詩歌語言風格

時間：2025-10-25 11:42:20 詩歌我要投稿

分析李白詩歌的語言風格推薦度：
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詩歌語言風格

　　在日常生活或是工作學習中，大家或多或少都接觸過一些經典的詩歌吧，詩歌是按照一定的音節、韻律的要求，表現社會生活和人的精神世界的文學體裁。還在苦苦尋找優秀經典的詩歌嗎？下面是小編為大家整理的詩歌語言風格，希望能夠幫助到大家。

詩歌語言風格

詩歌語言風格1

　　一、導入新課

　　全班齊讀：

　　1、如夢令（李清照）

　　昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。

　　2、念奴嬌·赤壁懷古（蘇軾）

　　大江東去，浪淘盡，千古風流人物。故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰。

　　第一首語言風格：委婉含蓄－－像一位懷春的名門淑女。

　　第二首語言風格：奔放豪壯——像一個威風凜然的將軍。

　　二、自主學習

　　1、什么是詩歌的語言風格？

　　是指詩人在長期的創作實踐中逐漸形成的獨特的語言藝術個性，是詩人的個人氣質、詩歌美學觀念在作品中的凝結，是具有恒定的，區別于其他詩人的藝術特色。

　　2、常見詩人的語言風格：

　　陶淵明的樸素自然杜甫的沉郁頓挫

　　白居易的通俗易懂李白的豪邁飄逸

　　王昌齡的雄健高昂杜牧的清健俊爽

　　李商隱的朦朧隱晦王維的詩畫一體

　　溫庭筠的綺麗香艷高適的悲壯蒼涼

　　李清照的婉約悱惻陸游的悲壯愛國

　　3、常見的概述語言特色風格的詞語：

　　1）清新生動——像一朵別具風采的小花。

　　其特點是用語新穎，不落俗套。一般用在寫景詩中，詩風比較亮麗，語言比較通俗，比喻新穎獨到，包含著作者的喜悅之情。大部分山水田園詩人：王維、孟浩然的詩相對比較清新。而陶潛的詩特點雖不乏清新，但主體風格是平淡。

　　2）平淡質樸——像一條靜靜流淌的小溪。

　　其特點是選用確切的字眼直接敘述，全用白描，不加修飾，顯得真切深刻，又平易近人。平淡不等于簡陋和寒傖，它是用語上的返璞歸真，體現了詩人的真功夫，如陶淵明的詩，李煜的詞。

　　3）華美絢麗－－像一朵富麗堂皇的牡丹；明凈絢麗－－像一株靜靜開放的月季；絢麗雄奇。其特點是有富麗的詞藻、絢爛的色彩，奇幻的情思。如李商隱的詩。

　　4）明白曉暢－－像一杯透明潔凈的礦泉水；簡潔明快——像一幅線條簡潔的淡墨山水。其特點是直接的.，明朗的，爽快的，潑辣的，往往是斬釘截鐵，一語破的。如白居易的新樂府詩。

　　5）委婉含蓄－－像一位懷春的名門淑女。

　　其特點是意在言外，常常不是直接敘述，而是曲曲折折的傾訴，言在此而意在彼，或引而不發，或欲說還休，讓讀者去體味。如杜牧的絕句，李清照后期的詞。

　　6）奔放豪壯——像一個威風凜然的將軍。

　　其特點是直率而有氣勢。如蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》“大江東去，浪淘盡，千古風流人

　　物”的詞句，將滾滾長江與歷史長河融于一體，凸現出了歷史蕩滌千古風流的奔放氣勢，使讀者體味到作者兀立江岸對景抒情的壯懷氣魄。

　　7）慷慨悲涼、悲慨蒼涼——像一只孤單離群的大雁。

　　即悲壯慷慨、寂寥蒼勁的藝術風格。此風格的作品，含思悲壯，出語高昂，充滿著對時代的感慨，或雄才不得志于時，或感時傷亂，憂國憂民，心中郁結，憤慨不平。如陳子昂《登幽州臺歌》“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而泣下”。詩歌以蒼茫原野為背景，勾勒出一位胸懷大志卻因報國無門而孤獨悲傷的詩人形象，蒼涼悲壯，慷慨激昂。

　　4、常見的概述語言特色風格的詞語：

　　清新、樸素、平實、華麗、絢麗、幽默、詼諧、莊重、簡約、簡潔、精練、精當、生動、凝練、洗練、含蓄、明快、通俗、口語化、明白如話、豪放、雄奇、直率、婉約、婉轉、風趣、工麗、蒼涼雄健、委婉蘊藉、飄逸灑脫、蒼涼悲壯、自然流暢、沉郁頓挫、清新典雅、婉約凄切、新鮮活潑、氣勢磅礴、奇特新穎等。

　　5、不同題材詩歌的語言風格：

　　邊塞詩：悲涼慷慨；諷喻詩：沉郁激憤；詠史詩：雄渾壯闊；

　　田園詩：恬淡寧謐；山水詩：清新優美；宮廷詩：纏綿宛轉。

　　三、提問方式

　　1、鑒賞語言風格的題型有何特點？

　　2、這首詩歌在語言上有何特色？

　　3、這首詩歌具有怎樣的語言風格？

　　4、談談這首詩歌的語言藝術。（此題有時要結合煉字或句式等特點來回答。）

　　四、答題步驟

　　1、用一兩個四字詞語準確點明語言特色。

　　2、結合有關詩句具體分析這種特色。

　　3、表現了作者怎樣的感情。

　　五、感受風格 1、絕句（杜甫）

　　兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。

　　1）請翻譯這首詩歌。

　　2）這首詩歌在語言上有何特色？

　　答：這首詩_________________________；四句分別寫了四種景色，有動景，有靜景，有近景，有遠景，有實景，有虛景；表達了詩人對早春的喜愛之情。

　　2、春怨（唐·金昌緒）

　　打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。

　　1）請翻譯這首小詩。

　　2）談談此詩的語言藝術。

　　答：此詩語言特點是_____________________；“黃鶯兒”是兒化音，顯出女子的純真嬌憨，“啼時驚妾夢，不得到遼西”用質樸的語言表明了打黃鶯是因為它驚擾了自己思念丈夫的美夢；這樣非常自然地表現了女子對丈夫的思念之情。

　　3、尋隱者不遇（賈島）

　　松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。

　　1）請翻譯這首小詩。

　　2）這首詩的語言有何特點？

　　答：本詩語言________________________；這首小詩，無華麗的詞藻，以平常用語入詩，不著一色，寓問于答，簡煉而自然，寓深沉于平淡之中；全詩景中寓情，表現了詩人對隱者欽慕而不遇的惆悵之情。

　　4、宮詞（朱慶馀）

　　寂寂花時閉院門，美人相并立瓊軒。含情欲說宮中事，鸚鵡前頭不敢言。

　　1）請翻譯這首詩歌。

　　2）從語言風格角度賞析這首詩。

　　答：語言風格________________；詩中宮女含情不吐，欲說還休，她們不說宮廷中的黑暗恐怖，不說被關鎖在宮中的痛苦，詩人只寫她們在會學舌的鸚鵡面前不敢說話；從而表達了宮女們幽怨暗恨和如履薄冰的恐懼心理。

　　六、課堂演練

　　長干曲四首（其一）崔顥

　　君家何處住？妾住在橫塘。

　　停舟暫借問，或恐是同鄉。

　　問：品評這首詩歌語言上的特色。

　　七、高考真題

　　1﹒20xx【北京卷】12﹒讀下面這首詞，完成①—③題。（10分）

　　西江月?黃陵廟（又題阻風三峰下）張孝祥①

　　滿載一船秋色，平鋪十里湖光。波神②留我看斜陽，喚起鱗鱗細浪。

　　明日風回更好，今宵露宿何妨？水晶宮里奏《霓裳》，準擬③岳陽樓上。

　　注：①張孝祥：南宋初詞人。這首詞，因船行洞庭湖畔黃陵廟下為風浪所阻而作。作者與友人信中提到：“某離長沙且十日，尚在黃陵廟下，波臣風伯亦善戲矣。”②波神：水神。 ③準擬：準定。問題：② 這首詞的風格與宋代哪兩位詞人比較接近？這種風格的詞人屬于哪

　　一流派？

　　2﹒20xx【重慶卷】12﹒閱讀下面這首宋詞，然后回答問題。（6分）

　　卜算子?送鮑浩然之浙東王觀

　　水是眼波橫，山是眉峰聚。欲問行人去那邊？眉眼盈盈處。

　　才始送春歸，又送君歸去。若到江南趕上春，千萬和春住。

　　（2）宋人王灼《碧雞漫志》評王觀詞是“新麗處與輕狂處皆足驚人”。這首詞“新麗”的特點主要表現在哪些方面？請作簡要分析。（4分）

　　3﹒20xx【北京卷】12﹒讀下面這首詩，完成①－③題。（10分）

　　酬王處士九日見懷之作顧炎武①

　　是日驚秋老，相望各一涯。離懷銷濁酒，愁眼見黃花。

　　天地存肝膽，江山閱鬢華。多蒙千里訊，逐客已無家。

　　注釋：顧炎武：明清之際著名學者、詩人。明末，投身反宦官、權貴斗爭，清兵南下，參加人民抗清起義。入清后，多次拒絕清廷征召，流亡北方，考察山川形勢，志存恢復。

　　問題：③一般認為顧炎武的詩風接近杜甫，請指出顧炎武這首詩的風格特征，并作簡要分析。

　　答案：

　　《絕句》杜甫————色彩絢麗，語言清新生動。

　　《春怨》————樸素自然，口語化。

　　《尋隱者不遇》————清淡樸素。

　　《宮詞》————含蓄深沉。

　　《長干曲四首》——這首詩歌的的語言樸素自然，明快清新，有如民歌。 (步驟一)何處住，在橫塘，通過自問自答的對話形式，采用樸素的口頭語言，不加雕琢。 (步驟二)烘托出一個素樸真率的船家女形象。 (步驟三)

　　1﹒20xx【北京卷】12﹒讀下面這首詞，完成①—③題。（10分）

　　西江月?黃陵廟（又題阻風三峰下）張孝祥①

　　問題：② 這首詞的風格與宋代哪兩位詞人比較接近？這種風格的詞人屬于哪一流派？答案： ② 蘇軾、辛棄疾。豪放派。

　　2﹒20xx【重慶卷】12﹒閱讀下面這首宋詞，然后回答問題。（6分）

　　卜算子?送鮑浩然之浙東王觀

　　（2）宋人王灼《碧雞漫志》評王觀詞是“新麗處與輕狂處皆足驚人”。這首詞“新麗”的特點主要表現在哪些方面？請作簡要分析。（4分）

　　答案：（2）修辭巧妙，用語綺麗，如“水是眼波橫，山是眉峰聚。”“送春歸”“和春住”。想象別致，意蘊生動，如“眉眼盈盈處”“若到江南趕上春，千萬和春住。”

　　3﹒20xx【北京卷】12﹒讀下面這首詩，完成①－③題。（10分）

　　酬王處士九日見懷之作顧炎武①

　　問題：③一般認為顧炎武的詩風接近杜甫，請指出顧炎武這首詩的風格特征，并作簡要分析。

　　【答案】（1）風格特征：沉郁悲愴或深沉凝重。（2）簡要分析：這首詩把深沉的愛國情懷與自己的人生遭際、眼前的具體情境緊密結合在一起，融鑄為凝練精純的詩句，形成了沉郁、凝重的風格。（意思接近即可）

詩歌語言風格2

　　1．豪邁雄奇。此類風格的詩，多用具有氣勢和節奏強烈的語言來塑造博大新奇的形象，營造恢宏闊遠的意境，表現積極向上的思想感情。

　　如：“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。”(岑參《白雪歌送武判官歸京》)描寫八月塞外飛雪的奇觀，以春花喻冬雪，取喻新、設想奇，頗為豪邁雄奇。

　　2．悲壯慷慨。此類風格的作品，感情悲壯，語出高昂，充滿著對時代的感慨，或雄才不得志于時，或感時傷亂，憂國憂民，心中郁結，憤慨不平。

　　如：“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。”(陳子昂《登幽州臺歌》)

　　3．生動形象。詩歌的`語言往往以其生動形象而感人至深，其中，巧妙使用動詞能取得獨特的效果。

　　如蘇軾的“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”(《念奴嬌·赤壁懷古》)，“穿”“拍”“卷”等動詞生動地展現了赤壁的壯麗景色，氣勢雄偉，境界開闊。

　　4．絢麗飄逸。詩歌辭藻華麗，色彩繁多，景象綺麗、變幻莫測。

　　如李白的《望廬山瀑布》“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”就呈現出俊逸秀美的特色，具有絢麗飄逸的特點。

