特拉岡所等待的戈多始終沒有來。盡管如此，但當再一次看完《等待戈多》后，我忽然感到了一點興奮。雖然目前的生活不是我想要的，但是，明天不就正像那個“戈多”，在被我無限期地等待嗎?無論它現在是否到來，我們都應該相信，自己所苦苦等待的“戈多”，正在路上。

　　《等待戈多》讀后感篇15

　　一片小荒山，一棵樹，一塊石頭……兩個流浪漢在等待著希望。他們也許信仰上帝，因為他們還提到福音書，他們還很善良。四周鮮有人煙，一片蒼茫，但是，質樸歸真的哲理，往往就沉浸于這般的荒誕與凄涼。

　　相信每個人在第一次看《等待戈多》時都會有一個共同的想法：這寫的是什么玩意兒？！這是戲劇嗎？兩個流浪漢無休止無期限地等待一個莫名其妙的戈多。而在他們說了大量夢囈般的語言，做了無數次古怪的動作后，那個神秘的戈多還是沒有來。然后兩個人居然還在繼續等待，等待……難怪當年《等待戈多》公演結束后，一頭霧水的觀眾會把作者貝克特堵在了劇院門前，追問“戈多”到底是誰。但是作者的回答更耐人尋味：“我自己要是知道，早就說明了。”但是，如果大家在一段時間后，再嘗試著再把它讀幾遍，或許也會發出這樣的感慨：塞繆爾·貝克特，確實是個怪才！

　　1889年，瘋狂的哲學家尼采在意大利悲觀地宣布：“上帝死了！”自此，“自我救贖”成為了西方民眾在困惑中最普遍的情感，而等待也成為了一種最普遍的生活方式。《等待戈多》就是在這樣的一個大背景下被創作的，所以，“等待與救贖的循環”自然也就成為了作品的思想主線。讓我們回顧劇中一段經典對話：“我們走吧。”“我們不能。”“為什么不能？”“我們在等待戈多。”“他什么時候來？”“不知道。”“那我們還是走吧。”“我們不能。”……一副完美的多米諾骨牌產生了，重復且意味深長的語言，傳遞出一種夾雜著壓抑的恐慌。春去春又來，花謝了也還會再開，但在愛斯特拉岡和弗拉基米爾面前，卻只有無盡的等待，而且中途還絕對不能結束，甚至上吊都不行！這是什么？死循環。不由得想到了曹禹的《雷雨》，周樸園關切地讓繁漪無休止地喝一種苦藥，她越說自己沒病，就越被要求喝更多的藥，異曲同工之妙，一樣的毛骨悚然。殘酷的現實，沒有選擇的未來，這就是當時的社會。

　　其實，這又何嘗不是我們目前生活的縮影？從小到大，十多年來，等待對我們來說，也是一種特殊而必要的生活狀態。在車站，等待著公交車緩緩地駛來；在課室，等待著一次次的上課與下課；在食堂，等待著位次一點點地靠近窗口；高中等待著大學，壓迫等待著解放，渺小等待著輝煌……從某種意義上說，我們都在“等待戈多”，同時，我們自己也扮演著那位被苦等的“戈多”。父母等待著我們回家的腳步，國家等待著我們的抱負，而某些勢力也在等待著我們倒地，然后大聲歡呼。于是，在等待和被等待中，我們漸漸長大。在社會的底層，我們等待，我們無奈，所以，我們也在加快腳步。

　　無論古今，人生其實就是“等待與救贖”。它實際上可以理解為對理想的追求。每個人都有自己的理想或夢想，人們一生都在為此而奮斗，有的人成功了，但更多的人卻是“昨夜西風調碧樹，獨上高樓，望斷天涯路。”就如愛斯特拉岡和弗拉季米爾等待戈多一樣，戈多就是他們的理想或夢想，今天不來，或許明天；明天不來，還有后天……從原點直等到終點，雖然戈多最終沒有出現，但愛斯特拉岡和弗拉季米爾的信念并沒有改變。一天天的失望就好比在追求理想的過程中的一次次失敗與挫折，但只要不放棄，就意味著不遠處的希望。現實社會亦然，我們常常放棄一個等待，開始另一個等待，不久之后又去展開第三個等待，但不管是三個也好，四個也好，或更多的也好，到頭來都只剩“一片白茫茫大地真干凈”。今天，當我們擁有了古人夢寐以求的各種條件后，為什么還是在等待，還是沒能完成“救贖”？因為我們忘記了一個詞——“堅持”。現今，“程門立雪”早成神話，“懸梁刺股”也屢被譏諷，早晚會成為精神病的代名詞。我們缺了什么精神？“知其不可為而為之！”

