江南原文注釋翻譯及賞析

時間：2023-03-30 13:37:58 古籍我要投稿

江南原文注釋翻譯及賞析(11篇)

江南原文注釋翻譯及賞析1

　　原文：

　　春去也，多謝洛城人。弱柳從風疑舉袂，叢蘭裛露似沾巾。獨坐亦含嚬。

　　春去也。共惜艷陽年。猶有桃花流水上，無辭竹葉醉尊前。惟待見青天。

　　譯文

　　可惜春天已經匆匆過去了，臨行的時候謝別洛陽城的人。柔弱的柳枝隨風飛舞象是揮手舉袂，一叢叢的蘭花沾滿白露正如浸濕的`頭巾，遮住芳顏獨自歡笑又像是含嗔帶顰。可惜春天已經匆匆過去了，一起來珍惜這艷麗明媚的年華吧！只見依然有桃花飄落在流水上，哪怕倒滿竹葉青美酒一飲而盡，醉倒在了酒杯前。只希望能等到雨過天晴、重見青天的時候。

　　注釋

　　（1）多謝：殷勤致意的意思。洛城人：即洛陽人。（2）袂（mèi）：衣袖。（3）裛（yì）：沾濕。（4）顰（pín）：皺眉。（5）尊：同“樽”，酒杯。

　　賞析：

　　此詞作于開成三年（838），作者以太子賓客分司東都（洛陽）時。題下原有作者自注：“和樂天（即白居易）春詞，依《憶江南》曲拍為句。第一首詞寫的是一位洛陽少女的惜春之情。她一邊惋惜春天的歸去，一邊又覺得春天對她也有無限依戀之情。詩人通過擬人化手法，不寫人惜春，卻從春戀人著筆。楊柳依依，叢蘭灑淚，寫來婉轉有致，耐人尋味。最后“獨坐亦含顰”，以人惜春收束全詞，更增添了全詞的抒情色彩。該詞抒發了惜春、傷春之情。引第二首詞寫的是作者惜春傷春之情。開篇發出了“共惜艷陽年”的感慨；其后寫作者見到春天已過、桃花飄落在流水上的情景，包含了一種無可奈何的傷感情緒；后兩句寫借酒消愁，不惜醉倒在酒杯前，卻希望能等到雨過天晴的時候。詞中既有傷春之意，又表現了作者珍惜流年的情懷。這兩首詞構思新穎，描寫細膩，手法多變。充分體現了詩人樂府小章的“清新流暢、含思婉轉”的藝術特色。清代況周頤《蕙風詞話》中評價說：“唐賢為詞，往往麗而不流，與其詩不甚相遠也。劉夢得《憶江南》‘春去也’云云，流麗之筆，下開北宋子野、少游一派。”近代學者俞陛云在《唐五代兩宋詞選釋》中提到：“作傷春詞者，多從送春人著想。此獨言春將去而戀人，柳飄離袂，蘭浥啼痕，寫春之多情，別饒風趣，春猶如此，人何以堪！”

江南原文注釋翻譯及賞析2

　　原文：

　　夢江南·九曲池頭三月三

　　宋代：賀鑄

　　九曲池頭三月三，柳毿毿。香塵撲馬噴金銜，涴春衫。

　　苦筍鰣魚鄉味美，夢江南。閶門煙水晚風恬，落歸帆。

　　譯文：

　　九曲池頭三月三，柳毿毿。香塵撲馬噴金銜，涴春衫。

　　三月三的九曲池畔，細嫩的柳條隨風飄揚。前來游春的士人很多，車馬如云，踏起的塵土直撲鼻子，弄臟了游人美麗的春衫。

　　苦筍鰣魚鄉味美，夢江南。閶門煙水晚風恬，落歸帆。

　　這使我常常夢見故鄉江南，那里的苦筍、鰣魚味道很鮮美。蘇州城籠罩在煙水茫茫之中，晚風輕輕吹來，使人感到很愜意。河汊中的歸舟慢慢落下風帆。

　　注釋：

　　九曲池頭三月三，柳毿（sān）毿。香塵撲馬噴金銜（xián），涴（wò）春衫。

　　九曲池頭：據考察，蘇州并無九曲池。三月三：陰歷三月三日。魏晉以后固定這一天為上巳節，人們都到水邊嬉游采蘭或洗沐，以示驅除不祥，名叫“修禊”。毿毿：枝條細長的樣子。銜：馬嚼子。涴：污染。