　　5．沉郁頓挫。沉郁就是深沉蘊藉。詩人似乎有千言萬語積壓在胸，而后沉吟再三，勃發于筆端。頓挫，一般為音節、音韻有節奏，有力量。

　　杜甫的《登高》和《蜀相》二詩，就是沉郁頓挫的典型代表。

　　圖片

　　6．幽默諷刺。在詩中多指詼諧、風趣或辛辣的筆調和趣味。

　　如：“竹帛煙銷帝業虛，關河空鎖祖龍居。坑灰未冷山東亂，劉項原來不讀書。”(章碣《焚書坑》)

　　7．樸素自然。其語言力求平淡，不追求辭藻的華麗，顯現出質樸無華的特點，但于平淡中蘊含著深意。

　　如陶淵明《飲酒》中“采菊東籬下，悠然見南山”兩句的語言非常樸素自然，而蘊含了淡泊名利、隱居田園的意蘊。

　　8．清新明麗。這種風格往往用清麗的語言來營造優美的意境，表達怡然喜悅的感情。其藝術境界多如大雨過后的青青柳色、荷葉上顫動著的晶瑩水珠。

　　如：“葉上初陽干宿雨，水面清圓，一一風荷舉。”(周邦彥《蘇幕遮》)

　　9．通俗明快。其特點是直接、明朗、爽快、潑辣，語言明白而流暢，往往一語道破，一語中的。

　　如：“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”(金昌緒《春怨》)

　　10．婉約細膩。這種風格往往體現出“曲、細、柔”的特點，曲徑通幽，情調纏綿，表達感情細如抽絲。

　　如：“風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。”(李清照《武陵春》)

　　11．含蓄委婉。含有深意，藏而不露。這種風格往往不把意思直接說出來，而是藏在形象中，讓讀者自己展開想象，思而得之。

詩歌語言風格3

　　第四講詩歌的語言與風格流派

　　文學是語言的藝術，詩歌當然也是語言的藝術。詩歌藝術分析的依據首先就是語言。嚴羽說“詩有別材”，其實，詩也有“別語”。詩歌語言與其他文學樣式的語言相比，詩歌的語言簡潔，更具抒情性、含蓄性、精煉性、跳躍性，又富有韻律。因而鑒賞詩歌的語言，首先要抓住對詞語句子的理解，抓住詩人運用的富有表現力的妙字佳句。這些妙字佳句是詩人從“幾千噸語言的礦藏”中提煉出的足以表達詩歌內容的詞句，對表達主題、深化意境、突出形象都起著至關重要的作用。

　　一、詩歌的語言變形

　　中國詩歌多半是短小的抒情詩，一首詩里面的詞語數量并不多，蘊含的意象卻非常豐富。要借助非常儉省的語言外殼來表達豐富的思想感情，還要符合音韻的需要，詩歌非對語言作出變形不可。實際上，很少有人用平常說話的語言來做詩，如果有的話，也是可笑的打油詩。（靜夜思是個例外吧！）

　　進行詩歌鑒賞，首先要了解詩歌語言的特征，即要懂得“詩家語”，懂得詩歌對語言的變形。這是詩詞鑒賞的基礎。同時，也是高考詩歌鑒賞考查的重點內容之一。中國詩歌對語言的變形，在語法上主要表現為：改變詞性、顛倒詞序、省略句子成分等等，主要目的是建立格律以造成音樂美，給讀者留下藝術想象和再創造的空間。而這些地方，往往也是高考考查的重點。了解詩歌語言組織的規律，就能迅速進入詩歌的語境。

　　1、把握詞性的改變，體會詩人所煉之“意”。

　　中國古代詩人為了煉字、煉意的需要，常常改變了詩詞中某些詞語的詞性，這些地方，往往就是一首詩的“詩眼”或一首詞的“詞眼”，要詳加分辨。

　　例a：何遜“夜雨滴空階，曉燈暗離室”（前兩句：復如東注水，未有西歸日。）本篇描寫與友人惜別的情景。“夜雨”二句渲染與友人話別時的環境氣氛，是歷來傳誦的名句。前一句寫室外：夜已深沉，一片寂靜，唯有雨點滴落在臺階上，發出單調的音響。詩中雖然沒有寫人的活動和感受，但是通過“夜雨滴階”的情景可以體察到離人心中的凄涼，冰冷的雨點仿佛滴在他們的心上。后一句寫室內：天已破曉，油燈將要燃盡，充滿離愁的屋子顯得一片昏暗。破曉之際屋子感覺上比較暗，夜間與白天則不然，觀察何其細致！從“夜雨”到“曉燈”，暗示一個不眠之夜過去了，“空階”和“離室”，則渲染出人們心境的凄惶。

　　例b：王維“下馬飲君酒”（《送別》王維：下馬飲君酒，問君何所之。君言不得意，歸臥南山陲。但去莫復問，白云無盡時。這首詩寫送友人歸隱，看似語句平淡無奇，細細讀來，卻是詞淺情深，含著悠然不盡的意味）王維筆下的隱士，有自己的影子，至于為什么不得意，放在老杜等人那里一定有許多牢騷，可在這里只是一語帶過，更見人物的飄逸性情，對俗世的厭棄以及對隱居生活的向往。

　　例c：“日色冷青松”（《過香積寺》王維：不知香積寺，數里入云峰。古木無人徑，深山何處鐘。泉聲咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禪制毒龍。這是一首寫游覽的詩，主要在于描寫景物。題意在寫山寺，但并不正面描摹，而用側寫環境，來表現山寺之幽勝。“云峰”、“古木”、“深山”、“危石”、“青松”、“空潭”，字字扣合寺院身分。最后看到深潭已空，想到《涅盤經》中所說的其性暴烈的毒龍已經制服，喻指僧人之機心妄想已被制服，不覺又悟到禪理的高深。全詩不寫寺院，而寺院已在其中。構思奇妙、煉字精巧。“泉聲咽危石，日色冷青松，”歷代被譽為煉字典范。）

　　例d：常健“山光悅鳥性，潭影空人心。”（《破山寺后禪院》常建：清晨入古寺，初日照高林。曲徑通幽處，禪房花木深。山光悅鳥性，潭影空人心。萬籟此俱寂，惟余鐘磬音。）詩旨在贊美后禪院景色之幽靜，抒發寄情山水之胸懷。詩人清晨登常熟縣的破山，入破山寺（即興福寺），在旭日初升、光照山林的景色中，表露禮贊佛宇之情。然后走到幽靜的后院，面對美妙的佳境，忘情地欣賞，寄托自己遁世情懷。“曲徑通幽處，禪房花木深”，意境尤其靜凈。起句對偶，頷聯反而對得不工整，雖屬五律，卻有古體詩的風韻。

　　例e：王昌齡“清輝淡水木，演漾在窗戶”

　　例f：王安石“春風又綠江南岸”（京口瓜州一水間，鐘山只隔數重山。春風又綠江南岸，明月何時照我還？）其中“春風又綠江南岸”一句中的“綠”字，最初用“到”，后改為“過”，又改為“入”，再改為“滿”，凡如是十許字，始定為“綠”。“綠”字為什么好呢？這里把形容詞用作動詞，在表達上就會更豐富，可從三方來看：（1）“到”、“過”、“入”等字只能狀出春天來到江南，但寫不出春到的景象。而“綠”卻能讓人感到一片春意盎然的勃勃生機。（2）“滿”字較前三字為好，因它寫出了范圍，但卻沒有寫出春季特有的顏色。而“綠”卻從春風吹過以后產生的奇妙的效果著想，從而把看不見的春風轉換成鮮明的視覺形象。（3）查背景可知此時詩人正值奉召回京，重施變法之際，詩句用“綠”描繪的生機盎然的景色與詩人喜悅的心情相諧和。

　　例g：蔣捷“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉”

　　例h：周邦彥“風老鶯雛，雨肥梅子”風已老，鶯正年輕。梅子熟了，果肉鮮圓（“風老鶯雛，雨肥梅子”。雖然是描寫江南的初夏，但實在抵不了這一“老”一“肥”的誘惑，把它放到春天來了。風“老”鶯雛，雨“肥”梅子。我們的古人慣于活用詞語，形容詞，名詞，都可作動詞，且一作就作的鮮活生動，呼之欲出。想那黃口雛鳥從昂首待哺的嬌憨，慢慢豐了一身羽毛，再到展翅離巢，不是一天一日的時光，更待其中親鳥的艱勞，形態種種，時日漫漫，到后來只得了一個“老”字，當真濃釅醉人。我們的思想就在“老”字中徜徉，不留神便過足了幾月的時光。又一個雨“肥”梅子。又經了幾場雨呢？那該是從“小雨纖纖風細細”，到“拂堤楊柳醉春煙”，到“一枝紅杏出墻來”，再到“花褪殘紅青杏小”，最后還是在雨里豐肥。寫出了動態，寫出了形態，想那梅子從青青小小的羞澀，到黃黃肥肥的圓甜，那黃中暈紅的豐潤，怎不叫人垂涎！）

　　以上各句中的“暗”、“飲”、“冷”、“悅”、“空”、“淡”、“綠”、“紅”、“綠”、“老”、“肥”，均為形容詞的使動用法，這些詞語各有妙用，但有一點是共同的，那就是化腐朽為神奇，增強了詩詞的表現力、感染力。

　　2、還原顛倒的語序，把握詩人的真實意圖與情感側重點。

　　古典詩歌的創作與欣賞都強調聯想與想象，又由于古典詩歌的押韻、平仄、對仗等方面的要求，使得詩歌語言具有一些語法結構上的難點。因此，我們要關注那些體現詩人語言功力和藝術用心的詩句，即關注那些在顛倒、跳躍、省略等方面顯示了詩歌內在邏輯性的.詩句。

　　例a：主語后置。崔顥《黃鶴樓》詩：“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。”意即“晴川（晴朗的原野上）漢陽樹歷歷（可數），鸚鵡洲芳草萋萋”，“漢陽樹”和“鸚鵡洲”置于“歷歷”、“萋萋”之后，看起來好象是賓語，實際上卻是被陳述的對象。

　　例b：賓語前置。杜甫《月夜》詩：“香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。”實即“香霧濕云鬟，清輝寒玉臂”。詩人想象他遠在鄜州的妻子也正好在閨中望月，那散發著幽香的蒙蒙霧氣仿佛沾濕了她的頭發，清朗的月光也使得她潔白的雙臂感到寒意。這里的“濕”和“寒”都是所謂使動用法，“云鬟”“玉臂”本是它們所支配的對象，結果被放在前面，似乎成了主語.辛棄疾《賀新郎》詞：“把酒長亭說。看淵明、風流酷似，臥龍諸葛。”晉代的陶淵明怎么會酷似三國時的諸葛亮呢？原來作者是把他們二人都用來比喻友人陳亮的，分別說明陳亮的文才和武略，按句意實為“看風流酷似淵明、臥龍諸葛”。賓語“淵明”跑到了主語的位置上。另如錢起《谷口書齋寄楊補闕》詩：“竹憐新雨后，山愛夕陽時。”（憐新雨后之竹，愛夕陽時之山。）

　　例c：主、賓換位。葉夢得《賀新郎》詞：“秋色漸將晚，霜信報黃花。”也顯然是“黃花報霜信”的意思。這種主賓換位的詞序表面上仍是“主——動——賓”的格式，但在意義上必須將它倒過來理解。再如白居易《長恨歌》“姊妹兄弟皆列土，可憐光彩生門戶”（門戶生光彩），盧綸《塞下曲》詩“林暗草驚風，將軍夜引弓”（林暗風驚草）等。又如蘇軾《浣溪沙》詞中有”簌簌衣巾落棗花”一句，實為”棗花簌簌落衣巾”的倒文；杜甫《秋興》一詩中有”香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝”原意為：鸚鵡啄余香稻粒，鳳凰棲老碧梧枝。主賓倒置的同時，賓語”香稻粒”、”碧梧枝”還被拆開分屬主賓位置。對于古典詩歌詩句的倒置，清人洪亮吉說：”詩家例用倒句法，方覺奇峭生動”。

　　例d：定語挪前。王昌齡《從軍行》詩：“青海長云暗雪山，孤城遙望玉門關。”下句的“孤城”即指玉門關，為“玉門關”的同位性定語，現卻被挪在動詞“遙望”之前，很容易使人誤解為站在另一座孤城上遙望玉門。劉叉《從軍行》詩：“橫笛聞聲不見人，紅旗直上天山雪。”（聞橫笛聲）都是同類的例子。陸游《晝臥》詩：“香生帳里霧，書積枕邊山。”（帳里生香霧，枕邊積書山。）

