臨江仙原文翻譯及賞析

時間：2024-02-01 14:46:56 智聰古籍我要投稿

臨江仙原文翻譯及賞析（精選15首）

　　臨江仙，詞牌名，原為唐代教坊曲名。代表作有宋·蘇軾《臨江仙·夜飲東坡醒復醉》、宋·李清照《臨江仙·庭院深深深幾許》、明·楊慎《臨江仙·滾滾長江東逝水》等。以下是小編整理的臨江仙原文翻譯及賞析，歡迎閱讀！

　　臨江仙·櫻桃落盡春歸去

　　原文

　　五代十國·李煜

　　櫻桃落盡春歸去，蝶翻金粉雙飛。子規啼月小樓西，玉鉤羅幕，惆悵暮煙垂。

　　別巷寂寥人散后，望殘煙草低迷。爐香閑裊鳳凰兒，空持羅帶，回首恨依依。

　　譯文

　　宗廟難獻的櫻桃已落盡——全都隨著春天歸去，無知的粉蝶兒還是尋樂雙飛。杜宇轉化的子規在小樓西面夜夜泣血鳴啼。倚著樓窗的玉鉤羅幕了望，惆悵地看著幕煙低垂。

　　入夜后小巷里一片岑寂，人們都以紛紛散去，凄然欲絕面對煙草低迷。爐里的香煙閑繞著繪飾鳳凰的衾枕。但見她愁容滿面空持羅帶，怎能不令人回首恨依依。

　　注釋

　　1.櫻桃：初夏時結果實，古代有帝王以櫻桃獻宗廟的傳統。《禮記·月令》中記載：“仲夏之月，天子以含桃(櫻桃)先薦寢廟。落盡：凋謝之意。

　　2.翻：翻飛。

　　3.金粉：婦女裝飾用的鉛粉，這里借指蝴蝶的翅膀。全句意謂蝴蝶翻飛著銀灰色的翅膀雙雙飛舞。

　　4.子規：鳥名，即杜鵑鳥的別名。古代傳說失國的蜀帝杜宇，被其臣相所逼，遜位后隱居山中，其魂化為杜鵑。又經常于夜間嗚叫，令人生悲，故古人有“杜鵑啼血”之說。白居易《琵琶行》中有“其間旦暮聞何物?杜鵑啼血猿哀鳴”之句。

　　5.啼月：指子規在夜里啼叫。

　　6.寂寥：冷冷清清。

　　7低迷：《古今詞統》、《古今詞話》、《歷代詩余》等本中均作“凄迷”。低迷，模糊不清。

　　8.閑裊：形容細長柔軟的東西隨風輕輕擺動，這里指香煙繚繞悠閑而緩慢上升的樣子。

　　9.鳳凰兒：指繡有鳳凰花飾的絲織品。這里指飾有鳳凰圖形的或制成風凰形狀的香爐。

　　10.持：拿著。羅帶：絲帶。

　　11.恨依依：形容愁恨綿綿不斷的樣子。

　　賞析

　　詞的上片主要是寫主人公獨處傷懷，春怨無歸的悵恨、無奈之情。首句由寫景入，點明時間、環境，先營造出了一種春盡無歸的氛圍，暗示著主人公傷春懷憂的情勢，也昭示出全詞的主旨和思路。“蝶翻”句是反寫，眼中所見之活潑歡快，更映襯出主人公內心的孤苦無奈。三句“子規啼月小樓西”，有聽覺，有視覺，而且點明時間已是夜半之后，主人公卻依舊難以入眠，顯見是愁思紛擾，怨恨滿心。雖然櫻桃、蝴蝶、杜鵑等都是景物，但其中恐怕亦另有深意。有人說，“櫻桃落盡”和“子規啼月”都是用典，意寓為：“用櫻桃難獻宗廟、杜宇（子規）失國的兩個典故，寫傷逝之情、亡國的'預感，用心良深。”（蒲仁、梅龍《南唐二主詞全集》）。分析起來，不失其理。李煜這位南唐后主盡管做得很不稱職，但國勢危亡、百姓罹難這樣的大事他還是心中有數的，只是己無大計、士無良策，雖然終日憂思，但卻無可奈何，所以在這里以典喻今，以思婦喻憂恨，當是不可免的。想必當此圍城之時能作此春怨詞，思婦的哀怨和他本人的愁苦相通是更主要的原因。接下來二句寫內景，時空的轉移依然無法抹去思婦的感傷，所以惆悵不盡，眼中的一切都有了難遣的情懷。

　　詞的下片起首即是“寂寥”，承上片而來，一腔心事雖未直言而出，但孤苦伶仃之意已躍然紙上。望穿秋水，望斷云橋，“望殘煙草低迷”，具體、形象、生動，把前句的“寂寥”賦予了更鮮活的內容。“爐香”句是寫暗夜空室的實景，由外轉內，由遠及近，這一轉眼本身就說明了主人公的情迷意亂。而室內的景色還比“門巷”更“寂寥”，“閑裊”襯“空持”，一個孤苦無依、憂思無解的形象已呼之欲出。全詞最后一句當是詞眼，一個“恨”倒貫全篇，其中是否有李煜于亡國之憂中“回首”自己、檢討往昔的寓意，亦未可知。

　　全詞寫景徐徐道來，寫情卻有突兀之語，全詞意境皆由“恨”生，并由“恨”止。在寫法上是虛實相生、內外結合，時空轉換自然、順暢，筆意靈活，喻象空泛，直抒胸臆卻不失含蓄，柔聲輕訴卻極其哀婉動人，正如陳廷焯《別調集》中所云：“低回留戀，宛轉可憐，傷心語，不忍卒讀。”

　　臨江仙·點滴芭蕉心欲碎

　　原文：

　　清·納蘭性德

　　點滴芭蕉心欲碎，聲聲催憶當初。欲眠還展舊時書。鴛鴦小字，猶記手生疏。

　　倦眼乍低緗帙亂，重看一半模糊。幽窗冷雨一燈孤。料應情盡，還道有情無？

　　譯文

　　窗外，雨打芭蕉聲聲，喚起了我對于往事的思憶，痛得心欲破碎。臨睡前還展開舊時書信，看著那寫滿相思情意的書箋，記起當時她書寫鴛鴦二字時還不熟練的模樣。

　　看著這些散亂的書冊，不禁淚眼模糊。在這個冷冷的雨夜里，點著一盞孤燈，獨坐這幽暗窗前。料想你我的緣分已盡，可誰又道得清究竟是有情還是無情呢？

　　注釋

　　點滴芭蕉，雨打芭蕉：此謂夜雨喚起對于往事的思憶。

　　舊時書：愛人當初臨摹的書法本子。

　　“鴛鴦”二句：追憶當初書寫鴛鴦二字的情景。

　　緗帙（xiāng zhì），套在書上的淺黃色布套，此代指書卷。

　　幽窗：幽靜的窗戶。

　　賞析：

　　此首歌詞的中心意思是雨夜懷人。謂雨打芭蕉，點點滴滴都在心頭。回憶往事，臨睡之前，仍然翻檢舊時詩書。記得當初，鴛鴦二字，原本熟悉，認真寫起來，卻感到有點生疏。這是上片。點滴心欲碎，還展舊時書。為布景，謂散亂的卷冊，倦眼重看，意識模糊一片。黑夜里，雨窗前，孤燈一盞，原以為情已盡，緣已了，可怎知，有情、無情、多情、薄情，到底還是不能講清楚。這是下片。

　　"鴛鴦小字，猶記手生疏。"化用明王次回《湘靈》："戲仿曹娥把筆初，描花手法未生疏，沉吟欲作鴛鴦字，羞被郎窺不肯書。"容若化用此意，亦可能是此詩所勾畫的恩愛動人的場面，一如當年他手把手教盧氏臨帖的閨房雅趣。看著那寫滿相思情意的書箋，便記起當時她書寫還不熟練的嬌憨情景。

　　舊時書一頁頁翻過，過去的歲月一寸寸在心頭回放。緗帙亂，似納蘭的'碎心散落冷雨中，再看時已淚眼婆娑。“胭脂淚，留人醉”，就讓眼前這一半清醒一半迷蒙交錯，夢中或有那人相偎。

　　這一闋所描寫的，是日常生活情景。用詞也簡凈，用"點滴芭蕉心欲碎"形容全詞的語風再貼切不過。本來雨夜懷人，就是一件讓人傷感的事情。

　　芭蕉夜雨，孤燈幽窗，甚至是一些散亂的，翻過了以后還沒有及時整理的書箋。但就是這樣一幀一幀的畫面不依次序的閃現，才會真實感人不是么？詞家說意，說境，說界，意見起落分迭，卻不得不贊成再高明的技巧都不及真切情感讓人感覺生動辛辣。如果不投入情感，作品就無法生長繁衍，文字亦再美只是美人臉上的"花黃"，一拂就掉落在地了。

