《小桃紅》原文及賞析

《小桃紅》原文及賞析1

　　【原文】

　　采蓮人和采蓮歌，柳外蘭舟過。

　　不管鴛鴦夢驚破，夜如何？有人獨上江樓臥。

　　傷心莫唱，南朝舊曲，司馬淚痕多。

　　【注釋】

　　南朝舊風：指南朝陳后主的《玉樹后庭花》曲，向來被視作亡國之音。

　　司馬淚痕多：司馬指唐詩人白居易，曾被貶官為江州司馬，作《琵琶行》，結尾兩句：“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”。此用其意。

　　【譯文】

　　采蓮人唱和采蓮歌，楊柳岸邊一葉小舟輕輕地劃過。那一片歡聲笑語，全然不顧忌把靜夜中的鴛鴦夢驚醒，怎么了？此時有人獨自來到江樓上。別云唱那讓人傷心的南朝舊曲，以免引得失意的'人落淚。

　　【創作背景】

　　宮調名越調、曲牌名稱小桃紅，作者楊果（散曲作家），創作于金末元初。這支小令以及其婉曲的語言，抒發了深沉的興亡之感。這是一支含蓄深沉的曲子，符合詩歌以最經濟的篇幅表現最豐富的內涵的要求。

　　【作者簡介】

　　楊果（1197—1269）金末元初散曲作家。字正卿，號西庵，祁州蒲陰（今河北安國市）人。早年以章句授徒。金正大（金哀宗年號，公元1224—1232年）初登進士第，官偃師令，以廉干稱。金亡后，楊奐征河南課稅，起用為經歷。史天澤經略河南，舉為參議。公元1260年（中統元年）官北京巡撫使，次年拜參知政事。公元1269年（至元六年）出為懷孟路總管，以老致仕，同年卒。《元史》有傳。楊果工文章，長于詞曲，有《西庵集》。與元好問交好。其散曲作品內容多詠自然風光，曲辭華美，富于文采。明·朱權《太和正音譜》評其詞“如花柳芳妍”。

　　【賞析】

　　楊果是由金入元的散曲作家，金亡以后五年才出來做官，所以面對興亡，他感慨良多。《小桃紅·采蓮人和采蓮歌》這支小令以及其婉曲的語言，抒發了深沉的興亡之感。這是一支含蓄深沉的曲子，符合詩歌以最經濟的篇幅表現最豐富的內涵的要求。

《小桃紅》原文及賞析2

　　小桃紅·滿城煙水月微

　　楊果〔元代〕

　　滿城煙水月微茫，人倚蘭舟唱。常記相逢若耶上，隔三湘，碧云望斷空惆悵。美人笑道：蓮花相似，情短藕絲長。

　　采蓮人和采蓮歌，柳外輕舟過。不管鴛鴦夢驚破，夜如何？有人獨上江樓臥。傷心莫唱，南朝舊曲，司馬淚痕多。

　　譯文

　　水上升起的煙霧彌漫了全城，月亮若明若暗，依稀有美人斜倚在蘭舟的船榜上低唱，曾記得我們在若耶溪畔相遇。隔著乘風破浪的三湘，望穿了碧水云天也只是白白地失望、雖然在一起的時間很短，情思卻像藕絲那樣長。采蓮女唱著采蓮歌，蕩著輕舟緩緩地行進在柳外，夜晚驚到別人鴛鴦夢，那有如何，有人獨自到江邊的樓上睡覺，傷心不要唱南朝的舊曲，思親、亡國的眼淚止不住流淌。

　　注釋

　　煙水：指水上升起的如煙霧氣。微茫：若明若暗，模糊不清。蘭舟：蘭林木做的船。后用作對船的美稱。若耶：溪名，在今浙江紹興東南若耶山下。相傳西施曾于此浣沙，又名“浣沙溪”。三湘：湖南漓湘、蒸湘、瀟湘三水的`合稱。也泛指湘江流域一帶。惆悵：失望傷感。絲：諧為“思”。和：應和；跟著唱。輕舟：小船。江樓：江邊的樓臺。臥：睡倒，躺或趴南朝舊曲：指南朝陳后主樂府曲《玉樹后庭花》。司馬淚痕：指白居易《琵琶行》“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”。這里指思親之淚，亡國之痛。

　　賞析

　　該小令上片寫水月迷濛之夜，“滿城煙水月微茫，人倚蘭舟唱”。在作者筆下，夜色別有一種韻味，別有一種神秘。水氣與“微茫”的月色聯成一氣，具有一種朦朧之美。朦朧之中，采蓮的少女斜倚蘭舟，唱著心中的歌，給人亦真亦幻的感覺。倚舟低唱之人對遠方戀人的深沉懷念，情景交融，和諧一致。特別是以荷花比情人，以藕絲喻情思，不僅形象切貼，更把那種熱烈纏綿的感情表達無遺。

　　下片寫采蓮人的歌聲驚破了夢中聚首的鴛鴦美夢，只好深夜獨臥江樓，不禁思緒滾滾，熱淚潸潸，傷心莫唱南朝舊曲。這委婉地寫出了男婚女戀、獨夢相思之情，而且把相思的一往情深的情人之戀、故土之思、亡國之痛、興亡之嘆巧妙地交織在一起，把作品的思想藝術提高到了一個新的高度。

　　該曲雖然在極小的篇幅內容卻納入了豐富的內涵，同時也在于作品含蓄委婉的表現方法，使得全曲有了異乎尋常的內涵和表現力，體現了作者不凡的藝術手法，有著咀嚼不盡的余味。

　　楊果

　　楊果，[1195-1269]字正卿，號西庵，祈州蒲陰（今河北安國縣）人。生于金章宗承安二年（宋慶元三年），金哀宗正大元年（1224）登進士第，官至參知政事，為官以干練廉潔著稱。卒，謚文獻。工文章，長于詞曲，著有《西庵集》。與元好問交好。其散曲作品內容多詠自然風光，曲辭華美，富于文采。明朱權《太和正音譜》評其曲“如花柳芳妍”。