　　例e：定語挪后。李白《夢游天姥吟留別》詩：“我欲因之夢吳越，一夜飛渡鏡湖月。”意即“一月夜飛渡鏡湖”。“月夜”這個偏正詞組本為句首的時間狀語，現被分拆為二，定語“月”遠離中心語而居于句末，仿佛成了賓語的中心部分，但作者“飛渡”的顯然只能是“鏡湖”，而不可能是“月”。又《春夜喜雨》詩：“曉看紅濕處，花重錦官城。”（錦官城花重）

　　例f：以賓語面貌出現的狀語。“人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”“笑春風”表面上是動賓詞組，實際上“春風”都不受“笑”的支配，而是表示“在春風中笑”的意思。這類情況在詩詞中比較常見，例如：杜甫《秋興》八首之二：“千家山郭靜朝暉，日日江樓坐翠微。”（朝暉中千家山郭靜，日日于江樓翠微中坐。）李商隱《安定城樓》詩：“永憶江湖歸白發，欲回天地入扁舟。”（永憶江湖白發時歸。）都是同類的例子。其他：蘇軾《念奴嬌》詞：“故國神游，多情應笑我，早生華發。”（應笑我多情。）如毛澤東詞“獨立寒秋，湘江北去，橘子洲頭”，我們可以很快重排為“寒秋，（我）獨立（于）橘子洲頭，（看到）湘江北去”；更為典型的、我們再熟悉不過的“欲窮千里目，更上一層樓”，亦能很快重排為“欲目窮千里”。

　　這樣做的原因是：

　　第一、是聲律的要求。初盛唐成熟的“近體詩”和后來的詞曲，除押韻和字數限制外，還要講究平仄的調配和對仗的工穩。為了符合聲律的要求，詩人便不得不在詞序安排上作些變通。上舉晁無咎《臨江仙》詞“水窮行到處，云起坐看時”二句，本是套用王維《終南別業》詩的成句。王詩正作“行到水窮處，坐看云起時，

　　第二、出于修辭上的特殊需要。王維《山居秋暝》詩“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”一聯時說：“按客觀環境中的動作順序，原是‘浣女’之歸造成‘竹喧’；漁舟之下導致‘蓮動’。但如果就這樣呆板地鋪敘直陳為‘浣女歸喧竹，漁舟下動蓮’，那么畫面中心就歸結于被動因素‘竹’和‘蓮’——這是動作過程的終點。由于動作至此終結，畫面也便歸于靜止。”現按詩中順序的安排，“‘竹喧’、‘蓮動’便成為‘浣女’、‘漁舟’入畫的引子。于是畫面中心移到了動作的主動因素‘浣女’、‘漁舟’上。‘浣女’、‘漁舟’之動，不僅遠比‘竹’、‘蓮’之動鮮明可見，而且它們作為動作的起點和動力，使過程得以不斷持續。這就大大增強了畫面的動作性、鮮明性。”

　　其實，詩詞曲中特殊詞序的出現，聲律的要求和修辭的需要往往是兼而有之的。如王昌齡《從軍行》、杜甫《春夜喜雨》二例，定語“孤城”挪前而“錦官城”移后，除了為符合七絕和五律的平仄格式外，目的還在于突出和強調玉門關所處孤立突兀的地勢以及春雨后詩人想象中繁花墜落的景象。

　　3、注意詩詞中的省略，用想象和聯想去填補詩人留下的空白。

　　古典詩歌常常省略某些語法成分，使句式更為濃縮，這樣精煉的句子亦比比皆是。如溫庭筠《商山早行》詩中”雞聲茅店月，人跡板橋霜”一句按句意應為：聞雞聲出茅店但見殘月一輪；上板橋已見踏秋霜留下一行足跡。而該句省略了表方位、處所、關系的虛詞以及多個動詞，減少了作者的直接說明，而給讀者留下了更大的藝術想象空間。

　　金開誠先生指出：詩詞賞析始終離不開一個“想”字。吳世昌先生也說，讀詞須有想象。在詩詞鑒賞中，根據詩詞所規定的“再造條件”進行再造想象，可以補充詩人有意留下的空白，還原詩歌的場景，獲得更高的審美享受。這是詩詞欣賞的必要環節。詩詞的省略跟意象的組合有關。所以要求利用想象填充省略的部分，也是可能考到的一種題目。如賈島的《訪隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。”明明是三番問答，至少要六句才能完成對話，作者采用答話包孕問話的方法，精簡為二十個字。這就有如電影里蒙太奇手法，一個意象接一個意象，一個畫面接一個畫面，鏡頭之間留下大量的空白，讓我們的讀者根據生活的邏輯、經驗的積累、自身的修養去補充完善。

　　其實，中國古典詩詞意象的組合，借助了漢語語法意合的特點，詞語與詞語之間、意象與意象之間可以直接拼合，甚至可以省略起連接作用的詞語。例如辛棄疾“明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬”，（用的是“明月”、“清風”這樣慣熟的詞語，但是，當它們與“別枝驚鵲”和“半夜鳴蟬”結合在一起之后，便構成了一個聲色兼備、動靜咸宜的深幽意境，人們甚至忽略了這兩句的平仄和對仗的工穩了。“月”和“驚鵲”，“風”和”鳴蟬”并非事物的簡單羅列，而是有著內在的聯系和因果關系的。）“秦時明月漢時關”、“桃李春風一杯酒，江湖夜雨十年燈”上句追憶京城相聚之樂，下句抒寫別后相思之深。詩人擺脫常境，不用“我們兩人當年相會”之類的一般說法，卻拈出“一杯酒”三字。“一杯酒”，這太常見了！但惟其常見，正可給人以豐富的暗示。沈約《別范安成》云：“勿言一樽酒，明日難重持。”王維《送元二使安西》云：“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。”杜甫《春日憶李白》云：“何時一樽酒，重與細論文？”故人相見，或談心，或論文，總是要吃酒的。僅用“一杯酒”，就寫出了兩人相會的情景。詩人還選了“桃李”、“春風”兩個詞。這兩個詞，也很陳熟，但正因為熟，能夠把陽春煙景一下子喚到讀者面前，用這兩個詞給“一杯酒”以良辰美景的烘托，就把朋友相會之樂表現出來了。

　　再試想，要用七個字寫出兩人離別和別后思念之殷，也不那么容易。詩人卻選了“江湖”、”夜雨”、“十年燈”，作了動人的抒寫。“江湖”一詞，能使人想到流轉和飄泊，杜甫《夢李白》云：“江湖多風波，舟楫恐失墜。”“夜雨”，能引起懷人之情，李商隱《夜雨寄北》云：“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。”在“江湖”而聽”夜雨”，就更增加蕭索之感。“夜雨”之時，需要點燈，所以接著選了“燈”字。”燈”，這是一個常用詞，而“十年燈”，則是作者的首創，用以和“江湖夜雨”相聯綴，就能激發讀者的一連串想象：兩個朋友，各自飄泊江湖，每逢夜雨，獨對孤燈，互相思念，深宵不寐。而這般情景，已延續了十年之久！、陸游的《書憤》“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關”，又如溫庭筠“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，全部是名詞的連綴，“象”的方面看好像是孤立的，“意”的方面卻有一種內在的深沉的聯系，似離實合，似斷實連，給讀者留下了想象的余地和再創造的可能。杜牧《過華清宮》后兩句：“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。”“一騎紅塵”和“妃子笑”之間沒有任何關聯詞，直接拼合在一起。可以說是“一騎紅塵”逗得“妃子笑”了；也可以說是妃子在“一騎紅塵”之中露出了笑臉，好像兩個鏡頭的疊印。兩種理解似乎都可以，但又都不太確切。詩人只是把兩個具有對比性的意象擺在讀者面前，意象之間的聯系既要你去想象、補充，又不許將它凝固起來。一旦凝固下來，就失去了詩味；而詩歌的魅力，正在詩的多義。再如歐陽修的《蝶戀花》：“雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。”“門掩”和“黃昏”之間省去了聯系詞，可以理解為黃昏時分將門掩上，也可以理解為將黃昏掩于門外，又可以理解為，在此黃昏時分，將春光掩于門外，或許三方面的意思都有。反正少婦有一個關門的動作，時間又是黃昏，這個動作就表現了他的寂寞、失望和惆悵。

　　4、特別值得注意的字詞

　　許多詩中都有一些特別值得重視的詞，通常使全詩增色不少甚至成為詩眼。詩僧齊己寫了一首《早梅》，有句云：“前村深雪里，昨夜數枝開。”鄭谷將“數”改為”一”，因為題為“早梅”，如果開了數枝，說明花已開久，不能算是“早梅”了，齊己佩服不已，尊稱鄭谷為“一字師”。王駕寫《晴景》一詩：“雨前初見花間蕊，雨后全無葉底花。蜂蝶飛來過墻去，卻疑春色在鄰家。”王安石改“飛來”為“紛紛”，因為只有蜂忙蝶亂的側寫妙筆才能令人真實地感受出晚春雨后特有的美景。動詞的提煉是古詩煉字的主要內容。王安石“春風又綠江南岸”的“綠”字，陶潛“悠然見南山”的“見”字，張先“云破月來花弄影”的“弄”字，宋祁“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字，盡人皆知。一個“鬧”字把詩人心頭感到蓬勃的春意寫出來了，一個“弄”字把詩人欣賞月下花枝在輕風中舞動的美寫出來了。這些是詩人的獨特感受，寫出了這種獨特感受，不論是情景交融，詩人把他的感情色彩著到景物上去也好，詩人寫出了景物本身所具有的情態也好，都是有意境的。杜甫詩句：“四更山吐月，殘夜月明樓。”“明”字是形容詞用如動詞，使畫面富有動態，更妙的是“吐”字（同學們自己體會！）。虛詞用得好，也可以獲得疏通文氣，開合呼應，悠揚委曲，活躍情韻的美學效果。杜甫有詩云：“江山有巴蜀，棟宇自齊梁。”葉夢得評道：“遠近數百里，上下數千年，只在‘有’與‘自’兩字間，而呑納山川之氣，俯仰古今之懷，皆見于言外。”

　　①在鑒賞詩歌時，我們要重點關照動詞，特別是具有“多重含義”的動詞。

　　例a：你記得跨清溪半里橋，舊紅板沒一條，秋水長天人過少。冷清清的落照，剩一樹柳彎腰。（《哀江南》孔尚任）

　　在這里，一個“剩”字引人注目，作者并沒有用“留”、“見”，其妙處就在“剩”雖與”留”意思相近，但“剩”字一般是被動的，而且有“殘存”、“殘余”的意思；另外“剩”字有時間性，給人一種“無可奈何”之感。“留”則無這么多含義。“見”只就眼前而言，不能給人以今昔對比的變遷感。

　　例b：羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。“怨”字明顯用了擬人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

　　例c：感時花濺淚，恨別鳥驚心。“濺”、“驚”二字，不僅用字新鮮，而且增添了詩人感時恨別的內心痛苦。

　　例d：氣蒸云夢澤，波撼岳陽城。“蒸”、“撼”具有夸張色彩。

　　例e：雨去花光濕，風歸葉影疏。（《郊興》王勃）看這句詩，“濕”言“光”，“疏”言“影”，本身就不尋常，王勃寫春雨，雨下的時間短，雨后日出，花上已沒有雨水，在日光照耀下更見滋潤，所以說“花光濕”，這個“濕”字極為確切。這個“光”字顯得花有精神，所以說“光”字有情。風停了，在日光照耀下，夜影清疏，一個“疏”字，顯得日光從葉影透出。完全按照生活的樣子寫出，又顯得有詩情，用字盡妙于此。

　　②修飾語（大部分為形容詞），在詩詞鑒賞中也是關注的重點對象。

　　例a：黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。一個“孤”字，寫盡環境之孤苦，由此可達人心。

　　例b：隨風潛入夜，潤物細無聲。曰細，脈脈綿綿，寫的是自然造化發生之機，最為密切。

　　例c：閨中少婦不知愁，春日凝裝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。（《閨怨》王昌齡）前兩句寫少婦經過梳妝打扮之后，興沖沖地登上翠樓，去賞春景。這時候，作者用了一個”忽”字，取漫不經心而恰到好處之意。所遇者：闖入眼簾的柳色，使她想起了當年與丈夫折柳送別的場景，想起了丈夫，不禁傷感。這是一位滿臉稚氣的少婦。一個”忽”字將這種情緒上的變化寫得淋漓盡致，而這正是本詩耐人尋味之處。

　　③特殊詞：在詩文中，有一些詞本身與眾不同，讀者能很快找到它們：

　　a．疊詞：疊詞作用不外兩種：增強語言的韻律感或是起強調作用。

　　楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。

詩歌語言風格4

　　1、平淡：語言力求樸素，不追求辭藻的華麗，顯現出質樸無華的特點,但于平淡之中蘊涵著深意。如陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還”表面看來句句平淡，平淡之中蘊涵著詩人超脫塵世、悠然自得的情趣。

