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古詩原文及譯文賞析（通用15篇）
在現實生活或工作學習中，大家都聽說過或者使用過一些比較經典的古詩吧，古詩包括唐律形成以前所有體式的詩，也包括唐朝及唐以后仍按古式創作的詩。那么你有真正了解過古詩嗎？以下是小編為大家收集的古詩原文及譯文賞析，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
古詩原文及譯文賞析 1
原文：
客路青山外，行舟綠水前。(青山外 一作：青山下)
潮平兩岸闊，風正一帆懸。
海日生殘夜，江春入舊年。
鄉書何處達？歸雁洛陽邊。
譯文及注釋
譯文
旅途在青山外，在碧綠的江水前行舟。潮水漲滿，兩岸之間水面寬闊，順風行船恰好把帆兒高懸。夜幕還沒有褪盡，旭日已在江上冉冉升起，還在舊年時分，江南已有了春天的氣息。寄出去的家信不知何時才能到達，希望北歸的大雁捎到洛陽去。英文In Castle Peak Road outside,...
名句解析
潮平兩岸闊 風正一帆懸 “潮平兩岸闊”，“闊”，是表現“潮平”的結果。春潮涌漲，江水浩渺，放眼望去，江面似乎與岸平了，船上人的視野也因之開闊。這一句，寫得恢弘闊大，下一句“風正一帆懸”，便愈見精彩�！皯摇笔嵌硕酥敝钡馗邟熘臉幼印Ｔ娙瞬挥谩帮L順”而用“風正”，是因為光“風順”還...
鑒賞
《次北固山下》選自《全唐詩》。次，這里是停泊的意思。北固山，現在的江蘇鎮江北。王灣，洛陽（先河南洛陽）人�！洞伪惫躺较隆芬辉娭校瑹o意說理，卻在描寫景物、節令之中，蘊含著一種自然理趣的詩句是：海日生殘夜，江春入舊年。寫作特色 寓情于景，景中含理。這是一首五律詩，頸聯被明代胡應麟贊...
創作背景
該首題為《次北固山下》的五律，最早見于唐朝芮挺章編選的《國秀集》。這是詩人在一年冬末春初時，由楚入吳，在沿江東行途中泊舟于江蘇鎮江北固山下時有感而作的。王灣作為開元初年的北方詩人，往來于吳楚間，被江南清麗山水所傾倒，并受到當時吳中詩人清秀詩風的影響，寫下了一些歌詠江南山水的.作品，...
賞析
從海日東升，春意萌動，放舟于綠水之上，聯想起“雁足傳書”的故事，表達了淡淡的鄉思愁緒。全詩和諧而優美。 此詩載于《全唐詩》卷一百一十五。下面是中華詩詞學會、中國唐代文學學會副會長霍松林先生對此詩的賞析。這首《次北固山下》唐人殷璠選入《河岳英靈集》時題為《江南意》，但有不少異文：“...
作者介紹
王灣
王灣 王灣作為開元初年的北方詩人，往來于吳楚間，被江南清麗山水所傾倒，并受到當時吳中詩人清秀詩風的影響，寫下了一些歌詠江南山水的作品，《次北固山下》就是其中最為著名的一篇。尤其其中“海日生殘夜，江春入舊年”兩句，得到當時的宰相張說的極度贊賞，并親自書寫懸掛于宰相政事堂上，讓文人學士作為學習的典范。由此，這兩句詩中表現的那種壯闊高朗的境象便對盛唐詩壇產生了重要的影響。直到唐末詩人鄭谷還說“何如海日生殘夜，一句能令萬古傳”，表達出極度欽羨之情。
古詩原文及譯文賞析 2
把君詩卷燈前讀，詩盡燈殘天未明。
眼痛滅燈猶暗坐，逆風吹浪打船聲。
一、前言
《舟中讀元九詩》是唐代詩人白居易的作品。此詩以凄苦為基調，運用了白描的手法，通過“燈殘”、“詩盡”、“眼痛”、“暗坐”這些詞語所展示的環境、氛圍、色彩，表現出對元稹的關切、思念之情。前三句連用“燈”字，創設出“燈前讀詩”、“詩盡燈殘”、“滅燈暗坐”三個意象，創造了一種黑夜中凄清的環境，思念中凄苦的心情，貶謫中凄涼的人生的意境。
二、注釋
�、旁牛杭丛。拙右椎呐笥�。
⑵把：拿。
�、菤垼簹埩�，也可指剩下不多。
⑷猶：還。闇：同“暗”。一作“暗”。
�、赡骘L：迎風，頂風，與順風相對。
三、翻譯
把你的詩卷在燈前看，詩讀完了燈也快滅了而天還沒有亮（這個殘可能指殘留，也可能指的是剩下不多）。（看詩看到）眼睛痛，熄滅了燈還在黑暗中坐著，逆風（與順風相對的）吹著浪花拍打著（白居易乘坐的）小船。
四、鑒賞
公元815年（唐憲宗元和十年），宰相武元衡遇刺身死，白居易上書要求嚴緝兇手，因此得罪權貴，被貶為江州司馬。他被攆出長安，九月抵襄陽，然后浮漢水，入長江，東去九江。在這寂寞的謫戌旅途中，他想念那早五個月遠謫通州（州治在今四川達縣）的好朋友元稹。在漫長水途中，一個深秋的夜晚，詩人伴著熒熒燈火，細讀微之的詩卷，寫下了這首《舟中讀元九詩》。
這首小詩，字面上“讀君詩”，主題是“憶斯人”，又由“斯人”的遭際飄零，轉見自己“同是天涯淪落人”的感慨，詩境一轉一深，一深一痛�！把弁礈鐭舄q暗坐”，已經讀了大半夜了，天也快要亮了，詩人還要“暗坐”，不肯就寢。讀者自然而然要想到：由于想念微之，更想起壞人當道，朝政日非，因而，滿腔洶涌澎湃的感情，使得他無法安枕。此刻，他兀坐在一個小船內。船下江中，不斷翻卷起狂風巨浪；心頭眼底，象突然展現一幅大千世界色彩黯淡的畫圖。這風浪，變成了“逆風吹浪打船聲”；這是一幅富有象征意義的畫圖，悲中見憤，溶公義私情于一爐，感情復雜，容量極大。
凄苦，是這首小詩的基調。這種凄苦之情，通過“燈殘”、“詩盡”、“眼痛”、“暗坐”這些詞語所展示的環境、氛圍、色彩，已經渲染得十分濃烈了，對讀者形成一種沉重的壓力。到“眼痛滅燈猶暗坐”，壓力簡直大到了超過人所能忍受的'程度。突然又傳來一陣陣“逆風吹浪打船聲”，像塞馬悲鳴，胡笳嗚咽，一起卷入讀者的耳里、心中。這聲音里，充滿了悲憤不平的感情。讀詩至此，自然要坐立不安，象韓愈聽穎師鼓琴時那樣：“推手遽止之，濕衣淚滂滂”了。詩的前三句蓄勢，于敘事中抒情；后一句才嘩然打開感情的閘門，讓激浪渦流咆哮奔鳴而下，讓樂曲終止在最強音上，收到了“四弦一聲如裂帛”的最強烈的音樂效果。
如果反復吟誦，讀者還會發現這首小詩在音律上的另一個特點。向來，詩家最忌“犯復”，即一詩中不宜用重復的字，小詩尤其如此。這首絕句，卻一反故常，四句中三用“燈”字。但是，此詩讀起來，絲毫不感重復，只覺得較之常作更為自然流瀉。原來，詩人以這個燈字作為一根穿起一串明珠的彩線，在節律上形成一句緊連一句的效果，使感情層層加深：掌燈夜讀，足見思念之切；讀至燈殘，說明思念之久；滅燈暗坐，表明思念之深之苦。音節蟬連，委婉曲折，如金蛇盤旋而下，加強了表達的力量。這首詩前三句連用“燈”字，創設出“燈前讀詩”、“詩盡燈殘”“滅燈暗坐”三個意象。這樣寫創造了一種黑夜中凄清的環境，思念中凄苦的心情，貶謫中凄涼的人生的意境。
