語文詩歌鑒賞

時間：2022-10-20 15:41:03 詩歌我要投稿

語文詩歌鑒賞（通用18篇）

　　在平時的學習、工作或生活中，大家一定都接觸過一些使用較為普遍的詩歌吧，詩歌具有精煉含蓄的特點，起著反映社會生活、表達思想感情的作用。那么什么樣的詩歌才是好的詩歌呢？以下是小編整理的語文詩歌鑒賞，僅供參考，歡迎大家閱讀。

語文詩歌鑒賞（通用18篇）

　　語文詩歌鑒賞篇1

　　春夜別友人陳子昂

　　銀燭吐青煙，金樽對綺筵。

　　離堂思琴瑟，別路繞山川。

　　明月隱高樹，長河沒曉天。

　　悠悠洛陽道，此會在何年。

　　（1）首聯“銀燭吐青煙，金樽對綺筵”，描繪了一個別筵將盡，朋友分手在即的場景，句中的“吐”字寫出了友人怎樣的神情？（2分）

　　（2）簡要分析“明月隱高樹，長河沒曉天”一聯的表達效果。（4分）

　　答：

　　（1）友人相無言，只是凝視著銀青煙。

　　（2）精于煉字，巧用襯托。“隱”字寫出高高的樹陰遮住了西沉的明月：“沒”字寫出了銀河淹沒在破曉的曙光中，襯托出時光催人離別，難舍難分的心緒。

　　語文詩歌鑒賞篇2

　　知識點1.鑒賞人物形象型

　　【得分技法】第一步，簡要概括人物形象的總體特點；第二步，聯系詩歌中表現這一形象特點的內容加以分析說明；第三步，分析詩歌刻畫這一人物形象的原因或意義，如抒發了作者何種思想感情，對表達詩歌主旨有什么作用等。

　　典例1.閱讀下面這首唐詩，回答問題。

　　嘲王歷陽不肯飲酒

　　李白

　　地白風色寒，雪花大如手。

　　笑殺陶淵明，不飲杯中酒。

　　浪撫一張琴，虛栽五株柳。

　　空負頭上巾，吾于爾何有。

　　王歷陽是一個什么樣的人物形象？請結合詩句簡要分析。

　　【解析】本題考查鑒賞詩歌的人物形象。從題目來看，詩人是嘲笑王歷陽不肯飲酒。大雪紛飛，正是飲酒的天氣，王歷陽“不飲杯中酒”的行為，讓陶淵明也會笑死。陶兩明喜歡飲酒，常戴頭巾，撫琴自樂，宅邊有五棵柳樹。詩歌借陶淵明來嘲笑王歷陽“浪撫一張琴，虛栽五株柳。空負頭上巾”，刻畫了王歷陽追慕陶淵明卻徒有虛名的形象。

　　【答案】王歷陽是一個追慕陶淵明卻徒有虛名的人，表面上以陶淵明為榜樣撫琴、栽柳、戴頭巾，可是喝酒不痛快。“浪”“虛”“空”三字用得巧妙，傳達出嘲諷及激將之意，充分顯示了李白的沖天豪氣。

　　知識點2.鑒賞事物形象型

　　【得分技法】第一步，概括事物形象的總體特點；第二步，結合詩歌內容分析說明；第三步，分析事物形象體現的人物品格或寄寓的作者的思想感情。

　　典例2.閱讀下面這首宋詩，回答問題。

　　花影

　　蘇軾

　　重重疊疊上瑤臺，幾度呼童掃不開。

　　剛被太陽收拾去，卻教明月送將來。

　　詩中的“花影”有著怎樣的特點？請簡要分析。

　　【解析】本題考查鑒賞詩歌的事物形象。詩歌描寫了“花影”在不同情境下的不同變化。“重重疊疊”寫花影之多，“上瑤臺”寫花影移動；“掃不開”寫花影難除，表現憎惡花影之情；“收拾去”寫花影消失，大有慶幸之感；“送將來”寫花影再現，又發無奈之嘆。詩人巧妙地將自己內心的感情變化寓于花影的變化之中，使詩作具有言近旨遠、意在言外的含蓄美。

　　【答案】花影重重疊疊，不能消除，雖隨同太陽落山而消失，卻又因月亮升起而重現。詩人借吟詠花影，抒發了自己想要有所作為卻又無可奈何的心情。

　　知識點3.鑒賞景物形象型

　　【得分技法】第一步，抓住詩歌中描寫的主要景物，用自己的語言再現畫面；第二步，概括詩歌營造的氛圍特點，一般用兩個雙音節詞即可，如孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼等；第三步，分析作者的思想感情，要言之有據，切忌脫離詩歌內容，憑空想象。

　　典例3.閱讀下面這首元曲，然后回答問題。

　　〔越調〕天凈沙?秋

　　白樸

　　孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉，一點飛鴻影下。青山綠水，白草紅葉黃花。

　　全曲描繪的景物有怎樣的特點？請簡要賞析。

　　【解析】本題考查鑒賞詩歌的景物形象。這首元曲全曲都在描寫景物，作品題目點出描繪的是秋天的景象。前兩句通過“孤村”“落日”“殘霞”“輕煙”“老樹”“寒鴉”等凄清的意象,描繪了一幅孤寂蕭瑟的圖景，大有馬致遠《天凈沙·秋思》的意境和格調；“一點飛鴻”給圖景增添了靈動的色彩，但描寫的只是飛鴻的影子，又增添了寥落之感；后面兩句，筆鋒陡轉，通過“青”“綠”“白”“紅”“黃”一組具有鮮明色彩的詞語，描繪出景物的明麗，使畫面充滿生機。答題時，可先概括景物的特點，然后結合具體語句進行賞析。

　　【答案】前三句著力渲染秋天凄涼蕭瑟的氛圍，后兩句描繪出一幅色彩絢麗的秋景圖。“落日殘霞”點出時間為秋日傍晚，與“孤村”相配，透出蕭瑟與凄清之感;“老樹寒鴉”已帶有暮寒意味，加以“輕煙”環繞，就更有一種惆悵之感;“一點飛鴻”給冷寂的靜景增添了生命力，但又只是依稀難辨的影子，增添了寂寥之感。而后作者筆鋒一轉,寫“青山”“綠水”“白草”“紅葉”“黃花”這些帶有明麗色彩的景物，為這肅殺的氣氛平添了生機與活力,一掃前人寫秋景一悲到底的俗套。

　　典例4.閱讀下面這首清詩，然后回答問題。

　　山中香后

　　鄭燮

　　晨起開門雪滿山，雪晴云淡日光寒,

　　檐流未滴梅花凍，一種清孤不等閑。

　　詩歌前兩句描繪了一幅怎樣的畫面？請簡要分析。

　　【解析】本題考查鑒賞詩歌描繪的畫面，要求鑒賞詩歌前兩句描繪的畫面。這兩句詩，交代了清晨開門所見到的景象：大雪封山，雪停之后，天氣放晴，云彩淡淡，日光清冷。據此，考生不難概括出作者描繪的畫面，概括時一定要結合詩句描寫的景象。

　　【答案】詩歌前兩句描繪了一幅清晨大雪封山、天氣初晴、云彩淡淡、日光清冷的冬日山居雪景圖。

　　知識點4.鑒賞詩歌語言之煉字、煉句型

　　【得分技法】第一步，給出字句的意思，即“某字在句中的意思是……”或“某句的含意是……”；第二步，分析表達技巧，即“運用了……的手法”；第三步，描述景象，即“寫出了……的景象”；第四步，分析情感，即“表達了作者……的思想感情”

　　典例5.閱讀下面這首詩，回答后面的問題。

　　送應氏二首（其一）

　　曹植

　　步登北邙阪，遙望洛陽山。洛陽何寂寞，宮室盡燒焚。

　　垣墻皆頓擗，荊棘上參天。不見舊耆老，但睹新少年。

　　側足無行徑，荒疇不復田。游子久不歸，不識陌與阡。

　　中野何蕭條，千里無人煙。念我平常居，氣結不能言。

　　【解析】本題考查煉字類賞析。曹植生活在戰亂頻發的年代宮室盡燒焚。垣墻皆頓擗，荊棘上參天”“荒疇不復田”“中野何蕭條，千里無人煙”等詩句寫出多年戰亂造成的宮室被毀、田地野草叢生的破敗情景。“盡”是“全部、完全”的意思，也就是說，洛陽城內所有的宮殿都被大火燒毀了。“側足無行徑……不識陌與阡”等詩句寫出了田野荒蕪、游子因久不歸家而不識阡陌的情況。“側足”極言田野荒蕪到行人已無法正常行走的程度，從側面寫出了戰爭過后的慘敗景象。

　　【答案】（1)“盡”是“全部、完全”的意思，寫出了洛陽城的殘破景象，既表現出戰亂給人民帶來的災難，又交代了“何寂寞”的原因。（2)“側足”是“側著腳”的意思，“側足無行徑”寫出道路的狹窄，詩人把行人在草叢中步履艱難的情狀生動形象地刻畫了出來，使人有身臨其境之感。

　　典例6.閱讀下面這首宋詞，回答后面的問題。

　　采桑子

　　歐陽修

　　群芳過后西湖好，狼籍殘紅。飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。

　　笙歌散盡游人去，始覺春空。垂下簾櫳。雙燕歸來細雨中。

　　詩歌末尾兩句“垂下簾櫳。雙燕歸來細雨中”歷來為人稱道。請簡要賞析。

　　【解析】本題考查煉句類賞析。從標題看，本詞寫的是百花凋謝之后西湖上的美好景象。詞的前六句寫的是宜外西湖上的美好景色，“垂下簾櫳”一句交代描寫由室外轉向室內，但“雙燕歸來”一句說雙燕在“細雨”之中，這不免令人生疑，但這恰恰是作者語言運用絕妙的地方。這兩句是倒裝,本是開簾待燕，“雙燕歸來”才“垂下簾櫳”。著意寫燕子的活動，反襯出室內的清寂氣氛,體現出一種靜觀自適的情調。理解了這一層，就能把握住這兩句的妙處了。

　　【答案】“垂下簾櫳。雙燕歸來細雨中”寫室內景，將人物動態描寫與自然景物相結合，以細雨襯托春空之后的清寂氣氛，又以雙燕歸來營造出輕靈、歡快的意境,表達出作者靜觀自適的情調。