《小桃紅》原文及賞析3

　　小桃紅·玉簫聲斷鳳凰

　　楊果〔元代〕

　　玉簫聲斷鳳凰樓，憔悴人別后。留得啼痕滿羅袖。去來休，樓前風景渾依舊。當初只恨，無情煙柳，不解系行舟。

　　譯文

　　在她居住的小樓上，再不聞玉簫吹響。自從與心上人分手后，她已憔悴得不成模樣，衣袖上留下了淚痕千行。她在樓上走來走去，樓外依然是舊時的風光。那如煙如織的柳樹，最惹起她的怨傷：只恨當初它們太冷漠無情，不懂得把他的坐船牢牢系住，讓他不能啟程。

　　賞析

　　前三句既以玉簫聲斷喻與戀人的分別，也以孤凰雙棲、弄玉蕭史的美滿婚姻反襯自己的孤題。首句“玉簫聲斷孤凰樓”，可看做寫實，但聯系其中暗含的'接故，更能體味作者用此句作為開篇的深意。“玉簫聲斷”這一接故，其中隱含著“人去樓空”的惆悵意味。曲中的女主人公并未如弄玉一般，與丈夫一起隨孤凰仙去，從“憔悴人別后”一句即可看出，“玉簫聲”其實是指代女子的心上人。“留得”緊接“別后”二字，文字上銜接得很細密，情感上則造成一種回環和轉折。人既已離去，留下來的只是女子的空守、苦盼，以及“啼痕滿羅袖”。作者沒有直接寫女子如何想念，而是通過袖上淚痕這個細節，將她的黯然神傷，以及難以自制的思念和孤題表現出來。

　　最后幾句女子又遷恨于煙柳無情，不知當初留系行舟，不讓其離去，更道出了女子的無奈癡情。“去來休，樓前風景渾依舊”，這兩句以人的“去來”與“風景”的“依舊”進行對比，這就使“離別”的主題得到了深化。風景不解人心，不管人間如何生離死別，它都只是一如既往說存在著，所以才使古往今來許多人發出“物是人非”的沉重慨嘆。這首曲子中的女主人公也不例外。樓前渾然不變的景色，使她一次又一次說憶起離別之前和離別之時的情形，不斷重溫著傷心往事。女子記起心上人當初離開時，江岸邊的“無情煙柳”兀自蒼翠，卻不懂得伸出青青枝條，留住遠行人的腳步。一個“恨”字，點出女主人公的怨情和無奈。她不說恨自己留不住情人，只將這種悔恨托付于“煙柳”。這一方面是因為青翠如初的煙柳引起了她的離愁；另一方面，將人的心思投射于“無情”之物，也是古接詩詞中常用的手法。短短數句，寫得景物凄迷，深致有情。

　　此曲構思題特，角度新穎層層展開，把一個“情”字表現得極為豐富、深刻。舊說重游、物是人非，最令人傷感，作者把當前的景和以前的情巧妙說聯結在一起，以追憶的方式抒發對戀人的深情。

《小桃紅》原文及賞析4

　　原文：

　　海棠開過到薔薇，春色無多味。

　　爭奈新來越憔悴。

　　教他誰？小環也似知人意，疏簾卷起，重門不閉，要看燕雙飛。

　　賞析：

　　元人散曲集《梨園樂府》收盍西村以《雜詠》為題的〈小桃紅〉曲八首，這首列第四。八首曲不是統一的題材，看來列第一、二的屬于嘆世感時的作品；三至八首風格、內容相近，尤以三至七首與許多詠春夏秋冬四季的曲子格局手法相似，從春詠到秋。這一首詠的是暮春。

　　一年四季，不同的花應不同的節候而開。春蘭秋菊，夏荷冬梅；花的榮滋，花的凋殘，這一切往往使感情豐富，對時令特別敏感的詩人們生出無限感慨。“海棠過后到薔薇”，海棠、薔薇都是美麗的，詩人本無所愛憎。但薔薇比海棠開放略晚，海棠綻蕊，還是春意盎然；而薔薇著枝，便是春色將殘了。“開過”、“到”兩詞透露了抒情主人公對時光流逝感傷的信息。下句“春色無多味”就進一步說明由于春的逝去，大自然已經失去它的魅力。春的消逝固然可惜，但是“無味”的感覺主要還是來自抒情主人公自身。文人多情，無端地也會見花落淚，但本曲的主人公卻并非如此。“爭奈新來越憔悴”。

　　“爭奈”，豈料之意。他近來愈加憔悴，出乎他的意料，更非他的意愿，然而內心折磨的確使他日趨瘦損。他空間有什么苦痛？曲的上半沒有透露。可是以下一轉，主人公表示了他的一個愿望：他希望有人能將小庭深院的“疏簾”卷起來，“重門”打開，他要看那在春風中比翼翱翔的雙雙燕子。可是這事“教他誰”去做呢？心事是不能道破的。

　　這時一個小丫環果然這樣做了。她將“疏簾卷起”，“重門不閉”。呀，這小丫環是知道我的心意了嗎？也許并不。但她使我如愿以償，我是深深感謝的，因此我覺得她“似知人意”。至此，作者雖然仍沒有直接說出他憔悴的原因，但我們已能從他的.意愿中窺測到他內心的隱秘。他為什么“要看燕雙飛”？當然是因為他自己是形單影只、寂寞孤凄的。但他卻不甘寂寞，他希望自己也能成雙成對，像那幸福的燕子一般。下半曲的這一轉就使得前面略顯沉重壓抑的氣氛有了回旋，使作品產生了一些歡快的意味。同時它也啟發人的思考：主人公的愿望是美好的，合理的，卻為什么得不到呢？原來他是生活在“庭院深深深幾許”、“簾幕無重數”的環境之中的。那么“他”就應該是“她”，是一位鎖在深閨中的女性了。這樣，她的苦悶，她的追求，也就完全可以被我們所理解和給予深深的同情了。

　　這首曲沒有多少描寫鋪敘而是直抒胸臆，但又婉曲深致而不直露，風格頗類李清照。其所取意象，也使我們聯想到那首著名的《如夢令》：“試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。”盍西村小令大多為寫景之作，而且色調明麗，情緒歡快，且多為直接抒寫自身見聞和情感，這首小令卻摹擬一位女性的口吻，寫她的生活和內心，表現了一些壓抑和怨慕之情。因此與他作相較，在統一的風格中，這首小令又是別具一格的。