古詩原文及譯文賞析 3
靜夜思
李白〔唐代〕
床前明月光，疑是地上霜。
舉頭望明月，低頭思故鄉。
譯文
明亮的月光灑在窗戶紙上，好像地上泛起了一層白霜。
我抬起頭來，看那天窗外空中的明月，不由得低頭沉思，想起遠方的家鄉。
注釋
靜夜思：靜靜的夜里，產生的`思緒。
床：今傳五種說法。
賞析
一指井臺。已經有學者撰文考證過。中國教育家協會理事程實將考證結果寫成論文發表在刊物上，還和好友創作了《詩意圖》。
二指井欄。從考古發現來看，中國最早的水井是木結構水井。古代井欄有數米高，成方框形圍住井口，防止人跌入井內，這方框形既像四堵墻，又像古代的床。因此古代井欄又叫銀床，說明井和床有關系，其關系的發生則是由于兩者在形狀上的相似和功能上的類同。古代井欄專門有一個字來指稱，即“韓”字�！墩f文》釋“韓”為“井垣也”，即井墻之意。
三“床”即“窗”的通假字。本詩中的‘床’字，是爭論和異議的焦點。我們可以做一下基本推理。本詩的寫作背景是在一個明月夜，很可能是月圓前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思鄉之情。
既然作者抬頭看到了明月，那么作者不可能身處室內，在室內隨便一抬頭，是看不到月亮的。因此我們斷定，‘床’是室外的一件物什，至于具體是什么，很難考證。從意義上講，‘床’可能與‘窗’通假，而且在窗戶前面是可能看到月亮的。但是，參照宋代版本，‘舉頭望山月’，便可證實作者所言乃是室外的月亮。從時間上講，宋代版本比明代版本在對作者原意的忠誠度上，更加可靠。
四取本義，即坐臥的器具，《詩經·小雅·斯干》有“載寐之牀”，《易·剝牀·王犢注》亦有“在下而安者也�！敝f，講得即是臥具。
五馬未都等認為，床應解釋為胡床。胡床，亦稱“交床”、“交椅”、“繩床”。古時一種可以折疊的輕便坐具，馬扎功能類似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或類似物，兩邊腿可合起來�，F代人常為古代文獻中或詩詞中的“胡床”或“床”所誤。至遲在唐時，“床”仍然是“胡床”（即馬扎，一種坐具）。
古詩原文及譯文賞析 4
作品簡介《三姝媚·煙光搖縹瓦》是南宋詞人史達祖創作的一首悼憶亡妓的艷詞。詞上片寫女方，從閨中人視角寫景，先寫外景，繼寫內景，后始將抒情主體正式引出，道出思念的熱切和長期為相思瘦損。下片轉寫男方的思戀，當日“遙夜”歡情，今日人面不知何處，令人悲痛萬分，最后說自己還記得伊人模樣，試圖作畫，以寄相思之情。詞感情沉痛而又傳達細膩，全篇無呼天搶地之悲，無執手相訣之凄，語極沉厚，悲涼無限。
作品原文
三姝媚
煙光搖縹瓦，望晴檐多風，柳花如灑。錦瑟橫床，想淚痕塵影，鳳弦常下。倦出犀帷，頻夢見、王孫驕馬。諱道相思，偷理綃裙，自驚腰衩。
惆悵南樓遙夜，記翠箔張燈，枕肩歌罷。又入銅駝，遍舊家門巷，首詢聲價�？上|風，將恨與、閑花俱謝。記取崔徽模樣，歸來暗寫。
作品注釋
1、三妹媚：史達祖創調。
2、煙光：云靄霧氣。
3、縹（piāo）瓦：即琉璃瓦。
4、柳花：指柳絮。
5、錦瑟：漆有織錦紋的瑟。
6、鳳弦：琴上的絲弦。
7、犀�。貉b有犀的牛角飾的帳幔。
8、王孫：盼其歸來之人的代稱。
9、諱道：忌諱，怕說。
10、綃裙：生絲絹裙。
11、遙夜：長夜。
12、箔：簾子。
13、銅駝：事為洛陽街道名，這里借指臨安。
14、詢聲價：周邦彥《瑞龍吟》：“訪鄰尋里，同時歌舞。唯有舊家秋娘，聲價如故。”
15、崔徽：借用一則愛情故事，據《麗情集》載，蒲地女子崔徽與裴敬中相愛，敬中離去后，崔徽思念得十分痛苦抑郁，她請畫家為她畫了一張像，并付一封信給敬中，說：“你一旦看到我不如畫上的模樣時，那就是我將要為你而死了。”
作品譯文
精美的琉璃瓦上籠罩著霧色煙光，房檐歷歷在目，天氣晴朗，柳絮滿天飄飛。我急急來到她的閨房，不料人去樓空，只有錦瑟橫放在琴床。我不禁黯然神傷，料想她在我離去后的苦況。一定是常常傷心流淚，常常撫琴彈瑟以寄托愁腸。終日懶得邁出閨門，只能在夢境中見到我的模樣。逢人又不敢公開說是害了相思，當偷偷整理絲裙時，才驚訝自己瘦削身長。
我不由滿懷惆悵，清楚地記得當日在南樓時歡愛的幸福時光，在翡翠的珠簾里，彩燈非常明亮。她親昵地依偎在我的肩頭，溫柔深情地把歌兒哼唱。如今我又到舊日街巷，遍訪舊日鄰居詢問她的情況�？上菬o情的春風，吹落了鮮花，吹走了芬芳，并帶著無限的感傷。我悲痛欲絕，她也沒給我留下畫像。我還清楚地記得她的容貌，回來后仔細描畫那深情的模樣。
創作背景
作者早年在臨安曾同一位歌女相戀，多年后重訪故地尋覓戀人，方知她因思念作者而憂傷成疾，早已離開人間。于是作者作詞悼念舊情。
作品賞析
論及史祖達在宋詞中的地位，他上承周邦彥，又受到同時代的前輩詞人姜白石的影響，應屬周姜這一流派。周邦彥秦觀乃至柳永詞都描寫過歌妓，表現了對她們的同情，史達祖這首詞氣格渾成，完全可以跟前輩詞人并列而不遜色。
起三句寫春晴時節柳花風中的來訪�？~瓦晴檐，春滿小巷。一個“搖”字刻畫出煙光微照、縹瓦閃爍的景象。以望中的風急絮飛襯托，使明媚的春色融進了詞人凄惻的情緒，勾起黯然銷魂的別情。這三句詞語渾融，情含景中。對此景色，急欲一見伊人之情，躍然紙上。及入妝樓，卻不見伊人，但見“錦瑟橫床”�！跋搿弊种必炏挛摹Ｔ~人從對方著筆，推想對方別后不理樂器，不出帷幕，因入骨相思，而思極成夢。
“倦出犀帷，頻夢見、王孫驕馬”，“倦”字，“頻”字，巧妙地寫出了分別以后，無法排解的相思之苦，不僅表現了伊人感情的執著，更寫出她獨居小樓的孑立。
“諱道相思”三句，進一步委婉曲折地刻畫了這位多情女子的形象。連魂夢都縈繞在情人身上，在別人面前卻諱莫如深地掩飾自己的感情，當她暗中整理舊著羅裙，突然發現腰圍瘦損而驚呆了。這里有故作矜持的嬌癡，有突然驚訝的動作，有難以掩蓋的感情起伏，有由鎮靜到驚訝的跳動畫面。這樣的復雜心態動作變化，凝聚在短短的十二字里，神味極為雋永。
過片“惆悵南樓遙夜”三句，轉入初次相遇的回憶，用對比手法深化了詞人思念之情。“南樓”即詞人此時所在的妝樓�！斑b”字點明初見與此次相訪相距時間之長。翠箔燈下，枕肩曼歌。昔日的樂器，就是此時橫床的錦瑟和想象中常下的鳳弦。這二句濃彩重抹，烘托出面對“錦瑟橫床”時的悲痛心情。以“記”字喚起當時的甜蜜回憶來反襯此時感受的難忍之痛。這樣的映襯，使初見和最后訪問的兩個畫面構成了有機的整體。