　　知識點5.鑒賞語言特色型

　　【得分技法】第一步，明特色，即用一兩個詞或一兩句話準確點明語言特色（如簡

　　練傳神、凝練沉郁、語近情遙等）；第二步，列例證，即結合詩?歌中有關語句具體分析這種特色；第三步，析感情，即分析表達了作者怎樣的感情。

　　典例7.閱讀下面這首元曲，完成題目。

　　〔中呂〕山波羊.閩思

　　【元】張可久

　　云松螺髻，香溫鴛被，掩春閨一覺傷春睡。柳花飛，小瓊姬,—聲“雪下呈祥瑞”，團圓夢兒生喚起。“誰，不做美？呸，卻是你！”

　　【注】①小瓊姬：美麗的小丫頭。

　　這首元曲的語言很有特點，請對“誰，不做美？呸，卻是你!”做簡要賞析。

　　【解析】本題考查鑒賞詩歌的語言特色。考生要想準確揣摩詩歌中加引號的句子的語言特點，必須結合整篇元曲內容來分析。這首元曲描寫一個閨中少婦對離人的思念，構思十分巧妙。春暖花開時節，閨中少婦寂寞傷春，昏然入睡，做起了甜美的夢。屋外柳絮飛舞，猶如雪花飄飛。小丫頭見了，不禁高聲驚嘆：“雪下呈祥瑞。”不料把少婦驚醒了，她嗔怪地說：“誰，不做美？呸，卻是你!_”短短八個字，極富生活氣息和口語化，使女主人公含嬌帶怒的神情躍然紙上，從她的埋怨中可看出她對離人深切的思念。組織答案時既要說明語言特點，同時也要闡述表達效果或作用。

　　【答案】引口語人曲，通俗而傳神，將女主人公被驚醒那一瞬間的懊惱之情表現得極為生動。

　　知識點6.鑒賞修辭手法型

　　【得分技法】第一步，點明詩歌所用的修辭手法；第二步，結合詩歌內容分析其在詩歌中的具體表現；第三步，分析表達效果。

　　典例8.閱讀下面這首詩歌，回答后面的問題。

　　詠同心芙蓉

　　【隋】杜公瞻

　　灼灼荷花瑞，亭亭出水中。

　　一莖孤引綠，雙影共分紅。

　　色奪歌人臉，香亂舞衣風。

　　名蓮自可念，況復兩心同。

　　詩歌五、六句運用了什么修辭手法？請簡要分析。

　　【解析】本題考查對古代詩歌所用修辭手法的分析鑒賞。題干要求就詩歌五、六句

　　的修辭手法進行分析。從語句本身來看，這兩句運用了對偶的手法。另外，“色”與“歌人臉”，“香”與“舞衣風”之間存在某種相似性，據此可以斷定此處使用了比喻的修辭手法。確定了這一點，然后對詩句內容加以分析，概括出表達效果即可。

　　【答案】詩歌五、六句運用了對偶、比喻的修辭手法，寫荷花秀麗的顏色仿佛歌女的容貌，馥郁的香氣如舞衣下的微風，生動形象地描繪出荷花的顏色和味道。

　　知識點7.鑒賞表現手法型

　　【得分技法】第一步，點出詩歌運用的表現手法（如渲染、烘托、襯托、象征、聯想、欲揚先抑、虛實結合、動靜結合、點面結合、托物言志等）；第二步，結合詩歌內容分析具體表現；第三步，分析表達效果。

　　典例9.閱讀下面這首唐詩，回答后面的問題。

　　暮秋山行

　　岑參

　　疲馬臥長坡，夕陽下通津。

　　山風吹空林，颯颯如有人。

　　蒼旻霽涼雨，石路無飛塵。

　　千念集暮節，萬籟悲蕭晨。

　　鶗鴂昨夜鳴，蕙草色已陳。

　　況在遠行客，自然多苦辛。

　　【注]①颯颯:風聲。②旻:天空，此處指秋季的天。③鶗鴂:杜鵑鳥。詩歌前四句運用了什么表現手法？請簡要賞析。

　　【解析】本題考查鑒賞詩歌的表現手法。詩歌前四句均描寫景物，雖然沒有人物出現，但從詩歌標題來看，是寫詩人暮秋時分在山間行走所見到的景象。一個“疲”字奠定了景物的基調，也交代了詩人的心情。山林空寂，山風吹起，颯颯作響，好像有人在這里，其實根本就沒有人，以“空林”和“颯颯”的風聲襯托詩人心中的寂寞無聊。

　　【答案】襯托。詩歌開頭就寫馬疲臥在長坡上，以馬疲于山行及渡口西沉的斜陽襯托了詩人倦于奔波的心情。“山風吹空林，颯颯如有人”兩句先以風吹“空林”來表現林的“空”，又以仿佛有人而實則無人來襯托林的“空”，進一步突出了詩人疲于奔波、寂寞無聊的心境。

　　知識點8.評價情感態度型

　　【得分技法】無論是寫景、敘事的詩歌，還是揭示生活哲理的詩歌，都會通過各種方式表達情感或態度，或借景抒情，或敘事言情，或托物言志。評價詩歌情感和作者的觀點態度，首先要讀懂詩歌，了解作者的經歷和詩歌的創作背景，然后結合具體語句分析揣摩作者在字里行間流露或蘊含的情感態度。答題模式為：這首詩歌運用了……手法，描寫

　　了……內容，表達了作者……的思想感情（態度）。

　　典例10.閱讀下面這首宋詞，回答后面的問題。

　　玉蝴蝶

　　柳永

　　望處雨收云斷，憑闌悄悄，目送秋光。晚景蕭疏，堪動宋玉悲涼。水風輕、蘋花漸老，月露冷、梧葉飄黃。遣情傷。故人何在，煙水茫茫。

　　難忘。文期酒會，幾孤風月，屢變星霜。海闊山遙，未知何處是瀟湘！念雙燕、難憑遠信,指暮天、空識歸航。黯相望。斷鴻聲里，立盡斜陽。

　　【注】①宋玉悲涼：宋玉《九辯》有“悲哉！秋之為氣也，蕭瑟兮，草木搖落而變衰”的悲秋情懷。②蘋花：一種在夏秋開小白花的水草。③幾孤風月：辜負了多少美好的風光景色。④屢變星霜：經過了好幾年。

　　“念雙燕、難憑遠信,指暮天、空識歸航”抒發了怎樣的情感？請簡要賞析。

　　【解析】本題考查分析評價古代詩歌的思想感情。全詞通過描寫“雨收云斷”的情景，表達作者真摯深沉的情感。“念雙燕、難憑遠信，指暮天、空識歸航”寫眼前雙雙飛去的燕子不能向故人傳遞消息，看到天際的歸舟，疑是故人歸來，到頭來卻是一場誤會。通過對“雙燕”的“念”和對“歸航”的“空識”，表達了對友人的思念和對自己常年漂泊的無奈之情。

　　【答案】作者運用借景抒情的手法，以眼前雙雙飛去的燕子不能向故人傳遞消息，寓意與友人欲通音訊卻無人可托，將思念友人的深沉、誠摯的感情表現得娓娓動人;看到天際的歸舟，疑是故人歸來,到頭來卻是一場誤會，歸舟只是空惹相思，好像嘲弄自己的癡情,把思念友人之情推向了高潮和頂點。詞人從對方著筆，寫出因不能與思念中的人相見而產生的無可奈何的心情，也折射出自己常年漂泊的悵惘與無奈。

　　典例11.閱讀下面這首詩歌，回答后面的問題。

　　贈從弟（其二）

　　劉楨

　　亭亭山上松，瑟瑟谷中風。

　　風聲一何盛，松枝一何勁。

　　冰霜正慘凄，終歲常端正。

　　豈不罹凝寒，松柏有本性。

　　本詩表達了作者怎樣的旨趣？請簡要分析。

　　【解析】本題考查分析評價古代詩歌的思想感情。這首詩的題目雖然是“贈從弟”，但全詩卻沒有一句表兄弟之情的話，也沒有出現“從弟”一詞，而是描述以“松”為主的景物。本詩貌似詠物，實為言志,借青松之剛勁，明志向之堅貞。全詩開頭四句寫山上松在瑟瑟風中亭亭直立的狀態，“一何”意為“多么”，“一何盛”極寫風聲之大、風力之猛，“一何勁”極寫松枝傲然不屈的生命狀態；五、六句寫冰霜來臨，天氣更加惡劣，但松樹依然“端正”，表現了松樹堅貞不屈的高貴品格;最后兩句在問答中寫出松樹因擁有自己的本性，所以才不畏嚴寒。答題時，可以先概括作品旨趣，然后逐句分析。

　　【答案】作品歌頌松樹不畏嚴寒、傲然挺立、堅貞不屈的高貴品質，詩人以此自勉并勉勵從弟要不畏險惡環境，保持堅定、端正的高貴品格。起首四句,寫松樹在猛烈的寒風中堅強挺立的生命狀態，反映其不畏嚴寒、傲然挺立的精神品格;五、六句，寫環境惡劣，但松樹“常端正”；最后兩句以問答作結，揭示了松樹不畏嚴寒的原因。

　　知識點9.比較鑒賞型

　　【得分技法】解答比較鑒賞類詩歌題目，首先，要從總體上理解兩首詩歌的內容，找出兩首詩歌的共同點和不同之處；其次，認真分析題干，看題目要求從哪一個或哪幾個角度進行比較鑒賞；再次，圍繞某一個或某些角度對每首詩歌從具體語句到用詞進行比較分析，確定其相同點和不同點；最后，按要求整合答案。

　　典例12.側閱讀下面兩首唐詩，回答后面的問題。

　　題周喻將軍廟

　　胡曾

　　共說生前國步難，山川龍戰血漫漫。

　　交鋒魏帝旌旃退，委任君王社稷安。

　　庭際雨余春草長，廟前風起晚光殘。

　　功勛碑碣今何在，不得當時一字看。

　　赤璧

　　胡曾

　　烈火西焚魏帝旗，周郎開國虎爭時。

　　交兵不假揮長劍，已挫英雄百萬師。

　　1.“交鋒魏帝旌旅退”“烈火西焚魏帝旗”兩句所寫的場景有何不同？請簡要分析。

　　【解析】兩首詩均出自同一作者，所寫的主要人物都是三國東吳名將周瑜。本題要求分析兩首詩中含意相關的兩句詩所描寫的場景的不同，答題時應從分析兩句詩的含意入手。“交鋒魏帝旌旃退”寫的是兩軍交鋒之后，魏帝（曹操）一方軍隊撤退的情景；“烈火西焚魏帝旗”則描繪的是在戰爭中，魏帝的旗幟被烈火焚燒的情景。