《小桃紅》原文及賞析5

　　【越調】小桃紅

　　作者：任昱

　　山林鐘鼎未謀身，不覺生秋鬢。漢水秦關古今恨，謾勞神，何須斗大黃金印。漁樵近鄰，田園隨分。甘作武陵人。

　　【越調】小桃紅譯文及注釋

　　注釋

　　①山林鐘鼎：山林，指隱居不仕；鐘鼎，指富貴生活。杜甫《清明》：“山林鐘鼎各天性，濁醪粗飯任吾年。”

　　②秋鬢：殘鬢，霜鬢。

　　③漢水秦關：漢之水，秦之關，是互文見義。猶王昌齡《出塞》的“秦時明月漢時關”[2] 一樣，概括了無數的'歷史事實，在一水一關的爭奪中，毀滅了無數的生命，也涌現了無數的英雄。然而，那些都已經成為陳跡了。

　　④斗大黃金印：喻作高官。辛棄疾《西江月·為范南伯壽》，“留君一醉意如何，金印明年斗大。”

　　⑤隨分：隨遇，意即有多少算多少。

《小桃紅》原文及賞析6

　　小桃紅·采蓮人和采蓮歌

　　采蓮人和采蓮歌，柳外蘭舟過。不管鴛鴦夢驚破，夜如何？有人獨上江樓臥。傷心莫唱，南朝舊曲，司馬淚痕多。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　采蓮人唱著采蓮歌，楊柳岸邊一葉小舟輕輕地劃過。那一片歡聲笑語，全然不顧忌把靜夜中的鴛鴦夢驚醒，怎么了？此時有人獨自來到江樓上。別云唱那讓人傷心的南朝舊曲，以免引得失意的人落淚。

　　注釋

　　越調：十二宮調之一。

　　小桃紅：曲牌名。此曲調分屬正宮與越調，又名《武陵春》《采蓮曲》、《絳春桃》、《平湖樂》等。

　　采蓮歌：泛指江南婦女采蓮時唱的歌曲。

　　蘭舟：木蘭制的舟，此為采蓮船的美稱。

　　夜如何：現在是夜里的什么時辰？言夜已深。

　　南朝舊曲：南朝梁武帝蕭衍嘗作樂府《江南弄》，其中一曲名《采蓮曲》其子簡文帝蕭綱也作有《采蓮曲》；作者由《采蓮曲》聯想到南朝陳后主的亡國之曲《玉樹后庭花》，故“莫唱”。借用杜牧“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花”詩意。

　　司馬：州刺史的輔佐官，在唐代實為閑職。唐憲宗元和十年白居易被貶為江州司馬。

　　創作背景

　　楊果半生生活于金，金亡五年后入元為官，雖然金在將亡時已昏庸腐敗，但他還是不能釋然于它的滅亡，于是寫下這首小令傳達了他深沉的興亡之感。

　　賞析

　　這首小令用對比的手法，抒發了興亡之感。采蓮曲原是樂府舊題，多寫南國水鄉，歌詠愛情。楊果沿用采蓮曲的舊題，寫的卻不是愛情，而是興亡，是惆悵。

　　小令依據內在的.情緒可分為前后兩部分。前二句寫采蓮人的熱鬧，“夜如何，有人獨上江樓臥”作過渡，后兩句寫了獨上江樓之人的寂寥與惆長。

　　小令開篇，短短兩句，寫了一幅熱烈的江南夜景圖。夜涼如水，新月如鉤，靜謐的湖面上突然傳來采蓮人熱鬧的歌聲。采蓮人興致高品，相相互唱和，樂音高品。循著歌聲望去，只見一艘精致的小船從柳樹繁密之處駛出，那輕松愉快的采蓮歌便是從那里飄揚面至。月夜踏歌采蓮，蕩舟湖面，一幅美好熱鬧的江南采蓮圖畫！但這兩句之后，小令突然由樂轉悲，讓人猝不及防。熱鬧的采蓮曲驚醒了熟睡人的美夢，讓他再難以入睡，只得“獨上江樓臥”。“夜如何”三字極有韻味，熱鬧的夜是屬于采蓮人的，而對于從鴛鴦夢中驚起而獨上江樓的人來說，這樣的夜是悲涼的，三個字自然引出下半部分。

　　熱鬧是他們的，對獨上江樓的人來說，什么也沒有。獨上江樓的人疏離在這個熱鬧的場量之外，像一個旁觀者，冷眼看著眼前的一切。他看到的是什么呢？是“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花”的傷痛，是“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”的孤獨。至此，小令開頭的喜悅氣氛已漸漸被冷清的氛所取代，悲的情結絲絲縷縷沁入夜色里，而“傷心莫唱，南朝舊曲，司馬淚痕多”三句則是將原本若隱若現的悲哀情緒推向高潮，有一種“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”的意味。

　　小令將采蓮眾人的歡暢與獨上江樓之人的悲威作對比，將采蓮歌與南朝舊曲作對比，悲喜互見，哀樂相形。作者深諳“以樂景寫哀情”之法，有多繁華就有多落寞，有多熱鬧就有多寂寥。楊果一生經歷了金元兩個時代，金初曾登科及第，擔任官職。金亡之后，他經人舉薦也曾出來做官，與元好問拒不仕新朝雖有不同，他雖身在新朝，卻心懷舊恨，有著遺民獨有的亡國之恨，失節之悲。他目睹了金的繁榮與衰亡，朝代更迭的興亡之感揮之不去。小令中雖未言明，但亡國之音“南朝舊曲”，多多少少包含了作者對于金統治者昏庸無度的影射和對金滅亡原因的思索。