　　苦筍鰣（shí）魚鄉味美，夢江南。閶（chāng）門煙水晚風恬，落歸帆。

　　鰣魚：生活在海中，五六月間入淡水產卵時，脂肪肥厚，味最鮮美，中國沿海各大河流中都有。閶門：蘇州城的西門。

　　賞析：

　　這首小詞的結構是獨特的。上片語言絢麗，寫京都春景，下片語言淡雅，寫江南春景。作者對兩處春景都有著一份愛意，這之中的感情是含蓄、復雜而又微妙的。

　　“九曲池頭三月三，柳毿毿。”杜甫《麗人行》描述：“三月三日天氣新，長安水邊多麗人。”文學作品中常有以少總多的效果，在這里賀鑄用“九曲池頭三月三”這樣的詞句，調遣著杜詩所鋪敘極寫的曲江水邊麗人踏青的壯觀。借著讀者的聯想，賀鑄輕而易舉地將杜詩的意境拽到了讀者面前，柳絲搖曳，美女如云。

　　“香塵撲馬噴金銜，涴春衫。”仍未直接寫人，但士女如云，帝城春游的場面，卻從一個側面被渲染出來了。照說，通過香塵來寫游人之多，也是較常見的.寫法。但“香塵撲馬噴金銜”一句，卻頗能造成氣氛。《東京夢華錄》云：“妓女舊日多乘驢，宣、政間惟乘馬，披涼衫，將蓋頭背系冠子上。少年狎客，往往隨后，亦跨馬輕衫小帽。有三五文身惡少年控馬，謂之‘花褪馬’，用短韁促馬頭，刺地而行，謂之‘鞅韁’，呵喝馳驟，竟逞駿逸。”賀鑄曾居汴京，于都人行樂場景自寓于目而記于心，故能繪聲繪色，生動地寫出了境界。經過這樣渲染后，再接上“沆春衫”三字，這春便有十二分的濃膩。

　　“苦筍鰣魚鄉味美，夢江南。”下片寫江南春景。苦筍、鰣魚乃江南美味，佐酒佳肴。王安石《后元豐行》詩云：“鰣魚出網蔽洲渚，荻筍肥甘勝牛乳。”歐陽修《離峽州后回寄元珍表臣》詩云：“荻筍鰣魚方有味，恨無佳客共杯盤。”這美味佳肴足以引起人對江南的懷念。這種懷念又讓人想起晉代的張翰。時政混亂，翰為避禍，急欲南歸，于是托詞見秋風起，思故鄉菰菜、蓴羹、鱸魚膾，辭官歸吳。賀鑄于“夢江南”中透露著的也是思歸的情愫。

　　“閶門煙水晚風恬，落歸帆。”結句將這種情愫表達得更為清晰。“君到姑蘇去，人家盡枕河。”門巷對著煙水，春日將暮，晚風恬靜，點點歸舟，緩緩地駛來，悠悠地落下白帆。“晚風恬”的“恬”字，極其準確地把握江南日暮晚風的特點。風恬，煙水更美，歸帆落得更悠閑。“恬”，不僅是風給人的印象，也是詞人此刻想到江南煙水時的情緒表現。“落歸帆”三字，用語淡淡，造景淡淡，心緒似也淡淡，然而于淡淡之中分明有著一份濃濃的鄉思。

江南原文注釋翻譯及賞析3

　　原文：

　　望江南·莫攀我

　　唐代：佚名

　　莫攀我，攀我太心偏。我是曲江臨池柳，者人折了那人攀，恩愛一時間。

　　譯文：

　　莫攀我，攀我太心偏。我是曲江臨池柳，者人折了那人攀，恩愛一時間。

　　你不要死纏著我，不要想那些不切實際的事情了。我只是那曲江邊一棵臨池垂柳而已，這個過來攀折一支，那個也過來攀折一支，折完就走了，情愛只是一時之間。

　　注釋：

　　莫攀(pān)我，攀我太心偏。我是曲江臨池柳，者人折了那人攀，恩愛一時間。

　　大：“大”應是“太”的訛誤。者：“者”同“這”。

　　賞析：

　　這是一首反映妓女內心痛苦的作品，通篇采用第一人稱寫出。她訴說的對象，看來是一位屬意于她的青樓過客。曲江是唐都城長安郊外的著名旅游勝地。女主人公自比“曲江柳”，當時就近取譬，可知她是長安的妓女。

　　作品開門見山。開頭直截了當地奉勸那位男子不必多情。所謂“心偏”，相當于現代北方話的“死心眼”。后三句寫出了女子這樣決絕的原因。

　　從詞中可以看出，女主人公對那位男子真誠相愛的表示是感激的；惟其感激，才投桃報李，坦率相勸。那男子，也許還是一個初涉青樓的年輕后生，不諳世事；而這女子，卻是一位老于風塵的過來人，懂得生活的嚴峻。