　　臨江仙·暮春

　　原文

　　趙長卿〔宋代〕

　　過盡征鴻來盡燕，故園消息茫然。一春憔悴有誰憐。懷家寒食夜，中酒落花天。

　　見說江頭春浪渺，殷勤欲送歸船。別來此處最縈牽。短篷南浦雨，疏柳斷橋煙。

　　譯文

　　作者客居他鄉，看盡鴻雁個北往和燕子個南來，而故鄉個消息茫然，不禁惆悵滿懷。整個春天都在惦念家鄉，人已憔悴有誰憐？于是只好在這落花時節個寒食夜以酒澆愁。聽說江頭春波浩渺，春水情意懇切地像是要》他個歸船返回家鄉，這條曾》他離鄉又》他歸去個水路，是他最為之情牽夢縈個。最后，他設想登上歸船，聽著春雨打著船篷，看著將別個斷橋邊上個疏柳淡煙，充滿別離之情。

　　注釋

　　征鴻：即征雁。南朝梁江淹《赤亭渚》詩：“遠心何所類，云邊有征鴻。”宋陳亮《好事近》詞：“懶向碧云深處，問征鴻消息。”故園：舊家園；故鄉。唐駱賓王《晚憩田家》詩：“唯有寒潭菊，獨似故園花。”茫然：模糊不清個樣子；無所知個樣子。《莊子·盜蹠》：“目芒然無見。”寒食：節名，在清明前一日或二日。相傳春秋時晉文公負其功臣介之推。介憤而隱于綿山。文公悔悟，燒山逼令出仕，之推抱樹焚死。人民同情介之推個遭遇，相約于其忌日禁火冷食，以為悼念。以后相沿成俗，謂之寒食。中（zhòng）酒：醉酒。晉張華《博物志》卷九：“人中酒不解，治之以湯，自漬即愈。”見說：告知，說明。晉張華《博物志》卷三：“牽牛人乃驚問曰：‘何由至此？“此人見說來意，并問此是何處。”也有聽說個意思。唐李白《》友人入蜀》詩：“見說蠶叢路，崎嶇不易行。”殷勤：熱情。縈牽：牽掛。南朝宋鮑照《和王丞》：“明澗予沿越，飛蘿子縈牽。”唐黃滔《壺公山》詩：“清吟思卻隱，簪紱奈縈牽。”短篷：指小船。元薩都剌《次韻與德明小友》之一：“煙雨短篷水口，人家亂石山前。”南浦：虛指，暗用江淹《別賦》“》君南浦，傷如之何”。斷橋：實指，地處杭州西湖東北角，與白堤相連。自唐以來已有此名。或言本名寶祐橋，又名段家橋，今罕有稱者。唐張祜《杭州孤山寺》詩：“斷橋荒蘚澀，空院落華深。”

　　賞析

　　上闋寫念家。

　　”過盡征鴻來盡燕，故園消息茫間。“兩句把詞人郁結在胸中的思鄉之情，瞬間傾吐而出。“過盡征鴻來盡燕“用比興手法，以征鴻比喻飄泊異鄉的旅客，以歸燕興起思家的情感。在南宋詞人心目中，鴻雁不束是傳統的捎信使者，更代表了戰亂年頭的流亡者。間而鴻雁秋去春來，離鄉后猶能回到塞北；而這些南來的詞人卻永遠遠離故土。因而他們看到北歸的鴻雁，總有自嘆不如的感覺。

　　”故園消息茫間“作懷頓挫，稍稍收束起句的迅發之勢。詞人把”望征鳴，看歸燕“的過程略去，束是截生活中的懷個橫斷面，加以盡情抒寫。這里兩個“盡”字用得極好，不束表現了生活中這懷特定的橫斷面，而且把詞人在很長懷段時期內望眼欲穿的飛態概括在內。可以想象其中有過多少希望與失望，有過多少次翹首云天與茫間四顧。詞筆至此，可稱絕妙。

　　”懷春憔悴有誰憐？“表達了惆悵自憐的感情。從章法上講，它起著承上啟下的作用。按照常情，鴻雁秋分后由北飛南，春分后由南回北；燕子則是春社時來到，秋社時飛去。這里說“懷春憔悴有誰憐”，則總括上文，說明從春分到春社，詞人都處于思鄉痛苦的煎熬之中，人也變得消瘦憔悴。在它樣凄苦的境遇中，沒有懷個理解他的人。懷種飄零之感，羈旅之愁幾欲滲透紙背。進懷步推想，其中不無對南實的投降派發出委婉的譏諷。寥寥七字，意蘊言中，韻流弦外。

　　”懷家寒夜食，中酒落花天。“愈覺韻味濃醇，思致渺遠。“寒食夜”系承以上三句而來。詞人懷念家鄉，從春分、春社，直到寒食，幾乎經歷了整個春天，故云“懷春”；而詞中所截取的生活橫斷面，恰恰這寒食節的夜晚。趙氏先塋所在地河南已淪入金人之手，欲祭掃而不能，更增添了詞人思鄉的情懷。這兩句懷實懷同，前懷句敘事，后懷句說景，化質實為空靈，造成深邃悠遠的意境。“中酒落花天”懷句，乃從杜牧《睦州四韻》詩變化而來。小杜原句是“殘春杜陵客，中酒落花前”，詞人只換其中懷字，以“天”代“前”，便發生了不同的藝術效果。其實“天”和“前”同屬懷個韻部，不換亦無妨。那么他為什么要換呢？懷是為了對仗工整，上句末字是表示時間的名詞“夜”，此句末字也必須用表示時間的名詞“天”；二是“天”字境界更為闊大，且能與起句“過盡征鴻來盡燕”相呼應，從而構成懷個藝術整體。把思家意緒，中酒情懷，便表現得迷離惝恍，奕奕動人。

　　詞的下闋懷轉，由思家轉入歸家。

　　”見說江頭春浪渺，殷勤欲送歸船。“二句情略懷揚起。詞人本已沉醉在思家的境界中，幾至不能自拔；間而忽間聽說江上春潮高漲，似乎聽到了要回故鄉的訊息，精飛為之懷振。這與前片起首二句恰好正反相成，遙為激射。前片“故園消息茫間”，表示失望，在感情上是懷跌；此處則借江頭春汛，激起懷腔回鄉的熱望，是懷揚。錢塘江上浩渺的春浪，似乎對人有情，主動來獻殷勤，要送他回家。江水有情，暗暗反襯出人之無情。詞人曾慨嘆“懷春憔悴有誰憐”，在人世間無人理解他思鄉的痛苦，而江水卻能給以深切的同情，兩相對照，托諷何其深水！

　　“別來此處最縈牽”懷句，纏綿不盡，撩人無那。春浪來了，船兒靠岸了，詞人即將告別臨安，卻又舍不得離開。這種感情在特定的時代，特定的條件下產生，極為矛盾、復雜。趙長卿作為宗室之懷，處境較好，南下的親朋友好友眾多，臨別之時他依依不舍，情不自禁地說了懷聲“別來此處最縈牽”。詞人在這種欲去又流連、不去更思歸的'矛盾狀態中來刻畫內心的痛苦，從中我們窺見到南宋時代上層貴族中懷個現實的人，懷顆誠摯而又備受折磨的心。

　　“短篷南浦雨，疏柳斷橋煙”以景作結，寄情于景。在思鄉痛苦的煎熬中，憔悴而惆悵自憐，又加重思鄉之情，同時寫出了懷種飄零之感，羈旅之愁。客居他鄉時間長了，客居之地又成了新的牽掛之地。表現了作者欲去又流連、不去更思歸的難以割舍的復雜心情。

　　全詞傷春更是傷己，寄寓了詩人漂泊之感，思鄉之愁，自憐（惆悵）之意，牽掛之情。

　　作者簡介

　　趙長卿號仙源居士。江西南豐人。宋代著名詞人。宋宗室，居南豐。生平事跡不詳，曾赴漕試，約宋寧宗嘉定末前后在世。從作品中可知他少時孤潔，厭惡王族豪奢的生活，后辭帝京，縱游山水，居于江南，遁世隱居，過著清貧的生活。他同情百姓，友善鄉鄰，常作詞呈鄉人。晚年孤寂消沉。《四庫提要》云：“長卿恬于仕進，觴詠自娛，隨意成吟，多得淡遠蕭疏之致。”

　　臨江仙·送王緘

　　原文：

　　宋·蘇軾

　　忘卻成都來十載，因君未免思量。憑將清淚灑江陽。故山知好在，孤客自悲涼。

　　坐上別愁君未見，歸來欲斷無腸。殷勤且更盡離觴。此身如傳舍，何處是吾鄉。

　　譯文

　　忘掉了成都那些事兒已經有十多年了，但是因為你的到來，使我不得不再三思念。今日送別，請你將我的傷心之淚帶回家鄉，灑向江頭一吊。我又何嘗不知道故鄉的好啊，自己飄零已久，賦歸無日，自成天涯孤涼客。