　　【答案】“交鋒魏帝旌旃退”寫出了赤壁之戰期間周瑜帶領大軍擊退曹軍的豪壯場面烈火西焚魏帝旗”寫岀了赤壁之戰時曹軍旗幟被焚燒的慘烈場景。

　　2.周瑜的形象有怎樣的特點？請結合兩首詩加以分析。

　　【解析】本題要求分析鑒賞周瑜這一人物形象。從第一首詩來看，刻畫周瑜形象的詩句主要是三、四、七句，三、四句通過寫周瑜率大軍擊退曹軍和周瑜被委以重任后社稷安定的情況，突出了周瑜指揮有方、受到君王重用的特點；第七句通過寫其功勛碑碣的零落從側面交代他曾建立了不朽功勛。第二首詩前兩句寫周瑜作為開國元勛在指揮戰斗中表現出的軍事才能，這一點與第一首詩的三、四句內容相近。分析時一定要結合具體詩句，做到言之有據。

　　【答案】受到君王重用、有軍事才能、功績卓著。“交鋒魏帝旌旃退，委任君王社稷安”“烈火西焚魏帝旗”寫他在戰場上指揮有方，表現了他卓越的軍事才能，并受到君王重用，能保社稷平安；“功勛碑碣今何在”則從側面表現了他的功績卓著。

　　語文詩歌鑒賞篇3

　　1、對比襯托

　　如《氓》中，女主人公婚前婚后的不同態度形成鮮明的對比，男主人公婚前忠厚與婚后變節也形成對比。通過對比，刻畫了女主人公的.善良剛強，反襯出男主人公的無情無義、“二三其德”。

　　2、細節刻畫

　　塑造人物形象大多著力于人物的語言、行動等細節的描寫。如《邶風·靜女》中“愛而不見”這一生活細節表現了姑娘的天真、活潑和調皮，“貽我彤管”則表現了姑娘對愛情的真摯和執著。《孔雀東南飛》中描寫蘭芝“卻與小姑別，淚落連珠子”的細節，刻畫了一個愛憎分明、不忍離去但又無可奈何的女性形象。

　　3、比興手法

　　如《氓》第三章“桑之未落，其葉沃若。于嗟鳩兮，無食桑甚。”詩句以桑樹、斑鳩起興，用自然現象來對照女主人公戀愛生活的變化;第四章用“桑之落矣，其黃而隕”來比喻女主人公由年輕貌美到人老珠黃的變化。這些比興手法的運用，有助于詩歌形象的塑造，也有助于讀者走進主人公的生活世界去體味他們的真情實感。

　　4、烘托渲染

　　杜甫《登高》中的“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”，用落葉紛紛來渲染一種清冷肅殺的悲秋氣氛，從而襯托詩人窮困潦倒、飄泊無依的形象。又如柳宗元《江雪》中的“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”為塑造老漁翁的不怕嚴寒、不怕孤獨的高傲品性而進行了環境氣氛的烘托。

　　語文詩歌鑒賞篇4

　　所謂練字，就是錘煉詩歌的詞語，使之生動、形象、精煉、傳神。這些詞語一般是動詞、形容詞、數詞和副詞等。

　　1、煉動詞

　　例1.李白《訪戴天山道士不遇》：“犬吠水聲中，桃花帶露濃。樹深時見鹿，溪午不聞鐘。野竹分青靄，飛泉掛碧峰。無人知所去，愁倚兩三松。”頸聯，對仗工整，意境優美，野竹與云氣相接，這本是一幅靜景，但詩人用了一個“分”字，就有了動的意味，它使人聯想到隨山岡徐徐移動的云霧，不斷從野竹梢頭飄過的情景。一線泉水，凌空飛瀉，這本來是一幅動景，然而詩人用一個“掛”字，就由動化靜了，它使人想見到山峰的陡峭和山泉垂直落下的圖景。

　　例2.杜甫《春望》第三四兩句：“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”“濺”和“驚”都是煉字。它們都是使動詞：花使淚濺，鳥使心驚。春來了，鳥語花香，本來應該歡笑愉快;現在由于國家遭逢喪亂，一家流離分散，花香鳥語只能使詩人濺淚驚心罷了。

　　例3.王之渙的“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”中的“怨”字明顯用了擬人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

　　2、煉形容詞

　　例1.王維《觀獵》第三、四兩句：“草枯鷹眼疾，雪盡馬蹄輕。”這兩句話共有四個主謂短語，“枯”“疾”“盡”“輕”，都是謂語。“枯”與“盡”是平常的謂語，而“疾”與“輕”是煉字。草枯以后，鷹的眼睛看得更清楚了，詩人不說看得清楚，而說“快”(疾)，“快”比“清楚”更形象。雪盡以后，馬蹄走得更好了，詩人不說快，而說“輕”，“輕”比“快又更形象。

　　例2.王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”，像一幅巨大的風景畫，形象地描繪了塞外遼闊蒼涼的景象。“直”字展現一種挺拔堅毅之美;落日之圓，襯托在萬里戈壁背景之上，給人以蒼茫之感。“直”“圓”二字將直線之美與渾圓之美融為一體，畫面壯觀，他字確實難以代替。

　　例3.吳文英的“鄉夢窄，水天寬”(《鷓鴣天·化度寺》)，“窄”與“寬”形容與對照俱妙;周密的“夢魂欲度蒼茫去，怕夢輕還被愁遮”(《高陽臺·寄越中諸友》)，以“輕”字描狀夢魂，化無形為有形，而且通之于表重量的觸覺，更是形容詞錘煉中通感的妙用。

　　形容詞的活用，可化腐朽為神奇，蔣捷《一剪梅》“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉”中，形容詞“紅”“綠”用作使動詞。詩人通過櫻桃變紅、蕉葉轉綠的動態，抒寫了對時光流逝的惋惜。如果“紅”“綠”仍作形容詞用，說成“櫻桃紅，芭蕉綠”，就會味同嚼蠟。又如周邦彥的“風老鶯雛，寸肥梅子”，將鶯雛與梅子的變化和風寸聯系到一起，由形容詞轉成動詞的“老”“肥”，有如靈丹，在句中起到了點鐵成金的作用。

　　3、煉數量詞

　　例：“前村深雪里，昨夜數枝開”，鄭谷把詩僧齊己的《早梅》詩中的“數枝開”，改為“一枝開”，使“一枝”與“早”意絲絲入扣，齊己因此而拜鄭谷為“一字師”。

　　4、煉虛詞

　　在古典詩詞中，虛詞的錘煉恰到好處時，可以獲得疏通文氣，開合呼應，悠揚委曲，活躍情韻，化板滯為流動等美學效果。如王勃《滕王閣序》中的名句“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”，去掉“與”“共”二字就會大為減色。

　　杜甫的《蜀相》“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”中“自”與“空”兩個副詞恰恰是本詩的詩眼，只有悟懂了它們，我們才能夠深切地體驗到祠堂凄涼冷落的氣氛，而詩人的萬千感慨也正是由此而生發的，假如我們不能理解這一點，我們就體驗不到詩人表現出來的感傷嘆惋的情調。

　　語文詩歌鑒賞篇5

　　一、鑒賞文學作品的形象、語言和表達技巧

　　第一、詩歌的形象

　　1、詩歌的形象表現為對意象、意境、象征和隱喻等的解讀。

　　2、形象包括：人物形象和景物形象。

　　3、意象：詩中表現詩人情思意趣的感性對象----構建形象的主要因素。

　　4、意境：詩人思想感情與作品的生活圖景完美融合的產物。

　　第二、詩歌的語言

　　1、語音上：音樂之美。

　　2、語義上：精煉、形象、情意之美。

　　3、語法上：語序顛倒，詞語錯位，語句跳躍、成分省略等造成特殊的藝術效果。

　　4、語言風格和意義性：清新自然、明白曉暢、深沉委婉、熱情奔放、直樸清純、典雅文麗、輕靈飄逸;表層義、深層義(語境義、特殊義)

　　第三、詩歌的表達技巧、表現手法

　　1、情景交融、托物言志、動靜結合、虛實相生、直抒胸臆、委婉含蓄、欲揚先抑、照應、象征、襯托、比興、聯想和想象。

　　2、敘述、描寫、說明、議論、抒情、修辭方法及典故。

　　3、直接抒情：開宗明義、開門見山、畫龍點睛。

　　4、間接抒情：寫景抒情、詠物言志，懷古詠史、即事感懷。

　　二、分析法

　　第一、形象分析法

　　形象即意象，是作者在詩中選取的熔鑄作者思想感情的事物。故應注意詩中選取的事物。

　　第二、語言分析法

　　重點理解有感情色彩的詞句，有象征意義的詞、用典等。如：蘇軾的《卜算子?黃州定慧院寓居作》

　　缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰間幽人獨往來?飄渺孤鴻影。

　　驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。

　　意象：缺月、疏桐、幽人、孤鴻、寒枝

　　感情語言：獨、飄渺、恨、寂寞、冷

　　象征語言：揀盡寒枝不肯棲

　　意境：孤獨、凄涼但又有堅定的信念。

　　第三、表現手法分析法

　　修辭、襯托、情景關系、對仗等。

　　第四、意境分析法

　　意境是作者通過豐富的想象，將思想感情與作品的生活圖景融為一體而形成的藝術境界，主要和作家的風格有關。

　　三、表述題解答技巧

　　第一、類別方面

　　詩詞曲;古體詩和近體詩;絕句和律詩;詠史詩、山水田園詩、詠物詩、邊塞詩、抒懷詩等。

　　第二、風格方面

　　豪放：恢宏闊遠、博大新奇

　　雄奇：雄偉勁健、奇絕峭拔

　　沉郁：深沉蘊積

　　直率：奔肆率直

　　婉約：曲柔細密、情調纏綿

　　含蓄：藏而不露

　　清新：清秀奇麗

　　風趣：幽默詼諧

　　第三、技巧方面

　　對比比較;映襯比較;虛擬寫實;象征暗示、托物寓意;借景抒情、情景交融;花用典故、以古說今;靜景動寫、以動寫靜;渲染烘托、直抒胸臆;開門見山、卒章顯志;白描勾勒、濃墨重彩。