　　她用否定的語氣說出的“恩愛一時間”，表明她對于堅貞的'愛情是向往的。但自己身為煙花女子，只有賣笑的義務，沒有被愛和愛人的權利。她對那男子直言不諱，足見她心地善良，也說明了現實的黑暗和她作為妓女的深刻不幸。她拒絕了那男子真誠相愛的表示，也等于認可了自己永遠不肯能得到真正愛情的不幸處境。

　　詞中用比喻的手法，代替直接的敘述，是民歌慣用的手法，既貼切、形象，又符合妓女的身份，富有民歌的色彩，表明它是出自處于當時社會最底層的婦女之口。以青樓女子的口吻，奉勸男子不必多情，并以柳樹自喻，表明自己淪落風塵的悲涼處境。此詞一說是青樓女子對隨意玩弄她們的男性表示強烈的不滿和抗議。

　　這首小詞不僅內容可取，而且結構相當完美。前人說“真詩果在民間”（李夢陽《郭公謠序》），此詞是一個很好的證明。

江南原文注釋翻譯及賞析4

　　原文：

　　望江南·春不見

　　清代：賀雙卿

　　春不見，尋過野橋西。染夢淡紅欺粉蝶，鎖愁濃綠騙黃鸝。幽恨莫重提。

　　人不見，相見是還非？拜月有香空惹袖，惜花無淚可沾衣。山遠夕陽低。

　　譯文：

　　春不見，尋過野橋西。染夢淡紅欺粉蝶，鎖愁濃綠騙黃鸝。幽恨莫重提。

　　春天你在哪里？我尋你已過野橋西。淡淡的紅花如夢虛幻妄招粉蝶，蒼翠綠樹結著幽怨騙來黃鸝。那埋藏在心里的深沉怨恨莫再提起。

　　人不見，相見是還非？拜月有香空惹袖，惜花無淚可沾衣。山遠夕陽低。

　　如意人兒你在哪里？恍忽瞥見又似是而非。拜月求福的祈禱毫無效驗，惜花飄零的淚水已無幾滴。凝望遠山殘陽越來越低。

　　注釋：

　　春不見，尋過野橋西。染夢淡紅欺粉蝶，鎖愁濃綠騙黃鸝(lí)。幽恨莫重提。

　　望江南：詞牌名。《望江南》有單調、雙調不同諸格體，把單調《望江南》擴大一倍，就成了雙調望江南。其上下片字數、句數、押韻仍同單調。幽恨：埋藏在心里的深沉怨恨。

　　人不見，相見是還非？拜月有香空惹袖(xiù)，惜花無淚可沾衣。山遠夕陽低。

　　是還非：似是而非。拜月：古代婦女祈禱幸福的一種方式。無淚：淚流完了，所以無淚。

　　賞析：

　　此詞上片女主人公感嘆自己看不到人生的春天，在凄涼的身世中是沒有春天的，只有無限的“幽恨”；下片表述自己追求理想的幻滅，是說看不見自己向往的情投意合的人。這首詞寫的幽怨凄情，細致入微，造景用語，不落俗套；如泣如訴，讀之催人淚下。

　　上片寫對春的尋找，春天，不是畫棟雕梁中的春天，而是山村草野中的春天，所以是“尋遍野橋西”。“淡紅的花剛剛有了嫩芽還沒開放，所以是淺淺的淡紅的顏色。而“染夢”就很妙了。它是說，花雖然還沒開，但花如果有知有情，那么在它的生命萌發之際，它該有多少希望、多少期待和多少夢想。蝴蝶飛來是要采花粉的，花開了才有花粉，但現在花還沒開，它的“染夢淡紅”就把蝴蝶引來了，所以是“欺”。

　　“鎖愁濃綠”是說，樹已經開始綠了，在那綠色的煙靄之中，好像有一種憂愁的氣氛在那里。而這“鎖愁濃綠”騙得黃鸝鳥也以為春天已經來到了。這兩句，都是寫早春季節的景色，而在景色里卻包含了一種對春天的憧憬和期待。花有對生命美好的憧憬與期待，粉蝶和黃鸝也有對生命美好的憧憬和期待，那么人該對自己的生命也有過美好的憧憬和期待。賀雙卿說，她也曾像春天的花一樣對人生有過一個美好的夢，而她也像粉蝶一樣被染夢的淡紅欺騙了，像黃鸝一樣被鎖愁的濃綠欺騙了，她的的夢幻已經破滅了，她的期待已經落空了。所以是“幽恨莫重提”。