《小桃紅》原文及賞析7

　　綠楊堤畔蓼花洲，可愛溪山秀，煙水茫茫晚涼后。捕魚舟，沖開萬頃玻璃皺。 亂云不收，殘霞妝就，一片洞庭秋。

　　賞析

　　該曲描寫洞庭秋景，動靜結合，相映成趣，給讀者留下了洞庭之秋的萬種風情。

　　首句“綠楊堤畔蓼花洲”，寫到綠楊，蓼花，帶有普遍性、典型性，但一寫堤岸，一寫州，傍水而更得生機，綠楊與紅蓼相映，美景與野趣頓現眼前。

　　次句“可愛溪山秀”，著意點明景色之美，且將目光從近處的堤岸縱送至遠處，水光山色成為綠楊，蓼花的美麗背景。

　　“煙水茫茫晚涼后”，這時蒼茫的.入目景色使人微覺惆悵，捕魚小舟沖破了湖水的平靜。在這漸歸沉寂而又漣漪微動之時，隨著情緒的波動，抬起的目光從低處的水移向高處的天，只見夕陽的余暉之下，亂云未收，殘霞似錦，裝點洞庭秋色，一片茫然，無際無涯，與湖波相映，更加美麗，壯觀。最后兩句寫“妝就”“一片洞庭秋”的同時，也托出了作者心中的欣喜，雖未言情而情從景出。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　江堤上栽著綠楊柳，小洲上蓼花飄飛，一派可愛的秀美山溪景致。傍晚微涼，水面上煙霧籠罩，一片迷茫。只見捕魚的輕舟凌波而出，沖開萬頃的水面，漾起不絕的波紋。天空中飄著殘留的云朵，天邊抹著晚霞的余輝，更點綴了洞庭秋色。

　　注釋

　　洲：水中的陸地。

　　“煙水”句：傍晚以后，天氣宜人。水面上煙霧籠罩，一片迷茫。

　　玻璃皺：比喻水浪。

　　秋：指秋色。

《小桃紅》原文及賞析8

　　小桃紅·客船夜期是中國的元代的一部散文，作者：盍西村

　　【越調】小桃紅

　　客船夜期

　　綠云冉冉鎖清灣⑴，香徹東西岸。官課今年九分辦⑵。廝追攀⑶，渡頭買得新魚雁。杯盤不干，歡欣無限，忘了大家難。

　　[注釋]

　　⑴綠云：此指煙靄匯聚成的如云煙團。冉冉：上升貌。

　　⑵官課：指上繳官家的租稅。九分辦：免去一分賦稅，按九成辦理征收。

　　⑶廝追攀：相互追趕、招呼。

　　【注】①官課：指上繳官家的租稅。九分辦：免去一分賦稅，按九成征收。

　　1．開篇“綠云冉冉鎖清灣”一句歷來為人所稱道，請結合全曲加以賞析。（6分）

　　答案.這句描繪了一幅優美恬靜的日暮云霧江灣圖（2分）。如云團一般的煙霧冉冉升起，覆蓋了清凈的江灣（1分）。“鎖”，為籠罩之意，緩緩流動的云霧籠罩著清澄的江灣，久久不散，突顯了這江灣一角的美好別致（2分）。與題目相照應，交代了人們活動的環境。通過江灣優雅而靜謐的景象與氣氛為下文的輕松歡欣作了鋪墊。（1分，答出一點即可）

　　或者：這句描繪了一幅優美恬靜的日暮綠樹江灣圖（2分）。“綠云”指高大繁茂的綠樹。“冉冉”是形容樹葉紛披的樣子（1分）。“鎖”指“環繞”，樹葉紛披的綠樹環抱著一灣清水，突顯了這江灣一角的美好別致（2分）。交代了人們活動的環境。通過江灣優雅而靜謐的景象與氣氛為下文的輕松歡欣作了鋪墊。（1分，答出一點即可）

　　2．結尾“歡欣無限，忘了大家難”語調輕松卻帶有深意，請加以分析。（5分）

　　答案：結尾表面說的是人們因為賦稅減少，飲宴歡慶，忘掉了生活的憂愁，艱難。（2分）深層意是只減輕了一成賦稅就如此歡欣可見以往生活負擔之重。（2分）結句耐人尋味，它透露了前文所講的歡欣只是暫時的，村民歡欣的背后藏著無比的沉重與辛酸。（1分）。

　　[譯文]

　　如云團一般的煙霧冉冉升起，籠罩了清凈的江灣，花草的香氣溢滿東西兩岸。官家的租稅只按九成征辦。在這好時節正好去游玩，乘船到那渡口，你追我趕，然后把魚蝦野味準備好，做一桌豐盛的野餐，杯盤擺得滿滿的，盡情歡樂，忘記各自的艱難事。

　　賞析：

　　盍西村的小令中有兩組分別題為“臨川八景”及“雜詠”的組曲，共十四首。此篇為“臨川八景”組曲之一。

　　首句“綠云冉冉鎖清灣”，“綠云”是古詩文中用的比較多的一個詞。這句中的“綠云”指“江上的水氣”。褚斌杰《元曲三百首詳注》解釋這句說：“全句言輕柔而又濃重的綠色煙霧籠罩著整個港灣。”“綠云”指“煙霧”。至于為什么是“綠色煙霧”，注釋中也沒有說到。王锳《元人小令二百首》的.注釋云：“翠綠的林梢慢慢升起一片煙霧。”這里倒是點出了“綠樹”，但不知為什么還是要把“煙霧”帶上，或許是受到題目“客船晚煙”的影響，或者認為不是煙霧就不能“鎖清灣”。其實，“綠云”最通常的解釋是兩種，一是指高大而枝葉繁茂的綠樹，一是古詩文中常用來形容美女的頭發。聯系到曲中下句提到的“香徹東西岸”，這里的“綠云”應該是指高大繁茂的綠樹。“冉冉”是形容樹葉紛披的樣子。“鎖”實際上是指“環繞”。所以這句是說，樹葉紛披的綠樹環抱著一灣清水。“鎖”字運用了擬人的手法，寫出碧云緩緩流動，籠罩著清澈的江灣。開頭描寫江村優雅的環境，提供人們活動的理想場所。通過江灣優雅而靜謐的景象與氣氛為下文的輕松歡欣作了鋪墊，同時也反襯出村民艱辛的生活。中間主要是寫游玩的歡樂。最后一句耐人尋味，它透露了前文所講的歡欣只是暫時的，村民歡欣的背后藏著無比的沉重與辛酸。