下面遞入遍訪舊家門巷打探消息，與篇首暗中連接。渾灝流轉，一氣直下，轉折處十分空靈。“又入銅駝，遍舊家門巷，首詢聲價。”洛陽有銅駝街，繁華游樂之地，這里借指京師臨安。舊家，從前。這是詞人重到臨安，訪問伊人情景的再現。與周邦彥《瑞龍吟》“前度劉郎重到，訪鄰尋里，同時歌舞。唯有舊家秋娘，聲價如故”比較，更顯出詞人最后訪問時的焦急與期待。這種寫法又隱隱暗示出后來的追尋無果。果然得到的消息，卻是伊人隨閑花的凋謝而消逝了。“可惜東風”二句，分三疊寫情：閑花無主，同情伊人的淪落；東風無情，惋惜環境的摧殘；帶恨離去，只能灑下相思的淚水。東風何能解人意，正是人愁自愁，而更恨東風之無情。既是曲筆，將沉痛感情，曲曲傳出；又是大筆，既小結前文，又包掃前文，截住感情的波濤，使未了之情，暫時煞住。其情之痛之切令人回味不盡。一結，用元稹《崔徽歌序》里裴敬中與妓女崔徽相愛，崔徽臨死留下肖像送給裴敬中的故事。這是詞人感情的余波。伊人并未留下肖像，只好“記取”遺容，歸后“暗寫”，長期牽掛思念。這是崔徽典故的活用，筆法曲折變化，寫出了極細微的'感情，用此收束全詞，既空靈，又沉厚。
馮煦《蒿庵論詞》引毛先舒論詞：“言欲層深，語欲渾成�！边@首詞正體現了這個特點。上片寫最后訪問時所見和聯想中伊人對自己的不盡的相思，已經逆攝下片初次相見的傾心和對伊人突然離去的悼念。
為了抒相思之情略去了中間無限情事：只寫初遇和最后訪問，把兩人往還中的繾綣深情略去了；只寫死別的痛苦，把生前分離時的難堪略去了。給人以想象的極大空間。為了突出最后訪問這一痛心場面，詞人在下片以“又入銅駝”領起，鉤連銜接，使上下片融為一體，用筆開闔動蕩，這是章法上的層深�！爸M道相思”三句層層深入傳相思之神，“可惜東風”二句層層深入寄悼念之意，這是句法上的層深。情與景，人與物，初見和死別，當時的歡娛和此時的悲哀，死者的多情和生者的遺恨，渾然融為一體，此詞氣格之渾成，完全可以繼承周邦彥。
作者簡介
史達祖（1163～1220），字邦卿，號梅溪，汴（河南開封）人。一生未中第，早年任過幕僚。韓侂胄當國時，他是最親信的堂吏，負責撰擬文書。韓敗史受黥刑，死于貧困中。史達祖的詞以詠物為長，其中不乏身世之感。他還在寧宗朝北行使金，這一部分的北行詞，充滿了沉痛的家國之感。今傳有《梅溪詞》。存詞112首。
古詩原文及譯文賞析 5
送毛伯溫
明代：朱厚熜
大將南征膽氣豪，腰橫秋水雁翎刀。
風吹鼉鼓山河動，電閃旌旗日月高。
天上麒麟原有種，穴中螻蟻豈能逃。
太平待詔歸來日，朕與先生解戰袍。
一、譯文及注釋
1、譯文
將軍你爭伐南方，膽氣豪邁無比，腰間的鋼刀如同一泓秋水般明亮。
風吹電閃之中旌旗飄，戰鼓擂動，山河震動，日月高標。
將軍神勇天生，猶如天上麒麟的后代，敵人如同洞里的螻蟻一般，怎么能逃走呢？
等到天下太平，將軍奉詔，班師回朝的時候，我（指嘉靖自己）親自為將軍解下戰袍，為將軍接風。
2、注釋
毛伯溫：字汝厲，吉水（屬江西）人。明武宗正德年間進士。1539年（明世宗嘉靖十八年）派他討伐安南（越南）莫登庸之亂。他出征一年多，兵不血刃，平定安南，因功被加封太子太保。
大將：指毛伯溫。
橫：橫挎。秋水：形容刀劍如秋水般明亮閃光。雁翎刀：形狀如大雁羽毛般的刀。
鼉鼓：用鱷魚皮做成的戰鼓。
旌旗：指揮作戰的軍旗。
麒麟：一種傳說中的神獸，這里用比喻來稱贊毛伯溫的杰出才干。
螻蟻：螻蛄和螞蟻，這里用來比喻安南叛軍不堪一擊，不成氣候。
詔：皇帝的詔令。
朕：皇帝的.自稱。
先生：指毛伯溫。
二、詩詞賞析
首聯敘南征領兵將領毛伯溫的氣派。他顯得膽氣豪壯，腰上橫掛著明亮的雁翎刀，很是威風。頷聯由寫大將軍本身過渡到寫他率領的軍隊。戰鼓隆隆山河似在震動，軍旗高高飄揚，似與日月比高。他帶領的軍隊也是威武雄壯的。雖未寫一兵一卒，但軍隊的聲威卻通過戰鼓及軍旗顯示出來了。
頸聯預示安南兩種人物的命運。安南一事，原是世孫黎寧派人向明廷報告莫登庸纂逆之罪，明廷幾經猶豫才派毛伯溫率軍十二萬余人出征。當大軍壓境之時，莫登庸畏懼投降，后來也得到了封賞。但毛伯溫出征之時莫登庸還是明軍要討伐的人。因之麒麟似指黎寧等人，螻蟻似指莫登庸等。尾聯預祝毛伯溫南征勝利，表
達了作者對南征必勝的信心和對主將的殷切期待。
世宗是明代有名的昏君�？墒窃谶@首詩里，他卻做出了一副禮賢下士、灑脫豪爽的嘴臉�！按髮⒛险髂憵夂�，腰橫秋風雁翎刀”，起筆雖然不免有些粗俗，但從全詩來看，卻仍有以下幾點好處：
其一、開門見山地點明了主題，點出了事由，造成了出征的氣氛。
其二、此句絲毫不事雕琢，卻能以“文勢”奪人，定準了全詩豪放灑脫的基調。
其三、一下子就把一個腰橫寶刀，英姿勃發，膽氣過人的將軍形象推到了讀者面前，其造語雖然直露，但字里行間卻滲透著作者的贊譽之情。接下來，作者進一步用將軍出兵的場面來襯托其威勢。“風吹鼉鼓山河動，電閃旌旗日月高”。
作者為了強調軍威，有意把“風吹”“電閃”四字提到了句首，不但使句子對仗十分工整，讀來朗朗上口，也更增加了大將的幾分威勢。
大將的形象和率師出征的場面寫過之后，作者進一步寫將軍出征穩操勝券，必能克敵制勝。這一方面是對大將威勢的更有力描寫，同時也表現出作者的期待之情。
另外，作者為了要寫將軍必獲全勝，用“天上麟麒”與“穴中螻蟻”做鮮明的對比，用來比喻的辭語選得典型，勝負之勢立然可見。“原有種”，反映了作者那種庸俗的天命觀，用在這里，卻也表達了他贊譽大將、堅信出師必勝的心情。
“豈能逃”既寫出了敵軍在這樣一位大將的打擊下無法逃脫滅頂之災的丑態，也說明勝利是輕而易舉的。
因此，作者在最后兩句滿懷信心地寫道：“太平待詔歸來日，朕與先生解戰袍”。這是全詩中最精彩的兩句話�！疤健倍钟袃芍睾x，其一是指大將出征后，立刻能天下太平，極言其武功卓著，馬到成功；其二是指大將能平安歸來，隱隱中透露出對大將的關切。“待詔歸來日妒，雖然造語平淡，明白如話，但其中包括著期盼將軍勝利歸來的殷切之情�！半夼c先生解戰袍”句中的“先生”，說明毛伯溫將軍并不只具有匹夫之勇，還有其“風流儒雅”的一面，既能拔劍相斗，又能運籌帷幄。
另外，世宗這里特以“先生”稱之，是對毛伯溫的贊譽之辭，是一位封建帝王對其臣子的褒獎和贊美。先稱“大將”，再稱“先生”，就無形中把毛伯溫抬高了一步，似乎毛伯溫成了“帝王之師”。