　　下片寫對人的尋找。西方哲學家馬斯洛說過，尋找歸屬是人的一種需求。人最好的感情投注，就是投向另外一個人的`心靈。“拜月有香空惹袖，惜花無淚可沾衣”，中國古代的女孩子在月圓的時候有“拜月”的習俗，就是對著天上那圓滿的明月祝愿自己也有一個圓滿的光明的歸宿與姻緣。拜月的時候是要焚香的。這兩句，她寫的是情。而下邊她說“山遠夕陽低”，遠山那么遙遠，而且在山的那一面，太陽已經快要落下去了。這一句寫的是景。但她的所有那些盼望與期待落空的悲哀，都已經被糅進景物之中去了。

　　這首詞體現了作者對理想境界的執著追求。然而現實生活并不存在那種美妙的幻境，在理想之夢破滅之余，她一腔幽怨無處傾瀉，只能面對山外斜陽惆悵嘆息，全詞籠罩著一種若即若離、迷惘凄清的氣氛，如泣如訴，很是感人。

江南原文注釋翻譯及賞析5

　　原文：

　　柳枝·江南岸

　　宋代：朱敦儒

　　江南岸，江北岸。折送行人無盡時。恨分離。

　　酒一杯，淚雙垂。君到長安百事違。幾時歸。

　　譯文：

　　江南岸，江北岸。折送行人無盡時。恨分離。

　　江南江北兩岸，楊柳青青一片。人們在此折柳送別，難舍難分。

　　酒一杯，淚雙垂。君到長安百事違。幾時歸。

　　我舉杯為你送行，傷心的眼淚爬滿雙頰。我擔心你到長安會遇到很多不順心的事情，也不知道你什么時候才能回來。

　　注釋：

　　江南岸，江北岸。折送行人無盡時。恨分離。

　　柳枝：為詞中反復出現的伴唱聲。此外，古人有折柳送別的習俗。

　　酒一杯，淚雙垂（chuí）。君到長安百事違。幾時歸。

　　違：不順心。

　　賞析：

　　《柳枝·江南岸》是一首女子送別詞，寫一個女子送丈夫上京求取功名時的心情。唐人有折柳送別的習慣，所以柳枝與離別總是聯系在一起，甚至代表離別。這首詞中的柳枝，就是代表離別的，同時又是作為和聲加入詞中的。和聲字可以沒有意義，只起和聲作用；也可以有意義。這首詞中的“柳枝”是聲義兼有的。

　　江南岸，是女子送別的地方。江北岸，是丈夫要去的地方。丈夫要渡江北去，江邊多楊柳，所以楊柳又與送別的地方景色有密切關系。女子在送別時見到江邊楊柳依依，眼前的景色更勾起了她的'離愁別恨。前兩句是女子在說：我來到江南岸邊送你啊，我們要分別了；你要渡江北去了啊，我們要離別了！江南江北，一水盈盈，隔斷鴛鴦，南北分飛。眼前的江水就是天上的銀河。女子內心感到十分痛苦，轉而埋怨柳枝，老是千百次地折柳送行，無休無止，什么時候才能不折柳枝呢？清代大詩人王士禎有兩句詩寫出了同樣的心情：“灞橋兩岸千條柳，送盡東西渡水人。”（《灞橋寄內》）。雖有東西、南北之不同，而怨別心情則是一致的。上片歇拍，這女子干脆直抒胸臆：“恨分離！”恨盡管恨，分離還是要分離。女子的感情逐漸趨向高潮。

　　下片寫女子向丈夫敬酒泣別。留是留不住了。“悲歡離合一杯酒”。女子難過地對丈夫說：“請您喝下這懷酒吧，我們要分離了。我眼淚雙垂，難分難舍。”這位女子的感情發展，出于一般人的意料之外，她不是在臨別時說幾句吉利話，祝丈夫到京城一帆風順，春風得意，反而希望丈夫到京城百事不利，事與愿違。這似乎不合情理，其實不然，她深知如果丈夫到京城吉星高照，官運亨通，那還不知道要停留到什么時候才能回來呢。為了使丈夫能早日回家，夫妻團聚，親親熱熱過日子，她寧愿丈夫到京百事無成，失意而歸。當功名富貴與愛情發生矛盾時，她毫不猶豫地選擇了后者。她是多么地珍惜愛情，輕視富貴，表現了她真純高潔的可貴品質。與蘇秦的妻子大不一樣。在王昌齡的《閨怨》詩中早曾寫過：“忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。”這位閨中少婦是重愛情而輕封侯的。清代著名詩人袁枚有一首詩：“一枝花對足風流，何事人間萬戶侯？生把黃金買離別，是儂薄幸是儂愁。”（《寄聰娘》）更是切中了女子的心理，寫得深刻而又細致。