　　哪里悲涼的愁緒你不會知道，早已被我吟斷的衷腸已不會再過分傷愁。今日殷勤給你送上離別的酒宴，希望你能盡興。我的身軀就好像傳舍一樣輾轉流離，何處才能是我的家鄉啊！

　　注釋

　　臨江仙：雙調小令，唐教坊曲。《樂章集》入“仙呂調”，《張子野詞》入“高平調”。五十八字，上下片各三平韻。約有三格，第三格增二字。柳永演為慢曲，九十三字，前片五平韻，后片六平韻。

　　憑：憑仗，煩請。

　　離觴：離杯，即離別的酒宴。

　　傳舍：古時供行人休息住宿的處所。

　　賞析：

　　此詞將送別的惆悵、悼亡的悲痛、政治的失意、鄉思的`愁悶交織在一起，表達了詞人極度傷感悲苦的心緒。詞的上片寫悲苦的由來、發展和不能自己的情狀，下片寫送別的情懷及內心的自我排遣。

　　開頭兩句“忘卻成都來十載，因君未免思量”，寫的是作者十年來對亡妻的徹骨相思。蘇軾愛妻王弗自至和元年（1054）嫁到蘇家以后，一直很細心地照顧著丈夫的生活。蘇軾于婚后五年開始宦游生涯，王弗便在蘇軾身邊充當賢內助。蘇軾性格豪爽，毫無防人之心，王弗有時還要提醒丈夫提防那些慣于逢迎的所謂“朋友”，夫妻感情極為深篤。不料到治平二年（1065），王弗突然染病身亡，年僅二十六歲。這對蘇軾來說，打擊非常之大。為了擺脫悲痛的纏繞，他只好努力設法“忘卻”過去的一切。而大凡人之至情，越是要“忘卻”，越是不易忘卻。從王弗歸葬眉山至妻弟王緘到錢塘看望蘇軾，其間相隔正好“十載”，這“十載”蘇軾沒有一年不在想念王弗。“忘卻”所起的作用不過是把紛繁堆積的難以忍受的悲痛，化為長久的有節制的悲痛而已。但是王緘的到來，一下子勾起了往日的回憶；日漸平復的感情創傷重又陷入了極度的痛楚之中。“憑將清淚灑江陽”，憑，憑仗，煩請。這句的意思是：今日送別，請你將我傷心之淚帶回家鄉，灑向江頭一吊。王緘此來，與蘇軾盤桓數日，蘇軾得知“故山好在”，自感寬慰，但又覺得自己宦跡飄零，賦歸無日，成為天涯孤客，于是，不禁悲從中來。所謂“悲涼”，意蘊頗豐。蘇軾當時因為與變法派政見不合而被迫到杭州任通判，內心本來就有一種壓抑、孤獨之感，眼下與鄉愁、旅思及喪妻之痛攪混在一起，其心情之壞，更是莫可名狀了。

　　過片“坐上別愁君未見，歸來欲斷無腸”，切入送別的詞旨。毋庸置疑，王緘的到來，在蘇軾悲涼的感情中多少增添了幾分暖意，而現在王緘又要匆匆離去，作者自然感到難以為懷了，于是國憂、鄉思、家恨，統統融進了“別愁”之中，從而使這別愁的分量更有千鈞之重。“歸來欲斷無腸”，是說這次相見之前及相見之后，愁腸皆已斷盡，以后雖再遇傷心之事，亦已無腸可斷了。“殷勤且更盡離觴”一句，意在借酒澆愁，排遣離懷，而無可奈何之意，亦見于言表。

　　結尾兩句，蘇軾吐露將整個人生一切看破之意。《漢書·蓋寬饒傳》云：“富貴無常，忽則易人。此如傳舍，閱人多矣。”本詞“此身如傳舍”一句借用上述典故而略加變通，以寓“人生如寄”之意。又《列子·天瑞篇》云：“古者謂死人為歸人。夫言死人為歸人，則生人為行人矣。行而不知歸，失家者也。”歇拍“何處是吾鄉”暗用其意。對此，顧隨評曰：“人有喪其愛子者，既哭之痛，不能自堪，遂引石孝友《西江月》詞句，指其子之棺而詈之曰：‘譬似當初沒你。’常人聞之，或謂其徹悟，識者聞之，以為悲痛之極致也。此詞結尾二句與此正同。”（《顧隨文集·東坡詞說》）

　　臨江仙·送錢穆父

　　原文：

　　宋·蘇軾

　　一別都門三改火，天涯踏盡紅塵。依然一笑作春溫。無波真古井，有節是秋筠。

　　惆悵孤帆連夜發，送行淡月微云。尊前不用翠眉顰。人生如逆旅，我亦是行人。（尊前通：樽）

　　翻譯：

　　距離都門暢飲已3年了，走過塵世的很多地方。相見歡笑還很溫暖。你我也都保持著高尚的品格。

　　在這微明的月色淡淡的云的夜你又要乘孤舟遠去，心中不免惆悵。但在這酒樽之前不用皺眉。人生就是座旅店，我也就是個行人。

　　賞析：

　　這首詞是公元1091年（宋哲宗元祐六年）春蘇軾知杭州時，為送別自越州（今浙江紹興）北徙途經杭州的老友錢穆父（名勰）而作。全詞一改以往送別詩詞纏綿感傷、哀怨愁苦或慷慨悲涼的格調，創新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，議論風生，直抒性情，寫得既有情韻，又富理趣，充分體現了作者曠達灑脫的個性風貌。詞人對老友的眷眷惜別之情，寫得深沉細膩，婉轉回互，一波三折，動人心弦。

　　詞的上片寫與友人久別重逢。元祐初年，蘇軾朝為起居舍人，錢穆父為中書舍人，氣類相善，友誼甚篤。元祐三年穆父出知越州，都門帳飲時，蘇軾曾賦詩贈別。歲月如流，此次杭州重聚，已是別后的第三個年頭了。三年來，穆父奔走于京城、吳越之間，此次又遠赴瀛州，真可謂“天涯踏盡紅塵”。分別雖久，可情誼彌堅，相見歡笑，猶如春日之和煦。更為可喜的是友人與自己都能以道自守，保持耿介風節，借用白居易《贈元稹》詩句來說，即“無波古井水，有節秋竹竿”。作者認為，穆父出守越州，同自己一樣，是由于朝好議論政事，為言官所攻。

　　以上數句，先從時間著筆，回憶前番離別，再就空間落墨，概述仕宦生涯，接下來抒發作者對仕宦失意、久處逆境所持的達觀態度，并用對偶連喻的句式，通過對友人純一道心、保持名節的贊頌，表明了自己淡泊的.心境和堅貞的操守。詞的上片既是對友人輔君治國、堅持操守的安慰和支持，也是詞人半生經歷、松柏節操的自我寫照，是詞人的自勉自勵，寓有強烈的身世之感。明寫主，暗寓客；以主慰客，客與主同，表現出作者與友人肝膽相照，志同道合。

　　詞的下片切入正題，寫月夜送別友人。“惆悵孤帆連夜發，送行淡月微云”一句，描繪出一種凄清幽冷的氛圍，渲染了作者與友人分別時抑郁無歡的心情。

　　“樽前不用翠眉顰”一句，由哀愁轉為曠達、豪邁，說離宴中歌舞相伴的歌妓用不著為離愁別恨而哀怨。這一句，其用意一是不要增加行者與送者臨歧的悲感，二是世間離別本也是常事，則亦不用哀愁。這二者似乎有矛盾，實則可以統一強抑悲懷、勉為達觀這一點上，這符合蘇軾宦途多故之后鍛煉出來的思想性格。詞末二句言何必為暫時離別傷情，其實人生如寄，李白《春夜宴從弟桃花園序》云：“夫天地者，萬物之逆旅也，光陰者，百代之過客也。”既然人人都是天地間的過客，又何必計較眼前聚散和江南江北呢？詞的結尾，以對友人的慰勉和開釋胸懷總收全詞，既動之以情，又揭示出得失兩忘、萬物齊一的人生態度。

　　蘇軾一生雖積極入世，具有鮮明的政治理想和政治主張，但另一方面又受老莊及佛家思想影響頗深，每當官場失意、處境艱難時，他總能“游于物之外”，“無所往而不樂”，以一種恬淡自安、閑雅自適的態度來應對外界的紛紛擾擾，表現出超然物外、隨遇而安的曠達、灑脫情懷。這首送別詞中的“一笑作春溫”、“樽前不用翠眉顰。人生如逆旅，我亦是行人”等句，是蘇軾這種豪放性格、達觀態度的集中體現。然而在這些曠達之語的背后，仍能體察出詞人對仕宦浮沉的淡淡惆悵，以及對身世飄零的深沉慨嘆。

