美術學習心得體會

時間：2023-02-05 08:22:39 心得體會我要投稿

美術學習心得體會（精選26篇）

　　有了一些收獲以后，心得體會是很好的記錄方式，如此就可以提升我們寫作能力了。應該怎么寫才合適呢？下面是小編為大家收集的美術學習心得體會，僅供參考，歡迎大家閱讀。

美術學習心得體會（精選26篇）

　　美術學習心得體會篇1

　　3月28日，我有幸參加了中小學美術教學研討會，受益匪淺，對教育教學和日常工作也有了更深入的思考，深感不枉此行。美術教研會在溫嶺四中舉行，開設了三節公開觀摩課，一節名師講座。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后，我對美術課的教學有了更深的認識。就像教研員說的，我們今天的課不是經過層層評選選出的最拔尖的課，但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對于課的理解，仁者見仁，智者見智。

　　第一節是xx老師的《肖像漫畫》。這節課教師使用了直觀式教學，陳老師一開始畫了一個肖像漫畫，讓學生來猜一猜是學校里的哪位教師。學生通過肖像的特征，馬上猜到是本校的音樂老師。接著圖片欣賞馬三立老師的肖像漫畫以及各個明星的肖像漫畫，學生非常感興趣。有道是興趣是最好的老師，有了好的開始自然下邊就好說了，思路特別清晰。第二節是溫嶺五中王文雅老師的《韓熙載夜宴圖》，采用猜地名的方式引入課題，走馬觀花的參觀了故宮，以及八大展館，書畫館，引出課題故宮的`藏畫《韓熙載夜宴圖》，王老師這節課的材料準備非常豐富。課堂上出示了這幅長卷《韓熙載夜宴圖》讓學生在畫面中找出哪一個是主人，通過聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴等情節，學生在畫面中很快的找到了出現了五次的韓熙載。整節課內容很豐富，課件中還出示了陳逸飛油畫作品《夜宴》和吳冠中的水墨畫作品《夜宴》進行了對比，過渡很自然，讓人們更有目的地去欣賞。最后王老師的結束語也非常的幽默。第三節是溫嶺中學的潘瀕湖老師的《圖像與眼睛》，課上有些問題的回答已經遠遠超出了老師的提問范疇，而且他們的語言表達能力很強，我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話，學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好，而且十分優美，聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生，有個別班級學生回答問題的特別少，像悶葫蘆，也許就是因為太多時候老師替他們表達了，以至于他們說話的機會很少。

　　接著是評課，講課教師談了自己的思路，教研員蔡老師給予點評及鼓勵，其他老師也發表了自己的建議。最后是李力加老師的講座《想改變什么》，會上是以一個“蒙面游戲”開始，講述了藝術家的創作，眼睛可見的是形象，不可見的是思想，那是藝術家的思想，是他的創意，那是他帶給大家的不可思議。

　　通過此次美術教學研討會，我們學習到了先進經驗，認識到了自己的不足，明確了努力方向，對今后教育教學工作水平的提升，無疑將起到舉足輕重的促進作用。

　　美術學習心得體會篇2

　　上周我有幸參加了教師進修學校組織的美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會：

　　第一節課是教院的衛萍老師為我們做了一個關于教師心理健康調適的輔導，主題是做一名健康快樂的教師！告訴我們如何進行心理健康調適的策略。衛老師首先公布了目前教師的心理健康現狀，接著通過很多具體方面，比如合理飲食、調節認知和情緒、如何合理的宣泄情緒、個人修養的提高以及學會寬容與合作，告訴我們如何成為一名心理健康的教師。這樣的心理輔導講座緊密聯系教師群體的普遍職業特點，對我們一線教師幫助很大，我也深深感受到，一個人的心理健康非常重要，尤其是教師這個群體，平時教學任務繁重，面對越來越復雜的教育現象，內心時常感到壓力較大，時間久了，心理健康也會受到影響。而教師又是個育人的主體，如果教師自身心理存在問題，那么將直接對他的教育對象（學生）產生不良影響，這一點必須引起我們每個人重視。有句話說得很好，學高為師，身正為范！

　　教師承載著教書育人的責任，既要有扎實淵博的學識，還要有能夠感染學生心靈的人格魅力，這就需要教師塑造自己健康樂觀積極的人生態度，這樣才可以更好的促進學生健康、長遠的發展。我的個人感受是，教師的心理健康不僅有利于教師自身的發展、個人生活質量的提升以及職業幸福感的獲取，而且是一個高素質教師的必備素質，它關系到學生健康、長遠的發展。

　　第二個講座是關于中學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一反應是，好不容易期盼來的周末又不能休息了，但轉念一想，既然是培訓，對我們應該也會有幫助的，所以又欣然接受了這樣的事實，我期望著能有所收獲，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。

　　第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中學美術課堂教學，內容針對性強，她強調了美術教學的三大課前準備工作：

　　1、鉆研全部教材；

　　2、了解學生、分析教學對象；

　　3、物質準備。

　　她還指導我們如何制定教學方案，并且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現的三大問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。

　　第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都大力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的.深刻思考；而評課大部分時候也顯得過于潦草，要么盡說好聽的，要么說一些籠統模糊的套話。

　　上課的老師壓力很大精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現代教學觀、現代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，了解有關教改的信息，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優劣，而是為了促進教師的發展，促進教研的發展。

　　此次培訓總體讓我感覺很有意義，也讓我收獲很多，感謝上級教育部門給予這樣學習的機會，也感謝給我們上課的幾位專家教授！最后用一句話概括：做一名快樂的教師，做一名善于思考的教育工作者。

　　美術學習心得體會篇3

　　我小時候就比較喜歡美術，但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當然了，前提是你喜歡它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內容之豐富。美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：欣賞以線造型的中外美術作品，提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。

　　線條是美術最基本的造型手段，是構成視覺藝術形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論是寫實，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的，在長期的美術發展過程中．“線”作為美術家創造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實的變化，隨意性較強，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。

　　美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的`培養大學生，提高大學生的素質，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發展，精神境界得到升華，自身得到美化。

　　第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發和挖掘人自身的潛能，并致力于培養人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質量，從而不斷提升人的生存和發展能力，促進人的全面發展與完善。人的全面發展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發展是一專多能的素質型發展。鑒于此，大學生的藝術素養已經日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發展中起著重要的作用。

　　第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養審美能力。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識，培養我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創造力。