　　最近看了些熱播國產劇，對此更有感觸。《亮劍》中李云龍的怒吼：“小日本，老子一定和你拼了！”《潛伏》里余則成為了心中的信念而一直隱忍；《解放》中國軍整編第七十四師師長張靈甫的遺言：“委座、黨國知遇之恩，當以死相報！我軍與陣地共存亡！孟良崮將成為我軍的紀念碑！”都是極普通的語言，卻有著最高貴的精神。他們不僅會等待，而且肯堅持！所以，他們成為了英雄！

　　希望遲遲不來，苦死了等的人，弗拉基米爾與愛斯特拉岡所等待的戈多始終沒有來。盡管如此，但當再一次看完《等待戈多》后，我忽然感到了一點興奮。雖然目前的生活不是我想要的，但是，明天不就正像那個“戈多”，在被我無限期地等待嗎？無論它現在是否到來，我們都應該相信，自己所苦苦等待的“戈多”，正在路上。

　　《等待戈多》讀后感篇16

　　等待著明天，因為明天才有新的希望：等待成長，因為有成長才會懂得更多的人情世故：等待成功，因為有成功才能體會到經歷失敗后的成功的喜悅。

　　等待是一種很好的處世態度，等待青春，等待時間，等待機遇，等……無論等待什么，都有一個等待的過程。在這個過程中，有人開心，有人悲傷，有人寂寞。

　　愛斯特拉岡與弗拉季米爾是寂寞的。寂寞于那個黃昏的大樹下，寂寞于那種苦苦的等待，而這種等待的結果卻是個未知。所以愛斯特拉岡與弗拉季米爾應該悲傷。因為戈多的不來而悲傷，因為饑餓而悲傷，以為寂寞而悲傷。愛斯特拉岡和弗拉季米爾也應該開心的，因為有彼此的陪伴，因為有彼此的相知，因為友誼呵善良的光輝。

　　幸運兒是悲傷的。或許他不懂得悲傷，不敢悲傷，更或許他已經煤油爐悲傷這一情感。但讓人悲傷于他的麻木，悲傷于他自己的無奈。他麻木得不知疼痛、不知饑餓、不知自尊，讓人覺得可憐中帶點悲憤。

　　波卓，一個偽善者，一個更應該悲傷的人。豬——是他對幸運兒的稱呼；鞭打——是他對幸運兒最友好的方式。他雙眼失明后，卻未把老爺的身份放下，摔倒了，不是自己起來，而是用錢買來一個“扶我起來”！一個資本家勢力的丑陋面孔。他是最孤獨的。

　　等待是無言的，把那等待者心跳聲無情的放大。

　　等待是靜止，唯獨那時間在一分一秒的流逝。

　　堅持對于等待，正如輪子對于杠桿，那是支點的更新。夕陽西下，把等待者的人影拉得冗長，延伸到遠方，而戈多真沿著影子走來！

　　《等待戈多》讀后感篇17

　　弗拉季米爾和愛斯特拉岡，他們的目光不在戈多到來的方向，他們面向的是死亡，一步步地走過去，希望在半途遇上戈多獲得理想里的救贖，孩子捎來的消息之于他們是繼續的支撐，因為沒有絕望的理由，只好漫無邊際地等下去。

　　戈多是誰，是無所不能的上帝，不可抗拒的命運，抑或僅僅就是等待本身。在整個劇本里，沒有一個人能說出他究竟是誰，弗拉季米爾和愛斯特拉岡把波卓誤認成了戈多，當問起戈多究竟是什么人時他們給出的卻是這樣的回答，“可以說是一個相識的人”，“哪里說得上，我們簡直不認識他”，“就是見了面也不認得”。可對于這么一個模糊的人，人們還是寧愿義無反顧地等待下去，人類正是在這種盲目的憧憬中耗盡了生命。與其說戈多是個人，不如說是一種虛無不可見的希望，或者一個又一個讓人大失所望的明天。