　　臨江仙·昨夜個人曾有約

　　原文：

　　清·納蘭性德

　　昨夜個人曾有約，嚴城玉漏三更。一鉤新月幾疏星。夜闌猶未寢，人靜鼠窺燈。

　　原是瞿唐風間阻，錯教人恨無情。小闌干外寂無聲。幾回腸斷處，風動護花鈴。

　　譯文：

　　昨夜曾與那人有約，備森嚴的城內街道空無一人，獨自等到三更時分。天上一彎新月，伴著幾顆星。縱夜闌燈昏，也難以安然好眠；四周寂靜無聲，連小鼠也出來窺探。

　　他一定遭遇了像瞿塘峽的風一樣的意外變故，才沒來赴約，讓人誤解他是無情。小欄桿外寂靜無聲，沒有人來，只有幾次輕風吹響了護花鈴，空留斷腸人。

　　注釋：

　　臨江仙：唐教坊曲名，后用作詞牌名。此詞雙調六十字，平韻格。

　　個人：那人。

　　嚴城：戒備森嚴的城池。

　　新月：農歷每月初出現的彎形的月亮。

　　鼠窺燈；形容環境寂靜荒僻。用秦觀《如夢令·遙夜沈沈如水》“夢破鼠窺燈”詞意。

　　瞿唐：即瞿塘，峽名，為長江三峽之首，也稱夔峽，西起重慶奉節白帝城，東至巫山大溪，兩岸懸崖壁立，江流湍急，山勢險峻。號稱西蜀門戶，峽口有夔門和滟滪堆。

　　闌干：即欄桿。

　　護花鈴：為保護花朵驅趕鳥雀而設置的鈴。

　　賞析：

　　起句點破一個人在等待意中人赴約，寫夜深人靜的夜景，從室外到室內，情景交融，有靜有動。“人靜鼠窺燈”一句生動地寫出等待中的.焦急和緊張，連老鼠的動靜也逃脫不了人的關注，可見這人的精神是多么集中。下闋轉而交代了約會的結果是失敗。但亦言明了失敗的原因不是兩個有情人彼此變心，而是某些不可明言的外界因素的介入造成了遺憾。結句由情入景，寫出這種遺憾深重，無法彌補。

　　情人約會，要等的還是男性。等待是一件痛苦的事情，你要等的人遲遲不來，開始思索她爽約的原因。可能對方有重重阻礙，不能出門相見，而非無情爽約。

　　臨江仙·自洛陽往孟津道中作

　　原文　　

　　金·元好問

　　今古北邙山下路，黃塵老盡英雄。

　　人生長恨水長東。

　　幽懷誰共語，遠目送歸鴻。

　　蓋世功名將底用，從前錯怨天公。

　　浩歌一曲酒千鐘。

　　男兒行處是，未要論窮通。

　　譯文

　　古往今來北邙山下的道路，黃塵滾滾不知老盡了多少英雄。人生令人遺憾的事情太多，就像那東逝的江水，永無盡頭。心中的苦痛能和誰說，放眼把空中的歸雁遠送。

　　那舉世顯赫的功名有什么用？過去實在是錯怪了天公。放聲高唱一曲飲盡千杯酒。身為男子漢，關鍵在于言行的正確性，而不是以困厄與顯達來論定成敗。

　　注釋

　　臨江仙：詞牌名，原為唐代教坊曲名。格律俱為平韻格，雙調小令，字數有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六種。常見者全詞分兩片，上下片各五句，三平韻。

　　孟津：黃河渡口名。在今河南孟津縣東，洛陽東北。

　　北邙（máng）山：即邙山，在洛陽北，黃河南。王公貴胄多葬于此。

　　黃塵：指歲月時光。

　　幽懷：隱藏在內心的情感。

　　底：何，什么。

　　浩歌：放聲高歌，大聲歌唱。

　　鐘：同盅。

　　行處：做官或退隱。

　　窮通：窮困與顯達。

　　賞析：

　　由詞題不知，此詞作于由洛陽赴孟津的途中。元好問自公元1218年（金宣宗興定二年）移家河南登封，此后一段時間行跡多在河南。作者觸景傷感，吊古傷今，來抒發自己的懷抱。

　　北邙山，在河南洛陽縣北。古代王侯公卿多葬此山，唐新樂府有《北邙行》，所以有“黃塵老盡英雄”的感慨。這里的“老盡”蘊含著作者對英雄不遇，空老京華的無限感傷，不由不發生人生長恨水長東“的慨嘆”人生“句用李煜”自是人生長恨，水長東“句，但更為悲壯。作者的一腔幽怨無人共語，有英雄獨立的悲涼，“遠目送歸鴻”源自嵇康的'“目送歸鴻，手揮五弦”《贈秀才入軍》和賀鑄的“恨登山臨水。和寄七弦桐，目送歸鴻”（《六州歌頭·少年俠氣》）句意，即有哀怨，又有不平之意。

　　上片言情，下片說理，英雄無奈，只好作自我寬慰語：“蓋世功名將底用，從前錯怨天公”。功名也只不過是過眼煙云，唯有洗歌美酒，天倫至愛，才是人間樂事呀。所以詞最后，作者發出：“男兒行處是，未要論窮通”的感慨。這也正是他在收復失地，重返家園的理想行當國孝無恢復之謀的現實的矛盾之中，希望與失望情緒交織而構筑成情緒。

　　臨江仙·夜登小閣憶洛中舊游

　　原文：

　　陳與義〔宋代〕

　　憶昔午橋橋上飲，坐中多是豪英。長溝流月去無聲。杏花疏影里，吹笛到天明。

　　二十余年如一夢，此身雖在堪驚。閑登小閣看新晴。古今多少事，漁唱起三更。

　　譯文：

　　回憶當年在午橋暢飲，在座的都是英雄豪杰。月光映在河面，隨水悄悄流逝，在杏花稀疏的花影中，吹起竹笛直到天明。二十多年的經歷好似一場夢，我雖身在，回首往昔卻膽戰心驚。閑來無事登上小閣樓觀看新雨初晴的景致。古往今來多少歷史事跡轉瞬即逝，只有把它們編成歌的漁夫，還在那半夜里低聲吟唱。

　　注釋：

　　臨江仙：詞牌名，又稱《鴛鴦夢》、《雁后歸》、《庭院深深》。雙調，上片五句，押三平韻，三十字；下片同，共六十字。午橋：在洛陽南面。坐中：在一起喝酒的人。豪英：出色的人物。這兩句說：想從前在午橋橋頭飲宴，在一起喝酒的都是英雄好漢。長溝流月：月光隨著流水悄悄地消逝。去無聲：表示月亮西沉，夜深了。疏影：稀疏的影子。這兩句說，在杏花稀疏的影子里吹起短笛，一直歡樂到天明。二十余年：二十多年來的經歷（包括北宋亡國的大變亂）。堪驚：總是心戰膽跳。新晴：新雨初晴。晴，這里指晴夜。漁唱：打魚人編的歌兒。三更：古代漏記時，從黃昏至拂曉分為五刻，即五更，三更正是午夜。

　　賞析：

　　這首詞是作者晚年追憶洛中朋友和舊游而作的。上片寫對已經淪落敵國之手的家鄉以及早年自在快樂生活的回顧。下片宕開筆墨回到現實，概括詞人從踏上仕途所經歷的顛沛流離和國破家亡的痛苦生活，結句將古今悲慨、國恨家愁，都融入“漁唱”之中，將沉摯的悲感化為曠達的襟懷。此詞直抒胸臆，表情達意真切感人，通過上下兩片的今昔對比，萌生對家國和人生的驚嘆與感慨，韻味深遠綿長。

　　上片憶舊。

　　“憶昔午橋橋上飲，坐中多是豪英。”回想往昔在午橋橋上宴飲，在一起喝酒的人大多是英雄豪杰。用“憶”字開篇，直接了當把往事展開來。“午橋”是唐代白居易、劉禹錫、裴度吟詩唱和、舉杯相歡的地方。作者青年時期，追尋遺韻，仰慕前賢，在故鄉洛陽，與當時“豪英”一起，也在午橋宴飲聚會，把酒臨風。

　　“長溝流月去無聲，杏花疏影里，吹笛到天明。”白天和朋友們在午橋暢飲，晚上圍坐在杏樹底下盡情地吹著悠揚的笛子，一直玩到天明，竟然不知道碧空的月光隨著流水靜悄悄地消失了。橋上歡歌笑語，橋下一片寧靜，以靜襯動。這三句寫景敘事，優美自然，它如同明凈澄澈的清水一樣。特別是“杏花疏影里，吹笛到天明”兩句， “杏花”則點明在春天的夜晚，豪杰們撫琴弄笛，那情致高雅的笛聲此起彼伏。作者以初春的樹林為背景，利用明月的清輝照射在杏花枝上所撒落下來的稀疏花影，與花影下吹奏出來的悠揚笛聲，組成一幅富有空間感的恬靜、清婉、奇麗的畫面，將作者那種充滿閑情雅興的生活情景真實地反映了出來。

　　下片感懷。

　　“二十余年如一夢，此身雖在堪驚。”作者在政和三年（1113年）做官后，曾遭謫貶；特別是靖康之變，北宋淪亡，他逃到南方，飽嘗了顛沛流離、國破家亡的痛苦。殘酷的現實和往昔的一切形成鮮明的對照，很自然會有一場惡夢的感觸。這兩句概括了這段時間里國家和個人的激劇變化的'情況。這里，作者以飽蘸著久歷艱難和劫后余生的血淚的筆觸，寫下這感慨深沉的詩句，發人深思，啟人遐想。經歷了國破家亡，戰事連連之后，曾在一起吟詩飲酒的豪杰們如今散落各方，九死一生，身世之感和家國之痛油然而生。

