王維《田園樂》古詩翻譯賞析

時間：2024-10-16 10:31:06 古詩我要投稿

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王維《田園樂》古詩翻譯賞析

　　《田園樂》是王維的一組六言絕句。該組詩為作者退隱輞川時所作，故一題作“輞川六言”。詩歌表現了作者退居輞川之后與大自然相親相近的無窮樂趣，同時也集中體現出作者山水田園詩歌創作的藝術化境與歸隱自然之后的心跡軌道。以下是小編精心整理的王維《田園樂》古詩翻譯賞析，僅供參考，大家一起來看看吧。

王維《田園樂》古詩翻譯賞析

　　作品名稱：田園樂

　　創作年代：唐代

　　文學體裁：六言絕句

　　作者：王維

　　桃紅復含宿雨，柳綠更帶春煙。

　　花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。

　　譯文：

　　桃花的花瓣上還含著昨夜的雨珠。

　　雨后的柳樹碧綠一片，

　　籠罩在早上的煙霧之中。

　　被雨打落得花瓣灑滿庭園，家童還未打掃。

　　黃鶯啼鳴，山客還在酣睡。

　　【詩文解釋】

　　紅紅的桃花瓣上還含著昨夜的雨珠，雨后的柳樹縈繞在早晨的煙霧之中。

　　昨夜被雨水打落下來的滿地花瓣，家童還沒有打掃，黃鶯啼鳴，山客還在酣眠。

　　【詞語解釋】

　　1、宿雨：昨夜下的雨。

　　2、朝：早晨。

　　3、未：沒有。

　　4、山客：隱居山莊的人。

　　5、猶眠：還在睡覺。

　　【詩文賞析】

　　這首詩描寫了春天夜雨過后，清晨美麗的景象，表達了詩人悠閑的心情。詩中的描寫繪形繪色，由景生情，詩中有畫。“桃紅”、“柳綠”、“花落”、“鶯啼”，詩人抓住了春天的特征，描畫出一幅柳暗花明、清新幽寂的春之圖。全詩對仗工整，音韻鏗鏘。王維對以動襯靜、靜中有動的藝術辯證法運用得可謂爐火純青。詩中那些發自“象外之趣”而又搖曳多姿的靜美之境，表現出了自然景物和田園生活中某種特別的情趣和意蘊。王維山水詩中的“動”，只是一種藝術手段，而描寫和表現大自然中田林山水的靜美境界，才是其山水詩中主旨所歸。作為藝術手段的動態性，其目的和作用就是為創造靜的意境服務，以造成某種特定的藝術效果。

　　其他幾首賞析

　　其一

　　厭見千門萬戶，經過北里南鄰。官府鳴珂有底，崆峒(kōngtóng)散發何人。

　　其二

　　再見封侯萬戶，立談賜璧一雙。詎(jù)勝耦耕南畝，何如高臥東窗。

　　其三

　　采菱渡頭風急，策杖林西日斜。杏樹壇邊漁父，桃花源里人家。

　　其四

　　萋萋春草秋綠，落落長松夏寒。牛羊自歸村巷，童稚不識衣冠。

　　其五

　　山下孤煙遠村，天邊獨樹高原。一瓢顏回陋巷，五柳先生對門。

　　其六

　　桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。

　　其七

　　酌酒會臨泉水，抱琴好倚長松。南園露葵朝折，東谷黃粱夜舂。

　　其六【賞析】：

　　《田園樂》是由七首六言絕句構成的組詩，寫作者退居輞川別墅與大自然親近的樂趣，所以一題作“輞川六言”。這里選的是其中一首。詩中寫到春“眠”、“鶯啼”、“花落”、“宿雨”，容易令人想起孟浩然的五絕《春曉》。兩首詩寫的生活內容有那么多相類之處，而意境卻很不相同。彼此相較，最易見出王維此詩的兩個顯著特點。

　　第一個特點是繪形繪色，詩中有畫。這并不等于說孟詩就無畫，只不過孟詩重在寫意，雖然也提到花鳥風雨，但并不細致描繪，它的境是讓讀者從詩意間接悟到的。王維此詩可完全不同，它不但有大的構圖，而且有具體鮮明的設色和細節描畫，使讀者先見畫，后會意。寫桃花、柳絲、鶯啼，捕捉住春天富于特征的景物，這里，桃、柳、鶯都是確指，比孟詩一般地提到花、鳥更具體，更容易喚起直觀印象。通過“宿雨”、“朝煙”來寫“夜來風雨”，也顯然有同樣藝術效果。在鉤勒景物基礎上，進而有著色，“紅”、“綠”兩個顏色字的運用，使景物鮮明怡目。讀者眼前會展現一派柳暗花明的圖畫。“桃之夭夭，灼灼其華”，加上“楊柳依依”，景物宜人。著色之后還有進一層渲染：深紅淺紅的花瓣上略帶隔夜的雨滴，色澤更柔和可愛，雨后空氣澄鮮，彌散著冉冉花香，使人心醉；碧綠的柳絲籠在一片若有若無的水煙中，更裊娜迷人。經過層層渲染、細致描繪，詩境自成一幅工筆重彩的圖畫；相比之下，孟詩則似不著色的寫意畫。一個妙在有色，一個妙在無色。孟詩從“春眠不覺曉”寫起，先見人，后入境。王詩正好相反，在入境后才見到人。因為有“宿雨”，所以有“花落”。花落就該打掃，然而“家童未掃”。未掃非不掃，乃是因為清晨人尚未起的緣故。這無人過問滿地落花的情景，不是別有一番清幽的意趣么。這正是王維所偏愛的境界。“未掃”二字有意無意得之，毫不著力，渾然無跡。末了寫到“鶯啼”，鶯啼卻不驚夢，山客猶自酣睡，這正是一幅“春眠不覺曉”的入神圖畫。但與孟詩又有微妙的差異，孟詩從“春眠不覺曉”寫起，其實人已醒了，所以有“處處聞啼鳥”的愉快和“花落知多少”的懸念，其意境可用“春意鬧”的“鬧”字概括。此詩最后才寫到春眠，人睡得酣恬安穩，于身外之境一無所知。花落鶯啼雖有動靜有聲響，只襯托得“山客”的居處與心境越見寧靜，所以其意境主在“靜”字上。王維之“樂”也就在這里。人們說他的詩有禪味，并沒有錯。崇尚靜寂的思想固有消極的一面，然而，王維詩難能可貴在它的靜境與寂滅到底有不同。他能通過動靜相成，寫出靜中的生趣，給人的感覺仍是清新明朗的，美的。唐詩有意境渾成的特點，但具體表現時仍有兩類，一種偏于意，讓人間接感到境，如孟詩《春曉》就是；另一種偏于境，讓人從境中悟到作者之意，如此詩就是。而由境生情，詩中有畫。是此詩最顯著優點。