　　第四、修辭方面

　　辭格的運用：比喻、比擬、借代、夸張、雙關、對偶

　　句式的特點：倒裝、省略等

　　第五、情感方面

　　喜悅、甜蜜、愉悅、淡泊、憂郁、激昂、恬淡、閑逸、失望、寂寞、幽怨、曠達、高雅、憤懣、焦灼、纏綿

　　語文詩歌鑒賞篇6

　　1.思想內容方面，要借助詩人寫的景、人、事，體會詩的意境、詩人的感情經歷、反映的道理。

　　2.形象方面，要找準詩中所寫的形象，體會這些形象的經歷、心態或代表意義。

　　3.語言方面，耍認真體會最能體現詩歌意境的動詞、形容詞和其他詞類，分析其如何體現意境的，如何表達詩人情感的。

　　4.表達技巧方面，要弄清詩歌的表達技巧，借助原詩句進行分析。

　　5.明確題目要求的提示性因素，嚴格按要求做題。

　　6.認真組織答案，如果是語段。則按總分結構表達，要用準有關詩歌創作的概念術語，即要說行話。比如，要用首聯、頷聯、頸聯、尾聯，不用第一句、第二句等。

　　答題技巧：

　　古詩鑒賞重在字句的理解。要從詩中找答案，各種方法要學，但關鍵是對本詩的理解，特別是在意境上要把握好。意境就是作者寫這首詩表現的心境。或低沉、或昂揚、或沉郁、或思念、或冷漠等等，由此再落實到詞句中。

　　記住的關鍵一點就是：答案在詩歌內，在字句內在作者表達的情景內，如冷、清、寂、絕、暗、陰、鬧、箋、淚中。

　　詩歌鑒賞的表述，要緊貼詩句展開，可貼標簽，不可夸大或縮小，實實在在的表述為好。如20xx年折柳，20xx年冷、咽的詩眼，都是據本詩內容去分析，不可硬套。當然，表述應有技巧。就是分析這個詞的來龍去脈，在此處的含義。這樣表述就清楚了。

　　語文詩歌鑒賞篇7

　　鑒賞詩歌的表達技巧

　　表達技巧是一個非常寬泛的概念。從詩歌鑒賞的角度說，詩歌的表達技巧包括三方面的內容：表達方式（記敘、描寫、議論、抒情）、修辭手法（比喻、借代、夸張、對偶、比擬、排比、設問、反問、起興、互文）、表現手法（用典、聯想、想象、襯托或烘托、渲染、象征、對比、對照、抑揚、照應、動靜、正側、直抒胸臆、借景抒情、融情于景、托物言志）

　　這是詩詞考核鑒賞的重點，再次強調答題要領：內容（寫什么）、方法（怎么寫，也就是表達技巧）、效果（怎么樣）。（注意：這三者的順序可以按需要倒換，但答題時不可缺漏。）

　　詩歌的表達方式、表現手法集要

　　表達方式：記敘、描寫、議論、抒情

　　1．記敘：記敘人物的經歷或事情的發生、發展、變化過程。例如：樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關。（陸游《書憤》用敘述的方式寫自己親臨抗金前線的值得紀念的往事。）

　　2．描寫：用生動形象的語言對人物、事件、環境所作的具體描繪和刻畫。例如：杜甫《漫成一首》"江月去人只數尺，風燈照夜欲三更。沙頭宿鷺聯拳靜，船尾跳魚撥剌鳴。"詩歌從水中月景寫起，生動地描寫了白鷺曲著身子，恬靜地夜宿在月照下的沙灘，船尾大魚躍出水面而發出撥剌的響聲，一動一靜構成了江上月夜寧靜的美景。

　　3．議論：對人和事物的好壞、是非、價值、特點、作用等所表示的意見。例如元稹《菊花》：不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。詩的后兩句，點出喜愛菊花的原因和對菊花歷盡風霜而后凋的堅貞品格的贊美。

　　4．抒情：表達作者強烈的愛憎、好惡、喜怒、哀樂等主觀感情。有直接抒情，也有間接抒情。

　　語文詩歌鑒賞篇8

　　1、抒寫懷才不遇、壯志難酬的感受。

　　古代文人，往往恃才傲物、隨心所欲、率性而為，因而在統治者看來是格格不入的，是不能受到重用的。于是，感嘆生不逢時，英雄無用武之地便成了文人屢見不鮮的作品主題。屈原、宋玉、李白、李賀、李商隱……名單可以開出一長串。

　　如：題榴花(朱熹)

　　五月榴花照眼明，枝間時見子初成。

　　可憐此地無車馬，顛倒蒼臺落絳英。

　　榴花開得那么鮮艷;柳色嫩黃，柳枝條條柔軟如絲，但是或是沒有車馬，或是長在荒園里，又有誰來欣賞呢?

　　2、厭惡官場，追求自由、隱逸、淡泊閑適等的生活。

　　在官場呆久了，上有皇上壓著，下有公臣們鉤心斗角，盡職些的還得為百姓勞碌奔波，時間久了，難免有身心俱疲之感，于是渴望擺脫官場，向往自由自在的生活便成了詠物詩中常常寄托的一種情感。

　　如：畫眉鳥(歐陽修)

　　百囀千聲隨意移，山花紅紫樹高低。

　　始知鎖向金籠聽，不及林間自在啼。

　　3、表達自甘寂寞、堅貞不屈、高潔脫俗(不同流合污)的氣節。

　　當國家政治腐敗甚至滅亡、統治者昏庸無能、奸佞小人為非作歹時，是隨波逐流，還是潔身自好?大多數是會選擇后者的，因為他們是讀過書的，不知不覺中受到先烈們的影響，因而有著高尚的氣節。

　　如：畫菊(鄭思肖)

　　花開不并百花叢，獨立疏籬趣無窮。

　　寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。

　　“花開不并百花叢”是一種不與世俗同流合污的高潔脫俗，“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中”是一種寧愿粉身碎骨也不委曲求全的堅貞不屈。

　　語文詩歌鑒賞篇9

　　詩歌鑒賞知識梳理(一)——意象

　　詩歌中的形象，我們又稱之為“意象”。是指詩人根據現實生活中的各種現象加以藝術概括所形成的具有一定思想內容和藝術感染力的具體生動的人、物和自然景象。意象是詩歌形象的重要組成部分，它是指詩歌中熔鑄了作者主觀感情的客觀物象。客觀的自然景物即“物象”一經詩人攝入筆端，就必然帶上了詩人的情感色彩，賦予它靈性，便成了浸透著主觀意愿的“意象”。

　　詩人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌輸，而是多采用言在此意在彼。寫景則借景抒情，詠物剛托物言志，這里的所寫之“景”、所詠之“物”，即為客觀之“象”，借景所抒的“情”，詠物所言的“志”，即為主觀的“意”；“象”與“意”的完美結合，就是“意象”，即作者的主觀之意和客觀之象融為一體的藝術形象。由此可將詩歌中的形象分為四類：(一)人物形象，既指詩歌中作者創造的人物形象，又指詩歌中的抒情主人公，即作者的形象；(二)事象，事象即動作形象；(三)物象，物象即事物形象；(四)景象，景象即景物形象。在古典詩歌中最為普遍與常見的就是后兩種。

　　因此，鑒賞具體作品的時候，只有抓住作品的意象，以及意象所包含的旨趣，意象所體現的情調，意象的社會意義和感染作用，才能真正地鑒賞古代的詩詞作品。

　　意象色彩的冷暖傳遞著詩人不同的情感體驗。一般暖色預示著熱烈活潑，積極向上，意氣奮發；冷色代表著冷漠低沉，消極頹唐，孤寂凄涼。準確理解修飾詞。客觀物象是沒有情感傾向的，詩人讓客觀事物“皆著我之色”后便蘊涵了豐富情感。詩人著我之色往往更鮮明體現在某些描寫景物的修飾語上，使景物帶有傾向色彩。

　　如：天凈沙秋思馬致遠

　　枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。

　　曲中的藤、樹、鴉、橋、道、風、馬，除鴉有特定意象外，其他看不出情感傾向，但分別用枯、老、昏、小、古、西、瘦等一系列帶有傾向色彩的詞修飾后，藤是干枯的毫無生氣，樹是衰朽殘敗，鴉是傍晚暮鴉，橋是狹小少人經過，道是荒涼古道。曲子通過描寫富有特征而又互有聯系的景物，物象變為有傾向的意象，整個融入蕭條荒寂之中，意境頓生，以概括而巧妙的藝術構思構成一幅彌漫著陰冷氣氛和灰暗色彩的秋效夕陽圖。

　　常見的意象

　　1、松柏——松柏生長環境惡劣、經寒不衰、枝干堅韌，具有一種凜然正義。在文人筆下，松是堅貞、孤直和高潔的象征，古人常通過詠松來表現自己對高風亮節的贊美和追求。如：李白《贈書侍御黃裳》：“愿君學長松，慎勿作桃李。”韋黃裳一向諂媚權貴，李白寫詩規勸他，希望他做一個正直的人。三國人劉楨《贈從弟》：“豈不罹凝寒，松柏有本性。”詩人以此句勉勵堂弟要像送松柏那樣堅貞，在任何情況下保持高潔的品質。

　　2、竹——本固性直、心空節貞、綠竹蔥蘢——正直謙虛，堅貞高潔——隱士君子。如：“高節人相重，虛心世所知”(張九齡)，贊美竹的氣節與虛心。“可使食無肉，不可使居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可醫。”(蘇軾《于潛僧旅筠軒》)可見將竹視為名士風度的最高標識了。“竹徑通幽處，禪房花木深。”(常建《題破山寺后禪院》)，隱士、詩人喜歡在綠竹蔥蘢的環境談經論道。

　　3、柳——“柳”者，“留”也，柳枝依依——纏綿悱惻，離愁別緒——送別懷人。如：渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。”《送元二使安西》表達對分別的眷戀。“此夜曲中聞折柳，何人不起故園起情。”“折柳”寓有惜別懷遠之情。“今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。”在楊柳依依的岸邊，離別之情油然而起。