　　2、工麗：既講究辭藻華麗，又講究對仗工整。理解時可以借助對仗。如杜甫《觀山水圖》中的“紅浸珊瑚短，青懸篳篥長”辭藻華麗，對仗工整，每句開頭的“紅”“青”顏色詞語構成一幅色彩鮮明的畫面。

　　3、直率：語言毫不隱晦，毫不修飾，依照情感的樣子直接寫出。如《詩經?碩鼠》。

　　4、委婉（含蓄）：抒情或敘事，不直接寫出，而通過寫與本意看似無關的事物，或者通過對比而委婉地表達內心的情感。如李商隱的《夜雨寄北》本意在于表達作者對妻子的懷念，但是沒有直接寫出，而寫了“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”。

　　5、自然：指詩詞不留雕琢的痕跡，不使人感到做作。李白曾用“清水出芙蓉，天然去雕飾”說明自然的'風格。如李白《古朗月行》中的“小時不知月，呼作白玉盤。又疑瑤臺鏡，飛在青云端”。寫出了兒童時期對月亮稚氣的認識，表現出月亮的形狀和月亮的皎潔可愛，不加雕飾，生動自然。

　　6、清幽：清靜而又幽深，表面看似平淡自然，細細體味卻以為深長。如王維的《鹿柴》：“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。”前兩句用不見人影而聞人聲的情景，烘托出山的空寂清冷，后兩句用夕陽返照之光映著林中的青苔，進一步渲染了山的特點，給人一種無比清幽的美感。

　　7、雄奇：氣勢雄偉，立意新奇。如李賀《夢天》中的“遙望齊州九點煙，一泓海水杯中瀉”就是說九州小得像九個煙點，大海小得像杯中之水。

　　8、奔放：指直率而有氣勢。如蘇軾《念奴嬌?赤壁懷古》“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”的詞句，將滾滾長江與歷史長河融于一體，凸現出了歷史蕩滌千古風流的奔放氣勢，使讀者體味到作者兀立江岸對景抒情的壯懷氣魄。

　　9、悲慨：即悲壯慷慨、寂寥蒼勁的藝術風格。此風格的作品，含思悲壯，出語高昂，充滿著對時代的感慨，或雄才不得志于時，或感時傷亂，憂國憂民，心中郁結，憤慨不平。如陳子昂《登幽州臺歌》“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而泣下”。詩歌以蒼茫原野為背景，勾勒出一位胸懷大志卻因報國無門而孤獨悲傷的詩人形象，蒼涼悲壯，慷慨激昂。

　　10、洗練：語言表達是通過千錘百煉而達到質樸、省凈、流暢、圓潤灑脫、意韻無極的境界。如王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》“寒語連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺”。“連”與“入”相攜，織出一幅煙雨迷蒙的愁網，并以“孤”為動力，把人進一步推進縈懷的離情之中，加之“冰心”“玉壺”的絕妙比喻，作者孤介傲岸、冰清玉潔的形象脫然而出。語近俗白卻字字枝根相連，不可分割，匠意極深而不見斧鑿。

　　11、沉郁：用一種蒼老遒勁的筆調去描繪廣闊的社會生活，而在所描繪的生活畫面上籠罩著凝重深沉的憂郁色彩和悲劇氣氛，配之相適應的嚴格詩律和鏗鏘的音韻。杜甫的《登高》就是這種風格的代表作。

詩歌語言風格5

　　李白詩歌語言如“清水出芙蓉，天然去雕飾”，這是其詩歌語言最生動的形容和概括。其語言藝術上最為突出的特點就是大膽的藝術夸張和想象，語言流暢自然，瀟灑清麗。

　　一、任真淳樸，著意追求自然美，不事雕琢

　　用李白自己的話來說，就是“雕蟲喪天真”，為了做到這一點，李白從不同的方面來進行了嘗試。

　　1.善于向民歌學習，從樂府民歌中點化而來。

　　李白的一生漫游從未停止過，他每到一地都會學到當地的知識，為他向民歌學習打下了基礎，尤其是漢魏六朝樂府民歌對李白的詩歌創作具有很大影響。

　　如“狂風吹我心，西掛咸陽樹”(《金鄉送韋八之西京》);“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西”(《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》);“我欲因之夢吳越，一夜飛度鏡湖月”(《夢游天姥吟留別》)等，顯然受到南朝樂府《西洲曲》里“南風知我意，吹夢到西洲”的啟發。

　　李白還有大量以樂府舊題創作的詩作，如《蜀道難》《將進酒》《長干行》《子夜歌》等。其中的《子夜四時歌》不管是從選材還是藝術表現手法上，都極具樂府色彩，明代王世貞評得精當：“青蓮擬古樂府而以己意己才發之。”

　　2.善于錘煉詩的語言，使之工整自然。

　　李白在詩歌創作時，經常會力求精選最具表現力的語言。如“秋浦長似秋，蕭條使人愁”(《秋浦歌》)，表達了詩人游寓秋浦欲達揚州，而又留戀長安的愁悶心情。“不覺碧山暮，秋云暗幾重”(《聽蜀僧睿彈琴》)，此句寫詩人聽完蜀僧彈琴，舉目四望，卻不知從什么時候開始，青山已罩上一層暮色，灰暗的秋云重重疊疊，布滿天空。

　　這種精煉的語言，在五言詩中運用的最為明顯，例如：《靜夜思》床前明月光，低頭是故鄉。舉頭望明月，低頭思故鄉。李白在這首詩中毫無掩飾吞吐之語與矯揉造作之情，用最平淡的語言，喚起了隱藏在內心深處的情感。

　　3.善于將怵目驚心的自然景象，寫得平和自然，令人神往。

　　李白的很多詩歌既有雄渾的意境，讓人領略到奇險的自然景象，又使人心曠神怡，情緒松快。例如《送友人入蜀》，詩人寫道“見說蠶叢路，崎嶇不易行”，“山從人面起，云傍馬頭生”，蜀道在崇山峻嶺上迂回盤繞，人在棧道上走，山崖峭壁宛如迎面而來;蜀道一方面顯得崢嶸險阻，另一方面也有優美動人的地方，瑰麗的風光就在秦棧上，“芳樹籠秦棧，春流繞蜀城。”詩人用優美的筆調寫出艱險壯美的景象，使詩既有雄渾的意境，又給人以優美的感觸。

　　二、散文句式的語言應用，比較自然，不受拘謹

　　詩歌語言要求嚴謹，散文語言比較自然，不受拘謹，而李白卻能將詩歌語言散文化，決不讓格律束縛感情，當感情達到高潮的時候，就會很自然的沖破格律的限制，運用一些散文化的詩句。

　　如“清風朗月不用一錢買，玉山自倒非人推”(《襄陽歌》)，這句詩用散文化的語言說那清風朗月可以不花一錢盡情享用，酒醉之后，像玉山一樣倒在風月中，該是何等瀟灑、適意!表現了李白的生活作風雖然很放誕，但并不頹廢，這樣的.語言描寫非常生動而富有戲劇色彩。

　　這樣散文化的語言還有很多，如在《上留田行》一詩這樣寫道：“無心之物尚如此，參商胡乃尋天兵。孤竹延陵，讓國揚名。高風緬邈，頹波激清。尺布之遙，塞耳不能聽。”此詩沈德潛評曰“末一節促節繁音，如聞樂章之亂”。可見，這幾句散文化的句子并沒有讓文章的結構不完整，反而使整首詩的藝術感、音樂感更強。

　　三、善于運用夸張和想象，表達自己強烈的情感

　　李白一生志向遠大，希望為國立功，是個典型的愛國詩人。他這一腔愛國之情，從不掩抑收斂，而是噴薄而出，一瀉千里。當平常的語言不足以表達其激情時，他就用大膽的夸張;當現實生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望時，他就借助非現實的神話和種種奇麗驚人的想象。

　　“三杯吐然諾，五岳倒為輕”(《俠客行》)，用五岳的輕，來襯托然諾的重，來寫俠客的豪俠性格。“君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪”(《將進酒》)，寫人生短暫。“功名富貴若長在，漢水亦應西北流”(《江上吟》)，用汗水不能想西北倒流的客觀事實，否定功名富貴的永久存在。

　　李白還善于將夸張和想象兩者并用，彼此交融，相得益彰，共同創造出詩歌中的奇幻色彩。“狂風吹我心，西掛咸陽樹”(《今鄉送韋八之京》)，把思念長安的心情表現得十分神奇別致而又形象貼切。“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西”(《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》)，愁心可寄，已是大膽夸張;寄與明月，更是奇特想象，對友人的思念便在詩中得到最好的表達。

　　這種運用大膽的夸張和想象的句子在李白詩集中俯拾即是，但如若說用得最好的，當屬《蜀道難》一詩。詩人寫道：“連峰去天不盈尺”以致“使人聽此凋朱顏”。為了強調“秦”和“蜀”之間交通阻隔時間之久遠，用到了數字上的夸張“四萬八千歲”。為了突出蜀道之艱險，他更是用到了“上有六龍回日之高標，下有沖波逆折之回川”，想象神話故事中太陽神的座駕都因這蜀道之雄奇而無法通過，極言蜀道之高。為了強調青泥嶺山路之盤曲，詩人用到了“百步九折”。如此等等極度的夸張，配以作者從頭到尾對于蜀道的想象，有力地突出了蜀道的高險，不可攀越的凜然氣勢。

　　所以說，李白不僅具有強烈的浪漫精神，而且在語言表述上創造性地運用了一切浪漫的手法。他在詩歌上達到了難以企及的藝術高峰，同樣，在語言運用上也登上了聳入云霄的山巒。他的詩歌語言對后代有很大影響，在今天的創作和新詩發展中，值得我們學習和借鑒。

詩歌語言風格6

　　1。閱讀下面這首詩，然后回答問題。

　　酬王處士九日見懷之作

　　顧炎武【注】

　　是日驚秋老，相望各一涯。

　　離懷消濁酒，愁眼見黃花。

　　天地存肝膽，江山閱鬢華。

　　多蒙千里訊，逐客已無家。

　　【注】顧炎武：明清之際著名學者、詩人。明末，投身反宦官、權貴斗爭，清兵南下，參加人民抗清起義。入清后，多次拒絕清廷征召，流亡北方，考察山川形勢，志存恢復。

　　一般認為顧炎武的詩風接近杜甫，請指出顧炎武這首詩的風格特征，并作簡要分析。

　　解析：本題考查對語言風格的分析。考生須對杜甫詩歌的語言風格有所了解。杜甫后期主要生活在安史之亂中，形成了以沉郁頓挫為主的詩歌藝術風格。例如杜甫的《登高》：“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。”詩中借江邊蕭瑟蒼涼的秋景，寫出了詩人晚年的不幸遭遇和深沉悲憤的心情。掌握了這些，再參看注釋，當不難作出正確回答。

　　答案：這首詩的風格特征是沉郁悲愴（或深沉凝重）。詩人把深沉的愛國情懷與自己的人生遭際、眼前的具體情境緊密結合在一起，融鑄為凝練精純的詩句，形成了沉郁、凝重的風格。

　　2。閱讀下面的宋詩，然后回答問題。

　　暮熱游荷池上

　　楊萬里

　　細草搖頭忽報儂，披襟攔得一西風。

　　荷花入暮猶愁熱，低面深藏碧傘中。

　　試賞析這首詩“清新明快”的語言風格。

　　解析：整首詩充滿濃郁的生活氣息。詩的前兩句是說在一個酷暑的傍晚，詩人來到荷池上渴望飽嘗一陣輕風，用“細草搖頭”來襯托自己的心情，在移情于景時使用了擬人的修辭手法，鮮活生動，富有情趣。后兩句寫正因為自己深感余熱滿懷，所以覺得荷花也害怕熱氣，到了傍晚還深深躲在荷葉底下不愿露面，用“荷花”的“深藏”來寫出天氣的炎熱，化靜為動。

　　答案：本詩寫在一個酷暑的傍晚，詩人來到荷池上渴望得到涼爽，恰遇“細草搖頭”，運用擬人手法，富有情趣。后兩句寫天氣炎熱得連荷花也躲在葉底不愿露面，化靜為動，富有動態美。整首詩充滿濃郁的'生活氣息，基調活潑有趣，語言清新明快，寫的是熱，透露出的卻是無限“清爽”之情。

　　3。閱讀下面這首詞，完成題目。

　　小重山

　　岳飛

　　昨夜寒蛩不住鳴。驚回千里夢，已三更。起來獨自繞階行。人悄悄，簾外月朧明。

　　白首為功名。舊山松竹老，阻歸程。欲將心事付瑤琴。知音少，弦斷有誰聽？

　　有人用“一種壯懷能蘊藉”來評論《小重山》的藝術風格，請你作簡要分析。

　　解析：“一種壯懷能蘊藉”其實已經點明了本詞的藝術風格：“壯懷”主要是指悲壯的情懷，而“蘊藉”則是“含蓄”的意思。回答時要結合具體詩句點明作者的感情是如何含蓄地表達出來的。