《小桃紅》原文及賞析9

　　小桃紅·江岸水燈

　　盍西村〔元代〕

　　原文：

　　萬家燈火鬧春橋，十里光相照，舞鳳翔鸞勢絕妙。可憐宵，波間涌出蓬萊島。香煙亂飄，笙歌喧鬧，飛上玉樓腰。

　　譯文

　　萬家燈火照耀著熱鬧的春橋，沿江十余里燈火互相映照。鳳燈飛舞，鸞燈騰翔，氣勢恢宏絕妙。多么可愛的元宵佳節，波浪中涌現出的燈火彩船好似蓬萊仙島。濃香的煙火紛散著亂飄，笙歌聲聲喧響歡鬧，一起飄飛，直飛上華麗的高樓，飛上云空。

　　注釋

　　小桃紅：曲牌名，句式為七、五、七、三、七、四、四、五，共八句。鬧：熱鬧、歡樂。舞鳳翔鸞勢絕妙：飛舞的鳳凰和翱翔的雞鳥精彩絕妙，這里指元宵燈會中用紙扎的鳳凰和鸞鳥燈籠的神情。鸞：鳥名，傳說中亦屬鳳凰的一類。可憐宵：可愛的元宵佳節。可憐：可愛。波中涌出蓬萊島：指波浪中涌現出的燈火彩船。蓬萊島：仙島，參見王和卿《大魚》。

　　賞析

　　這支小令描寫元宵節鬧花燈的盛況。萬家燈火，華麗明亮，有的如鳳凰飛舞，有的似鸞烏飛翔，美妙絕倫。整首小令在幻覺般的境界中戛然而止，回味無窮。

　　這篇小令起句就大肆渲染元宵之夜的'盛況，“萬家燈火”四字，把佳節來臨、燈火輝煌、萬民同樂的宏麗場景一下子展現出來，同時也使“春橋”這一特殊的景點得以凸顯。之后迎面而來的是“春橋”兩邊的十里長堤，堤上的燈光與水中燈船連綿相照，讓人聯想起燈光與水波相映的場景，定是瀲滟蕩漾，十足的好光景。

　　懸掛著的、手提著的各式各樣的燈籠搖擺著、晃動著，如鸞飛鳳舞，讓人的心隨之搖曳，覺得奇妙已極。至此，詩人不由贊嘆：“可憐宵！”仿佛是蓬萊仙境來到了人間，又仿佛是人們登上了海上仙山，茫茫江面上若隱若現著仙山瓊閣，這美妙的夜景讓人幻惑迷離，飄然若仙。作者以虛托實，以幻寫真，把夜間燈光搖曳，焰火與水霧相接的情景展現得淋漓盡致。

　　“香煙亂飄”三句，風兒輕飄，香煙繚繞，笙歌悠揚，仙樂齊發，人聲相隨，一起飛上華麗的樓宇，飛上云空，羽化而登仙。此情此景，讓人進一步感受到元宵夜的魅惑，宛如此夜是與神仙同歡，是天賜的福緣。

　　小令以朦朧之筆寫朦朧之夜，短短幾句寫出一個歡快迷人宛如仙境的元宵佳景，樸實清淡中展現幽美，讀來如身臨其境。

　　盍西村

　　盍西村，生平不詳。盱眙（今屬江蘇省）人。元·鐘嗣成《錄鬼簿》未載其名，而有盍志學，或以為系一人。《錄鬼薄》把他列為“前輩已死名公”，稱其為“學士”。他的散曲多為寫景之作，歌頌隱逸生活，風格清新自然。明朱權《太和正音譜》評論說其詞“如清風爽籟”。其散曲作品現存小令17首，套數1套。

《小桃紅》原文及賞析10

　　小桃紅·雜詠

　　盍西村〔元代〕

　　綠楊堤畔蓼花洲，可愛溪山秀，煙水茫茫晚涼后。捕魚舟，沖開萬頃玻璃皺。 亂云不收，殘霞妝就，一片洞庭秋。

　　賞析

　　該曲描寫洞庭秋景，動靜結合，相映成趣，給讀堤留下了洞庭之秋的萬種風情。

　　首而“綠楊堤畔蓼花洲”，寫到綠楊，蓼花，帶有普遍性、典型性，但一寫堤岸，一寫州，傍水而更得生機，綠楊與紅蓼相映，美景與野趣頓現眼前。

　　次而“可愛溪山秀”，著意點明景色之美，且將目光從近處的堤岸縱送至遠處，水光山色成為綠楊，蓼花的美麗背景。

　　“煙水茫茫晚涼后”，這時蒼茫的入目景色使人微覺惆悵，捕魚小舟沖破了湖水的平靜。在這漸歸沉寂而又漣漪微動之時，隨著情緒的波動，抬起的目光從低處的水移向高處的天，只見夕陽的'余暉之下，亂云未收，殘霞似錦，裝點洞庭秋色，一片茫然，無際無涯，與湖波相映，更加美麗，壯觀。最后兩而寫“妝就”“一片洞庭秋”的同時，也托出了作堤心中的欣喜，雖未言情而情從景出。

《小桃紅》原文及賞析11

　　淡煙微雨鎖橫塘，且看無風浪。一葉輕舟任飄蕩，芰荷香，漁歌雖美休高唱。些兒晚涼，金沙灘上，多有睡鴛鴦。

　　賞析

　　古代詩文中的某些地名，如“橫塘”、“南浦”、“西園”之類，不必強行斷定其實處，已自有其特定的意境與風味。提起“橫塘”，人們就會想到江南的水鄉，波明水凈，綠柳紅荷，蓮舟輕蕩，少男少女們互唱著風情萬種的吳歌。作者借此地名，不排除利用人們的聯想，但他又限定了特別的氛圍，即“淡煙微雨”。一個“鎖”字，將橫塘置于蒙蒙細雨的籠罩之中，同時也排除了“熱鬧”的加入，使水面成了作者的個人世界。

　　“且看”二字用語平常，卻頗具玩味，可以說，它與杜甫“且看欲盡花經眼”的“且看”有異曲同工之妙。“且看”就是那么隨隨便便、漫不經意地一看，顯示出一種平常心。天空固然雨意不絕，湖面卻也水波不興。詩人用“且看”而不用“且喜”，正因為他蕩舟的行意已決，“無風浪”，不過是適遇其便而已。順理成章，就有了下句的“一葉輕舟任飄蕩”。