不僅如此，他還要親自給這位先生解下戰袍。一個“解”字，更抬高了毛伯溫的地位。
古詩原文及譯文賞析 6
《酌酒與裴迪》
唐代：王維
酌酒與君君自寬，人情翻覆似波瀾。
白首相知猶按劍，朱門先達笑彈冠。
草色全經細雨濕，花枝欲動春風寒。
世事浮云何足問，不如高臥且加餐。
【譯文】
給你斟酒愿你喝完能自我寬慰，人心反復無常，如同起伏不定的波濤。
朋友即便相攜到白首還要按劍提防，若是先顯達榮耀也只會嘲笑你。
草色青青，已經全被細雨打濕，花枝欲展卻遇春風正寒。
世事如浮云過眼不值一提，不如高臥山林，多多進食，保重身體。
【賞析】
此詩是王維晚年詩作中十分值得玩味的一篇。詩用憤慨之語對友人進行勸解，似道盡世間不平之意，表現了王維欲用世而未能的憤激之情。全詩風格清健，托比深婉，前后既錯綜成文，又一氣貫注，構思布局縝密精妙。
第一句“酌酒與君君自寬”，“君”字重復強調，這是障眼法；骨子里其實是胸中郁積憤懣，需與摯友一起借酒澆化。所謂“寬”者，寬人也即寬己，正是因為無法排遣。故次句“人情翻覆似波瀾”，一曰翻覆，二曰波瀾，足見心中憤激之情。
三四句緊承“人情翻覆”，照應止水波瀾的外部刺激，強調矛盾兩端，鋪敘反目成仇，人心無常。白首相知尚且如此，其他的人就不用說了。相知成仇，先達不用，說盡了世態炎涼，當是實有所指。前四句關鍵在“笑”字。彈冠”本為援手薦引乃同契之義，此處則反用其意，一旦“先達”即笑侮后來彈冠（出仕）者，輕薄排擠，乃至下井落石，此為淋漓之戟罵。金圣嘆以為“自是千古至今絕妙地獄變相”，誠為得言。
從內容上說，五六兩句是即景即情，從戶內至室外，為酌酒時舉目所見，由世態炎涼，人情翻覆展示天地無私，萬物親仁，豁然呈現一新境界。被王靜安先生譽為“攝春草之魂”的“細雨濕流光”，詩人用以描寫映窗草色；禪宗關于“心動”“物動”的偈語，詩人借以描繪照眼花枝，即使單純作“景語”看，也屬上乘。而其蘊涵則在“全經”，“欲動”，由彰顯至深密，從象外到象內，大千世界，無所不容；僅觀人間之蠅營狗茍，于義憤之外，恍然頓悟。從章法上說，律詩中間兩聯要求虛實相生，三四句實寫，五六句則應當化實為虛，措辭表意不可復犯，方能體現“神韻”“氣象”之妙。從禪學上說，佛家主“虛靜”，尚“自然”，和光同塵；深一層探求，五六句似還參合“有無”“生滅”“變�！敝恚患刺帯办o觀”“達觀”態度，與三四句世俗的“勢利”“涼薄”恰成對照。
末兩句“世事浮云”與“高臥加餐”由禪意而來�！昂巫銌枴庇胁恍家活櫟谋杀≈猓笇嵱衅淙似涫拢腥木�，“高臥”承五六句，超凡脫俗。前后既錯綜成文，又一氣貫注，構思布局縝密精妙。
亦顯亦隱、半儒半釋的人生經歷與處世態度，給王維造成巨大的心理矛盾，猶如碧潭止水，宜清心靜觀；但仰望高谷急湍，依舊凜然飛動，怵目驚心。王維全部詩作均可作如是觀，通過《酌酒與裴迪》一詩即可透視此種矛盾心態。
擴展閱讀：王維的.生平趣事
詩人王維其實是唐朝的“高富帥”，不像李白那樣要靠富朋友接濟過日子，更不像杜甫那樣顛沛流離，連生存都成問題。王維一直在京城為官，而且在長安有地產，其中在終南山下有一處別墅，他晚年多在此當宅男。
然而，王維是個有品質的宅男，他宅在家中寫詩，卻有著驢友的格調，不寫宅子，只寫山水。你看他筆下的自己，是一個在終南山腳下獨來獨往的游客，沿途很多風景只有他自己能體會和理解。
更有趣的是，大自然在他的觀察當中，是氣脈相承的，是流動不息的。走到溪流的盡頭，應該是到了源頭，坐下來，卻沒有窮盡的感覺，反而有重新開頭的快感。
王維的這種生態觀念是很科學的。最后他碰上老翁，聊得開心，忘記回家，其實，很有可能是將大自然擬人化，樂此而忘返。
古詩原文及譯文賞析 7
原文：
【作者】駱賓王
鵝鵝鵝，曲項向天歌。
白毛浮綠水，紅掌撥清波。
注釋：
曲項：彎著脖子。
歌：長鳴。
撥：劃動。
譯文：
鵝鵝鵝，彎脖仰天唱著歌。雪白的羽毛浮在綠水上面，鮮紅的腳掌撥動著清清的水。
賞析：
相傳寫這首詩的時候，詩人只有七歲，此詩僅用短短十八個字，就從形態，情態，顏色和動作等方面生動傳神的刻畫出兒童眼中的大白鵝形象，詩中白毛綠水紅掌清波相映成趣，共同構成了一幅春鵝戲水圖，表達了作者對鵝的.喜愛之情，以及對美好春天的無限熱愛與追求。
創作背景：
小時候的駱賓王，住在義烏縣城北的一個小村子里。村外有一口池塘叫駱家塘。每到春天，塘邊柳絲飄拂，池水清澈見底，水上鵝兒成群，景色格外迷人。有一天，家中來了一位客人�？腿艘娝嫒萸逍�，聰敏伶俐，就問他幾個問題。駱賓王皆對答如流，使客人驚訝不已。駱賓王跟著客人走到駱家塘時，一群白鵝正在池塘里浮游，客人有意試試駱賓王，便指著鵝兒要他以鵝作詩，駱賓王略略思索便創作了此詩。
作者簡介：
駱賓王（約640~？），婺州義烏（今屬浙江�。┤�，唐代文學家。與王勃、楊炯、盧照鄰一起，被人們稱為“初唐四杰”。七歲時因作《詠鵝》詩而有”神童“之譽，曾經擔任臨�？h丞，后隨徐敬業起兵反對武則天，兵敗后下落不明，或說是被亂軍所殺，或說是遁入了空門。其詩氣勢充沛，揮灑自如，富有一種清新俊逸的氣息，詩善歌行體，有《駱臨海集》。
古詩原文及譯文賞析 8
《所見》
作者：袁枚
牧童騎黃牛，歌聲振林樾。
意欲捕鳴蟬，忽然閉口立。
作者簡介：
袁枚（17161797）清代詩人、散文家。字子才，號簡齋，晚年自號倉山居士、隨園主人、隨園老人。漢族，錢塘（今浙江杭州）人。乾隆四年進士，歷任溧水、江寧等縣知縣，有政績，四十歲即告歸。在江寧小倉山下筑筑隨園，吟詠其中。廣收詩弟子，女弟子尤眾。袁枚是乾嘉時期代表詩人之一，與趙翼、蔣士銓合稱乾隆三大家。
注釋：
1、牧童：指放牛的孩子。
2、振：振蕩。說明牧童的歌聲嘹亮。
3、林樾：指道旁成陰的樹。
4、欲：想要。
5、捕：捉。
6、鳴：叫。
譯文：
牧童騎在黃牛背上，嘹亮的歌聲在林中回蕩。
忽然想要捕捉樹上鳴叫的知了，就馬上停止唱歌，一聲不響地站立在樹下。
賞析：
野外林陰道上，一位小牧童騎在黃牛背上緩緩而來。也不知有什么開心事兒，他一路行一路唱，唱得好脆好響，整個樹木全給他驚動了。忽然，歌聲停下來，小牧童脊背挺直，嘴巴緊閉，兩眼凝望著高高的樹梢。知了，知了，知了樹上，一只蟬兒也在扯開嗓門，自鳴得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想將蟬兒捉一手呢！這情景，全被人看在眼里，寫進詩中。詩人先寫小牧童的動態，那高坐牛背、大聲唱歌的派頭，何等散漫、放肆；后寫小牧童的靜態，那屏住呼吸，眼望鳴蟬的.神情，又是多么專注��！這從動到靜的變化，寫得既突然又自然，把小牧童天真爛漫、好廳多事的形象，刻畫得活靈活現。至于下一步的動靜，小牧童怎樣捕蟬，捕到沒有，詩人沒有寫，留給讀者去體會、去遐想、去思考。