　　答案：看慣了岳飛的《滿江紅》（怒發沖冠），壯懷激烈，膾炙人口，再看這首《小重山》詞，是用另一種藝術手法表達他抗金報國的壯懷。所謂“一種壯懷能蘊藉”指的是岳飛的《小重山》用含蓄的手法、低沉的格調表達了壯志難酬的孤憤，表達抗金報國的心志，卻表現出一種沉郁含蓄的風格。

　　課案訓練

　　1。閱讀下面這首宋詩，回答問題。

　　插秧歌

　　楊萬里

　　田夫拋秧田婦接，小兒拔秧大兒插。

　　笠是兜鍪蓑是甲，雨從頭上濕到胛。

　　喚渠朝餐歇半霎，低頭折腰只不答：

　　“秧根未牢蒔【注】未匝，照管鵝兒與雛鴨。”

　　【注】蒔：移栽植物。這里指插秧。

　　這首詩句句平易自然，卻又不乏新奇快語，請結合任意一聯進行賞析。

　　解析：本題主要考查學生對詩歌語言，特別是煉字技巧的分析鑒賞能力。分析時可從詞語的選擇、詞性及表達效果等角度展開。

　　答案：首聯寫熱火朝天的勞動場面，“拋”“接”“拔”“插”四個動詞，準確、具體、平實，又可暗示分工明確。

　　頷聯點明雨中搶插的情形。以“盔甲”防護之嚴，雨水仍然不免從頭上流入脖頸并沾濕肩膀，不難領會春雨之密、之急、之大。

　　頸聯寫勞作的忘我程度。家人送飯讓歇一會兒卻無人答話，連抬頭看一眼的工夫也沒有，如此便寫出搶插的緊張程度。

　　最妙的是尾聯，寫出了全家其樂融融的畫面。模擬田夫口吻說這塊田還沒插完，讓趕緊照看好那些鴨鵝，把送飯的也拉上差了。

　　（選以上任意一聯解說即可）

　　作者以口語化的語言，隨意擷取田夫的肢體動作和對答語言，使讀者有身臨其境之感。

詩歌語言風格7

　　每個詩人或者某一詩歌流派會在長期發展過程中形成自己的語言風格。但這種風格并不是一成不變的，有時同一個作者會在不同的作品里反映出不同的語言風格。所以這需要根據具體的詩歌將具體的去分析。詩歌中出現的風格會有如下幾類：清新雅致、平實質樸、含蓄雋永、絢麗飄逸、雄渾壯闊、豪放曠達、沉郁頓挫、慷慨悲壯、婉約細膩等。

　　縱觀歷年真題在語言部分的考查，我們可以看出偏向于煉字題的考查。現在我們總結一下煉字題的答題過程。

　　a.可先解釋字的本義，然后解釋在詩歌中的'意思。

　　b .結合詩句描繪畫面。

　　c.該字烘托了怎樣的意境，或者表達了怎樣的情感。

詩歌語言風格8

　　詩歌中常見的幾種語言風格

　　1.孟浩然《過故人莊》：故人具雞黍，邀我至田家。綠樹村邊合，青山郭外斜。

　　開軒面場圃，把酒話桑麻。待到重陽日，還來就菊花。

　　語言風格：清新自然。特點：用語新穎，不落俗套。清新常見于大部分山水田園詩人的詩中，詩風比較亮麗，語言比較通俗，比喻新穎獨到，包含著作者的喜悅之情。如王維、孟浩然的詩就比較清新。

　　2.陶淵明《歸園田居五首》其一：少無適俗韻，性本愛丘山。誤落塵網中，一去十三年。

　　羈鳥戀舊林，池魚思故淵。開荒南野際，抱拙歸園田。

　　語言風格：平淡質樸。特點：語言力求樸素，不追求辭藻的華麗，表現出質樸無華的特點，但平淡之中蘊含著深意。表面看來句句平淡，平淡之中蘊涵著詩人超脫塵世，悠然自得的情趣。人評其詩“平淡而思致”。

　　3.李商隱《錦瑟》：滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

　　語言風格：華美絢麗特點：有富麗的詞藻、絢爛的色彩，奇幻的情思。如辭藻華麗，對仗工整，詞語構成一幅色彩鮮明的畫面。

　　全詩顯得色彩繽紛、景象綺麗、變幻莫測，這是絢麗飄逸之美。

　　4.李商隱《夜雨寄北》：君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

　　天各一方的'夫妻間掛念問候，其時其境其情，歸家團聚作長夜之談的憧憬，統統顯于言外，隱于空白。本意在于表達作者對妻子的懷念，但是沒有直接寫出，而寫了“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”。

　　語言風格：委婉含蓄特點：意在言外，常常不是直接敘述，而是曲折的傾訴，言在此而意在彼，或引而不發，或欲說還休，讓讀者去體味。如杜牧的絕句，李清照的詞。

　　5.李清照《武陵春》：

　　風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。

　　語言風格：婉約細膩纏綿特點：這種風格往往體現出“曲、細、柔”的特點，曲徑通幽，情調纏綿，表達感情細如抽絲。如柳永、李清照、姜夔的詞。

　　6.白居易《白云泉》：天平山上白云泉，云自無心水自閑。何必奔沖山下去，更添波浪向人間！

　　語言風格：明快簡潔。特點：不繞彎子，一語道破，一語中的。詩人采取象征手法，寫景寓志，以云水的逍遙自由，比喻恬淡的胸懷與閑適的心情；用泉水激起的自然波浪象征社會風浪，言淺旨遠，意在象外，寄托深厚，理趣盎然。

　　7.陳子昂《登幽州臺歌》：前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。

　　語言風格：悲壯慷慨特點：此風格的作品，含思悲壯，出語高昂，充滿著對時代的感慨，或雄才不得志于時，或感時傷亂，憂國憂民，心中郁結，憤慨不平。

　　8.蘇軾《念奴嬌》：大江東去，浪淘盡，千古風流人物

　　語言風格：雄奇豪放特點：骨力挺健，氣勢雄偉。多用具有氣勢和節奏奔放的語言來塑造博大新奇的形象，營造恢弘闊遠的意境，表現積極向上的思想感情。最突出的當如蘇東坡的詩詞，豪放雄壯，像一位手執銅琵琶的關東大漢。

　　9.杜甫《登高》：

　　風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。

　　萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。

　　語言風格：沉郁頓挫特點：深沉蘊藉，用一種蒼老遒勁的筆調去描繪廣闊的社會生活，而在所描繪的生活畫面上籠罩著凝重深沉的憂郁色彩和悲劇氣氛，配之相

　　適應的嚴格詩律和鏗鏘的音韻。作者似乎有千言萬語積壓在胸，而后沉吟再三，勃發于筆端。

　　所謂沉，主要是就情感的深沉而言；所謂郁，主要是就情感的濃郁而言。所謂沉郁，就是指情感的深厚、濃郁、憂憤、蘊藉。“頓挫”是指詩人采用層層遞進的頓挫筆法，將蘊藏在詩人內心深處的沉郁悲抑的感情深刻有力地表達出來。