　　第二個特點是對仗工致，音韻鏗鏘。孟詩《春曉》是古體五言絕句，在格律和音律上都很自由。由于孟詩散行，意脈一貫，有行云流水之妙。此詩則另有一工，因屬近體六言絕句，格律極精嚴。從駢偶上看，不但“桃紅”與“柳綠”、“宿雨”與“朝煙”等實詞對仗工穩，連虛字的對仗也很經心。如“復”與“更”相對，在句中都有遞進詩意的作用：“未”與“猶”對，在句中都有轉折詩意的作用。“含”與“帶”兩個動詞在詞義上都有主動色彩，使客觀景物染上主觀色彩，十分生動。且對仗精工，看去一句一景，彼此卻又呼應聯絡，渾成一體。“桃紅”、“柳綠”，“宿雨”、“朝煙”，彼此相關，而“花落”句承“桃”而來，“鶯啼”句承“柳”而來，“家童未掃”與“山客猶眠”也都是呼應著的。這里表現出的是人工剪裁經營的藝術匠心，畫家構圖之完美。對仗之工加上音律之美，使詩句念來鏗鏘上口。中國古代詩歌以五、七言為主體，六言絕句在歷代并不發達，佳作尤少，王維的幾首可以算是鳳毛麟角了。

　　其五賞析/鑒賞

　　它描繪的是遠景。“山下”，不是指近處山下，而是指遠處山下，因為山下有“遠村”作伴。可見，“遠村”暗示出遠山。且此山與“天邊”作鄰，就更可見其遠了。從渲染的氛圍來看，毫無城市喧囂繁華的景象，只有稀稀落落的村莊。詩人雖沒有正面表現人物的活動，但從“孤煙”一詞的點化中，卻襯托出人。由此可見人煙非常稀少。尤其是“獨樹”與“孤煙”相對，“高原”與“遠村”相連，就更感蒼涼孤寂了。在這里，詩人所繪的乃是北方的遠山，有明顯的地方特色。在畫面上，色彩淡薄。至多，可以領悟到那遠處的孤煙尚帶一縷淡灰，那天邊高原似有一層淡黃。在此清靜的天地中，有顏回、陶潛那樣的雅興，多么恬適安閑、自由自在。倘若沒有淡到極至的修養，則不能臻此妙境。如果說前兩句是重在描繪沖淡的景物的話，那么后兩句是重在抒發沖淡的情感。而沖淡的景情，又是彼此交融、相互滲透的。

　　沖淡含有閑、靜、淡、遠等特點。王維的山水田園詩，就是如此。“山下孤煙遠村”就出現了遠字，全詩閑、靜、淡、遠，為沖淡之絕唱。其他如：“人閑桂花落，夜靜春山空”（《鳥鳴澗》），“澗戶寂無人，紛紛開且落”（《辛夷塢》），分別展現了閑、落、靜、空、寂、無、落等沖淡的景象。這些，都顯示出王維詩的沖淡的意境。

　　“山下孤煙遠村”，洗去人間的紛爭，沒有外界的干擾，只有大自然的寧靜。詩人盡情地消受著、欣賞著、陶醉著，投入到大自然的懷抱之中，與大自然融為一體。詩人筆下的山下、孤煙、遠村、天邊、獨樹、高原，無不跳動著詩人的脈搏，回旋著詩人的聲音，震蕩著詩人的靈魂。因此，大自然被人格化了。王維筆下的大自然，反映了王維沖淡的心情。詩人將自己消融在大自然中。這種消融，意味著沖淡。詩人不是超然物外，而是融于物中。詩人所追求的，正是這種忘我、無我、有我的空靈境界。這種賦予大自然以詩人的人格的現象，這種變粗樸的自然為人化的自然的做法，就是王維熱愛人生的表現。可見，王維的沖淡，不是象某些人所說的沒有人間煙火味。只是這種人間煙火味，而是時斷時續，若有若無，只可意會，難以言傳。在色彩上，它不用濃墨，不務華艷，而追求蕭疏清淡。在運筆上，既非精雕細刻，又非粗線勾勒，而是點點染染，意到筆隨。在情趣上，不作驚人語，不崇尚夸飾，不豪情滿懷，也不執著于現實，不留意生活的紛爭，不關心人事的糾葛，不激動，不悲痛，而是潔身自好，孤身靜處，獨善其身，寄情山水，吟詠風月，始終保持著內心的和平與淡泊。“山下孤煙遠村”這首詩，就是詩人沖淡心情的寫照。

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