古詩原文及譯文賞析 9
原文
《六月二十七日望湖樓醉書》
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠亂入船。
卷地風來忽吹散，望湖樓下水如天。
譯文及注釋
譯文
烏云上涌，就如墨汁潑下，卻又在天邊露出一段山巒，明麗清新，大雨激起的水花如白珠碎石，飛濺入船。
忽然間狂風卷地而來，吹散了滿天的烏云，而那西湖的湖水碧波如鏡，明媚溫柔。
注釋
1、望湖樓：古建筑名，又叫看經樓。位于杭州西湖畔，五代時吳越王錢弘俶所建。
2、翻墨：打翻的黑墨水，形容云層很黑。
3、醉書：飲酒醉時寫下的'作品。
4、遮：遮蓋，遮擋。
5、白雨：指夏日陣雨的特殊景觀，因雨點大而猛，在湖光山色的襯托下，顯得白而透明。
6、忽：突然。
7、水如天：形容湖面像天空一般開闊而且平靜。
8、跳珠：跳動的珍珠，形容雨大勢急。
9、卷地風來：指狂風席地卷來。又如，韓退之《雙鳥》詩：“春風卷地起，百鳥皆飄浮�！�
10、六月二十七日：指宋神宗熙寧五年(1072)六月二十七日。
古詩賞析
1072年(熙寧五年)，蘇軾在杭州任通判。這年六月二十七日，他游覽西湖，在船上看到奇妙的湖光山色，再到望湖樓上喝酒，寫下五首絕句。這是其中的第一首。
這首詩寫的是坐船時所見。
詩人將一場變幻的風雨寫得十分生動。他那時是坐在船上。船正好劃到望湖樓下。忽見遠處天上涌起來一片黑云，就像潑翻了一盆墨汁，半邊天空霎時昏暗。這片黑云不偏不倚，直向湖上奔來，一眨眼間，便潑下一場傾盆大雨。只見湖面上濺起無數水花，那雨點足有黃豆大小，紛紛打到船上來，就像天老爺把千萬顆珍珠一齊撒下，船篷船板，全是一片乒乒乓乓的聲響。船上有人嚇慌了，嚷著要靠岸�？墒窃娙顺h處一看，卻知道這不過是一場過眼云雨，轉眼就收場了。遠處的群山依然映著陽光，全無半點雨意。開頭兩句寫的就是這場景象。
這片黑云，順著風勢吹來，也順著風勢移去。還不到半盞茶工夫，雨過天晴，依舊是一片平靜。水映著天，天照著水，碧波如鏡，又是一派溫柔明媚的風光。
詩人把一場忽然而來又忽然而去的驟雨，抓住它幾個要點，寫得如此鮮明，富于情趣，頗見功夫。用“翻墨”寫出云的來勢，用“跳珠”描繪雨的特點，說明是驟雨而不是久雨。“未遮山”是驟雨才有的景象。“卷地風”說明雨過得快的原因，都是如實描寫，卻分插在第一、第三句中，彼此呼應，烘托得好。最后用“水如天”寫一場驟雨的結束，又有悠然不盡的情致。句中又用“白雨”和“黑云”映襯，用“水如天”和“卷地風”對照，用“亂入船“與“未遮山”比較，都顯出作者構思時的用心。這二十八個字，隨筆揮灑，信手拈來，顯示出作者功力的深厚，只是在表面上不著痕跡罷了。
蘇軾簡介
蘇軾(1037-1101)，北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬于潁昌(今河南省平頂山市郟縣)。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修并稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用夸張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅并稱蘇黃；詞開豪放一派，對后世有巨大影響，與辛棄疾并稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。
古詩原文及譯文賞析 10
原文
《題西林壁》
宋·蘇軾
橫看成嶺側成峰，
遠近高低各不同。
不識廬山真面目，
只緣身在此山中。
譯文：
從正面看廬山的山嶺連綿起伏，從側面看廬山山峰聳立，從遠處、近處、高處、低處看廬山，廬山呈現各種不同的樣子。人們之所以認不清廬山本來的面目，是因為自己身在廬山之中啊!
賞析：
蘇軾由黃州貶赴汝州任團練副使時經過九江，游覽廬山。瑰麗的山水觸發逸興壯思，于是寫下了若干首廬山記游。
《題西林壁》是游觀廬山后的總結，它描寫廬山變化多姿的面貌，并借景說理，指出觀察問題應客觀全面，如果主觀片面，就得不出正確的結論。
開頭兩句“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”，實寫游山所見。廬山是座丘壑縱橫、峰巒起伏的大山，游人所處的位置不同，看到的景物也各不相同。這兩句概括而形象地寫出了移步換形、千姿萬態的廬山風景。
后兩句“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，是即景說理，談游山的體會。為什么不能辨認廬山的真實面目呢？因為身在廬山之中，視野為廬山的峰巒所局限，看到的只是廬山的一峰一嶺一丘一壑，局部而已，這必然帶有片面性。游山所見如此，觀察世上事物也常如此。這兩句詩有著豐富的內涵，它啟迪人們認識為人處事的一個哲理——由于人們所處的地位不同，看問題的出發點不同，對客觀事物的.認識難免有一定的片面性；要認識事物的真相與全貌，必須超越狹小的范圍，擺脫主觀成見。
這是一首哲理詩，但詩人不是抽象地發議論，而是緊緊扣住游山談出自己獨特的感受，借助廬山的形象，用通俗的語言深入淺出地表達哲理，故而親切自然。
作者介紹
蘇軾（1037年1月8日－1101年8月24日），字子瞻，號“東坡居士”，世稱“蘇東坡”。漢族，眉州人。北宋詩人、詞人，宋代文學家，是豪放派詞人的主要代表之一，“唐宋八大家”之一。在政治上屬于舊黨，但也有改革弊政的要求。其文汪洋恣肆，明白暢達，其詩題材廣泛，內容豐富，現存詩3900余首。代表作品有《水調歌頭·中秋》、《赤壁賦》、《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》、《記承天寺夜游》等。
注釋
1.題西林壁：寫在西林寺的墻壁上。西林寺在廬山西麓。題：書寫，題寫。西林：西林寺，在江西廬山。這首是題在寺里墻壁上的。
2.橫看：從正面看。廬山總是南北走向，橫看就是從東面西面看.