　　這首詞中“柳枝”重復出現六次，這一方面是作為和聲，適應音樂的需要；另一方面，柳枝也意味著離別，六次出現，猶如重章疊句，一唱三嘆，回環往復，起到了深化離別之情的作用，渲染了離別的氣氛，強化了詞的藝術感染力。

江南原文注釋翻譯及賞析6

　　《謝公墅歌》作品介紹

　　《謝公墅歌》的作者是溫庭筠，被選入《全唐詩》的第576卷。

　　《謝公墅歌》原文

　　謝公墅歌

　　作者：唐·溫庭筠

　　朱雀航南繞香陌，謝郎東墅連春碧。

　　鳩眠高柳日方融，綺榭飄飖紫庭客。

　　文楸方罫花參差，心陣未成星滿池。

　　四座無喧梧竹靜，金蟬玉柄俱持頤。

　　對局含情見千里，都城已得長蛇尾。

　　江南王氣系疏襟，未許苻堅過淮水。

　　《謝公墅歌》注釋

　　①謝公墅:東晉謝安竭力輔佐王室，贈太傅。曾于土山筑別墅，樓館竹林甚盛，常攜中外子侄往來游集。見《晉書》本傳。

　　②朱雀航:即朱雀橋，在建康城南烏衣巷口。故址在今南京市東南。

　　③綺榭:雕畫美觀的臺上高屋。紫庭:帝王宮庭，即紫宮。梁武帝《游女曲》:“戲金闕，游紫庭。”

　　④文楸:用楸木所制有花紋的棋盤。方罫:棋盤上的方格。

　　⑤心陣:心中所策劃的圍棋陣法。星:喻棋子。

　　⑥金蟬:侍中、中常侍之冠飾。金取其堅剛，蟬取其居高飲潔。持:全詩校:“一作支。”

　　⑦公元383年，苻堅恃強南侵，率軍百萬次于肥水，京師震恐。時以謝安為征討大都督，安侄謝玄入問計，安神色安然，命駕出山墅，與謝玄圍棋賭別墅。及玄等破苻堅，捷書至，安方與客對奕，面無喜色。客問，方徐對曰:“小兒輩遂已破賊。”見《晉書》本傳。情:全詩校:“一作顰。”

　　⑧長蛇:喻苻堅。謝朓《八公山》:“長蛇固能剪，奔鯨自此曝。”

　　⑨王氣:天子之氣。疏襟:遠大的胸襟。

　　⑩苻堅陳兵肥水，謝玄率精銳八千渡江，決戰肥水南。苻堅中流矢，兵眾奔潰，自相蹈藉投水死者不可勝計。見((晉書·謝玄傳》。肥水經八公山南流入淮。

　　《謝公墅歌》作者介紹

　　溫庭筠（約812年－866年），是唐代詩人，又是花間詞派的重要作家之一。精通音律，詞風濃綺艷麗,語言工煉，格調清俊，他的詩與李商隱齊名，有“溫李”之稱，但其成就無論從思想內容上還是藝術形式上來說，都不如李商隱。他當時與李商隱、段成式文筆齊名，號稱“三十六體”。

　　溫庭筠的先世溫彥博雖是宰相，而溫庭筠是溫彥博的裔孫。可是，到了溫庭筠的'時候，其家世已衰微。溫庭筠與令狐绹之子令狐滈友好，經常出入于相府。同時與段成式兩家頗睦，互通詩文，輯為《漢上題襟集》，溫庭筠遂將女兒嫁給了段成式之子段安節。

　　溫庭筠詩風上承南唐梁、陳宮體的余風，下啟花間派的艷體，是民間詞轉為文人詞的重要標志。溫庭筠作為詞人的地位很高。他著有《握蘭》、詞集《金荃》二集，均已散亡，現存的《花間集》收集了66闋他的詞作、列為篇首。溫庭筠詞風婉麗、情致含蘊、辭藻濃艷，今存310余首，后世詞人如馮延巳、周邦彥、吳文英等多受他影響。