詩歌語言風格9

　　一、表達方式：

　　詩詞中主要運用敘述、描述、議論、抒情四種表達方式，這其中描寫、抒情是考查的重點。

　　1·抒情方式：主要有直接抒情和間接抒情（通過記敘、描寫、議論來抒情）兩種方式。

　　直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景襯情、融情入景、托物言志、一切景語皆情語等。

　　抒情方式口訣

　　抒情方式有兩種，

　　直接間接要記清。

　　托物借人言心志，

　　即物感懷抒人情。

　　懷古傷今影現實，

　　觸借融景為情生。

　　2·描寫

　　1·正面—側面

　　2·實寫—虛寫

　　3·動景—靜景

　　4·近景—遠景

　　5·點———面

　　6·遠、近、高、低、

　　二、表現手法

　　1·寫作技巧包括：

　　賦（鋪陳）比（比喻）興（托物起興）、

　　渲染、襯托（用一事物來陪襯另一事物）、對比、映襯烘托烘托（先從側面描寫，然后再引出主題）

　　以小見大、欲揚先抑、聯想想象、主客移位、以樂寫哀。

　　鋪墊、

　　象征（用具體的形象表現與之相關的抽象的概念、思想和感情）

　　含蓄（意思含而不露，委婉含蓄，耐人尋味）。

　　2、結構形式

　　首尾照應，開門見山、層層深入，先總后分，先景后情、卒章顯志，畫龍點睛、過渡、鋪墊、伏筆等。

　　3·幾對關系（景物與情感、虛與實、動與靜、古與今）

　　表現手法口訣

　　動靜點面虛實生，

　　小中見大寄幽情。

　　對面落筆寫他人，

　　以樂寫哀情更濃。

　　擒縱抑揚表主旨，

　　渲染烘托顯技能。

　　三、修辭手法

　　比喻、擬人、對比、借代、夸張、排比、用典、對偶、排比、反復、雙關、互文，設問、反問

　　藝術風格

　　包括雄渾、曠達、豪放、俊爽、沖淡、沉郁、悲慨、婉約

　　語言特色

　　（1）清新（2）平淡（也稱質樸）（3）絢麗（4）明快（5）含蓄（6）簡潔。

　　一、表達方式：

　　詩詞中主要運用敘述、描述、議論、抒情四種表達方式，這其中描寫、抒情是考查的重點。

　　1·抒情方式：主要有直接抒情和間接抒情（通過記敘、描寫、議論來抒情）兩種方式。

　　直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景襯情、融情入景、托物言志、一切景語皆情語等。

　　抒情方式口訣

　　抒情方式有兩種，

　　直接間接要記清。

　　托物借人言心志，

　　即物感懷抒人情。

　　懷古傷今影現實，

　　觸借融景為情生。

　　2·描寫

　　1·正面—側面

　　2·實寫—虛寫

　　3·動景—靜景

　　4·近景—遠景

　　5·點———面

　　6·遠、近、高、低、

　　二、表現手法

　　1·寫作技巧包括：

　　賦（鋪陳）比（比喻）興（托物起興）、

　　渲染、襯托（用一事物來陪襯另一事物）、對比、映襯烘托烘托（先從側面描寫，然后再引出主題）

　　以小見大、欲揚先抑、聯想想象、主客移位、以樂寫哀。

　　鋪墊、

　　象征（用具體的形象表現與之相關的抽象的概念、思想和感情）

　　含蓄（意思含而不露，委婉含蓄，耐人尋味）。

　　2、結構形式

　　首尾照應，開門見山、層層深入，先總后分，先景后情、卒章顯志，畫龍點睛、過渡、鋪墊、伏筆等。

　　3·幾對關系（景物與情感、虛與實、動與靜、古與今）

　　表現手法口訣

　　動靜點面虛實生，

　　小中見大寄幽情。

　　對面落筆寫他人，

　　以樂寫哀情更濃。

　　擒縱抑揚表主旨，

　　渲染烘托顯技能。

　　三、修辭手法

　　比喻、擬人、對比、借代、夸張、排比、用典、對偶、排比、反復、雙關、互文，設問、反問

　　藝術風格

　　包括雄渾、曠達、豪放、俊爽、沖淡、沉郁、悲慨、婉約

　　語言特色

　　（1）清新（2）平淡（也稱質樸）（3）絢麗（4）明快（5）含蓄（6）簡潔。

　　一、表達方式：

　　詩詞中主要運用敘述、描述、議論、抒情四種表達方式，這其中描寫、抒情是考查的重點。

　　1·抒情方式：主要有直接抒情和間接抒情（通過記敘、描寫、議論來抒情）兩種方式。

　　直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景襯情、融情入景、托物言志、一切景語皆情語等。

　　抒情方式口訣

　　抒情方式有兩種，

　　直接間接要記清。

　　托物借人言心志，

　　即物感懷抒人情。

　　懷古傷今影現實，

　　觸借融景為情生。

　　2·描寫

　　1·正面—側面

　　2·實寫—虛寫

　　3·動景—靜景

　　4·近景—遠景

　　5·點———面

　　6·遠、近、高、低、

　　二、表現手法

　　1·寫作技巧包括：

　　賦（鋪陳）比（比喻）興（托物起興）、

　　渲染、襯托（用一事物來陪襯另一事物）、對比、映襯烘托烘托（先從側面描寫，然后再引出主題）

　　以小見大、欲揚先抑、聯想想象、主客移位、以樂寫哀。

　　鋪墊、

　　象征（用具體的形象表現與之相關的抽象的概念、思想和感情）

　　含蓄（意思含而不露，委婉含蓄，耐人尋味）。

　　2、結構形式

　　首尾照應，開門見山、層層深入，先總后分，先景后情、卒章顯志，畫龍點睛、過渡、鋪墊、伏筆等。

　　3·幾對關系（景物與情感、虛與實、動與靜、古與今）

　　表現手法口訣

　　動靜點面虛實生，

　　小中見大寄幽情。

　　對面落筆寫他人，

　　以樂寫哀情更濃。

　　擒縱抑揚表主旨，

　　渲染烘托顯技能。

　　三、修辭手法

　　比喻、擬人、對比、借代、夸張、排比、用典、對偶、排比、反復、雙關、互文，設問、反問

　　藝術風格

　　包括雄渾、曠達、豪放、俊爽、沖淡、沉郁、悲慨、婉約

　　語言特色

　　（1）清新（2）平淡（也稱質樸）（3）絢麗（4）明快（5）含蓄（6）簡潔。

　　附錄：

　　一、修辭

　　1．比喻：化平淡為生動；化深奧為淺顯；化抽象為具體；化冗長為簡潔。比喻除使詩歌所描繪的意象更加形象生動外，還可體現出意象的情態特征。

　　例如：蘭溪棹歌戴叔倫

　　涼月如眉掛柳灣，越中山色鏡中看。

　　蘭溪三日桃花雨，半夜鯉魚來上灘。

　　析："如眉"：以眉喻月，繪出了三月時月亮的形狀并體現出了它的清秀。"鏡"：以鏡喻蘭溪之水，寫出了蘭溪水之清澈明靜；亦反襯出月光的明潔。

　　再如：江上看山蘇軾

　　船上看山走如馬，倏乎過去數百群。

　　前山槎牙忽變態，后嶺雜沓如驚奔。

　　仰看微徑斜繚繞，上有行人高縹緲。

　　舟中舉手欲與言，孤帆南去如飛鳥。

　　析：此詩將江兩岸的群山喻為馬群，且以行船為參照物，把群山那一靜態的景物給形化動化，寫得形象生動。"飛鳥"喻"孤帆"，寫出了舟行之快。

　　2．隱語（諧音）、雙關

　　在有些詩歌尤其是民歌中，作者為了表達出一種委婉含蓄的情感，往往采用隱語、雙關的修辭手法，

　　如：春思李白

　　燕草如碧絲，秦桑低綠枝。

　　當君懷歸日，是妾斷腸時。

　　春風不相識，何事入羅幃？

　　析：這是一首較為著名的描寫男女情長的詩，寫出了在秦地的思婦內心的獨白。詩人語義雙關，用抒自然之春天，理喻男女之間的愛慕之情；又以"絲"（思）、"枝"（知）諧音，連接異地男女之間的思念情懷。

　　再如：竹枝詞劉禹錫

　　楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。

　　東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。析："晴"與"情"同音，是雙關隱語。這是作者用民歌體寫的戀歌，雙關隱語是民歌中常用的`手法。從前兩句詩意看，大概女方在楊柳飄拂、波平浪靜的江邊行船，聽到岸上愛戀她的青年男子在對她唱歌言情，但傳情的含蓄，給女方獲得的印象是"道是無情卻有情"。

　　登岳陽樓杜甫

　　昔聞洞庭水，今上岳陽樓。

　　吳楚東南坼，乾坤日夜浮。

　　親朋無一字，老病在孤舟。

　　戎馬關山北，憑軒涕泗流。

　　析："吳楚東南坼，乾坤日夜浮"兩句雖然意境開朗壯闊，寫出洞庭湖煙波浩淼的雄偉氣象，但這只是表象。內里還包含著作者當時的處境（杜甫當時因兵亂漂流在江陵、公安等地，年齡58歲，既老且病，生活窘困）及國家的處境——沉浮。

　　3·借代：以簡代繁；以實代虛；以奇代凡；以事代情。

　　吟罷低眉無寫處，月光如水照緇衣。

　　“知否，知否？應是綠肥紅瘦”（李清照《如夢令》）

　　詩中用“綠”和“紅”兩種顏色分別代替葉和花，寫葉的茂盛和花的凋零。

　　4·擬人：色彩鮮明；描繪形象；表意豐富。

　　把物當作人來描寫叫擬人，或把人當作物來描寫叫擬物。比擬有促使讀者產生聯想，使描寫的人、物、事表現的更形象、生動的作用。

　　“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂”（林逋《山園小梅》）這一聯采用擬人的手法。“先偷眼”極寫白鶴愛梅之甚，它還未來得及飛下，就迫不及待地先偷看梅花幾眼；“合斷魂”一詞寫粉蝶因愛梅而至消魂，把粉蝶對梅的喜愛之情夸張到極點。

　　5·夸張：揭示本質，給人以啟示；烘托氣氛，增強感染力；增強聯想，創造氣氛。

　　“白發三千丈，緣愁似個長”（李白《秋浦歌》）

　　愁生白發，詩人用夸張的手法寫白發竟有“三千丈”那么長，可見愁思的深重。

　　6·對偶：便于吟誦，易于記憶；用于詩詞，有音樂美；表意凝練，抒情酣暢。平仄相對，字數相等，詞性相對，結構相同，不重復用字，內容相對或相近。

　　“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”（杜甫《登高》）

　　從篇法結構來講，這首詩四聯八句，句句皆對仗，對得圓渾自然，不見斧鑿之痕。“無邊落木”對“不盡長江”使詩的意境顯得廣闊深遠，“蕭蕭”的落葉聲對“滾滾”的水勢更使人覺得氣象萬千。更重要的是，從這里感受到詩人韶華易逝，壯志難酬的苦痛。

　　7·排比：內容集中，增強氣勢；敘事透辟，條分縷析；節奏鮮明，長于抒情。

　　把內容緊密關聯、結構相同或相似、語氣一致的幾個句子或短語接連說出來。

　　“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬”（馬致遠《天凈沙·秋思》）

　　純用名詞組合（也可稱“列錦”），構成典型環境。

　　8·設問：引人注意，啟發思考先提出問題，接著自己把看法說出。問題引入，帶動全篇，中間設問，承上啟下，結尾設問，深化主題，令人回味。

　　“問人間誰是英雄？有釃酒臨江，橫槊曹公。”（元曲小令，阿魯威作）

　　以設問開篇，點明題旨，領起下面，分層次地敘述三國人物的英雄業績。

　　9·反問：加強語氣用疑問的形式表達確定的意思。用來加強語氣，表達強烈感情。

　　“江東弟子今雖在，肯為君王卷土來？”（王安石《疊題烏江亭》）

　　使用反問句式，語氣冷峻，強調了歷史之必然。

　　10·用典用典有用事和引用前人詩句兩種。用事是借用歷史故事來表達作者的思想感情，包括對現實生活中某些問題的立場和態度、個人的意緒和愿望等等，屬于借古抒懷。引用或化用前人詩句目的是加深詩詞中的意境，促使人聯想而尋意于言外。

　　“想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎”（辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》）

　　（這首詞除了回顧作者43年前南下經歷一層外，全是用事。）

　　“想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎”寫的是劉裕當年北伐抗敵的英雄氣概。作者借贊揚劉裕，諷刺南宋王朝主和派屈辱求和的無恥行徑，表現出作者抗金的主張和恢復中原的決心。

　　“過春風十里，盡薺麥青青”（姜夔《揚州慢》）

　　“春風十里”引用杜牧的詩句，表現往日揚州十里長街的繁榮景況，是虛寫；“盡薺麥青青”，寫詞人今日所見的凄涼情形，是實寫。這兩幅對比鮮明的圖景寄寓著詞人昔盛今衰的感慨。

　　11·互文：詩文的相鄰句中所用的詞語互相補充，結合起來表示一個完整意思的一種修辭方法。

　　如王昌齡《出塞》“秦時明月漢時關”，是詩中的一種特殊結構，實際是說，月是古時的月，關是古時的關，用秦漢指古，即秦漢時明月秦漢時關，是互文見義。

　　又如《古詩十九首》：“迢迢牽牛星，皎皎河漢女。”說牽牛星遙遠，織女星明亮，也是互文，

　　為了音節和字數的限制，運用互文，使音節對稱，音律和諧。

　　◇其它修辭，由于比較簡單或常用于現代詩歌中，不予分述。

詩歌語言風格10

　　他不但是個多產的作家，還提出了一套詩歌理論。安史之亂后的唐朝國勢衰微，各種社會矛盾凸顯并加劇，白居易總結了陳子昂、杜甫等人關于詩歌的進步理論，結合時代的需要，把詩歌與現實的關系及社會作用闡述得很明確。他認為詩歌創作不能離開現實，必須取材于現實生活中的事件，積極反映社會生活和政治狀況，提出“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，明確詩歌創作的目的應是“補察時政”與“泄導人情”，語言力求淺顯易懂。白居易富有戰斗性的詩歌理論具有重要意義，歷來都為學界所關注，文學界對白居易的詩歌理論和創作褒貶不一，評價忽左忽右。

　　早在與白居易同時期的作品中，劉禹錫就在《翰林白二十二學士見寄詩一百篇，因以答貺》中這樣評價：“郢人斤斫無痕跡，仙人衣裳棄刀尺。世人方內欲相尋，行盡四維無處覓。”肯定了白詩語言的自然流暢，不過分雕飾。吳融在《貫休禪月集序》中評論道：“厥后白樂天諷諫五十篇，亦一時之奇逸極言。昔張為作詩圖五層，以白氏為廣德大化教主，不錯矣。”對白居易“頌美諷刺之道”表示贊揚，從思想旨向和表現形式上對其進行了肯定。

　　晚唐杜牧與以上兩者持有截然不同的觀點，他在《唐故平廬軍節度便巡官隴西李府君墓志銘》中說：“嘗痛自元和以來，有元白詩者，纖艷不逞，非莊士雅人，多為其所破壞。流于民間，疏于屏壁，子父女母，交口教授，淫言語，冬寒夏熱，入人肌骨，不可除去。吾無位，不得用法以治之。”指責白居易在創作上流于柔艷，易引人邪思。同樣，司空圖在《與王駕評詩書》中也言：“抑又其次，元白力勁而氣羼，乃都市豪估耳。”認為白詩平淺，缺乏力道，沒有氣勢。

　　由此可以看出，中晚唐詩論家們圍繞白詩的創作旨向、審美特征進行評論，對其在思想旨向上比較肯定，但在語言淺近上持否定態度。

　　宋代蘇軾在《祭柳子玉文》中說：“元輕白俗，郊寒島瘦；嘹然一吟，眾作卑陋。”首次用“俗”字概括出白詩的表現特征，可見他對白詩俗淺特點的不贊成。同樣，陳輔的《陳輔之詩話》記：“楚老云：世間好語言，已被老杜道盡；世間俗語言，已被樂天道盡。”仍認為白詩“俗”。魏泰《臨漢隱居詩話》說：“白居易亦善作長韻敘事，但格制不高，局于淺切，又不能更風操，雖百篇之意，只如一篇，故使人讀而易厭也。”認為白詩太過淺近，易讓人厭倦。許剴《彥周詩話》言：“元白、張籍、王建樂府，專以道得人心中事為工，然其詞淺近，其氣卑弱。”認為白詩淺近，氣格不高。這些都是在指責白詩太過淺近。

　　進入明代，李東陽在《麓堂詩話》中說：“質而不俚，是詩家難事……至白樂天令老嫗解之，遂失之淺俗”；王世貞《藝苑厄言》認為：“張為稱白樂天‘廣大教化主’。用語流便，使事平妥，固其所長，極有冗易可厭者，少年與元稹角靡逞博，意在警策痛快，晚更作知足語，千篇一律。”他抓住白居易早、晚年詩的缺失予以渲染，認為前者逞強使能，后者程式化傾向嚴重。

　　清人葉燮在《原詩》中說：“夫白之易厭，更甚于李。然有作意處，寄托深遠。”指出白詩雖然有容易令人生厭的毛病，但是創作旨向上合乎風人之旨，值得肯定。

　　從上面的評論看來，從宋到清，評論者仍主要是圍繞白詩的淺俗進行指責。

　　“五四”新文化運動的倡導者胡適于1921年在《白話文學史》中明確指出白居易的文學主張是“為人生”、是“寫實主義”的。他充分肯定白居易“文章合為時而著，歌詩合為事而作”的理論，認為白居易有意于作文學革新的人，給予其很高評價。

　　建國以后，學術界對白居易的評價再度掀起熱潮，且有不同的聲音出現。這一階段白居易一度被高標為“人民詩人”，因為他倡導詩歌要反映社會現實和民生疾苦，這正適合了那個年代人們苦大仇深的心理需要，“惟歌生民病，愿得天子知”的創作旨向給了人們心靈慰藉。