　　《等待戈多》的中心，不在于戈多這個人物，而在于“等待”。等待只是一種存在方式，一種生存的狀態，難怪劇中說“咱們老是想出辦法證明自己還存在”，等待就是那證明的途徑。“希望遲遲不來，苦死了等的人。”弗拉季米爾的話里透露著濃重的悲劇色彩，仿佛一個人從降生便進入等待的反復里，之所以在等待里苦死，那正因為所謂的希望根本不會到來，這希望又是什么，我認為那是一種對“被救贖”的強烈渴盼，劇中主人公始終堅持“戈多來了我們就得救了”。他們說到“把每個人都釘上他的小十字架”，那么每個人都在等待著救贖，然而當弗拉季米爾和愛斯特拉岡對這波卓興高采烈嚷著“救兵終于來啦！”的時候，波卓竟開口對他們大呼救命。誰都不得救，全劇充滿了宿命的影子。“難道我們沒給系住？”“拴在誰身上？”“拴在你等的那個人身上”，他們認為自己該被捆綁在命運上，也許事實就是這樣，人和上帝，和命運間連著一根無形的線，人被它所牽引，始終逃離不開，對線另一頭的世界卻不得知更不得見。

　　個人認為弗拉基爾米和愛斯特拉岡正是世界上人類的代表，他們沒有個性，沒有性別，彼此相愛卻又彼此怨恨，男人的女人的美的丑的善的惡的，一切人類具有的品格他們都具有，都在他們身上以這樣或者那樣的形態展現出來。當然，從劇本里不難看出，弗拉季米爾較之愛斯特拉岡，身上集合了更多的冷靜理性寬容以及自尊，也有少許的自以為是，而愛斯特拉岡則顯露出更多的自私卑微惡毒和神經質，所以猜測作者是否讓他們承擔著詮釋男人女人特征的作用。兩人曾有過一段對人性的討論，“天生的脾氣”，“掙扎沒有用”，“本性難移”“毫無辦法”，說出了對靈魂，對人性弱點的無可奈何。人注定無法克服自身的弱點，于是寄希望于被救贖。無法被救贖，便只能透過無望的期待發出對悲慘命運的反抗。

　　波卓的出現一直是讓我最生疑問的，他一出場就被誤認作戈多，連名字讀音都與他相似，于是讓我不禁猜測他的身份，他是否是作者安排的另一個戈多，在不一樣的時空里，無所不能的戈多化身成千萬個自己靠近人類，他沾染了人類一切的病態，他狂躁，麻木，癲癲狂狂，喜怒無常，他對幸運兒頤指氣盛，而他又讓兩個流浪漢莫名地恐懼，莫名地恭敬。在第二幕里，他的神秘和高貴通通地消失，連流浪漢也可以對他任意蹂躪。他失掉了眼睛失掉了幸運兒，隨之失掉了所有可以依仗的東西，他和流浪漢再沒有區別，或者他顯得更落魄些。原來所謂的那個上帝，和凡人的距離并不遠。

　　至于幸運兒，實在像個陷入“羅網”的哲人，他是所有人中唯一有思想能力的人，也是唯一不懼怕思想的人，他思想的方式竟是靠帽子和喉嚨，然而這個唯一終究失去了帽子，隨之失去了嗓音，隨之失去了生命，最后一個會思想的人死去了。都說人類一思考上帝就發笑，而人類總是不屑于去思考的，幸運兒的思考無法被理解是注定了的。

　　兩幕戲時間地點結構都出奇相似，故事的結尾都又回到開始的地方，第二幕是對第一幕的反復又是對第一幕全然的否定，人們喪失了記憶，失去了寶貴的依賴，戈多又一次失了約，一切像個騙局。生命在幻滅，生活在無休止地循環。等待是太過漫長的絕望，漫長得讓人無力感覺。理想的沮喪，命運的可笑，人格的分裂以及無所不在的死亡就這樣把人拖進了不可理喻的漩渦。時間的無限延伸，等待的永無盡頭。