　　第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素質和思想境界，都會產生不可估量的作用。

　　第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領域。在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。

　　第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發想象力培養創造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節奏感、韻律感會對人的視覺產生影響，進而使人產生聯想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發展，陶冶情操激發創作熱情與創造能力。

　　總之，作為美育的重要組成部分，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素質，培養創新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發展大學生形象思維，培養創新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養高雅的審美品位，提高人文素養，提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，促進德智體美全面發展。為培養文明合格的下一代，具有重要的意義

　　美術學習心得體會篇4

　　新課程下的課堂教學，應是通過師生互動、學生之間的互動，共同發展的課堂。它既注重了知識的生成過程，又注重了學生的情感體驗和能力的培養。新課標帶給我們許多新的理念，通過學習我有了如下體會：

　　一、以學生為主體，教師做指導

　　傳統的教學是教師怎樣教學生就怎樣學。學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，課堂是教師預設好的課堂，教學過程忽略了學生的存在。而新課程標準下的課堂是教師和學生之間、學生和學生之間互動的過程。一堂課可以有不同的教法，但不管怎么教都必須有利于學生的學習，保證學生的主體地位，因為教學的`成功，關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。

　　二、面向全體、學生自我選擇

　　為了更好地培養學生的主人翁精神和激發學生的學習興趣與積極性，在教學中注意安排一些選擇性的學習活動，讓學生自由選擇學習制作方法。例如，在“造型·表現”和“設計·應用”學習領域的教學中，我在介紹完幾種表現方法之后，并不限定學生用哪一種方法，而是鼓勵學生根據自己的需要和興趣，自主地選擇方法，大膽、自由地表現自己的感受。在整個練習中學生還可以和小伙伴合作共同運用不同的方法進行練習，通過練習調動了學生學習的主觀能動性，增強了學生的自信心、愉悅感和滿足感。

　　三、“玩”中學，在玩中增長知識

　　兒童最“喜”的莫過于玩了，要抓住他們的這一特性，讓他們玩自己親手制作的東西，在玩中增長知識。這樣，學生在輕松愉快的氛圍中善于發現問題，并能究其根源，大大豐富了教學內容，拓寬了知識面。

　　我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心，以提高學生的全面發展為宗旨，這才是課改的最終目標。

　　美術學習心得體會篇5

　　中學美術課對中學生進行審美教育，提高他們對真、善、美與假、惡、丑的辨別能力，陶冶其道德情操，很自然地與“五講四美三熱愛”的政治教育融為一體，這無疑對學生良好的思想品德的形成具有積極意義和作用。

　　比如有不少青年學生，由于缺乏文化素養和藝術鑒賞能力，他們對人體繪畫作品和裸體撲克、淫穢畫區別不清，容易把美當作丑，把丑當作美，有的人由于受到淫穢品的毒害而走上犯罪道路。通過美術課提高學生的文化素養和藝術鑒賞能力，可以使他們認識到：人體繪畫作品是為了突出表現人的形體美和人的內在活力，是對人自身的贊美和對生命的歌頌，它是一種健康的具有積極審美價值的藝術品，能給人以美的'享受;而裸體撲克和淫穢畫刊宣揚的是低級趣味、尋求感官刺激，它們用純自然主義的手法甚至變態下流的方法故意宣泄性欲、褻瀆情愛，引導人們走向墮落。學生通過接受這種審美教育，有了辨別美丑的能力，就能自覺抵制淫穢品的侵襲，增強自身的免疫力;同時也能用正確的態度和方法欣賞人體美術作品，升華自己的審美情感。這種審美教育可能會比講抽象的道理或硬性制止學生看淫穢品的效果更好。

　　由此可見，審美教育能使人心理健康、樂觀向上，精神生活更充實、更豐富，有助于良好的道德品質的形成。除此之外，中學美術課通過審美教育對智力發展也起著促進作用。美術課通過具體形象如線條、色彩、形體、結構、空間等繪畫語言培養了學生的觀察、記憶、想象和創造能力，而這些能力正是智力的主要因素。豐富有趣的美術常識以及與之相關的歷史知識、民族風俗等內容又大大增加了學生頭腦中的知識容量，對發展智力大有裨益。

　　第三，中學美術課通過對學生進行美術知識教育和美術技能訓練，有益于將來的社會工作。

　　隨著人類社會的發展，美術在社會中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯系越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術屬于純美術之外，生活中許多方面都與美術有關。譬如，要蓋一幢大樓，設計時必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環境的協調，而造型、色彩就屬于美術范疇。大樓的設計者除了具備力學知識、土木建筑結構知識外，還應具備一定的美術知識和審美修養，否則就難以成為一個真正優秀的建筑設計師。再如紡織業，從面料的花樣設計到成衣的款式設計和色彩搭配，無一不與美術密切相關。過去我們的紡織品由于美術設計不夠重視、產品顏色單調、款式陳舊，難以滿足人們的審美要求。盡管我們的產品質量很好，但由于設計單一，因而在國際市場上缺乏競爭力。現在由于我們重視了美術設計，使產品以新穎的設計、優雅的款式和眾多的花色品種在國際市場上贏得了信譽，為國家創造了大量外匯。

　　其他方面如商品包裝業、廣告業、日用工業、室內裝飾等都與美術有密切的聯系，都需要從事這些行業的人具有一定的美術知識和技能，具有較高的審美修養。廣大中學生今后將走向社會，成為各行各業的生力軍，他們在中學美術課中掌握一定的美術基本知識和基本技能，具備一定的美術修養，對今后工作將有積極的作用和重要的邦助。

　　總之，美術課是普通中學的一門基礎文化課，是中學基礎教育的重要組成部分。通過美術教育，培養學生的審美觀念、藝術的創造能力，形成正確的人生觀，乃至將來步入社會參加工作，都有著至關重要的作用。

　　美術學習心得體會篇6

　　小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐，促進自己的專業發展；研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題；在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習，主要培養學生的探究能力。現將本次研究體會、感悟總結如下：

　　一、加強學習，提高自身的理論素質

　　作為小課題研究的實施者，有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究，閱讀相關教育教學故事與案例，積極學習他人的成功經驗和科學理論，使研究有效和有質。所以從一開始我就樹立了終身學習的理念，非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、專業書籍的購買，收集了大量相關資料，開拓視野。