　　4、梅——最先開放，傲霜斗雪——敢為人先，不畏權貴——君子。如：宋人陳亮《梅花》："一朵忽先變，百花皆后香。"詩人抓住梅花最先開放的特點，寫出了不怕打擊挫折、敢為天下先的品質，既是詠梅，也是詠自己。王安石《梅花》：“遙知不是雪，為有暗香來。”詩句既寫出了梅花的因風布遠，又含蓄地表現了梅花的純凈潔白，收到了香色俱佳的藝術效果。陸游的著名詞作《詠梅》：“零落成泥碾作塵，只有香如故。”借梅花來比喻自己備受摧殘的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》："不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。"也是以冰清玉潔的梅花反映自己不愿同流合污的品質，言淺而意深。

　　5、菊——臨秋而開，凌冰傲霜——不畏權貴，堅守晚節——志士。如：鄭思肖：“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。”菊——顏色淡雅——淡薄名利，不求聞達——隱士。如：“采菊東籬下，悠然見南山”“開軒面場圃，把酒話桑麻，待到重陽日，還來就菊花”(孟浩然《過故人莊》)唐人元稹《菊花》："秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。"表達了詩人對堅貞、高潔品格的追求。

　　6、大雁——春秋遷徙——思鄉之情。鴻雁是大型候鳥，每年秋季南遷，常常引起游子思鄉懷親之情和羈旅傷感。如：隋人薛道衡《人日思歸》：“人歸落雁后，思發在花前。”早在花開之前，就起了歸家的念頭；但等到雁已北歸，人還沒有歸家。“故鄉渺何處?歸思方悠悠。淮南秋夜雨，高齋聞雁來”(韋應物《聞雁》)，“曉發梳臨水，寒塘坐見秋。鄉心正無限，一雁過南樓”(趙《寒塘》)。鴻雁傳書。如：“鴻雁幾時到，江湖秋水多。”《天末懷李白》作為送書信的使者。

　　7、杜鵑(子規、布谷)——叫聲凄切——悲涼凄清——憂愁憂思。(哀怨、思歸)如：“楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”李白《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》起句寫即目之景，在蕭瑟悲涼的自然景物中寄寓離別感傷之情。三、四句以寄情明月的豐富想象，表達對友人的無限懷念與深切同情。宋人賀鑄《憶秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不勝凄斷，杜鵑啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鵑鳥在凄厲地鳴叫著，使人禁不住倍加思念親人，傷心欲絕。詞人通過描寫凄清的景物，寄托了幽深的鄉思。“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”(唐人秦觀《踏莎行》)“子規夜半猶啼血，不信東風喚不回”(宋人王令《送春》)等，都以杜鵑鳥的哀鳴，來表達哀怨、凄涼或思歸的情思。“山下蘭芽短浸溪，松間沙路凈無泥，蕭蕭暮雨子規啼”(蘇軾《浣溪沙》)詩人在逆境中對人生抱著樂觀、豁達的態度，所以在蕭蕭暮雨中傳來的杜鵑的啼鳴，讓人感到其境頗為清遠，其情頗為恬適。

　　8、月(殘月、明月、新月、孤月、冰鏡、蟾兔、玉盤)——它在許多詩人筆下都是思鄉、念親的標志，多傳達離愁別恨、寂寞思歸之情。如：李白《靜夜思》：“舉頭望明月，低頭思故鄉。”杜甫《月夜憶舍弟》：“露從今夜白，月是故鄉明。”劉禹錫《石頭城》：“淮水東邊舊時月，夜深還過女墻來。”張九齡《望月懷遠》：“海上生明月，天涯共此時。”杜牧《泊秦淮》：“煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。”

　　9、斜陽——給人以凄涼、沮喪、失落之感。游子思婦善用夕陽抒他們的情思。如范仲淹：“山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。”“斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村”(秦觀《滿庭芳》)“夕陽西下，斷腸人在天涯。”在特定的環境中，給人以蒼茫沉郁之感。故古人也常以夕陽意象塑造氣象渾然、遼闊、蒼茫的意境。如：王維《使至塞上》：“大漠孤煙直，長河落日圓。”(邊塞詩)夕陽與時序流轉有關，故詩人常借夕陽發思古之幽情。(懷古詩)王安石《桂枝香金陵懷古》以“征帆去棹殘陽里，背西風酒旗斜矗。”為現實背景，感喟“六朝舊事隨流水，但寒煙衰草凝綠”的物是人非。

　　10、登高、憑欄。多傳達相思之情、報國之志和壯志難酬的悲傷與激情。如：杜甫《登高》：“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。”岳飛《滿江紅》：“怒發沖冠，憑欄處，瀟瀟雨歇。”

　　語文詩歌鑒賞篇10

　　一、閱讀下面這首唐詩，完成題目。

　　酬程近秋夜即事見贈

　　韓翃

　　長簟迎風早，空城澹月華。

　　星河秋一雁，砧杵夜千家。

　　節候看應晚，心期臥亦賒。

　　向來吟秀句，不覺已鳴鴉。

　　1、下列對這首詩的賞析，不正確的一項是

　　A、首聯前一句“迎風”二字寫出一片蕭瑟的聲響，這聲音也襯托出秋意的濃重和秋夜的沉寂。

　　B、首聯最后一句“空城”是說城中空無所有，空城寂寂，月色凄迷，是對詩人心情的絕妙寫照。

　　C、頸聯前一句“看”和“應”均為揣測之辭，看來節候已入晚秋，此句使用揣測之辭。

　　D、頸聯后一句一個“臥”字定下全詩的感情基調，道出悲秋原因：由于臥病，而使心愿落空。

　　2、請賞析本詩頷聯“星河秋一雁，砧杵夜千家”的精妙之處。

　　答案：

　　1、B、“城中空無所有”錯，“空城”并不是說“城中空無所有”，而是寂靜之意。

　　2、①“星河”是寂寥的，“一雁”是孤獨的，“秋夜”是清冷的，三種事物連綴成文，構成幽深的意境，融情于景，表達了心情的孤寂。

　　②“砧杵夜千家”，搗衣聲聲，反襯出秋夜的沉寂。

　　③詩人巧借秋聲秋色以渲染愁懷。

　　解析：“星河秋一雁，砧杵夜千家”，一只鴻雁向銀河飛去，寂靜的夜里，傳來千家萬戶搗衣的砧聲，只有一只大雁飛過的“星河”，寫出其寂寥，“一雁”，說明是離群的大雁，寫出其孤獨，而“秋夜”是清冷的，詩人把這三種凄冷、孤寂的事物連綴成文，構成幽深的意境，融情于景，使人感觸到詩人心境為孤凄；“砧杵夜千家”，時當秋季，人們開始準備寒衣了，千家萬戶都傳來了搗衣聲，搗衣聲聲，反襯出秋夜的沉寂。詩人巧借秋聲秋色以渲染愁懷搗衣聲聲，反襯出秋夜的沉寂。

　　譯文：

　　我早早地枕著竹席迎風納涼，清虛的秋夜京城蕩漾著月光。一行秋雁高高地掠過了星空，千家萬戶傳來了搗衣的聲響。看節候應該是到了更深夜闌，思念友人心靈相期睡覺也晚。剛剛反復吟誦你送我的佳句，不覺烏鴉呱呱啼叫天已漸亮。

　　賞析：

　　這是一首酬贈詩，詩人酬和友人，以友人的詩題和詩，描寫了秋夜清遠疏淡的景色，意境開闊，同時寫出時序更迭引起詩人心事未了的惆悵。

　　前四句就臥病的心情來取景渲染、寂寥的砍夜之景與詩人的寂寥心情相吻合。“長簟迎風早”是說秋風過早地來到庭院，長簟被秋風吹得窸窣咋響。一個“早”字寫出臥病之人對秋風的突出感受。“迎風”二字寫出一片蕭瑟的聲響，達聲音更襯托出秋意的濃重和秋夜的沉寂。“空城澹月華”，是說空寂約城中灑滿了淡淡的月光。“空城”并非說城中空無所有，“空”是寂靜之意。空城寂寂，月色凄迷，是對詩人心情的絕妙寫照。“星河秋一雁”，是說一只孤雁劃過秋夜的天空向銀河飛去。“星河”是寂寥的，“一雁”是孤獨的，“秋”夜是清冷的，三種事物連綴成文，構成幽深的意境，使人感觸到詩人心境為孤凄。“砧杵夜千家”，是說時當秋季，人們開始準備寒衣了，故而千家萬戶都傳來了搗衣聲。搗衣聲聲，反襯出秋夜的沉寂。詩人巧借秋聲秋色以渲染愁懷，收到了良好的藝術效果。

　　頸聯轉入敘事，寫出悲秋的原因。“節候看應晚，心期臥亦賒。”“節候”，這兩個字承接著前四句所寫的秋聲秋色。“看”和“應”均為揣測之辭，全句意思是說，看來節候大概已入晚秋。此句使用揣測之辭與下句的“臥”字相關照，“臥”是臥病在床，故對節候不能作定論。一個“臥”字定下全詩的感情基調，道出悲秋的原因：由于臥病，而使心愿落空。美好的心愿不能實觀，疾病纏身，又臨深秋，可見詩人的悲哀心情，躍然紙上。此聯敘事是前四句景物描寫的感情依憑，使以上的景物有了精神支柱。

　　尾聯“向來吟秀句，不覺已鳴鴉：”二句意謂，深夜吟誦您的秀美詩句，興味頗濃，不知不覺已是天曉鴉鳴。以扶病之身而能長夜吟慶不倦，自是因為詩句美好，作為酬贈之作，已盡了題意。同時，也寫出了病中孤寂的生活，漫漫秋夜，只有一詩相伴，詩人的寥落心情可以想見。