　　在閑適自在中，詩人一步步地揭示了橫塘的美。先是“芰荷香”，荷花固不必說，提起芰香，我們就會想起《紅樓夢》中香菱論菱香的那一段妙論：“若靜日靜夜或清早半夜細領略了去，那一股清香比是花都好聞呢。”再是遠遠傳來的一兩聲漁歌，漸近黃昏送來的輕微的晚任，在暮色中閃閃發亮的沙灘，還有在灘頭并頭酣眠的.鴛鴦。

　　“漁歌雖美休高唱”是承上啟下之筆，它上承“芰荷香”，為煙雨迷茫、清香散溢的恬靜水域增加出一種生活的“美”，又通過“休高唱”的折筆，引出了在沙灘晚任中享受著自然天趣的對對鴛鴦。“多有睡鴛鴦”五字，進一步渲染了橫塘美景的安恬，也表現出詩人覓求與珍護生活美的一片深情。

　　這首小令可以說每一句都是一幅優美的畫面，尤其是在“一葉輕舟任飄蕩”之后，更是筆致細膩，調動了嗅覺、聽覺、感覺、視覺的一切感受，真稱得上是“美不勝收”。在景象的歷歷鋪敘中，利用“漁歌雖美休高唱”的曲折，別開一番生面，增加了文意的起伏變化。

　　全曲確如平和的天籟，但這并不意味著不存在作者隱微的寄托。詩人的隱意就表現在起首兩句中。前面說過，詩人將“橫塘”置于煙籠雨罩的特定環境下，是為了創造出“一葉輕舟任飄蕩”的自在空間的需要。但細細深想下去，之所以水面上只剩下“一葉輕舟”，則正是因為作者具有不同塵俗的審美心理與生活方式。所以“淡煙微雨鎖橫塘，且看無風浪”兩句，同唐人張志和《漁歌子》“青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸”的句意一樣，表現了一種超塵脫俗、不以物累的隱者的孤高。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　細雨霏霏，像是輕煙籠罩著橫塘，漫不經心的一看水面上風平浪靜。我駕著一葉輕舟，任它自由飄蕩；菱角和荷葉的清香陣陣撲面。水鄉的漁歌雖然動聽，此刻卻擔心它會破壞這靜謐安閑的時刻。暮色漸漸降臨，送來些許輕寒，放眼金沙灘畔，不時有一對對鴛鴦并頭宿眠。

　　注釋

　　橫塘：江蘇吳縣西南地名，又南京秦淮河堤南也稱橫塘。詩詞中常取作江南水鄉旖旎的典型。

　　芰（jì）：菱。

　　些兒：少許。

《小桃紅》原文及賞析12

　　小桃紅·滿城煙水月微茫

　　楊果

　　滿城煙水月微茫，人倚蘭舟唱。

　　常記相逢若耶上，隔三湘，碧云望斷空惆悵。

　　美人笑道，蓮花相似，情短藕絲長。

　　注

　　煙水：指水上升起的如煙霧氣。

　　微茫：若明若暗，模糊不清。

　　蘭舟：蘭林木做的船。后用作對船的美稱。

　　若耶：溪名，在今浙江紹興東南若耶山下。相傳西施曾于此浣沙，又名“浣沙溪”。

　　三湘：湖南漓湘、蒸湘、瀟湘三水的合稱。也泛指湘江流域一帶。

　　惆悵：失望傷感。

　　絲：諧為“思”。

　　參考譯文

　　水上升起的煙霧彌漫了全城，月亮若明若暗，依稀有美人斜倚在蘭舟的船榜上低唱，曾記得我們在若耶溪畔相遇。隔著乘風破浪的'三湘，望穿了碧水云天也只是白白地失望、雖然在一起的時間很短，情思卻像藕絲那樣長。

　　【賞析】

　　該曲寫采蓮女對愛情的思念。滿城煙水，月光迷蒙，水面上，采蓮女一面采蓮，一面回憶當初和情人對唱的美好情景。如今，伴侶已遠在他鄉，采蓮女只有望斷碧云空自嘆息。然而，她卻以蓮自比：她與情人間的情絲恰如藕絲一樣，綿長不斷。用當時之景寫當時之情，形象生動自然。

　　楊果是“工文章，尤長于樂府”（〈元史〉本傳）的元代早期散曲作家，[小桃紅]是越調中常用的曲牌之一，他一共寫了十二首。他的散曲，文采很美，〈太和正音譜〉說他的曲“如花柳芳妍”（可見文章之華美矣）。由于這一時期的散曲是剛從樂府民歌和兩宋詞演化而來的，因而帶有濃厚的民歌和宋詞的味道。

　　要看這支曲，不妨先看看太白的詩“若耶溪畔采蓮女，笑隔荷花共人語”。若耶是會稽（今浙江紹興）若耶山下的一條小溪，相傳是西施浣紗的地方，所以又叫浣紗溪。

　　開篇即是良辰美景致，江南水鄉，月上稍頭映水泛煙朦朧，有一佳人倚在小船頭，清歌漫唱，小船似乎也沾染上了美佳人的絕代姿顏帶了花香。不禁思緒聯翩，當年相逢若耶溪上，我是客你載之，細細賞：子比西子也不羞！可人總分離長恨意難平。隔著三湘你我相思，只我獨望斷秋水與長天、空思憶！終是見你，看你笑！

　　美人嫣然笑，似唸還也憐！山雖長水雖遠，年雖深月雖久，但你我的消息它卻隔不斷。“蓮花相似”，我對你的愛好象蓮花出污泥不染痕；可你對我卻是“憐（蓮）花樣，我色衰時怕你就愛弛。“情短”矣，情郎總是薄情漢喜新厭舊情總博；可我只“藕絲長”，對你的情意愛、絲般連綿不絕斷！