　　二、積極開展課題的研究工作

　　通過閱讀學習，教學實踐，力求做到：

　　1、改變學生學習美術的方式，激發學習興趣，提高學生與人交流合作的'能力，培養學生研究問題的能力。

　　2、通過各種美術學習方式的實踐，充分發揮學生學習的主觀能動性，讓他們主動參與學習。

　　3、通過各種美術學習方式的實踐，使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發展。作為教師必須要懂教育學、心理學，應了解不同學生的學習心理特點，選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略，并在上課過程中多加思考，適時改進教學方法和策略，以藝術的眼光去對待教學，爭取精益求精。在新課程改革的背景下，認真地貫穿新的教學理念，以學生發展為本，以新的教學姿態迎接新的挑戰，使學生的身心都能得到健康的發展。

　　三、及時總結經驗，改進不足

　　在課題研究過程中，及時總結在教學實踐中的不足。由于學生性格參差不齊，接受能力有高有低，家庭環境也不同，如何培養好每個學生的學習習慣，還應在平時的實際工作中對癥下藥，爭取尋求更好的方法。

　　通過開展課題研究，不僅使學生的綜合素養得到有效的提升，展示出了較高的人文素養與科學素養。同時，不斷吸收和消化現有的研究成果，并轉化為教育資源，努力促進學生總體素養的提高，教師通過參與課題研究，也促進了自身的專業成長和綜合素養的發展，能很好地做到教研相長。

　　美術學習心得體會篇7

　　什么樣的美術課稱得上好課？如何更好把小組合作融入課堂中？如何調動學生的學習積極性？正當百思不得其解時，新課程改革無疑給我撥開了迷霧。進一步學習新課標時，發現新的美術課給教師提出了更高的要求，加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：

　　一、開放自由的課堂

　　學生在一個輕松、活潑的情境中，才會樂于嘗試，在不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創意得到了體現和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創造性。這需要老師在尊重、關心、愛護、欣賞學生的前提下，才會達到預期效果。

　　二、你追我趕的學習

　　課堂教學是重點，如何利用好45分鐘，充分發揮學生學習的積極性，創造力，營造積極合作，勇于創新的合作學習氛圍，尤為重要。可以進行“小組合作”，讓同學進行信息交流，培養學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。根據重難點，“小組合作”，應用集體的智慧，較輕松地解決了難點。結合作業，“小組合作”，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。

　　三、暢所欲言的評價

　　新課標的評價方式，比較開放，自由。通過欣賞評述學生美術作品，可以相互看到自己作品的`不足和可取之處，相互取長補短。同伴之間進行借鑒學習，有利于培養他們寬容的合作精神和敏銳的審美鑒賞力。有助于幫助學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養他們的觀察、思維、構圖和辨別、調色能力，還能為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

　　新課標確立了新的美術教育的理念與教學方式，豐富多彩的教學形式有利于學生的個性發揮。新課程標準彈性大，求實效，從實際出發，因材施教。教者可根據地區情況和學生的實際，靈活地選擇教材內容去設計教案、制作課件，教材里的單元可自由調整（教材只是個框架）。新課標，真是一盞明燈，為美術教師指明了前進的方向。

　　美術學習心得體會篇8

　　今天我很開心在網絡上的學習有關于藝術的課堂知識，實在是精彩有趣，學到了許多的知識和收獲。以下是自己本次學習的體會。

　　學習了這一門課程知道了，在上藝術課的時候，我們要準備好鋼琴，多媒體、等等的設施，如《顛倒歌》就是運用了這些道具，但是最主要的還要做到一名老師的語言要精準，要懂得調動孩子們的興趣，抓住孩子的.情緒，讓整個課堂都活躍起來。

　　還要讓孩子們圍繞游戲活動而得到知識。這樣才是最好的授課方式，讓我們老師上的課不累，孩子們上的也很開心。

　　我們要注意到，引導、提問、口氣、表情、動作。課堂要多操作多引導，讓孩子們更加積極的去學習，去融入到老師的課堂里，就像《制作動物儲物盒》的這一課堂就是。老師也要注意與孩子們的姿勢，手勢、粘貼制作。與每一個孩子都要相互做到溝通與交流，互幫互助合作。

　　我們導入也要注意多積極的去引發孩子們的興趣，調動幼兒的情趣，藝術是一門很有講究的課程也是很趣味性的，也是幼兒喜歡的一門有趣課程，上的好絕對是精彩絕倫的，讓我慢慢的發現了藝術課是惟妙惟肖的，我學習了這門課，覺得自己在以后的工作中，又有了許多的進步，也讓我受益匪淺，自己更加的有信心上好一節藝術課了。

　　這就是我今天在網絡學習藝術的心得體會收獲，在今后的學習我會更加的積極去學習，讓自己收獲多多，為自己以后的工作增添上更多的精彩和樂趣，讓自己的知識也更加的淵博！加油！

　　美術學習心得體會篇9

　　課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以老師教，學生學為主的教學模式，而是加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好？如何更好把小組合作的融入課堂中？在思考的同時，我重新學習課表，又把一次次的實踐進行總結。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：

　　一、營造開放自由的課堂氛圍

　　美術教學是一個預設和開放并存的系統，很多時候我們的教學都屬于“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，隨著新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然，在一個輕松、活潑的情境中，讓學生樂于嘗試，不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創意得到了體現和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創造性。

　　二、“合作互動”的學習方式

　　課堂教學是重點，“合作互動”的學習，是一種同伴之間為達到一定的教育目標而展開的學習方式，可以增進同學之間的信息交流，培養學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性，第一、根據課型“合作互動”，通過互助互動有利于解決問題。第二、根據重難點，“合作互動”，抓住課中的難點展開并提出問題：通過小組合作討論，應用集體的智慧，較輕松地解決了難點。第三、結合作業，“合作互動”，美術作業與其他作業不同，每個學生的想象力和表現能力不同，對同一題材的表現也不同，因此，作業的'完成應從封閉走向開放，由個體走向合作，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。

　　“合作互動”的評價，同伴之間進行借鑒學習，有利于培養他們寬容的合作精神和敏銳的審美鑒賞力。

　　通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

　　美術學習心得體會篇10

　　在教師專業化高速發展的今天，我有幸于7月10日至18日，在華中科技大學參加了為期一周的省初中美術教師培訓。在這短暫的一周里，我們不僅體驗了大學的校園生活，感受了大學的人文氣息，回味了自己的讀書時光，還結識了一群優秀的同行。回顧這一周的學習生活，感觸很多，收獲頗豐！