　　接著寫道：“閑登小閣看新晴。古今多少事，漁唱起三更。”“閑登”句是說：我閑散無聊地登上小閣，觀看這雨后新晴的月色。這旬點題，寫明作此詞的時間、地點和心境。“新晴”與“長溝流月”照應，巧妙地將憶中之事與目前的處境聯系起來，作者今昔不同的精神狀況從中得以再現。“古今多少事，漁唱起三更。”把國家興亡和人生的感慨都托之于漁唱，進一步表達作者內心寂寞悲涼的心情。古往今來的大事已經轉瞬即逝了，只有把它們編成歌兒的漁夫，還在那半夜三更里低聲歌唱。這是低沉的感嘆，軟弱的呻吟，無能為力的自我表白。這種看破世情、回避現實的消極態度，從側面顯示詩人對現實的極度不滿，這是亂世懷古傷今的主題。

　　這首詞通過回憶在洛陽的游樂來抒發作者對國家淪陷的悲痛和漂泊四方的寂寞。以對比的手法，明快的筆調，通過對舊游生活的回憶，抒發了北宋亡國后深沉的感慨。寥寥幾筆，勾畫出來的自我形象相當豐滿。

　　臨江仙·佳人

　　原文：

　　宋代：李石

　　煙柳疏疏人悄悄，畫樓風外吹笙。倚欄聞喚小紅聲。熏香臨欲睡，玉漏已三更。

　　坐待不來來又去，一方明月中庭。粉墻東畔小橋橫。起來花影下，扇子撲飛螢。

　　譯文：

　　被疏疏落落的柳樹掩映著的畫樓靜悄悄的，只聽見有人在吹笙。一曲過后倦倚著欄桿，；一會兒，她低聲呼喚侍兒小紅。去為她熏香整被，因為已是三更時分。

　　等待的人怎么也不來，來了卻又走，月色將庭中景物照的清晰明亮。粉色院墻的東邊小橋橫跨水面。起身在庭中花影下，撲打著飛螢。

　　注釋：

　　玉漏：古代計時漏壺的美稱。三更：三更又名子時，古代時間名詞。三更就是半夜，而三更天則是三更附近，也就是在當天的23:00~第二天1:00。

　　中庭：庭院；庭院之中。

　　賞析：

　　這首詞通過一組鏡頭，描繪了一位多情的閨中女子因盼郎夜歸，從期待、幻覺、失望、孤獨到尋求解脫的生動形象。

　　詞一開頭就寫出特定環境中的'特定的人：“煙柳疏疏人悄悄，畫樓風外吹笙。”疏疏落落的柳樹掩映下，有一座畫樓，樓上住著佳人，周圍靜悄悄地，只聞有人在吹笙，——當然是這位佳人。按距離觀察的，所以笙聲似由“風外”傳來。“笙”是一種簧管樂器，可奏出哀怨的音調。南唐中主李璟的《山花子》詞，寫婦女思念遠出的丈夫，午夜夢回，獨自吹笙，倍感凄涼，中有句云：“細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒；多少淚珠何限恨，倚闌干。”這首詞中的“佳人”，身份與李璟筆下的這位婦女并不相同，但因思念所愛而“小樓吹徹玉笙寒”、來抒發心中哀怨的做法，是相似的。

　　“倚欄聞喚小紅聲”句的“倚欄”，與李璟詞中的“倚闌干”心境相似。雖然不一定流著簌簌的淚珠。她吹罷了笙，倦倚欄桿；一會兒，她低聲呼喚侍兒小紅。

　　“熏香臨江睡，玉漏已三更。”是讓侍從小紅去為她熏香整被，因為夜已深了，她想去睡覺了。古代富貴人家婦女多用香料熏被子，猶如今日的灑上一點香水，感到舒爽而易入睡。《西廂記》寫鶯鶯由于對張生思念，而難以入睡，對紅娘唱道：“翠被生寒壓繡裀，休將蘭麝熏。將蘭麝熏盡，則索自溫存”，由反面可見此點。這上片以時間為順序，寫了畫樓上佳人的吹笙、倚欄、喚侍兒熏被，純粹是外部動作，沒有絲毫的心理描寫；但主人公的情懷是那么凄涼哀怨，依然透紙而出。

　　上片對佳人活動的描寫盡管極清晰，但是，她與所懷念的人的關系，仍不清楚了。這有待于下片的進一步描寫敘述與說明。進入第二片時，我們看到，女主人公并沒有沿著上片的線索發展下去，而是朝另外一個方向發展。

　　“坐待不來來又去”二句，寫她的心理活動，她看到的夜色。本來，吩咐了侍兒準備衾枕，就應該走向臥房；但是卻沒有，她驀然涌起了傷感之事：自己等待的人兒，怎么也不來；來了卻又走了。這當然不是此一瞬間的事，而是指很久以來的事。那么，這位男子并非她的丈夫，而是她的情人，就比較清楚。想到了心愛的人不來的懊惱事以后，她再也睡不著覺了，她的注意力移到了庭院中來。只見一庭月色，把周圍景物照得如此清晰。“一方明月中庭”，沿用劉禹錫《生公講堂》詩句“一方明月可中庭”。“粉墻東畔小橋橫”，就是月色下所見的景色。

　　她按捺不住了，“起來花影下，扇子撲飛螢。”在花下撲流螢以分散思緒，排遣苦悶。這種情景，杜牧在詩中描述過：“銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。天階夜色涼如水，坐看牽牛織女星。”（《秋夕》）杜牧寫的是一位宮女，她也以扇子撲流螢來排遺苦悶？因為此時此地，除此以外，實在也沒有更多的排遣方法了——要不就是呆呆的坐著。第二片，心理描寫仍然是不多的，還是以寫景和外部動作為主；但是主人公內心情懷是痛苦，卻淋漓盡致地表現出來了。

　　評析完這首詞，女主人公“佳人”的形象，就浮現在我們的眼前：在那個明月之夜，她懷念情人，吹笙抒怨，三更過后還無法入睡；看到一庭月色，就起來用扇子撲打飛螢，以排遣胸中苦悶。整首詞動作描寫豐富。主人公的動作是井然有序，都能找到心理的依據。因此這首詞寫人的特點，就是通過動作表現思想感情。幾個鏡頭，形象鮮明優美。作者將佳人活動安排于月夜之中，人物與景物交融、契合，相得益彰。自描性的語言突出，流暢而雋快，切合《臨江仙》曲牌的調性特點。

　　臨江仙·暮蟬聲盡落斜陽

　　原文

　　唐·毛文錫

　　暮蟬聲盡落斜陽，銀蟾影掛瀟湘。黃陵廟側水茫茫。楚山紅樹，煙雨隔高唐。

　　岸泊漁燈風飐碎，白蘋遠散濃香。靈娥鼓瑟韻清商。朱弦凄切，云散碧天長。

　　翻譯

　　斜陽落日送走最后一聲蟬鳴，瀟湘江面高懸起銀色的明月，黃陵廟邊的江水卷起陣陣濤聲。楚山的紅樹籠罩在茫茫煙雨里，煙雨隔斷了高唐臺下的迷夢。

　　江水搖碎岸邊漁船的燈影，遠處白蘋飄散著濃濃的香風。濤聲仿佛湘妃在彈奏凄清的怨曲，那朱紅的瑟弦凄切的悲鳴，久久地迥蕩在藍天白云中。

　　注釋

　　銀蟾：月亮。

　　瀟湘：瀟水和湘水合稱，均在湖南境內。

　　黃陵廟：即湘妃祠，舊址在今湖南湘潭附近。

　　高唐：楚國臺觀名。

　　風飐碎：指風吹漁燈，燈光或明或暗，點點碎碎。飐，風吹顫動。

　　白蘋：水中浮草。

　　靈娥：即湘靈。湘靈即湘妃。

　　韻清商：音調哀怨，是清商怨曲。

　　朱弦：瑟弦的美稱。

　　賞析

　　毛文錫這首《臨江仙》，取材于江湘女神傳說，但表現的內容實是一種希幕追求而不遇的朦朧感傷，主題與詞題是若即若離，恰好反映了從唐詞多緣題而賦到后來去題已遠之間的過渡。

　　“暮蟬聲盡落斜陽。銀蟾影掛瀟湘”。起筆詞境就頗可玩味。時當秋夕，地則楚湘。從日落到月出，暗示情境的時間綿延，帶有一種迷惘的意昧，詞一發端，似已暗逗出一點《楚辭》的幽韻。“黃陵廟側水茫茫”。接上來這一句，便點染出幽怨迷離之致。寫黃陵廟，點追求怨慕之意，而黃陵廟側八百里洞庭煙水茫茫境界的拓開，則是此意的進一步誼染。“楚江紅樹，煙雨隔高唐”。詞境又從洞庭湖溯長江直推向三峽。楚江紅樹，隱然有“裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”（《楚辭·九歌·湘夫人》）的意味。而煙雨高唐，又暗引出楚襄王夢遇巫山神女的傳說：神女“旦為朝云，暮為行雨”（宋玉《高唐賦》），襄王夢遇神女，實則“歡情未接”，以至于“惆悵垂涕”（均見《神女賦》）。這與二妃追舜不及實無二致。句中下一“隔”字，則詞人心神追慕之不遇，哀怨可感。連用兩個傳說，可見詞人并非著意一詠某一傳說本身，而是為了突出表現追求不遇的傷感。