　　《謝公墅歌》繁體對照

　　卷576_5謝公墅歌溫庭筠

　　朱雀航南繞香陌，謝郎東墅連春碧。

　　鳩眠高柳日方融，綺榭飄飖紫庭客。

　　文楸方罫花參差，心陣未成星滿池。

　　四座無喧梧竹靜，金蟬玉柄俱持頤。

　　對局含情見千裏，都城已得長蛇尾。

　　江南王氣系疏襟，未許符堅過淮水。

江南原文注釋翻譯及賞析7

　　原文：

　　寄江南故人

　　宋代：家鉉翁

　　曾向錢塘住，聞鵑憶蜀鄉。

　　不知今夕夢，到蜀到錢塘。

　　譯文：

　　曾向錢塘住，聞鵑憶蜀鄉。

　　我曾經住在錢塘時，每每聽到杜鵑的啼叫，就會不由自主地想念遠在四川的家鄉。

　　不知今夕夢，到蜀到錢塘。

　　如今我被羈押在燕京，不知道今晚夢中，是回到四川，還是回到錢塘？

　　注釋：

　　曾向錢塘住，聞鵑憶蜀(shǔ)鄉。

　　向：在。錢塘：即臨安，今浙江杭州，是南宋都城。鵑：杜鵑。蜀：四川。家鉉翁是四川眉山人。

　　不知今夕夢，到蜀到錢塘。

　　賞析：

　　詩作于南宋滅亡后，分兩個層次。前兩句是寫宋未亡前，詩人客居臨安，每當聽到杜鵑啼鳴，便想起了家鄉。后兩句寫宋亡后的，自己被俘到了燕京，對家鄉的深切思念及有家不能歸的沉重悲哀。

　　這首小詩作于南宋滅亡后，分兩個層次，成今昔對比。前兩句是寫宋未亡前，因為北方領土先后被金元所占，宋偏安臨安，所以家鉉翁住在臨安，每當聽到杜鵑啼鳴，便想起了家鄉。家鉉翁是四川人，聞鵑事切合自己，用的是四川典故：相傳古代蜀主望帝失國后，他的魂魄化作杜鵑鳥，鳴聲悲哀，常啼至口角流血而止。古人常以杜鵑啼血典來寄托家國滅亡之痛。而杜鵑的叫聲又如同“不如歸去”，家鉉翁“聞鵑憶蜀鄉”，既是對國土淪陷表示憤慨，又寄托對家鄉的深切思念及有家不能歸的沉重悲哀。

　　后兩句寫眼前，南宋已經滅亡，自己被俘到了燕京，這時候恢復失土已成畫餅，不要說北方，就是南方，包括以前所住的南宋都城臨安，也都成了異族統治的天下了。由此，家鉉翁無限悵惘地問：今天晚上做夢，是夢蜀地還是夢臨安呢？言下之意，兩地分別代表家與國，都是那么地使他思戀感傷。

　　前后二層，后層是前層的延續，前層是為后層預做地步，這就是論詩者所謂的'加一倍寫法。詩在謀篇手法上顯然是參考了賈島的《渡桑干》詩：“客舍并州已十霜，歸心日夜憶咸陽。無端更渡桑干水，卻望并州是故鄉。”但賈島詩只是抒發久客遠游的思鄉之情，家鉉翁詩卻表現亡國之恨，更加催人淚下。通過遞進，前面本來是很突出的思鄉之情，忽然又加入了新的內容，更顯得沉痛。家鉉翁這首詩所表達的情感，在感慨興亡盛衰的詩中很普遍，典型的可舉虞集的《挽文丞相》詩，末聯說：“不須更上新亭望，大不如前灑淚時。”用晉過江諸人新亭灑淚嘆中原淪喪的典故，說那時還有半壁江山，如今連一點殘山剩水也沒有了。這與家鉉翁夢四川、夢錢塘同一機杼。

江南原文注釋翻譯及賞析8

　　原文：

　　江南曲四首·其四

　　唐代：儲光羲

　　日暮長江里，相邀歸渡頭。

　　落花如有意，來去逐船流。(船流一作：輕舟)

　　譯文：

　　日暮長江里，相邀歸渡頭。

　　暮色照在長江里，相邀一起劃船回到渡頭。

　　落花如有意，來去逐船流。(船流一作：輕舟)

　　落花好似有情意，飄來蕩去，緊隨船兒朝前流。

　　注釋：

　　日暮長江里，相邀(yāo)歸渡頭。

　　日暮：指太陽快落山的時候，傍晚。渡頭：渡口。

　　落花如有意，來去逐船流。(船流一作：輕舟)

　　逐：追逐，追隨。

　　賞析：

　　江南曲：樂府舊題。郭茂倩《樂府詩集》把它和《采蓮曲》、《采菱曲》等編入《清商曲辭》。唐代詩人學習樂府民歌，采用這些舊題，創作了不少清新平易、明麗活潑的詩歌。儲光羲的《江南曲四首》就屬于這一類作品。

　　本首詩頭兩句“日暮長江里，相邀歸渡頭”，點明時間地點和情由。“渡頭”就是渡口，“歸渡頭”也就是劃船回家的意思，“相邀”二字，渲染出熱情歡悅的氣氛。這是個江風習習、夕陽西下的時刻，那一只只晚歸的小船飄蕩在這迷人的江面上，船上的青年男女相互呼喚，江面上的槳聲、水聲、呼喚聲、嘻笑聲，此起彼伏，交織成一首歡快的晚歸曲。