　　省教育廳、華中科技大學把握工作時間，為我們創造了寶貴的學習機會。尤其在安排授課教師方面，更是精挑細選，良苦用心！為我們授課的教師，都是我國美術學科方面赫赫有名的專家教授、國家重量級的人物。他們有來自首都師范大學的博士生導師，有來自中國美術教育雜志社的編輯，有來自美術學院的知名教授，以及美術學科的專業教研員等等。他們對理論的教學深入淺出，對實踐的教學言傳身教；他們不僅具有良好的美術素養，而且談吐不凡、氣質儒雅、博學多才。令人敬佩不已，備受感染與熏陶！

　　授課教師們的講課、細節的演示、事例的列舉都成為我筆記中的寶貴內容，且使我對美術學科有了更深刻的認識和再提高。如：教師的專業發展，不僅是社會教育發展的必然趨勢，還是教師自身專業成長的需要，更是適應教育對象求知發展的必然結果；輕松有效的美術教學，不僅要體現在教材的解讀上，還要體現在教師對教學設計的關注層面上；美術教師不僅要做美術技能的傳播者，還要做美術文化的傳播者；美術教師應立于本地區的自然風光，民間文化特色深入生活，開展具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源，等等。

　　本次培訓還為我們與同行之間進行交流提供了有效平臺。在與優秀同行們一起學習交流、相互探討之余，我們交換了各自的教學經驗，分享了各自的`教育心得，為自己今后的教學積累了更豐厚的應用資源。二十一世紀是一個充滿挑戰對話的時代，擁有知識才能搶占先機，不斷更新知識，更新觀念，才能緊跟社會發展潮流。在今后的教學生涯中，我將努力把本次所學的理論知識，認真貫穿到自己的教學實踐中去。并樹立終生學習的決心，不斷堅持學習與探索，不斷豐厚自己的教學技能，竭力使自己的教學設想和教學策略出奇制勝，靈活多樣。

　　總之，此次培訓不僅是繼續教育的一種重要形式，也是我們在職人員學習，充電提高的有效途徑。時間雖短，教學內容雖不能包羅萬象，但卻能讓每位學員終生受益。

　　與其說，此次學習是我個人成長的加油站，不如說是我作為教師職業生涯規劃的一個新起點！

　　美術學習心得體會篇11

　　中國的國畫揚名天下，許多國外美術大師看過中國的潑墨山水畫后都嘆為觀止。其實中國的美術文化博大精深，如果要學習完中國美術的基本功，那就要一年以上，甚至是更久。小編最近總結編輯了一篇美術教師國培學習心得體會，各位有興趣的讀者可以好好地閱讀研究一下。

　　首先感謝學校領導給我這機會，能夠參加這次充滿創新之風、和諧之念的美術國培。

　　時光飛逝，短短的十天國培已匆匆過去，這些天有太多太多值得我去回憶，有太多太多值得我去反思，有太多太多理不出頭緒的思緒。短短十天，使我的身體感到疲憊，總覺得腦子滿滿的，閉上眼全是文字和圖片，耳邊還回蕩著專家教授幽默風趣的講授，有一種學也學不完的感覺。在課堂上，我用心記老師說過的每一句話，用筆盡力抄寫老師課件上的每一個內容，生怕把那句話漏了。

　　從早上九點到晚上九點半除了吃飯時間就一直在上課，晚上回去還要填寫培訓日志，有空還要去網吧把當天老師講的內容整理一遍。到培訓結束，寫完了四支中性筆，一個筆記本，但我覺得值，太值了！通過學習使我更進一步了解和掌握了新課改發展方向和目標。從理論基礎、教學技能、教學理念等方面有所提高和轉變。使我在思想上得到了洗滌，教學理念上得到了革新，受益匪淺。下面從三方面談一下我的收獲和體會：

　　一、敬業精神，感悟無窮

　　這次國培邀請的都是國內知名的'專家教授，有的年輕漂亮，但學識淵博，談吐文雅。有的雖已銀霜染鬢，但精神矍鑠，談笑風生。為人都非常和藹可親。他們把多年來積累的經驗、經典的語句、風趣典雅的氣質帶到課堂，風趣幽默的話語，使課堂氣氛富有生機，使課堂掌聲不斷，笑聲一片。我們為xx老師的鉆研精神和平易近人的態度深深感動。侯老的課風趣幽默，沒有專家學者的架子，有的只是質樸的笑容和廣博的學識。

　　我們為xx教授帶病工作的敬業精神所感動，為xx教授連講三個小時都不喝一口水的投入精神所感動。太多的感動太多的感悟使我感到知識的重要，知識可以改變人的談吐，知識可以改變人的氣質，知識可以改變人的命運，所以我們教師一定要樹立終身學習的理念，努力地提高自身的業務素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等。才會象這些專家教授一樣把風趣幽默、充滿生機的課堂帶給學生，才會成為學生喜歡的愛戴的教師。

　　二、經典講座，收獲無窮

　　本次培訓安排了很多精彩的講座，由于時間關系我把與我們美術教學最相關的章節用ppt的形式展示給大家，與大家共同學習共同感悟。

　　三、感悟心語，回味無窮

　　天天耳濡目染于優美的作品當中，就像從一種清幽境界中呼吸了陣陣清風。把心理學的知識運用到教學中，教學才可以深入。教學中要以盡可能的多種方式喚起孩子的體驗，才有助于學習知識。人們只是在知識很少的時候才有準確的知識，懷疑會隨著知識一道增長。把藝術還給每一個孩子，打破藝術與非藝術的界限，視人成長的過程為動態的藝術。

　　再周密的教學過程設計，也會在課程進行中發生變化，而這種變化可能有時恰恰是產生好的教學效果的新契機。

　　如果說繪畫有技巧的話，那就是仔細觀察生活中的每一點。作為教育者首先應當是終身的學習者、反思者、實踐者，應當在不斷的學習和實踐中，開闊視野，更新教育觀念。

　　美術學習心得體會篇12

　　為進一步提升我園教師美術教育技能，不斷創新創意美術教學模式。8月29日，我園特邀貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創意美術培訓。

　　在培訓活動中，彭老師先從創意美術課程特色及課程理念的介紹入手伴隨著有趣的戲劇表演，彭老師對教師進行了美術技能的實踐訓練，引導我們注重將模仿思維習慣逐漸變成創造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考。要求我們要注重幼兒想象。在進行美術活動時讓幼兒在已有的經驗水平上有所發展，展開想象。