　　“岸泊漁燈風飐碎，白蘋遠散濃香”。水上漁火飐碎。已使人目迷。夜里萍香濃，愈撩人心亂。上片寫黃陵茫茫、高臺煙雨，見得詞人神魂追求之不已。過片插寫這段空景，暗示追求之不遇，足見迫求之難。變幻的詞境，層層增添起怨慕的意味。“靈娥鼓瑟韻清商。朱弦凄切，云散碧天長。”歷盡希慕追求，神女這才終于若隱若現出來了。鼓瑟的靈峨，自應是黃陵二妃，但又可視為高唐神女。而且同境既展開于從湖湘至江漢的廣袤楚天，意境有似《詩·漢廣》中“不可求思”的漢上游女，《楚辭·湘君》中“吹參差兮誰思”的.湘夫人，她們都是楚地傳說中被追求而終不可得的女性。靈娥鼓清商之樂，韻律清越，使詞人希慕愈不可止。雖說朱弦儼然可聞，則神女也應宛然可見，但云散天碧。“曲終人不見”，終歸于虛，終歸于一分失落感。結尾寫碧天長，不僅示意鼓瑟之音裊裊不絕，而且也意味著詞人之心魂從失落感中上升，意味著希慕追求的無已。

　　此詞構思確有新意。它雜揉黃陵二妃與高唐神女的傳說造境，表現的是一種希冀追求而終不可得的要眇含思。由瀟湘而洞庭而高唐的神游，象征著詞人希慕追求而終歸于失落的心態。若隱若現、可遇而不可即的靈娥，不必指實為某一傳說中的神女，而應是詞人生活中所追求的理想女性或人生理想的化身。題材雖緣取調名。但實是發抒己意。與《花間集》中一些徒事摹寫神女故實的詞相比，便顯出命意上的個性，體現了詞的演進。同時，此詞風格清越，也有別于《花間集》中他詞之秾艷。

　　臨江仙·夜飲東坡醒復醉

　　原文　　

　　宋代：蘇軾

　　夜飲東坡醒復醉，歸來仿佛三更。家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚杖聽江聲。

　　長恨此身非我有，何時忘卻營營。夜闌風靜縠紋平。小舟從此逝，江海寄余生。

　　譯文

　　夜里在東坡飲酒，醉而復醒，醒了又飲。回來的時候仿佛已經三更。家里的童仆早已睡熟鼾聲如雷鳴。反復敲門里面全不回應，只好獨自倚著藜杖傾聽江水奔流的吼聲。

　　長恨身在宦途，這身子已不是我自己所有。什么時候能忘卻為功名利祿而奔競鉆營!趁著這夜深、風靜、江波坦平，駕起小船從此消逝，泛游江河湖海寄托余生。

　　注釋

　　臨江仙：唐教坊曲名，后用作詞牌名。此詞雙調六十字，平韻格。

　　東坡：在湖北黃岡縣東。蘇軾謫貶黃州時，友人馬正卿助其墾辟的游息之所，筑雪堂五間。

　　聽江聲：蘇軾寓居臨皋，在湖北黃縣南長江邊，故能聽長江濤聲。

　　營營：周旋、忙碌，內心躁急之狀，形容為利祿竟逐鉆營。

　　夜闌：夜盡。

　　縠紋：比喻水波細紋。縠，縐紗。

　　賞析

　　這首詞作于神宗元豐五年，即東坡黃州之貶的第三年。全詞風格清曠而飄逸，寫作者深秋之夜在東坡雪堂開懷暢飲，醉后返歸臨皋住所的情景，表現了詞人退避社會、厭棄世間的人生理想、生活態度和要求徹底解脫的出世意念，展現了作者曠達而又傷感的心境。

　　上片首句“夜飲東坡醒復醉”，一開始就點明了夜飲的地點和醉酒的程度。醉而復醒，醒而復醉，當他回臨皋寓所時，自然很晚了。“歸來仿佛三更”，“仿佛”二字，傳神地畫出了詞人醉眼朦朧的情態。這開頭兩句，先一個“醒復醉”，再一個“仿佛”，就把他縱飲的豪興淋漓盡致地表現出來了。

　　接著，下面三句，寫詞人已到寓所、在家門口停留下來的情景：“家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚杖聽江聲。”走筆至此，一個風神瀟灑的人物形象，一位襟懷曠達、遺世獨立的“幽人”躍然紙上，呼之欲出。其間浸潤的，是一種達觀的人生態度，一種超曠的精神世界，一種獨特的個性和真情。

　　上片以動襯靜，以有聲襯無聲，通過寫家僮鼻息如雷和作者諦聽江聲，襯托出夜靜人寂的境界，從而烘托出歷盡宦海浮沉的詞人心事之浩茫和心情之孤寂，使人遐思聯翩，從而為下片當中作者的人生反思作好了鋪墊。

　　下片一開始，詞人便慨然長嘆道：“長恨此身非我有，何時忘卻營營?”這奇峰突起的深沉喟嘆，既直抒胸臆又充滿哲理意味，是全詞樞紐。“長恨此身非我有”是化用《莊子·知北游》“汝生非汝有也”句。“何時忘卻營營”，也是化用《莊子·庚桑楚》“全汝形，抱汝生，無使汝思慮營營”。本是說，一個人的形體精神是天地自然所賦與，此身非人所自有。為人當守本分，保其生機;不要因世事而思慮百端，隨其周旋忙碌。蘇軾政治上受大挫折，憂懼苦惱，向道家思想尋求超脫之方。這兩句頗富哲理的議論，飽含著詞人切身的感受，帶有深沉的感情，一任情性，發自衷心，因而自有一種感人的力量。以議論為詞，化用哲學語言入詞，沖破了傳統詞的清規戒律，擴大了詞的表現力。這種語言上的特色正表現出詞人的獨特個性。正如前人所說。東坡“橫放杰出，自是曲子中縛不住者”。

　　詞人靜夜沉思，豁然有悟，既然自己無法掌握命運，就當全身免禍。顧盼眼前江上景致，是“夜闌風靜縠紋平”，心與景會，神與物游，為如此靜謐美好的大自然深深陶醉了。于是，他情不自禁地產生脫離現實社會的浪漫主義的遐想，唱道：“小舟從此逝，江海寄余生。”他要趁此良辰美景，駕一葉扁舟，隨波流逝，任意東西，他要將自己的有限生命融化在無限的大自然之中。

　　“夜闌風靜彀紋平”，表面上看來只是一般寫景的句子，其實不是純粹寫景，而是詞人主觀世界和客觀世界相契合的產物。它引發出作者心靈痛苦的解脫和心靈矛盾的`超越，象征著詞人追求的寧靜安謐的理想境界，接以“小舟”兩句，自是順理成章。蘇東坡政治上受到沉重打擊之后，思想幾度變化，由入世轉向出世，追求一種精神自由、合乎自然的人生理想。在他復雜的人生觀中，由于雜有某些老莊思想，因而在痛苦的逆境中形成了曠達不羈的性格。“小舟從此逝，江海寄余生”，這余韻深長的歇拍，表達出詞人瀟灑如仙的曠達襟懷，是他不滿世俗、向往自由的心聲。

　　這首詞寫出了謫居中的蘇東坡的真性情，反映了他的獨特風格。歷史上的成功之作，無不體現作者的鮮明個性，因此，作為文學作品寫出真情性是最難能可貴的。元好問評論東坡詞說：“唐歌詞多宮體，又皆極力為之。自東坡一出，情性之外，不知有文字，真有一洗萬古凡馬空’氣象”元好問道出了東坡詞的總的特點：文如其人，個性鮮明。也是卻好指出了這首《臨江仙》詞的最成功之處。

　　創作背景

　　這首詞作于蘇軾黃州之貶的第三年，即宋神宗元豐五年(公元1082年)九月。元豐三年(公元1080年)，蘇軾因烏臺詩案，謫貶黃州(今湖北黃岡)。但他沒有被痛苦壓倒。有時布衣芒屩，出入于阡陌之上，他要從大自然中尋求美的享受，領略人生的哲理。這就是此詞的創作背景。