　　全劇沒有情節，沒有矛盾沖突，甚至沒有完整的人物形象，在劇中一切事物都荒誕化，時間脫了常規于是一夜之間枯樹就長出了葉子，人與外部的客觀世界處于一種無法感知的隔絕狀態，給人以一種不能抗拒的壓迫感。他們不認識這個世界，又說道“瞧這個垃圾堆！我這輩子從來沒離開過它！”，世界對他們而言僅僅是個蒼白的印象。另外人與人之間亦處于一種無法分開又相互隔膜的狀態，兩個流浪漢想分手又無法分開，波卓想離開又邁不動步子。荒誕之中，反映出得卻是如此深刻的狀態。

　　人在生活里謎失了，在作品中人既不知自己從何而來，也不知自己向何處去。人無從預測自己的明天，完全失去了自己的精神家園。那個如上帝般凌駕于苦難之上的戈多永遠不會到來，可他又一直存在著，這樣的存在對他的到來不斷預示著，于是人們只好不可救藥卻又無能為力地繼續等下去。

　　《等待戈多》讀后感篇18

　　自從賽繆爾，貝克特寫下《等待戈多》后，我就降臨到這個人間了。

　　我？問我是誰？我是戈多，沒有一個人見過我，也沒有一個人知道我是什么。

　　我坐在街頭，看著來來往往的人，他們都在討論，討論我是什么。是金錢？是誘惑？是名利？人們擺出一幅準備錄錄無為的樣子。我閉上眼，為無知的人類流淚。

　　十年，五十年，或許一百年。人類的未來到底是怎樣的？荒無人煙，大地是黑色的，不覺讓人感到恐怖。街頭，依舊沒變吧！只是已沒有一個人走過了，人們在等待，等待我的出現，然后給予他們東西。工作沒了，經濟站不住腳，身子瘦到如柴，也不愿起身去奮斗，去尋找真正的未來！

　　“不是的！你們都錯了！戈多是希望，是理想，是明白，是信念！”女孩大聲的呵斥到。我驚愕的睜開眼，止住淚，飛向女孩，想告訴她些什么。人們驚愕一會后低下頭走了。我立即停了下來，原來，人類是這般喜歡不勞而獲，我再次閉上眼，漫想這個可怕的未來。

　　睜開眼時也已經三天了，我驚奇的看到，人們在奮斗了！在為自己的人生謀幸福了！

　　我繼續漫想未來，城市繁華，秩序井然有序，街頭不在有我的身影，而我，在每個人的心里，是一種信念，一個目標，是一份堅強！

　　未來，人類的夢想飛揚起最沉重的等待。我漫想，未來，我不會再聽到“戈多”這兩個字了，因為我已經出現了。未來，在事業失色的時候，人類會自我振奮，樂觀的去面對一切。未來，在迎起大風大浪時，人類會鼓起勇氣，以舍我其誰的意氣，自創輝煌。未來，在到達山峰之極時，人類會大聲告訴任何人“事上無難事，只要肯攀登！”

　　我漫想，未來會是一種人倫之美，處處顯現的是積極向上的話題。

　　我漫想于茫茫大海，未來是份吉祥。曾經，我也只是個幻想，曾經，我也只是個虛構。如今，看驚濤拍岸，卷千層雪。歷史的漫想見證未來的憧憬。

　　我漫想，未來，是靠奮斗與不認輸的精神而走過來的！是靠堅不可摧的信念挺過來的！未來，是和諧與竟爭共同牽手的協議書！

　　我睜開雙眼，笑意茲生。漸漸消失在空氣中，散下漫想于未來的信念，存儲于每個人的手中。……是啊，我，戈多來了……

　　《等待戈多》讀后感篇19

　　《等待戈多》是愛爾蘭作家塞繆爾·貝克特于1952年創作的一部荒誕派戲劇，雖然只有兩幕，卻在當時的歐洲掀起了軒然大波，直到現在都還在影響著人們的思想，意義非凡，是荒誕派戲劇中的經典之作。