　　通過材料的不同，引導我們指導幼兒從紙張、畫筆、手工創意等多個角度出發，在不斷改變材料的過程中向幼兒滲透了審美意識和美的選擇搭配意識；很多都是生活中常見的`材料，而這些隨手可得的材料都是孩子美術創作活動的素材，比如勺子、扇子、瓶子等都是孩子的畫紙；而棉簽、蘿卜、手指等也都可以成為孩子的畫筆，讓孩子在無窮的新奇感中學會各種繪畫的技能，拓展對繪畫的認識。

　　引導我們要學會讓幼兒愛上繪畫。因為我們看孩子的畫不是有發展前途，不看現在畫得好壞，而是看孩子對繪畫的入迷程度。有了濃厚的興趣，幼兒的學習才是積極、主動、輕松愉快的，才能內化為自己的學習動力，表現出超人的才智和堅強的毅力。

　　此次培訓，為我在美術教學中打開了一條新的思路，對提高幼兒的創意能力和動手能力起到了良好的推動作用。讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創意想象。此次培訓，使我茅塞頓開，受益匪淺，激發了我的創意美術教學激情和對美術素養的追求。

　　美術學習心得體會篇13

　　一、在美術教學中培養學生學習美術的興趣

　　在美術教學過程中，我發現大部分的學生只把美術課當成了主要學科負擔之后的“休閑”，對美術課的興趣不是很大。因此，要想讓學生學好一點東西，就必須設法激發學生的學習興趣。

　　如何點燃學生學習美術的興趣呢?

　　第一、學科教學的人本性。

　　第二、教學是以學為主，以教為副的，教是為了學，因而在教學過程中應更加注重“學”的研究。教學的一切都是為了學生的學習和成長，我們應該盡可能地提供能讓學生充分發揮想象和創造的時間和空間。

　　學生學習興趣的激發，離不開教師對教學策略、教學方法的深入研究。我們應該根據教學的內容和學生的特點，充分調動學生參與教學，或討論，或寫生，以靈活多變的教學形式，輕松自然的課堂氛圍引導學生學習美術。另外，還要充分利用多媒體及實物投影技術，生動形象地展示，積極調動學生學習的主動性，從形式到內容都要注意學生的學習興趣，只有這樣，學生才會生氣勃勃地學好美術。

　　比如利用實物投影進行示范，效果比直接演示好。教師在示范過程中，往往不可能把弄好的形狀都給學生看，這樣費時又視覺效果不佳。在實物投影儀上，老師的每一示范過程都顯示在大屏幕，讓學生看清要求和形式。利用投影讓學生上臺演示，從中展示優秀，并及時掌握學生學習反饋情況，有針對性進行指導和改正。

　　第三、課堂實踐的層次性。

　　比如在第二課堂上，允許學生按照自己的興趣和能力選擇不同的難度層次，鼓勵學生個性化的藝術實踐，讓學生都能得到成功的體驗。

　　第四、重視作業評價

　　對作業進行評價，最終的評價結果以鼓勵性的評語為主，用評語進一步鼓勵學生學好美術，目的是讓學生體驗成功，激發興趣，從而能夠積極地影響學生，“以點帶面”地培養學生的審美素質和創新能力，使得學生能以“美的眼光”觀察生活，以“美的規律”創造生活。

　　二、在美術教學中培養學生創造思維能力

　　以往認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，并非這樣簡單，培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平，這種思維具有發散性、獨創性。美術課中如何培養學生的創造思維，我認為應做好以下幾點。

　　1、繪畫用發散思維的方式去想象

　　美術教學中，讓學生進行藝術創造并非易事，因為他們完成作業大部分是臨摹，這樣一年兩年之后，學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維占據了學生的腦海。比如在高三的輔導課上，當設題讓學生創作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”。出現這種狀況，原因之一就是學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練。故在教學中，每一節課先不急于完成作業，而應圍繞每節課的內容，盡可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。我認為應做好以下幾點：

　　(1)、通過觀察能力的培養，提高學生寫實水平

　　觀察是繪畫的第一步，沒有觀察就沒有繪畫。在教學過程中，既要考慮到學生的.天性，因勢利導，又要通過教學來達到提高學生對物象的認識能力和表現能力，在指導中幫助學生把握物體的形體，理解物體大小、前后重疊的關系等等。

　　(2)、通過臨摹教學，促使學生形成各種技巧

　　在教學中存在這樣一種觀念：即將學生創造力的培養與技巧的傳授完全對立起來，仿一傳授技術，就會壓抑學生的創造性。也有的人認為：學生技巧的發展是自然而然地形成的。顯然，這二種觀念都是不正確的。任何發展都必須在借鑒與吸收的基礎上進行，技能的發展也不例外。在這一過程中，臨摹是不可避免的，實際上，所有的美術創作，學生都在自覺或不自覺地選擇模仿對象。正確理解和運用臨摹這一教學手段是美術教學的一個重要環節。當然，臨摹始終不是目的，要避免為臨摹而臨摹的現象，讓學生掌握一種方法，并形成創新的基礎。

　　(3)、讓學生自我體現表現的喜悅

　　教師指導的重點是幫助學生克服學習活動上的種種障礙，獲得心理上戰勝困難后的滿足感。因而，教師在指導時必須注意把對象形象化，使之具有新的感染魅力，以明確主題，讓學生體驗到自信和完成的喜悅。

　　三、教師自身素質對學生的影響

　　教師在教學中處于主導作用，擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁，使學生在掌握知識的過程中，盡可能少遇困難，少走彎路。我覺得好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流感染學生進行創造思維活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，學生怎敢各抒己見呢?在課堂上，教師也要以一個探索者的身份出現，對有些問題，可以回答;有些如果不清楚，可以說：“我們一起來琢磨”，從而激發學生的探究性。

　　教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。除此之外，課堂上教師領畫、帶畫，示范都因直觀性強易于使學生更快更好掌握。如果我們具備濃厚的作畫功底，有獨特的創作精神，不僅能博得學生深深敬佩，還將對學生產生較大的影響。

　　美術學習心得體會篇14

　　今年縣教委組織培訓學習，今天我們參加了實驗幼兒園李彥老師的美術學習感觸頗深，這的就像“我們要給孩子一滴水，那么我們自己就要有一桶水”。美術來源于生活，又高于生活，生活是貼近幼兒的，怎樣從生活中發現美的，新的內容用于幼兒園的美術活動中，并且從幼兒興趣出發，著眼于激活思路，使活動更好的開展。