3.側：側面。
4.各不同：各不相同。
5.不識：不能認識，辨別。
6.真面目：指廬山真實的景色，形狀。
7.緣：因為；由于。
背景
蘇軾于神宗元豐七年（1084）由黃州（治所在今湖北黃岡）貶所改遷汝州（治所在今河南臨汝） 團練副使，赴汝州時經過九江，與友人參寥同游廬山。瑰麗的山水觸發逸興壯思，于是寫下了若干首廬山記游詩。《題西林壁》是游觀廬山后的總結。據南宋施宿《東坡先生年譜》記載可知此詩約作于元豐七年五月間。
古詩原文及譯文賞析 11
《詠鵝》
原文：
【作者】駱賓王
鵝鵝鵝，曲項向天歌。
白毛浮綠水，紅掌撥清波。
注釋：
曲項：彎著脖子。
歌：長鳴。
撥：劃動。
譯文：
鵝鵝鵝，彎脖仰天唱著歌。雪白的羽毛浮在綠水上面，鮮紅的腳掌撥動著清清的`水。
賞析：
相傳寫這首詩的時候，詩人只有七歲，此詩僅用短短十八個字，就從形態，情態，顏色和動作等方面生動傳神的刻畫出兒童眼中的大白鵝形象，詩中白毛綠水紅掌清波相映成趣，共同構成了一幅春鵝戲水圖，表達了作者對鵝的喜愛之情，以及對美好春天的無限熱愛與追求。
創作背景：
小時候的駱賓王，住在義烏縣城北的一個小村子里。村外有一口池塘叫駱家塘。每到春天，塘邊柳絲飄拂，池水清澈見底，水上鵝兒成群，景色格外迷人。有一天，家中來了一位客人�？腿艘娝嫒萸逍�，聰敏伶俐，就問他幾個問題。駱賓王皆對答如流，使客人驚訝不已。駱賓王跟著客人走到駱家塘時，一群白鵝正在池塘里浮游，客人有意試試駱賓王，便指著鵝兒要他以鵝作詩，駱賓王略略思索便創作了此詩。
作者簡介：
駱賓王（約640~？），婺州義烏（今屬浙江�。┤�，唐代文學家。與王勃、楊炯、盧照鄰一起，被人們稱為“初唐四杰”。七歲時因作《詠鵝》詩而有”神童“之譽，曾經擔任臨�？h丞，后隨徐敬業起兵反對武則天，兵敗后下落不明，或說是被亂軍所殺，或說是遁入了空門。其詩氣勢充沛，揮灑自如，富有一種清新俊逸的氣息，詩善歌行體，有《駱臨海集》。
古詩原文及譯文賞析 12
小池
楊萬里
泉眼無聲惜細流，樹蔭照水愛晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。
[作者簡介]
楊萬里(1127-1206)，字廷秀，號誠齋，吉水(今屬江西省吉安市)人。南宋紹興年間進士，在朝中做官任過秘書監，由于剛直敢言，被貶做一些地方官。其中在永州零陵做縣丞時結識了抗金名將張浚，思想上受到極大影響。紹熙元年(1190)辭官回家，對韓佗胄(tuó zhòu)弄權十分憂憤，后成疾而死。他和尤袤(貿 mào)、范成大、陸游并稱四大家。他的詩被稱為“誠齋體”，最大的特點是新鮮活潑，輕巧俏皮，善于捕捉瞬息流動的事物景色，賦予新意，十分惹人喜愛。
[注釋]
“泉眼無聲惜細流”泉眼:泉水的出口。細流:細小的流水。惜:愛惜，珍惜。
這句詩的意思是:無聲的泉水形成一道細流，緩緩注入水池，泉眼好像在愛惜它們。
“樹蔭照水愛晴柔”樹蔭:樹的影子。照水:倒映在水里。晴柔:晴天柔和美好和風光。
這句詩的意思是:樹蔭映照在池水中，展現綽約風姿，因此它愛晴和天氣里池水的無限清柔。
“小荷才露尖尖角”尖尖角:新出水的荷葉，只露出還沒有展開的嫩葉尖端。尖尖疊用，言很小。小荷:初夏的荷葉。
這句詩的意思是:新出水的荷葉，露出了極小還沒有展開的'嫩葉尖端。
“早有蜻蜓立上頭”早有:早已有。立:落。
這句詩的意思是:蜻蜓早已在水面上等待著，尖尖角一露出水面，就落在它的頭上。
[譯文]
清泉無聲無息地泉眼中細細地流。泉眼好像很珍惜它們不肯多放手。樹的蔭影映照在平靜的池水中，仿佛愛戀晴天池水的無限清柔。池中的新荷剛剛露出尖尖的葉芽，蜻蜓已悄然地停立在它的尖頂頭。
賞析
詩題《小池》，寫的是小池周圍的景物。這里有泉眼、樹蔭、陽光、剛露出水面的小荷，還有一個小小的蜻蜓。這些東西，初夏江南，處處可見。但在詩人筆下，經過一番巧妙安排，便構成了富有詩情畫意的境界，顯出獨特的意趣，成為寫景詩中膾炙人口的名篇。
這首小詩之所以獲得這樣的成就，關鍵在詩人善于表現事物之間的微妙關系，賦予他們的感情，形成妙趣橫生的意境。
第一句，“泉眼無聲惜細流”，泉水在無聲地流淌，形成一道細流，緩緩注入水池，時序已初夏，泉眼水量減少，這是最常見的景象。但詩人用了一個“惜”，便把自然景物寫得具有豐富感情。仿佛這不是自然界的常理，而是另有一番感情因素在起作用。
第二句“樹蔭照水愛晴柔”，寫樹蔭與池水的關系。樹蔭借陽光的照射，倒映在池水里同樣是自然物態，但詩人用“愛”字一點，頓生無窮情趣，仿佛樹蔭靠池水作梳妝的明鏡，才能展現它的多采風姿，因此它愛惜晴和天氣里池水的無限溫柔;池水也由于綠樹倒影而倍增風采，因此它也愛綠樹的婆娑倩影。在詩人的筆下，池水和樹蔭竟像一對依依難舍的情侶，它們時刻形影不離。
第三句“小荷才露尖尖角”，描寫小荷嫩葉未展開的形態。“尖尖”疊用，流露出詩人無限愛撫的心情。一個“露”字，寫出了荷葉出水的神態，仿佛剛剛從水下長出來。
第四句“早有蜻蜓立上頭”，一個“早”字，活畫出頑皮的蜻蜓早已在水面上等待著的神態，只待那“尖尖角”露出水面，就落到它頭上，不肯離開。這份情趣，該是多么賞心悅目。
這首詩“泉”而言“眼”,“流”而言“細”，自是非常之小。荷是“小荷”，葉片是“尖尖角”，也透著小，當然也是小小的。再加上畫龍點睛的詩題，也有一個“小”字，使全詩小巧玲瓏，別有意趣。作者攝取小者入詩，正欲借此以構成嫵媚動人的意象，表現他輕快喜悅的心情，喚起讀者的愛撫之情。
古詩原文及譯文賞析 13
古詩簡介
《題烏江亭》是創作的一首。這首議論成敗之理，提出自己對歷史上已有結局的的假設性推想。首句言勝敗乃兵家常事。次句批評胸襟不夠寬廣，缺乏大將氣度。三四句設想假如回江東重整旗鼓，說不定就可以卷土重來。這首詩對負氣自刎的惋惜，但主要的意思卻是批評他不善于把握機遇，不善于聽取別人的建議，不善于得人、用人。
翻譯/譯文
勝敗這種事是兵家難以預料的事，但是能忍受失敗和恥辱才是男兒。