　　故事發生在兩個黃昏，第一天，兩個流浪漢愛斯特拉岡（戈戈）和弗拉季米爾（狄狄）在鄉間小道的一棵枯樹下焦急地等待戈多，然后遇到了波卓和他的奴隸幸運兒，進行了一系列無聊的談話和無意義的舉動，等到傍晚，一個小孩子跑來告訴他們戈多先生今天不來了，明天來。第二天，他們又在原地等待戈多，不同的是，枯樹長出了幾片葉子，波卓瞎了，幸運兒啞了，最后仍舊是以小孩子相同的傳話結尾。戈多究竟是誰，能做什么，連他們自己都不清楚。他們就這樣莫名其妙地等著，靠夢囈般的對話和無聊的動作消磨時光。

　　貝克特這部戲劇的寫作背景是第二次世界大戰后的西方世界，戰爭給人們帶來了深重的苦難，戰后的世界混亂無序，荒謬丑惡，人們的生存環境極其惡劣。這在劇本中人物活動的背景中就表現了出來，荒原、沼澤、枯樹、黑夜等等，都體現出了凄涼、孤獨、恐怖的生存環境。兩個主人公戈戈和狄狄就生存在這樣的環境中，他們地位卑微，行為荒唐，精神狀態恍惚迷離，整日渾渾噩噩，百無聊賴。荒誕派戲劇的精神內涵與存在主義哲學有著密切的關系，劇中也體現出了存在主義的基本原理：終極價值已經沒有了，人必須為自己尋找存在的理由。戈戈和狄狄不知道自己該做些什么，卻每天都在等待著所謂的“戈多”，這成為了他們活下去的唯一目的，是他們賴以生存的精神支柱。仿佛只要戈多來了，他們就會被解救，從此結束如今這痛苦的生活，他們熱切地盼望著，等待著。然而生活總是不盡如人意，荒誕的生活一次次打擊著他們的希望，他們能等來的只有失望，甚至是絕望。戈戈和狄狄這兩個流浪漢永無休止卻毫無希望的等待反映了當代人，而不只是西方人，迫切希望改變自己的生活處境但又難以實現的絕望心理。放眼望去，現今的社會上像戈戈和狄狄這般渾渾噩噩，百無聊賴度日的人可謂是數不勝數，縱使物質世界的發展再迅速，也彌補不了人們精神世界的空虛和迷茫。劇中的戈戈和狄狄雖是兩個有些神經質的流浪漢，卻也是整個人類的縮影，生存在荒謬混亂的環境中，于孤立無援、生死不能、痛苦絕望的境地里渴望著、等待著一份不曾謀面也不知何時出現的希望來將我們救贖。我們徘徊在虛無縹緲的人生道路上，茫然而不知所措，忍受著生與死的痛苦折磨，默默等待著遙不可知的命運中的希望。

　　貝克特沒有告訴我們戈多是誰，是什么，但每個人對于戈多都有自己的理解，每個人心里都有屬于自己的戈多。因為戈多并不特指某個人或某種事物，可以說他并不是真實存在的，他只是人們為了安慰自己編造出來的幻想，是人們在精神迷茫狀態下的一種寄托，就像是即將掉入懸崖時抓住的那一根救命稻草，哪怕再微弱，再渺小，那也是支持著人們堅持活下去的希望。每個人的需求不同，等待的事物也盡不相同，所以才會有很多不一樣的戈多。然而這樣的戈多實在是太渺茫了，那種無法抓住的感覺有時會令人感到絕望，于是人們認識到等待只能換來無望而又無可奈何的結局。人的一生不就是在等待中度過的嗎？或許是等待一件事物，或許是等待一個人，甚至也可能是等待死亡，這個等待的過程正是荒誕的人生所經歷的過程，于無盡的等待中漸漸走向毀滅的黑暗。

　　希望在神話中是潘多拉魔盒打開后最后出來的事物，這正意味著希望是絕對存在的，然而要等待希望的實現卻是未知而不可控制的，等待只能意味著幻滅。所以我們不能在原地傻傻地等待著希望的到來，而應該鼓起勇氣朝前方探索，或許希望就在離我們不遠的地方。“戈多遲遲不來，苦死了等他的人。”那么，我們就不要等了，開始動身去尋找戈多！

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