　　李彥老師沒有華麗的語言，整節課都是樸實的美術教育經驗，從課題的預設到課題的生成，主要以提高幼兒的興趣為前提，老師在課前要儲備一定的知識經驗，才能在課堂上做一個成功的引領者，激發出幼兒潛在的想象、創意能力。在學習的過程中還穿插了老師之間的互動，用不同方式制作魚的作品，老師們積極踴躍的展開自己的想象力，創意作品五花八門，撕、剪、貼、畫等各種作品，大展身手將自己的作品做到最美、最獨特。在課余時間，李彥老師還與大家做了一個放松游戲，利用時間、人物、地點來講一個故事，這樣在學習之余還開發了老師的想象力。相信李彥老師在課堂上對孩子也是這樣，只要想到了就能畫下來，每個孩子的`想法是一樣的，這就是美術的精髓，美術即創意。生活中處處皆美術，創意不僅來自老師，而且來自孩子，同時也來自教師與孩子的共同創造，所以我們老師不但要有豐富的閱歷有足夠的知識，給孩子提供豐富的教育資源，讓孩子在美術創意中得到愛的滋養。

　　今天通過實驗幼兒園老師的培訓，我豁然開朗，使我感受到教師的能量是不可估量的，更應挖掘美術教育者的潛力，為美教盡獻自己的微薄之力。

　　美術學習心得體會篇15

　　自停課以來，我經歷了不曾有過的繪畫經歷，確切的說是心理歷程。從樓下轉到樓上，看到大家都發奮圖強。我卻陷入了困境，有孤獨無望。

　　我曾一度陷入的困境，其實是來自主觀的不接受、不適應、不知所措，也都是托辭了。感覺在這個比較陌生的環境似乎是寄人籬下，這樣的心理加在繪畫上手開始顫抖，思想悒郁冗雜。畫的東西也讓人看了啼笑皆非，那時候人頭像寫生，我畫的人在我看來者是怪物，沒有完整型，亦沒有靈魂，我也似乎就貼在懸崖邊，痛苦掙扎。畫里面充斥的CD聲，人聲讓人恍如隔世。人頭像那個價段我沒有進步，是失敗的。但在轉入石膏像之后，我又漸之尋回了的往的信心，可能因為那幾個石膏像以前都畫過吧，我就一點點的重新開始，重新“做人”。

　　看過畫室里“高手”的畫，總結了幾個特點：一是型比較準、二是黑白灰強烈、三是塊面感強、四是有線細膩有質感。這也者是一幅好的素描所必備的條件，再一個是看他們的畫也有“不過如此”的感覺，不是眼高手低，只是知道自己也可以做到和他們一樣，但總是心性不到，耐心不足，這也說明了本身修養的問題，毛手毛腳，做不到老師計的“心如靜水”。繪畫中暴露的個人缺陷是我不可以小視的。不然之后的繪畫會發現更讓人意想不到的問題我需要的`是在繪畫中不斷的完善自我，修養自己。

　　可能一直計上述的問題有些空洞的感覺。目前我需要解決的是有關素描中的一切迫在眉睫的問題：抓型不準、黑白灰不分、畫面總是太臟。深入刻畫不夠，沒有質感。想一口吃個胖子，在一幅畫中馬上解決這些所有的問題，是不現實的，這我都知道，所有者必須落實到每一幅畫中，也就是務實。

　　我會努力的，繼續加油!

　　美術學習心得體會篇16

　　我參加了軍區幼兒園組織的送教下鄉美術培訓學習。通過觀摩課堂，我深刻的理解了美術活動理念，有很大的幫助；也讓我知道了怎樣上美術課，感受很多，受益匪淺。下面來談談我的幾點心得：

　　第一，興趣是學習美術的基本動力。課堂上應充分發揮美術活動教育教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術活動內容與幼兒的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助幼兒美化生活方面的作用，使幼兒在實際生活中領悟美術的獨特價值。

　　第二，用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師幼互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。精心組織、精心準備，努力做到了上好每一節課，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

　　第三，在教學中，盡可能讓幼兒主動參與自主學習，教學以幼兒為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導幼兒深入理解感受美術作品的美，使幼兒的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間（優美的畫面，輕柔的音樂），使整節課沉浸在藝術的.氛圍中。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。

　　通過本次學習培訓，在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質。

　　美術學習心得體會篇17

　　為進一步提升我園教師美術教育技能，不斷創新創意美術教學模式。8月29日，我園特邀貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創意美術培訓。

　　通過材料的不同，引導我們指導幼兒從紙張、畫筆、手工創意等多個角度出發，在不斷改變材料的過程中向幼兒滲透了審美意識和美的選擇搭配意識；很多都是生活中常見的材料，而這些隨手可得的材料都是孩子美術創作活動的素材，比如勺子、扇子、瓶子等都是孩子的畫紙；而棉簽、蘿卜、手指等也都可以成為孩子的畫筆，讓孩子在無窮的新奇感中學會各種繪畫的'技能，拓展對繪畫的認識。

　　美術學習心得體會篇18

　　我園特別邀請了貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創意美術培訓，目的是為了進一步提高我園教師的美術技能的水平，解決老師們在美術教學中的困惑。

　　彭老師先從創意美術課程特色及課程理念的介紹入手伴隨著有趣的故事情景的表演，對我們教師們進行了美術技能的實踐訓練，引導我們從注重將模仿思維習慣逐漸變成創造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考、注重幼兒想象。在進行美術活動時讓幼兒在已有的經驗水平上有所發展，展開想象。

　　彭老師特別強敵了現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。老師在教學中要不斷的創新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，我們的美術教學才會越來越精彩！

　　在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的'一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現和創造能力，幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變為現實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發揮更大的作用。

　　此次培訓受益匪淺，解決了我在實際教學中遇到的困惑和疑問，激發了我的創意美術教學激情和對美術素養的追求，更為我們在美術教學中打開了一條新的思路，對提高幼兒的想象能力、創意能力和動手能力起到了良好的推動作用。更好地讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創意想象。

　　我也將把此次的培訓應用于以后的教學活動中去。

　　美術學習心得體會篇19

　　這次互相觀摩美術教學活動，老師們的高水平展示卻讓我久久回味，受益匪淺。下面談談個人收獲：

　　一、別開生面的導入開啟好課之門

　　好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發性為一體不僅能引人入勝，而且能發人深思，極大地激發了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別，帶領幼兒進入布置好的海洋世界，學生馬上被吸引住了。