江東的子弟大多是才能出眾的'人，如愿重返江東可能卷土重來。
注釋
�、艦踅ぃ涸诮癜不蘸涂h東北的烏江浦，相傳為西楚項羽自刎之處。《項羽本紀》：“于是項王乃欲東渡烏江。烏江亭長檥待，謂項王曰：‘江東雖小，地方千里，眾數十萬人，亦足王也。愿大王急渡。今獨臣有，漢軍至，無以渡。’項王笑曰：‘天之亡我，我何渡為！且籍與江東子弟八千人而西，今無一人還，縱江東父兄憐而王我，我何面目見之？縱彼不言，籍獨不愧于心乎？’······乃自刎而死�！�
�、票遥阂蛔鳌坝蓙怼�。事不期：一作“不可期”。不期，難以預料。
⑶包羞忍恥：意謂大丈夫能屈能伸，應有忍受屈恥的胸襟氣度。
⑷江東：自漢至隋唐稱自安徽蕪湖以下的長岸地區為江東。才�。翰拍艹霰姷娜�。才，一作“豪”。
�、删硗林貋恚褐甘∫院�，整頓以求再起。
賞析/鑒賞
詩作首句直截了當地指出勝敗乃兵家之常這一普通常識，并暗示關鍵在于如何對待的問題，為以下作好鋪墊�！笆虏黄凇�，是說勝敗的事，不能預料。次句強調指出只有“包羞忍恥”，才是“男兒”。項羽遭到挫折便灰心喪氣，含羞自刎，怎么算得上真下的“男子漢”呢？“男子漢”三字，令人聯想到自詡為力超過河，氣可蓋世的西楚霸王，直到臨死，還未找到自己失敗的原因，只是歸咎于“時不利”而羞憤自殺，有愧于他的“”稱號。
第三句“江東子弟多才俊”，是對亭長建議“江東雖小，地方千里，眾數十萬人，亦足王也”的藝術概括。人們歷來欣賞項羽“無面見江東父兄”一語，認為表現了他的氣節。其實這恰好反映了他的剛愎自用，聽不進亭長忠言。他錯過了韓信，氣死了范增，確是愚蠢得可笑。然而在這最后關頭，如果他能面對現實，“包羞忍恥”，采納忠言，重返江東，再整旗鼓，則勝負之數，或未易量。這就又落腳到了末句。
“卷土重來未可知”，是全詩最得力的句子，其意蓋謂如能做到這樣，還是可為的；可惜的是項羽卻不肯放下架子而自刎了。這樣就為上面一、二兩句提供了有力的依據，而這樣急轉直下，一氣呵成，令人想見“江東子弟”“卷土重來”的情狀，是頗有氣勢的。同時，在惋惜、批判、之余，又表明了“敗不餒”的道理，也是頗有積極意義的。
議論不落傳統說法的窠臼，是的特色。諸如“東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬”（《赤壁》），“南軍不袒左邊袖，四老安劉是滅劉”（《題商山四皓廟》），都是反說其事，筆調都與這首詩類似。這首詩借題發揮，宣揚百折不撓的精神，是可取的。
古詩原文及譯文賞析 14
古詩原文
遠上寒山石徑斜，白云深處有人家。(深處一作：生處)
停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。
遠上寒山石徑斜（古語xiá），白云深處有人家。
停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。
譯文翻譯
沿著彎彎曲曲的小路上山，在那白云深處，居然還有人家。
停下車來，是因為喜愛這深秋楓林晚景。楓葉秋霜染過，艷比二月春花。
注釋解釋
山行：在山中行走。
遠上：登上遠處的。
寒山：深秋季節的山。
石徑：石子的小路。
斜：為傾斜的意思。
深：另有版本作“生”。（“深”可理解為在云霧繚繞的的深處； “生”可理解為在形成白云的地方）
車：轎子。
坐：因為。
霜葉：楓樹的葉子經深秋寒霜之后變成了紅色。
楓林晚：傍晚時的楓樹林。
紅于：比……更紅，指霜葉紅于二月花。
版本差異
詩文第二句中，是“深”還是“生”字在學術界一直存在爭議。清康熙陳夢雷編輯《古今圖書集成》作“白云深處有人家”。明萬歷趙宦光刊本，宋洪邁編《萬首唐人絕句》作“白云深處有人家”。清乾隆《四庫全書》收入的兩種版本都有，例如明高棅編《唐詩品匯》和《御定全唐詩》作“白云深處有人家”，而宋洪邁編《萬首唐人絕句》作“白云生處有人家”。當代有些課本中本詩也從原來的“白云深處有人家”修改為“白云生處有人家”，并于注釋處說明“‘生處’一作‘深處’”(考試時應以使用的課本為準)。1994年版教育部重編國語辭典作“白云深處有人家”。
創作背景
《山行》是唐代詩人杜牧創作的一首詩。此詩描繪秋日山行所見的景色，展現出一幅動人的山林秋色圖，山路、人家、白云、紅葉，構成一幅和諧統一的畫面，表現了作者的高懷逸興和豪蕩思致。作者以情馭景，敏捷、準確地捕捉足以體現自然美的形象，并把自己的情感融匯其中，使情感美與自然美水乳交融，情景互為一體。全詩構思新穎，布局精巧，于蕭瑟秋風中攝取絢麗秋色，與春光爭勝，令人賞心悅目，精神發越。
《山行》這首小詩不只是即興詠景，而且進而詠物言志，是詩人內在精神世界的表露。
詩文賞析
這是一首描寫和贊美深秋山林景色的七言。第一句：“遠上石徑斜”，由下而上，寫一條石頭小路蜿蜒曲折地伸向充滿秋意的山巒。“寒”字點明深深秋時節；“遠”字寫出山路的綿長；“斜”字照應句首的“遠”字，寫出了高而緩的山勢。由于坡度不大，故可乘車游山。
第二句：“白云深處有人家”，描寫詩人山行時所看到的遠處風光。“有人家”三字會使人聯想到炊煙裊裊，雞鳴犬吠，從而感到深山充滿生氣，沒有一點兒死寂的恐怖。“有人家”三字還照應了上句中的“石徑”，因為這“石徑”便是山里居民的通道。
第三句：“停車坐愛楓林晚”的“坐”字解釋為“因為”。因為夕照楓林的晚景實在太迷人了，所以詩人特地停車觀賞。這句中的“晚”字用得無比精妙，它蘊含多層意思：
�。�1）點明前兩句是白天所見，后兩句則是傍晚之景。
�。�2）因為傍晚才有夕照，絢麗的晚霞和紅艷的楓葉互相輝映，楓林才格外美麗。
�。�3）詩人流連忘返，到了傍晚，還舍不得登車離去，足見他對紅葉喜愛之極。
�。�4）因為停車甚久，觀察入微，才能悟出 。
第四句：“霜葉紅于二月花”是全詩的中心句。前三句的描寫都是在為這句鋪墊和烘托。詩人為什么用“紅于”而不用“紅如”？因為“紅如”不過和春花一樣，無非是裝點自然美景而已；而“紅于”則是春花所不能比擬的，不僅僅是色彩更鮮艷，而且更能耐寒，經得起風霜考驗。