　　“蓮花相似，情短藕絲長”一言而多意，一喻而多譬，語言的密度美展現無遺！！！而這也正是詩歌語言的共同特點，和它所以給人以美感的源泉。

《小桃紅》原文及賞析13

　　【原文】

　　碧湖湖上柳陰陰，人影澄波浸，常記年時歡花飲。

　　到如今，西風吹斷回文錦。

　　羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深。

　　【注釋】

　　回文錦：東晉前秦才女蘇惠后人因以“回文錦”代指思婦寄給遠方夫君的述情之物。被丈夫竇濤遺棄，織錦為“璇璣圖”寄濤，錦上織入八百余字，回旋誦讀，可成詩數千首。竇濤感動，終于和好如初。后人因以“回文錦”代指思婦寄給遠方夫君的述情之物。

　　【譯文】

　　碧綠的湖面上籠罩著柳蔭，人的倒影在明凈的水波中映浸。經常浮現在記憶里的是年時節下花前的暢飲。到如今，夫妻離散無音信。羨慕那成雙成對的鴛鴦，比翼齊飛到蓼花深處，人卻是鴛夢已殘，無計重溫。

　　【作者簡介】

　　楊果（1197—1269）金末元初散曲作家。字正卿，號西庵，祁州蒲陰（今河北安國市）人。早年以章句授徒。金正大（金哀宗年號，公元1224—1232年）初登進士第，官偃師令，以廉干稱。金亡后，楊奐征河南課稅，起用為經歷。史天澤經略河南，舉為參議。公元1260年（中統元年）官北京巡撫使，次年拜參知政事。公元1269年（至元六年）出為懷孟路總管，以老致仕，同年卒。《元史》有傳。楊果工文章，長于詞曲，有《西庵集》。與元好問交好。其散曲作品內容多詠自然風光，曲辭華美，富于文采。明·朱權《太和正音譜》評其詞“如花柳芳妍”。

　　【賞析】

　　這就仿佛是當代人的火車站情結一般。“人影澄波浸”的意思是：很多惜別的人影，倒映在湖面上，水波又打亂了影像。“常記年時對飲”是想象，意思是說：想起我們一塊對坐飲酒，好不愜意。“到如今，西風吹斷回文錦”意謂：念目前，夫妻離散，心中無限悲痛。最后三句“羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深”的大意是：羨慕身旁飛過的鴛鴦，看別人成雙成對，只覺得一場殘夢般，蓼花深深。這直白的悲痛，非常感人，可以說這是全詩最美的三句。

　　這首小令從寫景領起，寫湖水清碧，岸柳陰陰，是典型的江南水鄉風光。“碧湖”與“湖上”是兩個詞組，作者有意重用一個“湖”字，而不說“碧湖岸上”，與其后“陰陰”的疊詞同集一句，便形成了一種婉轉低回的情味。“人影澄波浸”是表現湖水的清純，回應“碧湖”，但更主要的是從湖景帶出“人影”，由寫景向寫人過渡。“人影”至少能給讀者提供另外兩種意象：一是指曲中主人公本人，“柳陰陰”襯托出其人的孤獨，而碧湖澄波的寧靜氣氛則反現出下文心情的不平靜；二是指湖中的采蓮女，因為這首《小桃紅》是從江南采蓮的意境生發的。若取此解釋，那么主人公所憶的“對花飲”的對象，也是一名采蓮女子。而“語譯”釋“人影”為游人之影，則是與下句“常記”相承，所謂觸景生情。

　　設想柳蔭下游人笑語歡飲，且男女相雜，于是激起了主人公“年時對花飲”的回憶。“對花飲”通常意義就是對花飲酒，但“花”在詩歌中又有借喻女子的習常用法。這才使我們意識到曲中主人公為一名男子。這是作者有意安排的效果，這里不妨看他的另一首《小桃紅》：“采蓮湖上棹船回，風約湘裙翠。一曲琵琶數行淚。望人歸，芙蓉開盡無消息。晚涼多少，紅鴛白鷺，何處不雙飛。”立意乃至布局都與本篇驚人地相似，而主人公的女性身份則同樣是一目了然的。中國的詞曲作家都善于用簡略的暗示來節省介紹人物的筆墨。

　　回憶只有短短的一句，迅即接上了“到如今”，顯示了現實的無情。“如今”與“年時”形成了強烈的.對比。“回文錦”表現出了主人公與“年時對花飲”的對方的戀愛相思關系，而這三字本身已寓離散之意，何況“西風吹斷”，兩人的音書聯系也中斷了。作者不直說情人遠去，恩愛斷絕，而以“西風吹斷回文錦”為暗喻，是藝術語言的需要，也表現出一種諱言傷痛的惆悵情味。于是，由觸景生情，又進一步引出了末三句的見景生感。

　　“羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深”，這“殘夢蓼花深”又非一種斷言可以括盡。我們取“殘夢”為鴛鴦之夢，似較得詩人之旨。這三句全述“鴛鴦”，以一個“羨”字統領，一方面說明了主人公渴望愛情幸福的強烈，連鴛鴦的“殘夢”也在被羨之列；另一方面也顯示了主人公對命運現實的絕望。一對鴛鴦飛入蓼花深處并頭酣眠，是連貫的一意，作品分作三句，雖是服從曲律句式的需要，卻也表現出主人公在克制傷痛、傾訴愿望時的一種掙扎感。

　　這首小令由景及人，又由人及景，借湖上的美景作為人物悲劇命運和悲劇心理的強烈反襯，所謂“以樂景寫哀，一倍增其哀樂”（清王夫之《詩律》）。曲中處處表現出對悲哀的克制，含痛于喉，同時也因此表現出一種悱惻低回的風調。這種風調及其表現的手法都近于婉約詞，而“到如今”、“羨他一對，鴛鴦飛去”等使用的又是曲的平直語言。以曲為載體，以詞為筆法，這正是詞曲嬗變時期的常見現象。