　　全詩前半寫景，景中寓情；后半敘事，事中現意。寫景與敘事，筆墨雖二，情意實一。一條感情線索貫穿全篇，有如紅線串珠，結構成一個完美的藝術整體。

　　二、閱讀下面這首宋詩，完成下列題目。

　　雪中聞墻外鬻魚菜者求售之聲甚苦有感

　　范成大

　　攜籮驅出敢偷閑，雪脛冰須慣忍寒。

　　豈是不能扃戶坐，忍寒猶可忍饑難。

　　啼號升斗抵千金，凍雀饑鴉共一音。

　　勞汝以生令至此，悠悠大塊①果何心。

　　【注】：①大塊：大自然。

　　4、下列對這首詩的賞析，不恰當的一項

　　A、詩的第三句承接首句再次發問，表達出賣菜老翁也想坐在溫暖的屋里和親友圍爐暢敘的心情。

　　B、通過“忍寒”“忍饑”的比較，說明在賣菜老翁來看，寒冷已經算不了什么，饑餓才真正難熬。

　　C、詩的第六句，將賣菜老翁叫賣聲和受凍的雀兒、挨餓的烏鴉的叫聲類比，描繪出賣菜老翁叫賣聲的凄厲。

　　D、尾聯，借助對大自然的責問，詩人抒發了對賣菜老翁的憐憫、同情，表達了關心人民疾苦的情懷。

　　4、請賞析這首詩首聯中“敢”“慣”的精妙之處。

　　答案：

　　3、D、感情上不只是“憐憫、同情”，還有“憤怒和控訴”。

　　4、“敢”有“哪敢、豈敢”的意思，道出了賣菜老翁的無可奈何，他為生活所迫，不敢偷閑。“慣”，即習慣；賣菜老翁已經習慣了勞碌奔波，即使天寒地凍也不得不如此，突顯了他飽經風霜的形象。

　　解析：“攜籮驅出敢偷閑，雪脛冰須慣忍寒”中的“敢”是豈敢的意思，老翁因為生活所迫，在這里卻是一種無可奈何，不敢偷半點閑，突出人生悲苦情懷。“慣”是習慣之意，在這樣的天寒地凍之間，也像是無所謂一般，寫出了飽經風霜的一種無奈與辛酸。

　　賞析：

　　這組詩描述了這樣的情景：皚皚雪中，寒風凜冽，行人稀少，只見一位衣服襤褸的賣菜老人，傴僂著身子，挑著籮筐，踏著冰雪，走門串戶，嘶啞的叫賣聲，顫顫悠悠，回蕩在大街小巷。這是一幅“雪中叫賣圖”。

　　“攜籮驅出敢偷閑”，首句發問，一“敢”字道出賣菜老翁的無可奈何。二句對不敢偷閑的原因未作回答，而直寫“雪脛冰須慣忍寒”。雪脛，指被埋于雪中的小腿；冰須，結著冰的胡須。前者極寫雪之深，后者極寫天之寒。而一“慣”字把賣菜老翁飽經風霜的形象刻畫得淋漓盡致。無論雪再大，天再寒，賣菜老翁總是要挑著籮筐，走街穿巷，日復一日，年復一年，飽嘗了生活的艱辛。賣菜老翁天生并不是這樣一副苦命，當然他也想坐在溫暖的屋里和親友圍爐暢敘。三句再問，四句不作正面回答，而用“忍寒”、“忍饑”作比較，一個“猶可”，一個“難”，個中原委，無需多說，讀者自可品味。對于一般人來說，忍寒、忍饑都是難事。但對于賣菜老翁來說，寒冷已經算不了什么，可饑餓實在難熬。可見他過的是怎樣一種饑寒交迫的生活！

　　賣菜老翁的叫賣聲多么凄厲，簡直和受凍的雀兒、挨餓的烏鴉的叫聲沒有什么兩樣，叫聲之苦，讓人不堪去聽。苦苦地叫賣，為的是多賣出一些魚菜。一升一斗的糧食在他看來，就和一千金那么難得，也許凍餓了一天的妻子兒女在盼著他換些糧食回家開鍋呢。對于關心民生疾苦的范成大來說，聽到這凄苦的叫賣聲，是不會無動于衷的。因此，詩人感慨萬分，憤憤問天：“悠悠大塊果何心？”大塊，指大自然。《莊子。大宗師》：“夫大塊載我以形，勞我以生，佚我以老，息我以死。”意思是說，大自然負載著我的形體，它用生命使我勞苦，用老年使我閑適安佚，用死使我安息。這里僅用此意，是說，生活竟然使人勞苦到如此地步，悠悠蒼天啊，你到底安著什么心呢？這里是同情，是憐憫，更是控訴。一個封建士大夫文人能夠為掙扎在死亡線上的貧窮人民鳴不平，實在難能可貴。

　　范成大29歲中進士，歷任徽州司戶參軍、吏部員外郎等職，官至參知政事。官位不淺，但他關心社會現實，同情人民苦難，留下相當多詩篇。如六十首《四時田園雜興》、《詠河市歌者》以及這兩首絕句，反映了封建社會下層人民的苦難生活，表達了詩人深切的同情心，和唐代白居易著名的《賣炭翁》頗相同。

　　語文詩歌鑒賞篇11

　　怎樣讀懂一首詩

　　回憶作者所處的朝代和作品風格。分析詩題的中人和事。逐字解說詩句，理解詩的大意。詩最后兩句一般是運用議論、抒情，是詩的主旨和意境所在。詩題、描述、議論、抒情一致。

　　古詩鑒賞表述

　　這首詩采用了（表達方式、修辭手法、表現手法）技法，寫出了（意象）的（某某）特點，表現了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。

　　表達方式有：敘述、描寫、抒情、議論。（說明）

　　語言特點有：含蓄、幽默、風趣、直露、平實、典雅、粗俗、自然、清新、優美、質樸等。

　　修辭手法有：比喻、比擬、夸張、對偶、排比、反復等。

　　表現手法有：象征、襯托、對比、想象、聯想、照應、借景抒情、寓情于景、托物言志等。

　　意象有：作品中具體的人、物、景等。

　　思想感情有：迷戀、憂愁、惆悵、寂寞、傷感、孤獨、煩悶、恬淡、閑適、歡樂、仰慕、激憤，堅守節操、憂國憂民等。

　　作用有：深化意境深化主旨意境深遠意境優美意味深長耐人尋味言近旨遠等。

　　特別注意：

　　①認真研究古詩的題目，有的題目實際上就概括了詩的主要內容。或者給你理解該詩提供了感情基調。

　　②仔細閱讀全詩，注意詩中出現的意象（即描寫的對象），調動常識儲備，揣摩形象的象征意味。

　　③分析修辭手法及其作用（尤其是比喻），估計今年詩歌鑒賞中修辭考察分量不輕。

　　④評價要恰當，嚴禁人為拔高。圍繞人之常情考慮詩歌的感情基調。

　　⑤儲備一些詩歌鑒賞中常用的名詞術語，要敢于大膽使用，不懂也要裝懂。

　　有千古名句的要注意名句對全詩的作用及其在全詩中的分量;注意時代對作家的影響（如南宋的愛國思想，明末清初的抗清復明等）;注意前后期風格變化大的作家（如南唐后主李煜，宋代女詞人李清照）。

　　語文詩歌鑒賞篇12

　　閱讀下面這首詞，完成題目。

　　相見歡

　　【南唐】李煜

　　無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋。

　　剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭。

　　27．詞的上闕表現了作者什么樣的情感？請結合上闕的內容進行分析。

　　答：上闕寫盡了作者的凄惋之情。“無言”者，并非無語可訴，而是無人共語。由作者“無言”、“獨上”的滯重步履和凝重神情，可見其孤獨之甚、哀愁之甚。一彎殘月映照著作者的孑然一身，也映照著他視線難及的故國舊地，引起他多少遐想、多少回憶？俯視樓下，但見深院為蕭颯秋色所籠罩。“寂寞梧桐深院鎖清秋”，這里，“寂寞”者究竟是梧桐還是作者，已無法、也無須分辨，因為情與景已妙合無垠。

　　28．詞的下闕運用了什么修辭手法？請結合下闕內容分析運用這種修辭手法的好處。

　　答：下闕運用了比喻和通感的修辭手法。“剪不斷，理還亂，是離愁”一句，作者以麻絲喻離愁，將抽象的情感加以具象化。“別是一般滋味在心頭”，此句運用味覺來寫愁：這里的味道不是普通的酸甜苦辣，而是一種根植于作者的內心深處，無法驅散，歷久彌深的感覺；舌品不得，心感方知。作者不是將“愁”訴諸人們的味覺，而直接訴諸人們的心靈，讀后使人自然地結合自身的體驗而產生同感。

　　20．這首詞是寫愁情的名篇，請寫出詞中所體現的兩種愁。（2分）

　　21．你是如何理解“寂寞梧桐深院鎖清秋”這句話的?（2分）

　　參考答案：

　　20．亡國之愁、妻離子散之愁等（2分）

　　21．此句寫景喻人，寂寞的不是梧桐而是人，被鎖的不是清秋也是人，寫出了詞人失去自由的囚禁生活的孤獨凄涼。（2分）

　　語文詩歌鑒賞篇13

　　【步驟一】

　　先看一下詩歌是哪一類(按表現手法分為現實主義和浪漫主義：按內容分為田園詩、邊塞詩等)

　　古詩一般選擇唐詩宋詞，以抒情詩居多，抒情詩可分寫景抒情，借古感懷，托物言志。寫景抒情詩主要把握景和情的關系;借古感懷詩，一般要把握古和今的關系，可以以古喻今，也可以古諷今;托物言志詩主要領悟物和志的關系，借何物顯何志，這是第一步。

　　【步驟二】

　　到詩詞的后半部分去找詩的中心(作者要抒的情，要表達的志)。

　　【步驟三】

　　看詩詞的前半部分，想一想，寫了哪些意象，這些意象構成什么畫面，這些畫面有什么特點，對詩歌的中心有什么作用(這實際是景情相融，就是把握意境)。

　　【步驟四】

　　做到五必看：

　　①必看題目(題目常常是詩眼，或中心事件，有助于了解詩的內容);

　　②必看作者(知人論世，了解作者風格);

　　③必看注釋(可以借此了解詩歌的感情基調，難懂的知識典故，有時答案也在其中);

　　④必看名句(中心句、詩眼常常在此。詩歌鑒賞也常常是名句的鑒賞);

　　⑤必看題干(題干的指向性很強，必須看清要求，必須結合原詩內容、題干作答，不能空洞的闡述概念。答案必須有針對性、指向性，一定要問什么，答什么，要什么，給什么，這一點非常重要，可謂重中之重)。

　　【步驟五】

　　看一看詩歌運用了哪些手法，這樣古詩鑒賞就很容易做了。組織成文時一般可用這樣的表達程式：這是一首什么類型的詩，詩人攝取了哪些景物組成了怎樣一幅畫卷(或通過什么形象的描寫刻畫)，從中寄寓了詩人怎樣的思想情感。在藝術特色上，主要運用了什么表現手法，起到了怎樣的表達效果。或這樣表述：這首詩采用了(表達方式、修辭手法、表現手法)技法，寫出了(意象)的(某某)特點，表現了(突出了)(某某)思想、感情，起到了(某某)作用。