　　三四句“落花如有意，來去逐輕舟”，創造了一個很美的意境。在那些表現出青年男女各種微妙的'、欲藏欲露、難以捉摸的感情，這兩句詩就是要表現這種復雜的心理。詩人抓住了“歸棹落花前”這個富有特色的景物，賦予景物以人的感情，從而創造出另一番意境。“落花”隨著流水，因此盡管槳兒向后劃，落花來去飄蕩，但還是緊隨著船兒朝前流。詩人只加了“如有意”三個字，就使這“來去逐輕舟”的自然現象，感情化了，詩化了。然而，這畢竟是主觀的感受和想象；因此那個“如”字，看似平常，卻很有講究。“如”者，似也，象也。它既表現了那種揣摸不定的心理，也反映了那藏在心中的期望和追求。下語平易，而用意精深，恰如其分地表現出這首詩所要表現的感情和心理狀態。

　　這首詩的第四句，有的本子作“來去逐船流”，從詩意的角度來看，應該說“來去逐輕舟”更好些。因為，第一，“逐”字在這里就含有“流”的意思，不必再用“流”字；第二，因為上句說了“如有意”，所以，雖然是滿載一天勞動果實的船，此刻也成為“輕舟”，這樣感情的色彩就更鮮明了。“輕舟”快行，“落花”追逐，這種緊相隨、不分離的情景，也正是構成“如有意”這個聯想的基礎。所以，后一句也可以說是補充前一句的，兩句應一氣讀下。

江南原文注釋翻譯及賞析9

　　原文：

　　夢江南·蘭燼落

　　唐代：皇甫松

　　蘭燼落，屏上暗紅蕉。閑夢江南梅熟日，夜船吹笛雨蕭蕭。人語驛邊橋。

　　譯文：

　　蘭燼落，屏上暗紅蕉。閑夢江南梅熟日，夜船吹笛雨蕭蕭。人語驛邊橋。

　　蘭膏的燈花已經殘落，屏風上的紅蕉變得暗淡幽茫。閑來夢中又看到江南正是黃梅成熟的時光。夜晚的小船上吹著笛子，細雨兒正輕輕地作響，有人悄語在驛站小橋旁。

　　注釋：

　　蘭燼（jìn）落，屏上暗紅蕉。閑夢江南梅熟日，夜船吹笛雨蕭蕭。人語驛（yì）邊橋。

　　蘭燼：指燭的余燼。古人用澤蘭煉油點燈，稱蘭膏。燼：物體燃燒后剩下的部分。暗紅蕉：謂更深燭盡，畫屏上的美人蕉模糊莫辨。梅熟日：指江南夏初黃梅時節，時陰雨連綿。蕭蕭：同瀟瀟，形容雨聲。驛：館驛。古代官吏住宿、換馬之處。驛邊有橋稱驛橋。

　　賞析：

　　這是一首描寫旅客思鄉之作。

　　先寫旅邸的夜景，然后轉入夢境，通過對夢中江南暮春夜景繪聲繪色的描寫，詞人把自己的情緒全部隱藏到具體的景物背后，詩情含而不露，情景交融。落筆之處，盡顯詞人對故鄉的深深思念之情。

　　“蘭燼落，屏上暗紅蕉。”“蘭燼”，蘭膏燃燒的余燼。起二句八字寫夜深人靜，室內昏暗，燈花已經殘落，畫屏上鮮紅的美人蕉，在微弱的燈光下，顏色也已顯得暗淡，這正是入睡的時刻。這是一個寂寞的夜晚，隱約地透出人的`黯然心情，經過這一鋪墊，下面便轉入了夢境的描寫。

　　“閑夢江南梅熟日，夜船吹笛雨蕭蕭。人語驛邊橋。”后三句進入夢境，卻完全是另一種景象：夢中的江南，情調清朗，色彩明麗，梅子正熟，風景絕佳。恰在這時，夜雨輕飄，船泊澤國，笛聲悠揚；人語驛橋，春水碧波。這里，有景，有情，有色彩，有聲音，還有人，這是一個多么令人難忘的夜晚！夢里夢外，都是夜景，但現實的夜如此凄清、冷寂，蘊涵著絲絲哀怨；而夢中江南的夜，卻是那樣歡樂、愉快、醉人。今昔對比，作者對江南故鄉懷念的深情，隱約可見。