《小桃紅》原文及賞析14

　　夜深交頸效鴛鴦，錦被翻紅浪。雨歇云收那情況，難當，一翻翻在人身上。偌長偌大，偌粗偌胖，壓扁沈東陽。

　　譯文

　　半夜里學鴛鴦共眠同床，紅色的錦被不住地搖蕩。一場好事臨到收場，卻出了洋相，她一翻身翻到了對方身上。她身材這么高大，體軀這么粗壯，幾乎壓扁了瘦弱的情郎。

　　注釋

　　偌：如此。

　　沈東陽：南朝齊梁間詩人沈約，曾官東陽太守，人稱沈東陽。謂因多病而腰圍瘦損。這里即以“沈東陽”借稱瘦腰男子。

　　賞析

　　這首小令的題材和趣味登不上大雅之堂，但它袒示了早期散曲的“俚曲”的胎記，其所表現出的風趣活潑，也是一目了然的。作者于煞有介事的交代背景后，安排了床上翻身、“壓扁沈東陽”的可笑情節，可謂出奇制勝。“交頸效鴛鴦”、“錦被翻紅浪”、“雨歇云收”等都是說唱文學中用得爛熟的文字，所謂“強作斯文語”，只要舉一則明人模仿元人語言風格所作的.《小桃紅·西廂百詠》為例，就不難體會到這一點：“高燒銀燭照紅妝，低簇芙蓉帳。倒鳳顛鸞那狂蕩，喜洋洋，春生翠被翻紅浪。”（《雨云歡會》）而“偌長偌大，偌粗偌胖”，那就更是百分之百的通俗口語。這一切誠如徐渭在《南詞敘錄》中所說，“常言俗語，扭作曲子，點鐵成金，信是妙手”。喜劇情節和俚語俗言，可說是元代諧謔性散曲的兩大要素。

　　中國戲劇源于俳優表演，因而帶著特有的娛樂性。到了元代的雜劇，仍保留著凈、丑的角色，插科打諢也成為元雜劇風味的一個必不可少的組成部分。這種欣賞習慣，對元散曲應當說有直接的影響，致使謔樂也成為散曲的一項審美內容。散曲與雜劇互相間的交互、影響，注意的人不多，卻是客觀存在的。

《小桃紅》原文及賞析15

　　一城秋雨豆花涼，閑倚平山望。不似年時鑒湖上，錦云香，采蓮人語荷花蕩。西風雁行，清溪漁唱，吹恨入滄浪。

　　譯文及注釋

　　譯文滿城蕭蕭的秋雨一朵朵豆花瑟瑟清涼，閑倚平山堂上把遠山眺望，眼前景象已不像當年鑒湖風光，那時候荷花鮮艷如云錦，香飄云空，采蓮姑娘歡歌笑語蕩漾在荷塘。看眼前，陣陣西風大雁南飛，清溪上漁歌傳唱，恨不得早日蕩游滄浪。

　　注釋小桃紅：越調曲牌名，多用來抒情寫意。句式為七、五、七、三、七、四、四、五，共八句。鑒湖：即鏡湖，在今浙江紹興西南。秋雨豆花涼：指豆花雨，俗以農歷八月雨為豆花雨。平山：平山堂，在今江蘇揚州西北瘦西湖北蜀岡上。年時：從前。錦云：如錦的彩云，比喻繽紛的荷花。吹：傳。恨：遺憾。滄浪：此謂深綠色的湖水。

　　賞析

　　前二句點明此曲創作時令、地點。豆莢本已藤綻葉枯，委地零落，幸得秋時之雨滋潤，故得重綻新花。“一城秋雨豆花涼，閑倚平山望閑。”兩句寫景，蒼茫寥廓而凄涼，“平山”兩字確定寫作的地點是揚州，時間是秋末豆子苦花的季節，而滿天秋雨增加了迷茫的色彩。一個“閑”字，寫出了當時之倚態，“望”字點出詩人之身在高處。詩人的心境在一倚一望當中自然流露了出來。讀者可以想象得到作者憑依在平山堂的欄桿上那滿面愁苦惶惑的表情。

　　三、四、五句，從寫眼前之景轉到對已逝歲月的回憶。“不似年時鑒湖上，錦云香，采蓮人晤荷花蕩。”鏡頭一轉，作者的思緒飄回到遙遠的當年和遙遠的紹興鑒湖。時空轉換到那段快樂的生活情境上。湖面上情花團錦簇、翠葉送爽、紅花飄香，仙境一般的畫面。幾位年輕好友指點江山的情景和當下浪自憑倚欄桿面對瀟瀟秋雨的情景形成鮮明的對比，在這對比中抒發作者對友人的思念。

　　后三句作者由回憶昔時友人的歡聚情景回到現實，抒發苦悶心情。“西風雁行，清溪漁唱”是作者所見所聞的實景。遠處一行大雁在秋風中艱難飛行，也象征作者到處漂泊的人生狀況。“清溪”是作者面對的河流，那里傳來漁父的歌聲更加重了他的孤浪寂寞之感。他的無限感慨好像被這西風中的歌聲吹進了滄浪水中一般。“吹恨”是典故滿用，是要把自己的幽怨憤懣之情隨著秋風而完全拋棄，完全吹入到那滄浪的清水中。作者寫漁父短歌，表達出一種寄身山水，浪跡江湖，與世無爭的人生態度，抒寫的也是一種歸隱退逸的情懷。這三句詩感物思人、傷懷，寄寓十分深厚。

　　全篇所表現的'內容已經超出了懷遠寄友的范圍，曲折地表現了元代統治下知識分子普遍的坎坷人生和備受壓抑的內心世界，具情深廣的內容。小令在藝術上也很情特點，苦頭和結尾是現境，中間是對往事的回憶，時空情兩次大的轉換，從現實到過去再回到現實，由眼下的揚州到遙遠的紹興再回到眼前，這種由此及彼，再由彼及此的時空轉換擴展了時空和表達情感的豐富性。

　　張可久

　　張可久（約1270～1348以后）字小山（一說名伯遠，字可久，號小山）（《堯山堂外紀》）；一說名張可久肖像（林晉生作）可久，字伯遠，號小山（《詞綜》）；又一說字仲遠，號小山（《四庫全書總目提要》），慶元（治所在今浙江寧波鄞縣）人，元朝重要散曲家，劇作家，與喬吉并稱“雙壁”，與張養浩合為“二張”。

【《小桃紅》原文及賞析】相關文章：

小松原文賞析12-18

小重山原文賞析02-27

《國風·秦風·小戎》原文賞析及翻譯12-19

春愁原文賞析03-16

春日原文及賞析03-17

梅花原文及賞析03-30

綢繆原文賞析12-17

不見原文賞析12-17

南湖原文及賞析12-17

狡童原文及賞析12-17