　　上世紀80年代以來，在白居易詩論的研究中有一種影響力很大的思潮，即認為白居易沒有意識到詩歌的社會功能是多樣的，他的現實主義詩論局限性過重。各種貶斥的聲音源源不斷的傳來，這也許是因為文革剛剛結束，這個荒謬時代給民眾造成的肉體、心靈上的創傷極重，民眾心中有太多積怨，對“詩歌應積極反映政治”這條本屬于文學社會功能之一的原理極為反感，對白居易的評價一再壓低。這種看法其實忽視了白居易詩論中對其他詩歌（雜律詩、閑適詩、感傷詩）的有關論述，這對白居易的評價很不公正。

　　就在反對白居易最為激烈的時候，王拾遺先生在《白居易》里指出白居易并沒有把為政治服務看作詩歌的唯一功能，這從他的“閑適詩”中可以看出。可見，王拾遺已經注意到白居易詩論中重視愉悅人心、給人帶來美好感受的情感功能的一面，這樣的評論才是比較穩妥的。

　　綜上，以上歷代學者對白居易的詩歌理論、創作情況、詩歌特點進行了不同的評價，總覽這些評價，我們發現，受到不同社會思潮和創作風氣的影響，人們總是避免不了用狹隘地眼光看待白居易的詩歌理論和作品，所以對他的評價時高時低，忽左忽右。尤其是文學要為政治服務這種過于實用、過于功利化的觀點，正是歷代文人對白居易評價飄忽不定的原因。當某個時代需要文學積極為政治服務的時候，白居易就普遍被人們抬高，反之就壓低。然而，我們不得不承認，文學與政治從根本上說是無法隔斷聯系的，統治階級需要文學為其政權服務，而文學的發展動向很大程度上要受到上層統治階級政策的牽制和影響。所以說，任何時刻，文學的功利化在一定程度上必將存在，況且評論者所處的時代不同、觀點角度不同、個人的興趣不同，所以會出現不同的評價，更為重要的是，白居易的思想和創作本身也呈現出復雜的狀態。

　　白居易強調詩歌要為“時”、為“事”而作，這里所說的“事”，是指政教的得失、國家的興衰、民生的疾苦，具體到創作方法上就是“補察時政，泄導人情”。“泄導人情”是詩人的創作導向，“補察時政”是執政者的觀詩施政。本著這一原則，白居易寫下了大量的諷喻詩，《秦中吟》和《新樂府》等就是在這一時期創作的優秀之作。《秦中吟》十首中，可以說全部是描寫上層統治者和達官顯貴的奢侈貪暴，以及下層人民的饑寒交迫和士人被排擠的。《新樂府》通過“美刺詩”來諷刺當朝執政者的庸碌無能。白居易提倡詩人應該努力創作出為“時”、“事”、封建政治發揮“美刺”作用的詩歌，“篇篇無空文，句句必盡規”（《寄唐生》）。他強調了詩歌要大力表現人民的疾苦，有很強的社會責任感和政治參與熱情，這一點是很可貴的。

　　白居易提倡詩歌要為社會、政治服務，要反映現實，在語言上必然要通俗、淺近、自然，從而便于傳播。為了達到這個目的，他的新樂府詩“首句標其目，卒章顯其志”，盡可能地開篇點題，讓人一目了然。這種安排使得中心突出、意旨明確，避免了一些題意上端緒繁雜的弊病。這種做法，在當時整個詩壇變革中起到了瓦解舊的詩歌語言范型與格套的作用。但是還應該充分看到，白居易的有些詩太過淺顯和直露，不給讀者多留一點點想象的余地。這樣讀者固然理解起來毫不費力，可是因為言已盡意，也就缺失了詩歌本應留給讀者的余蘊和回味。

　　白居易一生的主導思想是“窮則獨善其身，達則兼濟天下”。入仕時，可以說是“志在兼濟”時期，社會和個人見聞，使詩人感到有責任“為民請命”，他要求統治者“以天下之心為心”、“以百姓之欲為欲”，積極主張詩歌要反映現實和社會矛盾，他還要求統治者“立采詩之官，開諷諫之道”。從實用功利主義出發，強調詩歌為政治服務，這個時期他的詩閃耀著為民生、為天下的'光芒，有著巨大的感染力。白居易曾說：“仆雖不肖，常師此語。”又說“仆志在兼濟，行在獨善，奉而始終之則為道，言而發明之則為詩。謂之諷喻詩，兼濟之志也；謂之閑適詩，獨善之義也。”可見，這一思想支配了他的政治態度，也支配了他的創作方向。

　　被貶為江州司馬后，白居易的心靈受到極大的創傷，政治上的跌宕造成了很大的精神落差，政治環境的黑暗和險惡，使詩人認識到“獨善其身”是何其明智和重要。他悔恨自己“三十氣太壯，胸中是非多”，于是“換盡舊心腸”，不再過問政治，“世間盡不關吾事”、“世事從今口不言”，此時“獨善”與“兼濟”發生了換位，他在精神自救的過程中，逐漸從關注社會政治轉向關注個體生命，“獨善”取代了“兼濟”，在白居易的精神歷程中，這是一個比較復雜的過渡階段。在后期不問政治、不問他事的思想支配下，白居易的詩歌不像早年那樣鋒芒畢露，大量意在“獨善”、“知足保和，吟玩性情”的“閑適詩”和“感傷詩”代替了前期志在“兼濟”，與社會政治緊密相連、意激氣烈的“諷喻詩”。例如這一時期他創作的《大林寺桃花》、《問劉十九》、《錢塘湖春行》等。

　　白居易前期積極創作諷喻詩，后期轉向感傷詩、閑適詩、雜律詩，從其創作體裁的轉變上可以清楚地窺見其從“為國謀”到“為身謀”的轉向。縱觀中國古代知識分子的浮沉人生，大都有“兼濟天下”和“獨善其身”兩個方面，如李白和蘇軾，兼濟天下的時候，期冀大顯身手、報效國家，一旦仕途不順，就轉向“獨善其身”，不再或很少過問政治，以求自保。這種“窮則獨善其身，達則兼濟天下”的思想在某種意義上其實代表了中國古代大部分知識分子的復雜心路歷程。

　　在當今多元化的文化背景下，我們對白居易詩歌創作和詩歌理論的評價應中正、全面，筆者認為要一分為二地評價元白的詩歌理論：

　　一、白居易在提倡諷喻詩的時候提出詩歌要反映現實，為社會、政治服務，為“時”、“事”而作，詩歌要有“補察時政”、“泄導人情”的功效，這些理論對強調詩歌的現實主義性起到了巨大作用，這一點上文已經有過論述。在這里主要略談其缺陷和局限性。首先他過分地強調詩歌的創作必須要“合于時”、“俾補時闕”，完全從政治與教化的作用來看待詩歌的功能，使詩歌處于從屬性和工具性的地位，把為封建統治服務當作詩歌的唯一功能，而忽視了詩歌應多方面反映現實人生、抒寫個人感情，把詩歌嚴重功利化地當成了政治的傳聲筒，對內容要求到“核實”的程度，這樣做的結果是直接導致詩歌變成真人真事的記錄，失去詩歌本身的特點，變成近似押韻的奏章，并且這些詩常常忽視虛構、夸張、幻想等藝術手法的運用，導致詩歌創作缺乏浪漫主義色彩。白居易主張的“為君、為臣、為民、為事、為物而作”，歸根結底是“為君”服務，將“為君而作”當作詩歌的主要目的，從而極度突出了詩歌的現實功利色彩，將詩歌導入了狹窄的路途。再如他對詩歌歷史的論斷也很狹隘，他認為屈原與漢代五言詩歸于怨思，止于傷別，“六義始缺”；評價李白和杜甫的詩歌雖有比興之作，但數量太少，李白是“十無一焉”，杜甫“亦不過三四十首”，結論是詩道崩壞，一代不如一代，這就未免太偏激了。

　　二、前人一般對白居易后期的詩歌認識不足，甚至存在偏見，認為白居易后期沒有將“人民性”和“兼濟天下”的立場堅持到底，最后轉向了“獨善其身”，認為這是白居易的遺憾。筆者認為應該對白居易后期的閑適詩、感傷詩等作品的創作給予全面的評價，應該充分看到他的成就，而不是一概的貶低。例如他被貶之后寫的《題潯陽樓》、《讀謝靈運詩》、《宿簡寂觀》、《詠意》等，以頗具審美的眼光和較為清新的筆調觀察自然，抒發感受，排遣憂愁，超然物外，表現出“逸韻諧奇趣”的特點。他的感傷詩《長恨歌》和《琵琶行》可謂絕筆，《長恨歌》運用想象虛構仙境，《琵琶行》運用比喻描寫琵琶樂聲都可謂絕妙之極。這兩篇作品在意境、聲情、色彩、內容上都遠過前人，據說在作品完成之后就已經得到許多人的賞識并廣泛傳誦，宣宗李忱曾寫詩稱賞：“童子解吟長恨曲，牧兒能唱琵琶篇”，可見，這兩篇長詩成就非同一般，連小孩子都耳熟能詳，進一步說明了白居易詩深受百姓喜愛。

　　令人欣慰的是，進入上世紀九十年代至今，學術界對白居易的評價漸漸趨于緩和，不同的聲音之間也不再劍拔弩張，人們已經能夠拋開特定時期政治的影響來對其進行客觀的評價。隨著時代的進步和文學理論的發展，我們期待對白居易詩歌理論的評價趨于更全面、更科學。

詩歌語言風格11

　　一、教學目標

　　1、了解常見的語言風格類型

　　2、能通過典型的語言風格類題目，歸納該類題型的命題特點和解題策略

　　3、通過解題和擬題訓練，掌握該類題型的解題方法

　　二、教學過程

　　鑒賞詩歌的語言即品味語言，主要是把握其運用語言的藝術，常見的考查類型有兩種。一是把握詩歌語言的風格特點。二是煉字，即領會詩歌字詞運用的準確、鮮明、生動、雋永。

　　一）了解常見的語言特色和風格

　　古代詩歌語言的風格特色是多種多樣的，有的清新，有的古樸。有的詩絢麗多彩，有的詩卻質樸無華。有的詩語言明朗，有的卻含蓄，言此意彼。有的詩平易近人，有的卻險怪奇特。體會其風格特色，就是要體會語言的美，體會其內蘊。

　　1、常見的概述語言特色風格的詞語

　　2、常見語言特色風格例析

　　1）清新。特點：用語新穎，不落俗套。大部分山水田園詩人，如陶淵明，王維，孟浩然。如杜甫《絕句》：兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。

　　2）平淡。特點：選用確切的字眼直接敘述，全用白描，不加修飾，顯得真切深刻，平易近人。如陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還”。

　　3）絢麗。特點：有富麗的辭藻，絢爛的文采，奇幻的情思。如杜甫的《觀山水圖》“紅浸珊瑚短，青懸薜荔長”辭藻華麗，對仗工整，每句開頭的.“紅”“青”顏色詞語構成一幅色彩鮮明的畫面。

　　4）雄奇：氣勢雄偉，立意奇特。如李賀《夢天》中的“遙看齊州九點煙，一泓海水杯中瀉”就是說九州小的象九個煙點，大海小的象杯中之水。

　　5）幽默諷刺：在詩中多指詼諧、風趣或辛辣的筆調和趣味。如“竹帛煙銷帝業虛，關河空鎖祖龍居。坑灰未冷山東亂，劉項原來不讀書。”（章碣《焚書坑》）

　　6）含蓄委婉：即含有深意，藏而不露。白居易《邯鄲冬至夜思家》：邯鄲驛里逢冬至，抱膝燈前影伴身。想得家中夜深坐，還應說著遠行人。

　　7）沉郁頓挫。特點：蒼涼、低沉、蒼勁、舒緩、悲涼。如杜甫、辛棄疾、陸游等用一種蒼老遒勁的筆調去描繪廣闊的社會生活，而在所描繪的生活畫面上籠罩著凝重深沉的憂郁色彩和悲劇氣氛，配之相適應的嚴格詩律和鏗鏘的音韻。如杜甫的“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”。

　　8）悲慨：即悲壯慷慨、寂寥蒼勁的藝術風格。此風格的作品，含思悲壯，出語高昂，充滿著對時代的感慨，或雄才不得志于時，或感時傷亂，憂國憂民，心中郁結，憤慨不平。如陳子昂《登幽州臺歌》：“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。”