　　全詞從室內屏風上的人工畫面、寫到室外江南水鄉真實的自然圖景，由繪色（紅蕉、黃梅）到繪聲（吹笛、人語、夜雨瀟瀟），亦即從視覺到聽覺，構思新奇，意境清幽，動靜兼備。全篇通過敘述一個輕柔恬美的夢境，描繪了江南初夏迷人的景致，親切溫和，意蘊無盡。

江南原文注釋翻譯及賞析10

　　原文：

　　江南可采蓮，蓮葉何田田。魚戲蓮葉間。

　　魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。

　　譯文：

　　江南又到了適宜采蓮的季節了，蓮葉浮出水面，挨挨擠擠，重重疊疊，迎風招展。在茂密如蓋的荷葉下面，歡快的魚兒在不停的嬉戲玩耍。

　　一會兒在這兒，一會兒又忽然游到了那兒，說不清究竟是在東邊，還是在西邊，還是在南邊，還是在北邊。

　　注釋：

　　漢樂府：原是漢初采詩制樂的官署，后來又專指漢代的樂府詩。漢惠帝時，有樂府令一官，可能當時已設有樂府。武帝時樂府規模擴大，成為一個專設的官署，掌管郊祀、巡行、朝會、宴饗時的音樂，兼管采集民間歌謠，以供統治者觀風察俗，了解民情厚薄。這些采集來的歌謠和其他經樂府配曲入樂的詩歌即被后人稱為樂府詩。

　　田田：荷葉茂盛的樣子。

　　可：在這里有“適宜” 、“正好”的意思。

　　賞析：

　　這是一首漢代樂府民歌中的采蓮歌，全詩沒有一字一句直接描寫采蓮人采蓮時的愉快心情，而是通過對蓮葉和魚兒的描繪，將它們的歡樂之情充分透露了出來，仿佛親耳聽到和親眼看見許多采蓮男女的歌聲和笑語聲融成一片，許多小伙子和采蓮姑娘們還在調情求愛。

　　首先，此歌起句“江南可采蓮”，其中的“可”字已透露出消息。蓮花本來是大江南北湖澤溝塘中常見的人工栽培植物，可這位歌者（亦即詩中未露的男主人公）卻偏要說“江南可采蓮”，這是因為蓮花栽培的地區雖然很廣，但卻以江南最盛；而江南采蓮人大都是青年男女，尤以青年婦女為主；同時江南民風柔靡，青年男女在采蓮時調情求愛之事極為常見，故盛行于南朝時期的民間情歌，在漢代的`江南實際上就很流行。在這類民間情歌中常用比興、雙關手法，以“蓮”諧“憐”，象征愛情。由此可見，此歌用的顯然也是比興、雙關手法。起句中的“采蓮”，也含有尋歡求愛的意思。由此可推知這位歌者乃是一個風流小生，他可能不是江南人，而是從外鄉來到江南的。他來江南名為采蓮，實際上是“醉翁之意不在酒”，否則何處不可采蓮，而獨留戀于江南，可見“可”字之中的寓意。

　　其次，緊承上句而來的第二句“蓮葉何田田”，顯然也是明寫蓮葉茂美，暗喻采蓮姑娘們人數眾多，姿態豐美的。而第三句“魚戲蓮葉間”和后四句“魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北”，則是以魚兒戲水于蓮葉間暗喻采蓮男女調情求愛的歡樂情景。這也是民間情歌中常用的表現手法。由此可見，這首采蓮歌實際上乃是一首與勞動相結合的情歌。

　　這首歌辭只有七句，明白如話，而后四句又基本上是第三句的重復，它的妙處究主要在于運用民歌中常用的比興、雙關手法，把男女之間調情求愛的歡樂之情寫得極其委婉、含蓄，耐人尋味，而無輕佻、庸俗之弊。全詩一氣呵成，但在結構上又可分為兩個部分：前三句揭示題旨；后四句進一步展示采蓮時的歡樂情景和廣闊場面。而詩中第三句又在全詩中起著承上啟下的作用，使上下相連，不著痕跡。詩的意境清新、開朗，寓情于景，景中寓人，如聞其聲，如見其人，如臨其境，感到美景如畫，心曠神怡，呈現出一派生意盎然的景象。

　　這首詩在樂府分類中屬《相和歌辭》，“相和歌”本是兩人唱和，或一個唱、眾人和的歌曲，故“魚戲蓮葉東”四句，可能為和聲。故此詩的前兩句可能為男歌者領唱；第三句為眾男女合唱；后四句當是男女的分組和唱。如此，則采蓮時的情景，更加活潑有趣，因而也更能領會到此歌表現手法的高妙。

　　詩中“東”、“西”、“南”、“北”并列，極易流于呆板，但此歌如此鋪排，卻顯得文情恣肆，極為生動，從而充分體現了歌曲反復詠唱，余味無窮之妙。