　　語文詩歌鑒賞篇14

　　中考語文現代詩歌鑒賞五步

　　相對古體詩歌而言，現代詩歌以其手法之多樣、表現力之豐富和意境之高遠而似乎更難教學，這成了很多教師頗為棘手的難題。然而，我們也相信，百仞之山，取之有道，凡事都應有其行之有效的途徑。本文中，筆者擬就現代詩歌教學的做法方面，談幾點自己的體會。

　　我以為，現代詩歌教學應走好以下“五步”。

　　第一步，以相關背景為依據，把握解讀詩歌的切入點初中教材中所選編的現代詩歌大都是篇章不長,文詞明白,學生比較容易看得懂,正因為這樣而往往就容易只讀到它的表層，而忽略它內涵的一些東西。要讓學生能夠解讀詩歌的內涵，就必不可以少地對作品背景的了解——這是能否正確解讀詩歌思想的關鍵。藏克家《有的人》(——紀念魯迅有感)，是一首優秀的現代短詩，詩中的對比是淺顯易見的，詩中相對的兩種人也是淺顯易懂的，但對詩中兩種人的行為和精神實質如果沒有一定的“已知”來作為教學鋪墊，就不是那么容易把握了。

　　所以，課前就務必先讓學生盡可能充分地了解關于魯迅的一些情況，諸如其生平經歷、作品解讀、世人評價等等。于課間，尚未讀文，即可集中從“橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛”中激發起學生對魯迅精神的景仰。有了這個情感鋪墊，教師輔之講述作者創作此詩文的背景，教學這首詩歌就有個良好的開端了，學生對了解詩中兩種人對人民的態度、對人生的目標、對社會的影響以及人們紀念魯迅的意義就有了很好的依據。同樣，郭沫若《天上的街市》雖然充滿浪漫色彩，但如果沒有對中國“五四”過后那“冷酷如鐵!黑暗如漆!腥穢如血!”的黑暗現實的了解，沒有對郭沫若當時極大的憤怒、苦悶與感傷的了解，學生就很可能只讀到詩中表層的美麗而很難從詩中解讀出他對當時黑暗現實的不滿、對自由幸福的追求和對理想世界向往。

　　“好的開始是成功的一半”，有了關背景作鋪墊，對幫助學生理解作者的創作意圖、詩歌中形象及思想的把握都起著很大的作用。但這只是個開端。現代詩歌教學的重頭戲還在于詩文的品讀過程。

　　第二步，以誦讀為依托，欣賞詩歌的語言美詩歌是語言藝術的尖端。現代詩歌的語言精煉、形象、富有音樂美。

　　余光中《鄉愁》：小時候，鄉愁/是一枚/小小的郵票，我/在這頭，母親/在那頭。長大后，鄉愁/是一張/窄窄的船票，我/在這頭，新娘/在那頭。后來啊，鄉愁/是一方/矮矮的墳墓，我/在外頭，母親啊/在里頭。而現在，鄉愁/是一灣/淺淺的海峽，我/在這頭，大陸/在那頭。

　　詩歌句式均勻整齊，回旋往復，一唱三嘆。

　　指導誦讀時，非但要學生讀準字音節奏，且要吐字清晰，輕重緩急，抑揚頓挫，把作者用音樂般的語言表達的對祖國和祖先的深深眷戀之情“唱”出來。雖是此，由于每個學生的審美角度與表達方式都不盡相同，詩歌誦讀就應允許個人對其節奏與韻律有不同的理解，應鼓勵學生用自己最得意的方式來誦讀，而不可“框”在一個規定的架子里遭受折騰，造就矯揉造作的“異口同聲”和“整齊”，有折人性。

　　賀敬之《回延安》中“杜甫川唱來/柳林鋪子笑，紅旗飄飄/把手招。白肚子手巾/紅腰帶，親人們/迎過延河來。滿心話/登時說不出來，一頭撲在/親人懷”其中的激動、喜悅，任由學生讀得激昂強烈、一瀉千里;《桂林山水歌》中“招手相問/老人山，云罩江山/幾萬年?——伏波山下/還環洞，寶珠久等/叩門聲……”這仿佛道不盡的滄桑歷史和漫長歷史中的感慨，任由學生讀得低沉舒緩，猶如山間潺潺溪流……誦讀是賞析詩歌的重要依托，是詩歌意境解讀的物質條件。

　　《鄉愁》中，那承載著詩人小時候依戀母親安慰的“小小的郵票”、承載了詩人對愛人相思和依偎的一張“窄窄的船票”、割斷了詩人和母親相見的一抔黃土，和象征著中華古老民族深深傷痕的“淺淺的海灣”，以及“這頭”與“那頭”沉重的分離，都是在誦讀的基礎上顯現出來的。有了這個基礎上，再將學生引向詩歌的賞析。

　　第三步，以情感為主線，體會詩歌深層的意蘊可以這么說：沒有感情就沒有詩歌。作者的感情體現在詩歌里，詩歌的感情包含在字里行間。

　　還以余光中《鄉愁》為例：那“小小的郵票”承載了詩人小時候的依戀，在互通音訊中詩人獲得了母親的安慰;那“窄窄的船票”承載了詩人對愛人的相思和依偎，在往來中，詩人填補了感情的缺口;那一抔黃土割斷了詩人和母親的相見，詩人的心靈將歸往何處?……詩人的這些濃烈的情感，無不在詩中的“小”、“窄”、“矮”、“淺”之間得到反襯。

　　教學中要引導學生在誦讀的基礎上，體味作者從字里行間凸現的跌宕的情感波瀾，體味詩詞深層的意蘊。要指出的是，詩歌既是“言志”、“言情”的載體，其語言內涵必是豐富復雜的，所謂“詩無達詁”，那么在解讀其中的“志”與“情”就應允許我們在“體情”上有主觀的見地。清代的王夫之就說過：“詩人以一致之思，讀者各以其情而自得”，現代詩歌教學的鑒賞品味應建立在學生自我思考的基礎上，使“詩人心中之詩”最終成為“我心中之詩”。

　　詩歌教學中，要特別重視學生根據自己的生活經驗對詩歌內涵的與眾不同的獨特體驗，也許創造性的火花就此而迸發。賀敬之《桂林山水歌》開頭這樣寫道：云中的/神啊，霧中的/仙，神姿仙態/桂林的山!情一樣/深啊，夢一樣/美，如情似夢/漓江的水!詩中“神”、“仙”、“情”、“夢”等字眼神姿仙態，如情似夢，迷離奇妙，妙不可言。神仙誰都沒有見過，但云霧中影影綽綽出現的仙女形象，喚起了人們那種捉摸不定的美感，而情和夢也是不確定的，在教學中就需要學生有自己獨立的理解和想象，允許學生以自己的審美眼光來理解“神”、“仙”、“情”、“夢”。同樣，在《鄉愁》賞析中學生對詩人情感還會有怎樣的體驗，教師都應抓住學生瞬間的靈光，捕捉學生動情的聯想與想象以達到教學目的。

　　第四步，放飛思維的翅膀，品位詩歌的意境所謂“有意無境不成詩”。“境”即形象，《沁園春?雪》中“山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高”即是壯闊、豪邁之意境。

　　引導學生走入詩歌的“意境”，才能真正意義上品味出作品的詩美，從而切切實實培養起他們的藝術鑒賞力。現代詩歌教學如何引導學生品味詩歌的“境”呢?最直接的做法是展示詩歌的直觀形象和畫面，啟發學生進行聯想和想象。就比如賞析《沁園春?雪》時，輔之展現北國“千里冰封，萬里雪飄”的圖景，假定詞人立于皚皚高原的一個至高點上，放眼四周、所見所想，由此品味出詞人在“望”所包含上、下、內、外的空間里，和“惜”所包含秦、漢、唐、宋的時間里，所表現出來的一代偉人的氣魄、胸懷和人格魅力。

　　其次，從品味詩詞語言入手，引導學生一點點地感悟到詩歌意韻之美，也是教學中能避免架空賞析的一個好方法。如賞析余光中的《鄉愁》，引導學生緊扣詩人提取的幾個單純的意象：郵票、船票、墳墓、海峽，將這些意象和“這”、“那”簡單的詞融合在一起，將彼此隔離的人、物、時間和空間緊緊聯系在一起，品味那若有若無的距離和聯系，使學生在心中產生對詩人在相思、別離和相聚間奔波的強烈的共鳴，感受作者那難以言表的哀愁和無盡的相思。詩歌品賞過程是需要思維的，而思維是允許開放性的、有個性的。但須注意，開放式的解讀不等于隨意的解讀，而是切近原意的解讀，所以應盡量減少曲解原意的誤讀。比如上文所述應把握其相關背景來解讀便是避免曲解的關鍵依據。解讀詩歌不可喪失標準任意而為，而是對于一些具有豐富復雜內涵的詩歌作“可能的”多重解釋，從不同角度進行分析，力求找到最符合原意的解讀，而不是遠離或僵化地就詩論詩。讀詩、品文只是在“學”的層面上，而語文教學的根本，在于讓學生能用語言表達生活。現代詩歌的教學亦應本著這個根本，由學至用。

　　第五步，以生活為藍本，展現心中的詩情畫意應該說，我們過去的語文教學對現代詩歌的創作練習上是重視不足的，許多中考作文要求就有明顯的限制——“文體不限(除詩歌外)”。在考試這指揮棒指引下，教師極少鼓勵學生用“詩意”的語言來表達自己生活，甚至是扼殺，不讓寫。初中階段學生嘗試詩歌的寫作是可行的。首先，從理論上講，應該鼓勵我們的學生們“詩意”地生活著，對人間、社會、世界、生活的關懷懷有美好的愿望，讓學生們懂得：我們的情感生活，是在生活中感觸到意趣和美的存在的生活，是遠離粗俗、鄙陋、愚昧，走向高雅、精致、聰慧的生活;

　　其二，現代詩歌在文字理解的難度并不大，進入詩歌的狀態也不是很困難，學生在大量的朗讀，聲情并茂的反復朗誦后，是很容易走進創作的氛圍與詩意之中的;