　　二、教學理念新穎，資源運用合理。

　　教師注重師生情感的交流，有較強的親和力；注重師生學習過程的互動；教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發性和引領作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布錘郊游》、《菊花朵朵開》注重師生交流，把主動權教給孩子。

　　三、關注本次研究主題，活動的游戲化。

　　讓幼兒在游戲中完成美術作品，在這個問題上，我們有共同研究。在小班的美術活動上，最能運用邊游戲邊作畫的手段，因此，本次的三節小班美術活動均體現游戲化的設計。而中班、大班的美術活動更偏向于用游戲化的口吻來進行美術活動。

　　四、教師綜合素質的.提高

　　一節好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節好課必不可少的調味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節課都有很多值得我學習借鑒的東西。總之，教育的生命在于平實、本真、發展，幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發展”這一根本目的去開展，才能真正體現其價值。

　　美術學習心得體會篇20

　　美術課程標準的基本理念有使學生形成基本的美術素養，激發學生學習美術興趣，在廣泛的文化情境中認識美術，培養創新精神和解決問題的能力，為促進學生發展而進行評價。美術教育以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是延續和發展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要。

　　健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發展。美術課程的價值：1.陶冶學生的情操，提高審美意識。2.引導學生參與文化的傳承和交流。3.發展學生的感知能力和形象思維能力.4.形成學生的創新精神和技術意識。5.促進學生的個性形成和全面發展。課堂教學教師提高和促進每一位學生發展主要陣地，建立“以學論教，教為了促進學”的課堂教學設計已成為美術課程改革的主流。

　　學科設臵的基本要求小學階段初步接觸我國民族民間的、國外的優秀美術作品，使學生掌握淺顯的美術基礎知識和簡單的美術技能。增強學生對美術的興趣和愛國主感，培養學生的觀察能力、想象能力和美術欣賞能力。美術學科主要的`教學方法：語言傳遞信息的教學方法，直觀形象傳遞信息的教學方法以實際訓練為主,以引導探究為主以欣賞活動為主 1美術內容和現象有基本的了解2美術的創作方法和過程有基本的了解美術在社會中的價值和作用有基本的了解。對美術學習過程進行評價：重視學生的自我評價2. 注重對學生美術活動表現的評價3. 采用多種評價方式評價學生的美術作業4建立促進美術教師不斷提高的評價體系教師教學行為選擇的依據：依據教學目標與教材的特點；依據學生的特征；依據學習環境的條件；依據教師自身的素質與條件。

　　美術學習心得體會篇21

　　轉眼間，我已渡過了七年的學習生涯，今年9月我也要上初二了。

　　在這七年里，我學到了許多知識，懂得了許多做人的道理，但最能影響我的還是美術這一門吧！

　　我從小就愛好美術，幼兒園時就已經開始接觸它，學習它，當時老師都說我很有美術天分。我有沒有美術天分我不知道，我只知道我很喜歡美術。

　　雖說如此，可是還是有許多人都反對我學習美術，他們都說學美術沒用，應該學習英語這類有用的科目，將來才可以在社會上立足。不過，我堅持自己的主見，堅持自己的理想，我相信我將來一定靠美術而揚名立萬，使那些看不起美術的人刮目相看！

　　說實在，美術對我的影響真的很大。可不是？因為美術，使我變得更有氣質；因為美術，使我的內心變得安靜；因為美術，使我變得更“美麗”。

　　從一年級開始，我就是老師“御用”的美術科代表，至今從未中斷過。可是就有許多人跟我說“做美術科代沒用”“做美術科代好慘”之類的話，但每次他們這樣說，我就當是一陣風從耳邊吹過，我也并沒有去反駁他們，因為我想用我的行動去證明做美術科代一點也不可憐！

　　從老師任用我那天開始，我便很努力，很用心地做好老師布置的事情，并以身作則，給同學做榜樣。終于，我成功了，我成功征服了同學們的心，讓他們對我這個美術科代刮目相看。從那時起，只要提到“美術”，大家都一定會想起“陳瑩”。我并不是在炫耀些什么，我只是證明我“成功”而已。

　　同時，因為美術，使我內心變得無比安靜：記得有一次，我心情很糟糕，動不動就向別人發脾氣，我自己也不知道是怎么回事。可是，當我回到家，拿起那支日夜陪伴我的畫筆時，我的'心開始變得安靜，慢慢地，我便沉醉在畫畫之中，最后當我的作品完成時，我也變得闊然開朗。

　　是美術改變了我，是美術使我的生活變得多姿多彩，我想在不久的將來，美術將會影響我的一生！

　　美術學習心得體會篇22

　　這十幾的素描專訓，讓我受益匪淺。以前的練習，不懂得如何塑造對象，形只抓個近似，結構只弄個似懂非懂，明暗或通過對形體結構的部分了解進行或照抄對象，不注重感性被動，也使整個畫面太花太亂。這與沒有一個嚴謹而又毅力，懶散而又急于求成的學習態度有著秘切的關系。畫畫僅能夠反映出一個人在藝術領域是否有天賦，是否有潛能，也能反映出一個人內在的性格和世界觀，人生觀，甚至可能反映出一個是否有遠大的目標、志向。因為太自信、太自大、太驕傲，覺得什么都懂、什么都行、什么都比別人強，這一切的缺點遮住了我的視線，使我忘乎所以，忘了自己應該處的位置。不好問、不好學、安于現狀、不知進取。在繪畫中暴露出的一切缺點，都成了繪畫中最大的障礙，所以改正需要時間，要想在繪畫上取得好的成就，就必須首先克服自身缺點，時刻提醒自己，不要放松警惕，不要放縱自己，以一個嚴肅謹慎、認真踏實、意志堅定，勤學好問的學習態度為標準為原則，逐步把自己的壞習慣端正起來，從而不斷提高自己的修養和繪畫水平。

　　以上是關于繪畫過程中存在的脆弱，最關鍵的問題。在這半個月的訓練過程中，在某些時候由于受情緒影響，繪畫所應該達到的目的'和效果都受到了一定程度的影響，不過在今后的訓練中，我會全心投入到這上面。在繪畫時注意從整體出發，先找準大關系，注意觀察，在調整過程中，注意黑白灰關系、注意塊面、注意過渡，不斷調整、不斷改進、不斷提高整個作畫過程的水平，畫后注意總結經驗，找到自己的繪畫方式，發展個性的繪畫手段。