這首小詩不只是即興詠景，而且進而詠物言志，是詩人內在精神世界的表露，志趣的寄托，因而能給讀者啟迪和鼓舞。
《山行》這首詩描繪的是秋之色，展現出一幅動人的'山林秋色圖。詩里寫了山路、人家、白云、紅葉，構成一幅和諧統一的面。這些景物不是并列的處于同等地位，而是有機地聯系在一起，有主有從，有的處于畫面的中心，有的則處于陪襯地位。簡單來說，前三句是賓，第四句是主，前三句是為第四句描繪背景、創造氣氛，起鋪墊和烘托作用的。
“遠上寒山石徑斜”，寫山，寫山路。一條彎彎曲曲的小路蜿蜓伸向山頭。“遠”字寫出了山路的綿長，“斜”字與“上”字呼應，寫出了高而緩的山勢。
“白云深處有人家”，寫云，寫人家。詩人的目光順著這條山路一直向上望去，在白云飄浮的地方，有幾處山石砌成的石屋石墻。這里的“人家”照應了上句的“石徑”，—這一條山間小路，就是那幾戶人家上上下下的通道。這樣就把兩種景物有機地聯系在一起了。有白云繚繞，說明山很高。詩人用橫云斷嶺的手法，讓這片片白云遮住讀者的視線，卻給人留下了想象的空間：在那白云之上，云外有山，一定會有另一種景色。
對這些景物，詩人只是在作客觀的描述。雖然用了一個“寒”字，也只是為了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表現詩人的感情傾向。它畢竟還只是在為后面的描寫蓄勢—勾勒楓林所在的環境。
“停車坐愛楓林晚”便不同了，傾向性已經很鮮明，很強烈了。那山路、白云、人家都沒有使詩人動心，這楓林晚景卻使得他驚喜之情難以抑制。為了要停下來領略這山林風光，竟然顧不得驅車趕路。這句中的“晚”字用得無比精妙，它蘊含多層意思：(1)點明前兩句是白天所見，后兩句則是傍晚之景。(2)因為傍晚才有夕照，絢麗的晚霞和紅艷的楓葉互相輝映，楓林才格外美麗。(3)詩人流連忘返，到了傍晚，還舍不得登車離去，足見他對紅葉喜愛之極。(4)因為停車甚久，觀察入微，才能悟出第四句“霜葉紅于二月花”這樣富有理趣的警句。
前兩句所寫的景物已經很美，但詩人愛的卻是楓林。通過前后映襯，已經為描寫楓林鋪平墊穩，蓄勢已足，于是水到渠成，引出了第四句，點明喜愛楓林的原因。“霜葉紅于二月花”，把第三句補足，一片深秋楓林美景具體展現出來了。詩人驚喜地發現在夕暉晚照下，楓葉流丹，層林如染，真是滿山云錦，如爍彩霞，它比江南二月的春花還要火紅，還要艷麗。難能可貴的是，詩人通過這一片紅色，看到了象一樣的生命力使秋天的山林呈現一種熱烈的、生機勃勃的景象。
詩人沒有象一般封建文人那樣，在秋季到來的時候，哀傷嘆息，他歌頌的是大自然的秋色美，體現出了豪爽向上的精神，有一種英爽俊拔之氣拂拂筆端，表現了詩人的才氣，也表現了詩人的見地。這是一首秋色的贊歌。
第四句是全詩的中心，是詩人濃墨重彩、凝聚筆力寫出來的。不僅前兩句疏淡的景致成了這艷麗秋色的襯托，即使“停車坐愛楓林晚”一句，看似敘事，實際上也起著襯托的作用：那停車而望、陶然而醉的詩人，也成了景色的一部分，有了這種景象，才更顯出秋色的迷人。而一筆重寫之后，戛然便止，又顯得情韻悠揚，余味無窮。
全詩構思新穎，布局精巧，于蕭瑟秋風中攝取絢麗秋色，與春光爭勝，令人賞心悅目，精神發越。兼之語言明暢，音韻和諧。
作者介紹
杜牧（公元803－約852年），字牧之，號樊川居士，漢族，京兆萬年（今陜西西安）人，唐代詩人。杜牧人稱“小杜”，以別于杜甫。與李商隱并稱“小李杜”。因晚年居長安南樊川別墅，故后世...
古詩原文及譯文賞析 15
古詩原文
君自故鄉來，應知故鄉事。
來日綺窗前，寒梅著花未？
譯文翻譯
您是剛從我們家鄉來的，一定了解家鄉的人情世態。
請問您來的時候我家雕畫花紋的窗戶前，那一株臘梅花開了沒有？
注釋解釋
來日：來的時候。
綺(qǐ)窗：雕畫花紋的窗戶。
著花未：開花沒有?著（zhuó）花，開花。未，用于句末，相當于“否”，表疑問。
創作背景
王維在孟津住了十余年，久在異鄉，忽然他鄉遇故知，激起了是作者強烈的鄉思，因此做此詩表達自己強烈的思鄉之情。
詩文賞析
這首詩通篇運用借問法，以第一人稱敘寫。四句都是游子向故鄉來人的詢問之辭。游子離家日久，不免思家懷內。遇到故鄉來人，迫不及待地打聽家中情事。他關心的事情一定很多，其中最關心的是他的妻子。但他偏偏不直接問妻子的情況，也不問其他重大的事，卻問起窗前的那株寒梅開花了沒有，似乎不可思議。細細品味，這一問，確如前人所說，問得“淡絕妙絕”。窗前著一“綺”字，則窗中之人，必是游子魂牽夢繞的佳人愛妻。清黃叔燦《箋評》說：“‘綺窗前’三字，含情無限。”體味精妙。而這株亭亭玉立于綺窗前的“寒梅”，更耐人尋味。它或許是愛妻親手栽植，或許傾聽過他們夫妻二人的山盟海誓，總之，是他們的見證或象征。因此，游子對它有著深刻的印象和特別的感情。他不直接說故鄉、親人，而對寒梅開花沒有這一微小的.卻又牽動著他情懷的事物表示關切，而把對故鄉和妻子的思念，對往事的回憶眷戀，表現得格外含蓄、濃烈、深厚。
深諳五言篇幅短小，宜于以小見大、以少總多的藝術特點，將主人公交集的百感一一芟除，只留下一點情懷，將他靈視中所映現出的故鄉種種景物意象盡量刪減，只留下窗前那一樹，正是在這凈化得無法再凈化的情思和景物的描寫中，透露出無限情味，引人生出無窮遐想。清人宋顧樂《唐人萬首絕句選》評此詩：“以微物懸念，傳出件件關心，思家之切。”說得頗中肯。
羅宗強先生在論述盛唐詩人善于將情思和境界高度凈化時，將王維這首詩與初唐詩人《在京思故園見鄉人問》詩作了比較。兩詩的題材內容十分類似。
王維詩寫得質樸自然，感情也真摯動人，但詩中寫自己遇到故鄉來人詢問故鄉情事，一連問了子侄、栽樹、建茅齋、植竹、種桷、水渠、石苔、果園、林花等一系列問題，“他把見到故鄉人那種什么都想了解的心情和盤托出，沒有經過刪汰，沒有加以凈化。因此，這許多問，也就沒有王維的一問所給人的印象深。”通過這一比較，足以顯示出“王維是一位在意境創造中追求情思與景物的凈化的高手”（羅宗強《唐詩小史》）。