　　其三，引導學生嘗試用“詩意”的眼光來觀察體味生活，鼓勵他們發揮自己的聯想和想象，抓住一些富有特征和富有意味的物象，構成美妙的圖畫，加以滋潤灌注激情，來表達出自己對某一事物某一事情某一對象的理解與情感。現代詩歌課堂教學的外延應和生活的內延結合起來，引導學生學會用詩歌的語言去感知生活、表現生活，哪怕是悲哀、無奈和嘆息。從簡單的地方開始，教師要去掉畏難情緒，大膽指導學生去嘗試，自己帶頭去即興寫詩。開始，只要沖破思想的條條框框的限制，把自己想出來的很美的句子寫出來，哪怕只有一句，也應該給予充分的肯定，再要求依據音律節奏分行排列，最后才提出適當考慮雙句或小節末的字的大致押韻的問題

　　(責任編輯：齊老師)

　　語文詩歌鑒賞篇15

　　【步驟一】

　　先看一下詩歌是哪一類(按表現手法分為現實主義和浪漫主義：按內容分為田園詩、邊塞詩等)

　　【步驟二】

　　到詩詞的后半部分去找詩的中心(作者要抒的情，要表達的志)。

　　【步驟三】

　　【步驟四】

　　做到五必看：

　　①必看題目(題目常常是詩眼，或中心事件，有助于了解詩的內容);

　　②必看作者(知人論世，了解作者風格);

　　③必看注釋(可以借此了解詩歌的感情基調，難懂的知識典故，有時答案也在其中);

　　④必看名句(中心句、詩眼常常在此。詩歌鑒賞也常常是名句的鑒賞);

　　【步驟五】

　　語文詩歌鑒賞篇16

　　1、抒寫懷才不遇、壯志難酬的感受。

　　如：題榴花(朱熹)

　　五月榴花照眼明，枝間時見子初成。

　　可憐此地無車馬，顛倒蒼臺落絳英。

　　榴花開得那么鮮艷;柳色嫩黃，柳枝條條柔軟如絲，但是或是沒有車馬，或是長在荒園里，又有誰來欣賞呢?

　　2、厭惡官場，追求自由、隱逸、淡泊閑適等的生活。

　　如：畫眉鳥(歐陽修)

　　百囀千聲隨意移，山花紅紫樹高低。

　　始知鎖向金籠聽，不及林間自在啼。

　　3、表達自甘寂寞、堅貞不屈、高潔脫俗(不同流合污)的氣節。

　　如：畫菊(鄭思肖)

　　花開不并百花叢，獨立疏籬趣無窮。

　　寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。

　　“花開不并百花叢”是一種不與世俗同流合污的高潔脫俗，“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中”是一種寧愿粉身碎骨也不委曲求全的堅貞不屈。

　　語文詩歌鑒賞篇17

　　（1）評價主旨類

　　1、意境深遠、意味深長、耐人尋味。

　　2、言近旨遠：語言淺近易懂，主旨深遠。

　　3、言簡意豐：語言簡潔，內容豐富

　　4、意在言外、言外之意、言在此而意在彼、弦外音、味外味、言有盡而意無窮、含蓄蘊藉委婉、不著一字盡得風流、語意含而不露耐人尋味等。

　　（2）詩歌中常見的人物形象分類

　　1、憂國憂民、心系社稷的形象

　　2、歷經磨難、堅持追求的形象

　　3、胸懷寬廣、豪放灑脫的形象

　　4、轉戰沙場、舍身保國的形象

　　5、寂寞愁苦、身世飄零的形象

　　6、孤傲高潔、堅持操守的形象

　　7、寄情山水、歸隱田園的隱者形象

　　8、懷才不遇、壯志難酬的形象

　　9、慷慨憤世、矢志報國的形象

　　10、送別友人、思念故鄉的形象

　　11、反對征伐、同情疾苦的形象

　　12、重情重義、兒女情長的形象

　　13、辛苦勞作、純樸善良的形象

　　（3）詩歌表達的思想感情

　　常用詞語：迷戀、憂愁、惆悵、寂寞、傷感、孤獨、煩悶、恬淡、閑適、歡樂、仰慕、激憤、堅守節操、憂國憂民、蔑視權貴、懷才不遇、壯志難酬、歸隱田園、惜春悲秋、羈旅愁思、思鄉念親(友)、憶友懷舊、別恨離愁、相知相思、兒女情長、堅貞愛情、懷古傷今、借古諷今、憤世嫉俗、登高覽勝、寄情山水、熱愛自然等。

　　（4）詩歌的個人風格類

　　杜甫的沉郁頓挫(所謂“沉郁”是指杜甫的詩歌反映現實廣闊深厚、意境雄渾、感情深沉，所謂“頓挫”，是指與沉郁相適應的藝術表現形式，主要指表達感情是曲折跌宕，音調起伏變化。)

　　三曹的蒼涼雄健，王昌齡的雄健高昂，范仲淹的蒼涼悲壯

　　李商隱的朦朧隱晦，溫庭筠的綺麗香艷，李賀的奇詭變幻、憂郁激憤

　　張九齡的委婉蘊藉，李煜的細膩感人，李清照、柳永的纏綿悱惻

　　賈島的蕭瑟悲愁，元稹的艷麗淺近，王維的恬淡含蓄，氣韻生動

　　陸游的悲壯愛國，辛棄疾的氣勢雄壯，蘇軾的雄健豪放，曠達高遠

　　陶淵明的樸素自然，白居易的通俗易懂，韓愈的氣勢磅礴、奇特新穎

　　杜牧的清健俊爽，劉禹錫的清峻明朗，李白的豪邁飄逸，清新雄奇

　　晏殊的明朗疏淡，楊萬里的新鮮活潑，陸游的雄渾奔放、明朗流暢

　　韋應物的清新典雅，歐陽修的清麗明媚，姜夔的精心刻意、清妙秀遠

　　高岑的雄渾悲壯，孟浩然的恬靜渾健

　　（5）評價詩歌語言的常用術語

　　質樸淡雅自然蒼涼低沉蒼勁生動形象沉郁頓挫淡筆勾勒

　　舒緩悲涼雄健雄渾準確濃墨重彩艷麗多彩含蓄蘊藉富有哲理

　　清新明快，平淡有趣簡潔巧妙，入木三分語言凝練，生動傳神

　　屬對工切，聲韻和諧低回婉轉，沉郁深微

　　語文詩歌鑒賞篇18

　　將進酒——李白

　　君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。

　　君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。

　　人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。

　　天生我材必有用，千金散盡還復來。

　　烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。

　　岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。

　　與君歌一曲，請君為我傾耳聽。

　　鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復醒。

　　古來圣賢皆寂寞，唯有飲者留其名。

　　陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。

　　主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。

　　五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與你同銷萬古愁。

　　評析：

　　這是一首極為豪放的詠酒詩，詩人的狂醉之態與句俱出，幾乎能讓人聞見陣陣酒香。而吟誦數度，傾瀉又會感到有悲壯之氣隱伏其中，狂放之中并不缺乏深沉。

　　《錦瑟》——李商隱

　　錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

　　莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。

　　滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

　　此情可待成追憶，只是當時已惘然。

　　本詩為李商隱的代表作之一。詩題“錦瑟”，既是取首句開頭兩字為題，又含有以琴瑟喻夫婦之義。首聯嘆華年之易逝，思舊而神傷；頷聯借莊生、望帝故事，寫出生離死別的無窮之悲；頸聯是膾炙人口的名句，既追憶忘婦生前的明眸、美色和悲歡離合之情，又隱寫現在已是可望而不可及、幻滅不可復追之痛；尾聯言如此情懷，豈待今朝回憶才感到無窮悵恨，即在當時已是令人不勝悵惘，語意沉痛之極。

　　蜀相——[唐]杜甫

　　丞相祠堂何處尋，錦官城外柏森森。

　　映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。

　　三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。

　　出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。

　　這兩句詠嘆三國時期蜀漢丞相諸葛亮的話是杜甫詠史詩中傳誦千古的絕唱，這是為諸葛亮發出的哀歌，也寫盡了中華民族多少英雄壯志未酬的悲憤心情。據說宋朝抗金名將宗澤死前曾吟杜甫此兩句詩，可謂千載而下，英雄同淚。

　　山居秋暝——王維

　　空山新雨后，天氣晚來秋。

　　明月松間照，清泉石上流。

　　竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。

　　隨意春芳歇，王孫自可留。

　　王國維在《人間詞話》中，對意境提出了新的看法，他認為意境分為“有我之境”與“無我之境”兩種。詩到境界全出，韻味別具，便總有其寄于詩中的主觀色彩。唐代著名詩人王維的這首山水詩，向來被眾家譽為“無我之境”的典范。它寫的是寧靜、安謐、恬淡的境界，內凈外靜，烘托出一種遠離人世、寄情山水的氛圍。靜，是環境、景物的客觀狀態；凈，是心靈、欲念的主觀愿望。秋天的美景給人以心靈的沉靜，性靈的超脫。所以，本詩歷來被后人推重。

　　登高——杜甫

　　風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。

　　無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。

　　萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。

　　艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。

　　這首詩是作者大歷二年（公元767年）秋在夔州（今四川奉節一帶）時所寫。全詩通過登高所見秋江景色，傾訴了詩人長年飄泊、老病孤愁的復雜感情，慷慨激越，動人心弦。明代胡應麟推重此詩精光萬丈，是古今七言律詩之冠。

　　前四句寫登高見聞，緊扣夔州特定環境。首聯對起，不僅上下兩句對，而且句中自對，十四個字字字精當，無一虛設，奇妙無比。頷聯在寫景的同時，深沉地抒發了情懷，透過沉郁蒼涼的對句，顯示了出神入化的筆力。四句詩聞與見，山和水，兩兩間隔，妙語天成。后四句寫登高時觸發的感慨，作者憂國傷時的情操，躍然紙上。頸聯從縱（時間、“百年”）、橫（空間、“萬里”）兩方面著手，由異鄉飄泊寫到多病殘生，使人深深感到他那沉重地跳動著的脈搏，并和上聯的“無邊”、“不盡”，在意境上互為呼應。尾聯也以對作結，并分承五六兩句，蓋久客則艱苦備嘗，多病則潦倒日甚，所以白發頻添，酒杯難舉，同時點出了此時艱難正是潦倒不堪的根源，無限悲涼之意，溢于言外。

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