　　作者介紹

　　蘇軾，(1037年1月8日-1101年8月24日)字子瞻、和仲，號鐵冠道人、東坡居士，世稱蘇東坡、蘇仙，漢族，眉州眉山(四川省眉山市)人，祖籍河北欒城，北宋著名文學家、書法家、畫家，歷史治水名人。蘇軾是北宋中期文壇領袖，在詩、詞、散文、書、畫等方面取得很高成就。文縱橫恣肆;詩題材廣闊，清新豪健，善用夸張比喻，獨具風格，與黃庭堅并稱“蘇黃”;詞開豪放一派，與辛棄疾同是豪放派代表，并稱“蘇辛”;散文著述宏富，豪放自如，與歐陽修并稱“歐蘇”，為“唐宋八大家”之一。蘇軾善書，“宋四家”之一;擅長文人畫，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《東坡七集》《東坡易傳》《東坡樂府》《瀟湘竹石圖卷》《古木怪石圖卷》等。

　　臨江仙·庭院深深深幾許

　　原文

　　宋·李清照

　　歐陽公作《蝶戀花》，有“深深深幾許”之句，予酷愛之。用其語作“庭院深深”數闋，其聲即舊《臨江仙》也⑸。

　　庭院深深深幾許？云窗霧閣常扃。柳梢梅萼漸分明。春歸秣陵樹，人老建康城。

　　感月吟風多少事，如今老去無成。誰憐憔悴更凋零。試燈無意思，踏雪沒心情。

　　詞句注釋

　　⑴臨江仙：原唐教坊曲名，后用作詞牌名。雙調小令，上下片共六十字，平韻格。

　　⑵歐陽公：即北宋文學家歐陽修。《蝶戀花》：指歐陽修詞作《蝶戀花·庭院深深深幾許》。

　　⑶予：我。酷愛：非常喜愛。

　　⑷數闋：幾首。闋，首。

　　⑸聲：指詞牌、詞調。

　　⑹幾許：多少。

　　⑺云窗霧閣：云霧繚繞的樓閣。扃（jiōng）：門環、門閂等。在此謂門窗關閉。

　　⑻萼（è）：花萼，花的底托。

　　⑼秣（mò）陵：秦改金陵為秣陵，與下文“建康城”是同一地方，即今江蘇南京。

　　⑽人老建康城：一作“人客建安城”。建康，又作“遠安”。

　　⑾感月吟風：即“吟風弄月”，指以風月等自然景物為題材寫詩填詞，形容心情悠閑自在。

　　⑿無成：這里并不是一般意思上的事業無成，而是承上詞意，指對“風月”不感興趣，也不敢去接觸，什么也寫不出來。

　　⒀凋零：飄零，指離鄉背井，流落他鄉。

　　⒁試燈：舊俗農歷正月十五日元宵節晚上張燈，以祈豐稔，未到元宵節而張燈預賞謂之試燈。

　　⒂踏雪：謂在雪地行走。亦指賞雪。

　　譯文

　　歐陽公寫《蝶戀花》詞，有“深深深幾許”的詞句，我十分喜愛，用他的詞句作“庭院深深”幾闋，其詞調就是從前的《臨江仙》。

　　庭院深深，深到什么光景？云繞窗，霧漫閣，門窗總是關緊。柳梢頭，梅萼上，花葉逐漸分明。春到秣陵樹，人老建康城。

　　想過去吟風頌月樂事賞心，嘆如今人老神衰一事無成。誰憐我，面容憔悴，他鄉飄零！觀賞花燈毫無興趣，踏雪覓詩也沒心情。

　　創作背景

　　這首詞是李清照南渡以后的作品。根據靳極蒼《李煜·李清照詞詳解》考訂為宋高宗建炎三年（1129）初春寫于江寧（今江蘇南京），其時宋室南渡已歷三個年頭。

　　賞析

　　此詞上片寫春歸大地，詞人閉門幽居，思念親人，自憐飄零。“庭院深深深幾許？云窗霧閣常扃”，首二句寫詞人閉門幽居。首句與歐陽修《蝶戀花》詞一樣，連用三個“深”字，前兩個“深”字為形容詞，形容庭院之深；后一個“深”字為動詞，作疑問句，加重語氣，強調深。連疊三個“深”字，乃比興之作。貌寫閨情，實蘊國恨。次句是用韓文公《華山仙女詩》“云窗霧閣事恍惚，重重翠幕深金屏”，再加強“深”的意境，“常扃”與陶淵明《歸去來辭》“門雖設而常關”，同一機杼，孤寂之心，憂憤之情，躍然紙上。詞境靜穆，不言愁苦，而使人更難為懷。云霧繚繞著樓閣，門窗常常緊閉，雖不深而似深，這是對庭院之深的具體描寫。云霧繚繞是自然狀況，是地處閩北高山地區建安所特有的，而門窗“常扃”，則是詞人自己關閉的了。這表明詞人自我幽閉閣中，不愿步出門外，甚至不愿看見外面景況，所以不僅閉門而且關窗。李清照酷愛“深深深幾許”之語，是很有藝術見地的。因為它一連疊用三個“深”字，不僅渲染出庭院的深邃，而且收到了幽婉、復沓、跌宕、回環的聲情效果。它跟下句合起來，便呈現出一幅鮮明的立體圖畫：上句極言其深遠，下句極言其高聳。用皎然的話說，這就叫“取境偏高”（《詩式·辨體有一十九字》）；用楊載的話說，這就叫“闊占地步”（《詩法家數》）。它給欣賞者以空間無限延伸的感覺。但句尾一綴上“常扃”二字，就頓使這個高曠的空間一變而為令人窒息的封閉世界。

　　第三句寫的就是詞人所不愿見到的景物：“柳梢梅萼漸分明。”柳梢吐綠，梅萼泛青，一片早春、大地復蘇的風光。寫景如畫，不設色，淡墨鉤線，著一“漸”字，為點睛之筆。李清照是位感情十分豐富細膩的詞人，對大自然的細微變化，有著敏感的悟性。“雪里已知春信至”（《漁家傲》）、“春到長門春草青，江梅些子破，未開勻”（《小重山》），在這些早期作品里，表現的是喜春之情。可如今卻怕見春光。結二句寫的.就是怕見春光的原因：“春歸秣陵樹，人客建安城。”這兩句內涵極其豐富，所蘊含的痛楚情懷是相當深沉的。兩句鋪敘，合時、合地，境界自成。“春歸”時間概念，“秣陵樹”空間概念，意謂南宋偏安建康又一度春光來臨了；“人老”時間概念，“建康城”空間概念，痛北人將老死南陲，創造出一種悲慟欲絕的境界。秣陵、建康，同地異名。它被分別置于上下對句之中，看似合掌（詩文內對句意義相同謂之“合掌”）。但上句寫春歸，是目之所見；下句寫人老，是心之所感。它把空間的感受轉化為時間的感受，從初春來臨聯想起人的青春逝去。情致豐富，毫不顯得單調、重復。它貌似“正對”（即同義對）而實比“反對”（即反義對）為優，可視為此篇的警策。

　　詞作下片，承上片怕觸景傷懷，進而追憶往昔，對比眼前，感到一切心灰意冷。“感月吟風多少事？如今老去無成”，今昔對比，無限感喟。李清照與趙明誠是一對有較高文化修養的恩愛夫妻，他們共迷金石，同醉詩文，烹茗煮酒，展玩賞鑒，沉醉于富有詩意的幸福生活之中。李清照以其女性的獨特敏感和文學修養，以春花秋菊為題材，曾寫過不少好詞。“多少事”，以強調語氣，表示很多，記也記不清了。可如今年老飄零，心情不好，什么事也做不成。至此，詞人情緒極為激動，不禁呼出：“誰憐憔悴更凋零！”破碎山河無人收拾，詞人憔悴瘦損、流落江南。詞人在《永遇樂》中曾以“風鬟霧鬢”描繪她的“如今憔悴”。“誰憐”二字，表明詞人身處異鄉，孤身一人，無人可訴。而一個“更”字，道出了詞人的心境日漸一日的悲凄。

　　結末，“試燈無意思，踏雪沒心情”。這二句并非寫實，而是舉出她一生中印象最深、與她夫妻生活最有關系，作為“感月吟風”絕佳題材的事件。“試燈”，是宋人元宵節前是盛事。詞人在《永遇樂》中曾回憶當年：“中州盛日，閨門多暇，記得偏重三五。鋪翠冠兒，捻金雪柳，簇帶爭濟楚。”“踏雪”，宋周煇《清波雜志》卷八載：“頃見易安族人言，明誠在建康日，易安每值天大雪，即頂笠披蓑，循城遠覽以尋詩，得句必邀其夫賡和，明誠每苦之也。”這兩件事，在空間上，從北（汴京）到南（建康）；在時間上，從詞人青年時期到中年時期。當年，她對這兩件事都很感興趣，可如今，卻認為“無意思”、“沒心情”，與上片的怕見春光遙相呼應，進一步表露了詞人對一切都感到心灰意冷。下片以對往昔生活的追懷、眷戀與如今飄零異地、悲凄傷感相對比，寫出一位年老憔悴、神情倦怠的女詞人形象。

　　南渡以后，李清照詞風，從清新俊逸，變為蒼涼沉郁，這首《臨江仙》是她南渡以后的第一首能準確編年的詞作。國破家亡，奸人當道，個中愁苦，不能不用含蓄曲折的筆法來表達。少女時代的清純，中年時代的憂郁，一化而為老年時期的沉隱悲愴。