　　3、不同題材詩歌的語言風格：邊塞詩：悲涼慷慨；諷喻詩：沉郁激憤；詠史詩：雄渾壯闊；田園詩：恬淡寧謐；山水詩：清新優美；宮廷詩：纏綿宛轉等。

　　4、唐宋主要詩人的語言風格特點：王勃：勁健婉暢；韓愈：古樸奇險；陳子昂：古樸雄渾；柳宗元：明凈幽峭；高適：蒼涼高壯；白居易：通俗易懂；岑參：雄奇瑰麗；元稹：精警淺切；王昌齡：自然雄渾；劉禹錫：清新豪麗；王之渙：清朗雄健；李賀：奇詭璀燦：孟浩然：閑靜淡遠；杜牧：俊爽明麗；王維：恬淡優美；李商隱：幽婉典麗；李白：飄逸豪放；溫庭筠：精巧艷麗；杜甫：沉郁頓挫；李煜：凄婉柔麗；梅堯臣：樸素平淡；歐陽修：清新疏暢；王安石：遒勁峭拔；晏殊：閑雅婉麗；柳永：傷感纏綿；蘇軾：豪放曠達；秦觀：清麗典雅；黃庭堅：瘦硬新奇；陸游：雄放流暢；李清照：凄婉清麗；姜夔：峭拔雅麗；辛棄疾：沉郁豪放。

　　二）高考真題示例

　　1、20xx【北京卷】12、讀下面這首詞，完成①—③題。（10分）

　　西江月黃陵廟（又題阻風三峰下）張孝祥①

　　滿載一船秋色，平鋪十里湖光。波神②留我看斜陽，喚起鱗鱗細浪。

　　明日風回更好，今宵露宿何妨？水晶宮里奏《霓裳》，準擬③岳陽樓上。

　　注：①張孝祥：南宋初詞人。這首詞，因船行洞庭湖畔黃陵廟下為風浪所阻而作。作者與友人信中提到：“某離長沙且十日，尚在黃陵廟下，波臣風伯亦善戲矣。”②波神：水神。③準擬：準定。

　　問題：②這首詞的風格與宋代哪兩位詞人比較接近？這種風格的詞人屬于哪一流派？

　　答案：②蘇軾、辛棄疾。豪放派。

　　2、20xx【重慶卷】12、閱讀下面這首宋詞，然后回答問題。（6分）

　　卜算子送鮑浩然之浙東王觀

　　水是眼波橫，山是眉峰聚。欲問行人去那邊？眉眼盈盈處。

　　才始送春歸，又送君歸去。若到江南趕上春，千萬和春住。

　　（2）宋人王灼《碧雞漫志》評王觀詞是“新麗處與輕狂處皆足驚人”。這首詞“新麗”的特點主要表現在哪些方面？請作簡要分析。（4分）

　　答案：（2）修辭巧妙，用語綺麗，如“水是眼波橫，山是眉峰聚。”“送春歸”“和春住”。想象別致，意蘊生動，如“眉眼盈盈處”“若到江南趕上春，千萬和春住。”

　　3、20xx【北京卷】12、讀下面這首詩，完成①－③題。（10分）

　　酬王處士九日見懷之作顧炎武①

　　是日驚秋老，相望各一涯。離懷銷濁酒，愁眼見黃花。

　　天地存肝膽，江山閱鬢華。多蒙千里訊，逐客已無家。

　　問題：③一般認為顧炎武的詩風接近杜甫，請指出顧炎武這首詩的風格特征，并作簡要分析。（4分）

　　【答案】（1）風格特征：沉郁悲愴或深沉凝重。（2）簡要分析：這首詩把深沉的愛國情懷與自己的人生遭際、眼前的具體情境緊密結合在一起，融鑄為凝練精純的詩句，形成了沉郁、凝重的風格。（意思接近即可）

　　4、20xx【浙江卷】16．閱讀下面三篇作品，然后回答問題。（6分）

　　烏衣巷（唐）劉禹錫

　　朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。

　　人月圓（金）吳激①

　　南朝千古傷心事，猶唱后庭花。舊時王謝，堂前燕子，飛向誰家？恍然一夢，仙肌勝雪，宮髻堆鴉。江州司馬，青衫淚濕，同是天涯。

　　[中呂]山坡羊燕子（元）趙善慶

　　來時春社，去時秋社②，年年來去搬寒熱。語喃喃，忙劫劫③，春風堂上尋王謝，巷陌烏衣夕照斜。興，多見些；亡，都盡說。

　　[注]①北宋亡后，吳激被迫仕金。在一次宴會上，偶遇流落為歌姬的宋朝宗室女子，遂有此作。②春社、秋社：古時祭祀土神一般在立春和立秋后的第五個戊日，分別稱春社和秋社。③劫劫：匆忙急切的樣子。

　　問題：（2）請簡要賞析這三篇作品的表現手法及語言特色。（4分）

　　【答案】（2）①劉詩今昔對照，寓情于景；含蓄深沉，體現了詠史詩的特色。②吳詞剪裁唐人詩句抒亡國隱痛；溫婉悲涼，凸顯婉約詞的正宗風韻。③趙曲以議論作結，點破興亡；明快直露，有濃郁的散曲風味。

　　三）命題探究及解題對策

　　1、鑒賞語言風格的題型有何特點？

　　1）這首詩歌在語言上有何特色？

　　2）這首詩歌具有怎樣的語言風格？

　　3）談談這首詩歌的語言藝術。（此題有時要結合煉字或句式等特點來回答。）

　　2、解答策略是怎樣的？

　　1）用一兩個詞語準確點明語言特色。

　　2）結合有關詩句具體分析這種特色。

　　3）表現了作者怎樣的感情。

　　四）實戰演練

　　1、讀下面這首詩，回答后面問題

　　新晴野望王維

　　新晴原野曠，極目無氛垢。郭門臨渡頭，村樹連溪口。

　　白水明田外，碧峰出山后。農月無閑人，傾家事南畝。

　　1）請翻譯這一首詩

　　2）這首詩歌的語言與陶淵明《歸園田居》的語言都有的特色。答：平淡質樸。

　　2、讀下面這首詩，回答后面問題。

　　夜雨寄北李商隱

　　君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

　　1）請翻譯這一首詩

　　2）問題：李商隱的詩風一向是朦朧隱晦的，你對這首絕句的風格是如何理解的。

　　答案：此詩含蓄雋永，余韻無窮。全詩先寫客中實景，后以“何當”化實為虛，引出一片新境界，用未來的樂反襯今夜的苦，又想象今夜的苦將增添相聚的樂，從而表現詩人對友人的思念和自己的孤愁。

　　3、讀下面這首詩，回答后面問題。

　　春怨

　　打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。

　　1）請翻譯這一首詩

　　2）請分析這首詩的語言特色。

　　答：樸素自然，口語化；“黃鶯兒”是兒化音，顯出女子的純真嬌憨，“啼時驚妾夢，不得到遼西”表明了打黃鶯是因為它驚擾了自己思念丈夫的美夢；從而自然形象地表現了女子對丈夫的思念之情。

　　4、讀下面這首詩，回答后面問題。

　　宮詞朱慶馀

　　寂寂花時閉院門，美人相并立瓊軒。含情欲說宮中事，鸚鵡前頭不敢言。

　　1）請翻譯這一首詩

　　2）：從語言風格角度賞析這首詩。

　　答：語言風格含蓄深沉。詩中宮女含情不吐，欲說還休。她們不說宮廷中的黑暗恐怖，不說被關鎖在宮中的痛苦，詩人只寫她們在會學舌的鸚鵡面前不敢說話，從而表達了宮女們幽怨暗恨和如履薄冰的恐懼心理。

　　五）我來擬題

　　尋隱者不遇賈島

　　松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。

　　請翻譯這一首詩：

　　問：這首詩的語言有何特點？

　　答：清淡樸素。這首小詩，無華麗的詞藻，以平常用語入詩，更加耐人尋味。

　　六）教學小結，用一兩句話來概括本課主要內容。可以讓學生來講。

　　天生我材

詩歌語言風格12

　　詩歌的語言風格特色。

　　常見的有以下幾種：

　　(1)、平實質樸。其特點是選用確切的字眼直接陳述，或用白描，不加修飾，顯得真切深刻，平易近人。如賈島的《訪隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。”全篇4句20字，毫無難解之處。還有陶淵明的詩、李煜的詞。

　　(2)、含蓄雋永。詩歌最富有靈氣，詩的靈氣在于雋永，在于“字短情長”，字里行間總是留著啟人聯想、開人悟性的“空白”。如李商隱的《雨夜寄北》：“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。”天各一方的夫妻間掛念問候，其時其境其情，歸家團聚作長夜之談的憧憬，統統顯于言外，隱于空白。還有杜牧的絕句、李清照后期的詞。

　　(3)、清新雅致。其特點是用語新穎別致，不落俗套，給人一種清新美的愉悅。如楊萬里的“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭”（《小池》）；孟浩然的“故人具雞黍，邀我至田家。綠樹村邊合，青山郭外斜。開軒面場圃，把酒話桑麻。待到重陽日，還來就菊花。” (《過故人莊》)綠樹、青山、村舍、場圃、桑麻和諧地打成一片，這是一幅優美寧靜的田園風景畫，清新、自然。清新之風常見于大部分山水田園詩人，陶潛的詩特點主要在平淡，有時候也不乏清新，而王維，孟浩然的詩則相對比較清新。

　　(4)、形象生動。詩歌的語言往往以其生動形象而感人至深。如蘇軾的“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”（《赤壁懷古》），既是詩又是畫，有形有聲有色地展現了赤壁的壯麗景色，氣勢雄偉，境界開闊。

　　(5)、絢麗飄逸。其特點是有富麗的詞藻、絢爛的色彩，奇幻的情思。如李商隱的詩。李商隱的詩歌不但絢麗，而且朦朧晦澀，李賀的詩也比較絢麗乃至于奇麗。如李白的“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”全詩顯得色彩繽紛、景象綺麗、變幻莫測，這是絢麗飄逸之美。

　　(6)簡潔明快。其特點是：語言簡練利落、洗煉（練）、淺顯、明白如話、不加修飾。如賈島的`詩、馬致遠的散曲，白居易的新樂府詩。

　　(7)雄渾壯麗。其特點是：骨力挺健，氣壯山河。如曹操的《觀滄海》顯得胸襟豁達，豪情橫溢。最具代表的是盛唐詩歌中以高適、岑參為代表的邊塞詩人。在他們的筆下，有狼山，有大漠，有絕域，有孤城，有奇寒，有酷熱，有同仇敵愾的憤慨，有誓死戍邊的決心。

　　(8)粗獷豪放。李白是豪放風格之集大成者，情感激蕩，格調昂揚，想象奇特，夸張出格，是李白豪放詩風的特點。“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。”(《將進酒》)氣勢浩蕩，一瀉千里；“草綠霜已白，日西月復東。”(《古風》)描繪光陰流逝之快，人事變遷之速，一氣呵成，天衣無縫。宋詞中的豪放派，以蘇、辛為最杰出代表。

　　(9)沉郁頓挫。沉郁，就是指情感的渾厚、濃郁、憂憤、蘊藉。“沉則不浮，郁則不薄。”杜甫之詩，為濃郁之極至。憂愁是杜詩沉郁的主要內容，他的憂愁，不只是個人的，更是國家的、民族的、人民的，因而這種憂愁具有豐富的情感層次，使其沉郁獲得深厚的情感和崇高的價值。他的“三吏”“三別”“兵車行”《茅屋為秋風所破歌》都是沉郁的力作。

　　(10)悲壯慷慨。大凡詩人，慨嘆風云變幻之疾，痛惜韶光流逝之速，目擊人民災難之重，身受命運坎坷之苦，郁積壯志未酬之憤，而憂心忡忡、慷慨悲歌者，均以悲慨目之。可見，悲慨是時代的心聲，詩人的呼喊，詩人面對動亂的現實，出于嚴肅的責任感，遂作悲慨。陳子昂的詩，就以悲慨而馳譽詩壇。《登幽州臺歌》是最激動人心的悲慨之詩。

　　(11)纏綿哀怨。詩作婉曲，感情細膩。如柳永、李清照、姜夔的詞。

　　孟浩然：語淡恬靜王維：恬淡生動王昌齡：雄健渾厚李白：清新飄逸

　　杜甫：沉郁頓挫高岑：雄渾奇拔韋應物：清新典雅賈島：蕭瑟悲愁

　　李賀：奇詭雄渾元稹：艷麗淺近白居易：平白清新劉禹錫：明朗雋永

　　李商隱：清麗俊逸杜牧：含蓄綽約李煜：傷感細膩歐陽修：清麗明媚

　　范仲淹：蒼涼悲壯王安石：雄健高峻蘇軾：曠達豪邁柳永：纏綿悱惻

　　秦觀：情真意切李清照：婉約凄切楊萬里：新鮮活潑陸游：雄渾奔放

　　辛棄疾：氣勢雄壯姜夔：清妙秀遠

　　值得一提的是，同一詩人在不同情況下可以寫出與自己風格迥異的詩作，鑒賞時應抓住文本自身特點，不可牽強附會。

　　分析語言特色類答題：

　　提問方式：這首詩歌在語言上有何特色？

　　提問變體：這首詩歌具有怎樣的語言風格？談談這首詩歌的語言藝術。