　　我的奮斗目標是天津美院或湖北美院或武漢大學，這些學校不僅對專科分數要求高，而且對文化成績要求也高。因此在去武漢學習中，不僅要注重美術訓練，還要在閑暇時，注重文化科的復習，使兩者皆不誤。

　　有時很清楚自己的壞毛病和遠大的理想，就是說起來容易，辦起來難。因此要時刻提醒自己，該改正的必須改正，別等高考后再改，留給自己的將是終身遺憾和懊惱后悔。

　　美術學習心得體會篇23

　　在《美術鑒賞》這門課程上，我學到了很多。比如中西方美術的區別和不同，在講建筑一節課時，我學到的特別多，比如建筑分為民居建筑、陵墓建筑、園林建筑、宗教建筑、宮殿建筑、工程建筑等六類，建筑應具備實用、堅固、美觀三個要素，而且還要具備雙重性、層次性、表現性、文化性等四個屬性。除此之外還學到中國古代建筑的藝術特征。中國古代建筑結構技術采用木結構，大梁、斗拱、隼卯等等，中國古建筑群組布局變現為四合院形式，它們的藝術形象主要變現在屋頂。中國木結構建筑具有嗅覺上氣息芬芳、視覺上紋理自然、技術上防震等等優勢，但是它們同時還具有不防火、不防蟲蛀，易腐等不足之處。這些，都是在《美術鑒賞》課堂上學來的知識。

　　除了學習了中國建筑的知識外，西方的藝術美術作品老師也給我們做了詳細的`介紹和解說。不過，我最頭疼的也是西方的藝術作品。西方藝術作品很豐富，反應生活和現實的作品數不勝數。但是，我還是覺得西方的藝術作品很難理解，上節課的時候，老師給我們看了一件繪畫作品，那作品就好像是一個思緒混亂的人拿著鉛筆在畫紙上亂劃一樣，一張紙上面全是亂七八糟的細線，又像是一團亂的不能再亂的麻繩混在一起一樣，可是就是這樣一件作品，竟然賣到了天價!我理解不了，我想不明白，就是這么亂的被人們稱作“作品”的東西怎么會那么值錢?

　　除此之外，斷臂的維納斯雕像也讓我想了好多，我是在想，她那雙手長什么樣?如果那雙臂沒有斷掉，活生生的存在在這件作品上，她會濕怎樣的儀態，她的雙臂會是在做什么?我想，藝術家的工功底就在這上面體現了，正是因為作者把那雙臂去掉，才激起了我們無限的想象和猜測，無形之中給了這件作品無限的關注和神秘感，同時，整件作品無處不體現著人體的無限魅力，美麗的曲線，人體皮膚的光滑圓潤和獻身布衣的褶皺形成鮮明對比，體現了人體的美麗動人。

　　美術學習心得體會篇24

　　通過參加20xx年暑期小學骨干教師培訓活動，聆聽專家和名師們獨到的見解，對于教師本身的發展，有著非常重要的意義。下面就是我的感受。

　　一、教師的心理健康很重要。

　　面對飛速發展的社會、一些家長的不理解……我很迷茫，我們教師該怎么做呢？陳洪震教授給我指明了方向：學會自我調整，塑造陽光心態；學會探究，做幸福的專家型教師。面對同一件事，站在不同的角度會有不同的認知，并產生不同的情緒；以不同的視角看周圍的世界，我們也會看到不同的風景，我們應該學會自我心理調節。

　　二、教師的語言道德修養決定我們是否是一個好老師。 語言是教師和學生之間交流非常重要的橋梁，教師的語言直接決定著學生的學習效果，甚至學生世界觀、人生觀的樹立。張愛華教師告訴我們“帶著知識走近學生，走近課堂，不過是授人以魚；帶著智慧走近學生，走近課堂，才是授人以漁”可見教師的智慧是多么的重要。美國的斯特芬森也說過“平庸的教師傳達知識；好的教師解釋知識；優秀的教師演示知識；卓越的教師激勵學生學習知識。”現在教師除了有廣博的知識外主要應考慮如何運用自己的語言智慧激勵學生自己創造，自己學習。

　　二、教師自身素養的'提高是時代的召喚。

　　隨著時代的飛速發展，信息技術在教育領域的廣泛運用，“教書匠”式的教師已經不適應時代的需要了，這就要求教師教藝精湛、教技突出，必須具有現代教育觀念，并將其運用于教育工作實踐，不斷思考、摸索。新時期需要“發現型、發明型、創造型、創新型”的學生，這就要求我們把科研和教學結合起來，我們教師所學知識要包羅萬象。名師的課堂，有著那么多的亮點，作為一個青年教師，實在有太多的東西要學，在以后的教學實踐中，一方面要靠自己不懈努力，完善自我，還要靠前輩老師們的諄諄教誨，給我們指點迷津。

　　路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。

　　美術學習心得體會篇25

　　興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

　　在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的`創作欲望倍增。盡可能給學生創造一個寬松的學習空間，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。總之，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。

　　教學中強調綜合性評價的激勵功能，在評價方式上以自評、互評為主，結合老師的評價，是評價進一步民主化、多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業學習。多向老教師學習教學經驗，努力提高自身素養。

　　通過本次學習，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。

　　美術學習心得體會篇26

　　近期我參加了縣組織的小學美術新課標教學研討會，會上組織了兩位教師的示范課，說課，還有專家講座。通過美術教育，我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識，豐富自己的人文素養，如果我們老師不具備人文意識和素養，就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育，其實，不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術作品的鑒賞，理解發掘人文。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用，在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學的任何東西，都應視為浩瀚的'人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排，在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。

　　新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術本身的性質了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生，要承認每個人都是獨一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財富，這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，并不是對學生的學習采取放任自由的態度，我們應該作為主導，起向導，顧問作用，指導學生快樂地成長。

　　每次學習課標，每次都有新的感悟和體會，感受到了我們這集體的溫馨向上的力量，在學習完課標走下樓梯的瞬間，突然，有三個元素涌上心頭，在這一空間，我，學生我將如何來引領他們？如何讓他們喜歡上我的美術課，我并不希望他們各個都成為畫家，當然，這也是不可能的，我只希望是他們愛上我的美術課，愛上每個歡樂的40分鐘。

【美術學習心得體會】相關文章：