　　作者簡介

　　李清照（1084—約1151），宋代女詞人。號易安居士，齊州章丘（今屬山東）人。早期生活優裕，與夫趙明誠共同致力于書畫金石的搜集整理。金兵入據中原，流寓南方，明誠病死，境遇孤苦。所作詞，前期多寫其悠閑生活，后期多悲嘆身世，情調感傷，有的也流露出對中原的懷念。形式上善用白描手法，自辟途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅、情致，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。并能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。后人有《漱玉詞》輯本。今人有《李清照集校注》。

　　臨江仙·滾滾長江東逝水

　　原文

　　明·楊慎

　　滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空。青山依舊在，幾度夕陽紅。

　　白發漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。

　　譯文

　　滾滾長江向東流，多少英雄像翻飛的浪花般消逝。不管是與非，還是成與敗（古今英雄的功成名就），到現在都是一場空，都已經隨著歲月的流逝消逝了。當年的青山（江山）依然存在，太陽依然日升日落。

　　在江邊的白發隱士，早已看慣了歲月的變化。和老友難得見了面，痛快地暢飲一杯酒。古往今來的多少事，都付諸于（人們的）談笑之中。

　　注釋

　　淘盡：蕩滌一空。

　　漁樵：此處并非指漁翁、樵夫，聯系前后文的語境而為動詞：隱居。此處作名詞，指隱居不問世事的人。

　　渚（zhǔ）：原意為水中的小塊陸地，此處意為江岸邊。

　　賞析

　　這是一首詠史詞，借敘述歷史興亡抒發人生感慨，豪放中有含蓄，高亢中有深沉。

　　從全詞看，基調慷慨悲壯，意味無窮，令人讀來蕩氣回腸，不由得在心頭平添萬千感慨。在讓讀者感受蒼涼悲壯的同時，這首詞又營造出一種淡泊寧靜的氣氛，并且折射出高遠的意境和深邃的人生哲理。作者試圖在歷史長河的奔騰與沉淀中探索永恒的價值，在成敗得失之間尋找深刻的人生哲理，有歷史興衰之感，更有人生沉浮之慨，體現出一種高潔的情操、曠達的.胸懷。讀者在品味這首詞的同時，仿佛感到那奔騰而去的不是滾滾長江之水，而是無情的歷史；仿佛傾聽到一聲歷史的嘆息，于是，在嘆息中尋找生命永恒的價值。

　　在這凝固地歷史畫面上，白發的漁夫、悠然的樵漢，意趣盎然于秋月春風。江渚就是江灣，是風平浪靜的休閑之所。一個“慣”字讓人感到些許莫名的孤獨與蒼涼。幸虧有朋自遠方來的喜悅，酒逢知己，使這份孤獨與蒼涼有了一份慰藉。“濁酒”似乎顯現出主人與來客友誼的高淡平和，其意本不在酒。古往今來，世事變遷，即使是那些名垂千古的豐功偉績也算得了什么。只不過是人們茶余飯后的談資，且談且笑，痛快淋漓。多少無奈，盡在言外。

　　大江裹挾著浪花奔騰而去，英雄人物隨著流逝的江水消失得不見蹤影。“是非成敗轉頭空”，豪邁、悲壯，既有大英雄功成名就后的失落、孤獨感，又暗含著高山隱士對名利的淡泊、輕視。既是消沉的又是憤慨的，只是這憤慨已經漸漸沒了火氣。面對似血的殘陽，歷史仿佛也凝固了。“青山依舊在”是不變，“幾度夕陽紅”是變，“古今多少事”沒有一件不在變與不變的相對運動中流逝，從“是非成敗”的糾葛中解脫出來，歷盡紅塵百劫，太多的刻意都可以拋開，太復雜了倒會變得簡單，在時、空、人、事之間的感悟中，別是一般滋味在心頭。

　　歷史固然是一面鏡子，倘若沒有豐富的甚至是痛苦的殘酷的人生體驗，那面鏡子只是形同虛設，最多也只是熱鬧好看而已。正因為楊慎的人生感受太多太深，他才能看穿世事，把這番人生哲理娓娓道來，令無數讀者產生心有戚戚的感覺。

　　既然“是非成敗”都如同過眼煙云，就不必耿耿于懷、斤斤計較；不如寄情山水，托趣漁樵，與秋月春風為伴，自在自得。作者平生抱負未展，橫遭政治打擊。他看透了朝廷的腐敗，不愿屈從、阿附權貴，寧肯終老邊荒而保持自己的節操。因此他以與知己相逢為樂事，把歷代興亡作為談資笑料以助酒興，表現出鄙夷世俗、淡泊灑脫的情懷。無論過去，當下，還是以后，追逐名利似乎總是一些人的生存方式，然而名韁利鎖又往往令人痛苦不堪，難以自拔。

　　當然要建功立業，當然要展現英雄氣概，當然要在無情的流逝中追求永恒的價值。但是既要拿得起，進得去；還要放得下，跳得出。要想看清歷史發展的必然趨勢，看清自己在歷史中的位置和可能起到的作用，深度和遠見都必須在生活中不斷磨煉。

　　浪奔浪流，萬里滔滔江水永不休，任憑江水淘盡世間事，化作滔滔一片潮流。歷史總要不斷地向前推進，不以人的意志為轉移。逝者如斯，誰也留不住時光的腳步。可是人們卻不甘就這樣順其自然，隨波逐流。

　　“白發漁樵江渚上，慣看秋月春風。”這兩句尤其經典，作者經歷了70多年的人生，看穿了看透了，他就就是詞中的白發漁樵，坐在歷史長河邊的沙灘上，看歷史長河滾滾東流，此刻時間凝固了，他以旁觀者的心境，看季節的變化，看時代的更迭，頓覺人生何嘗不是如此？你留也好，去也罷，四季照樣變化，朝代照樣更迭，生命照樣老去。面對短短的人生，我們又何必一定要去強求什么呢？此刻的心境雖然無奈但又何等的灑脫。

　　“一壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。”人的一生，你窮也好，達也罷，你得到的、你失去的，不也就在生命消亡的同時煙消云散了嗎。所以，只要有一壺濁酒，有幾個知己，就應該很滿足了。

　　詞中有兩句將詞的意境即作者的心境推向了極致，其一是“是非成敗轉頭空”，其二是“古今多少事，都付笑談中”。作者總結自己的一生，得出的結論就是：“是非成敗于人生而言，只不過都是笑談罷了。”

　　創作背景

　　1511年（明朝正德六年），楊慎獲殿試第一。1524年因得罪世宗朱厚熜，楊升庵被發配到云南充軍。他經常四處游歷，觀察民風民情。每到一地都要與當地的讀書人談詩論道，留下了大量描寫云南的詩篇。此詞即其中一篇。

　　楊慎（1488～1559）明代文學家，明代三大才子之首。字用修，號升庵，后因流放滇南，故自稱博南山人、金馬碧雞老兵。楊廷和之子，漢族，四川新都（今成都市新都區）人，祖籍廬陵。正德六年狀元，官翰林院修撰，豫修武宗實錄。武宗微行出居庸關，上疏抗諫。世宗繼位，任經筵講官。嘉靖三年，因“大禮議”受廷杖，謫戍終老于云南永昌衛。終明一世記誦之博，著述之富，慎可推為第一。其詩雖不專主盛唐，仍有擬右傾向。貶謫以后，特多感憤。又能文、詞及散曲，論古考證之作范圍頗廣。著作達百余種。后人輯為《升庵集》。

　　臨江仙·清明前一日種海棠

　　原文

　　清·顧太清

　　萬點猩紅將吐萼，嫣然迥出凡塵。移來古寺種朱門。明朝寒食了，又是一年春。

　　細干柔條才數尺，千尋起自微因。綠云蔽日樹輪囷。成陰結子后，記取種花人。

　　注釋

　　朱門：紅漆大門。指貴族豪富之家。

　　寒食：節日名。在清明前一日或二日。

　　千尋：形容極高或極長。

　　蔽日：遮蔽日光。

　　賞析

　　開句“萬點猩紅將吐萼”，正是花苞初放的喜人姿色，它“嫣然回出凡塵”，有著非同凡塵的麗姿、質。兩句描寫，把這株剛從“古寺”移來園中種植的海棠，表現得淋漓盡致。因為它還只是一株幼樹，所以詞主人公對它更是寄予希望，現在時當寒食，待“明朝寒食了，又是一年春”。一年以后，又將是一番摸樣了。下片承接說：“細干柔條才數尺”，這是現在的樣子，但已迥出凡塵，將來“千尋起自微因”，不知該是如何的'可愛了。所以下面詞人就沉入了希望的遐想：“綠云蔽日樹輸囷”，樹長得參天高大而盤曲，當然這不無夸張，但夸張正表現了面前這位種花人的欣喜中的厚望。她還希望它不要忘記種花人的辛勤栽種與呵護。