天上謠的教案設計

時間：2024-08-01 07:36:28

天上謠的教案設計

天上謠的教案設計

天上謠的教案設計

　　教學目標：

　　1、理解解詩句含義，領悟詩的意境。

　　2、理解李賀虛構的仙境有著怎樣的寄托。

　　教學重難點：

　　目標2

　　教學方法：

　　以自學、討論為主，誦讀訓練貫穿始終。

　　教學課時：

　　一課時

　　教學過程：

　　(一)復習導入(檢查背誦)

　　(二)作者簡介：

　　李賀一生位卑職冷，病貧交迫，深感世變無涯，人生有盡，死

　　生問題糾結于心。詩作雖情緒低沉，然想像新奇，境界遼闊，在中國詩歌史上獨樹一幟。

　　(三)品讀鑒賞

　　1、教師范讀

　　2、學生自由朗讀全詩并作點評。(要求：從字音、節奏、停頓、感情等方面入手。)

　　3、學生放聲朗讀，揣摩感受;也可相互之間交流心得。

　　4、整體把握，理清思路

　　(1)讓學生用自己的話描述詩意。

　　這是一首游仙詩，在一個晴朗的夜晚，詩人游目太空被

　　璀璨的群星所吸引，于是張開想象的翅膀，飛向那美麗的天庭……

　　(2)作者的想象思路是怎樣的?

　　詩共十二句，分成三個部分。開頭二句是詩人仰望星空所得的印象，結末二句則是仙人俯視塵寰所見的情景。前者從現實世界進入幻想世界，后者又從幻想世界回到現實世界，一起一落，首尾相接，渾然一體。中間八句具體描述天庭的景象，陸續展示了四個各自獨立的畫面。

　　(3)用自己的語言描繪主體部分四幅畫面。

　　學生描繪后教師歸納：

　　畫面之一：月宮里的桂樹花枝招展，香氣襲人。

　　畫面之二：秦妃當窗眺望曉色。

　　畫面之三：神奇的耕牧圖景。

　　畫面之四：穿著艷麗服裝的仙女，漫步青洲，尋芳拾翠。

　　問：詩人是如何表現這種瑰麗境界的?

　　答：上述各個互不連綴，然而卻顯得和諧統一的畫面，都以仙人活動為主體，以屋宇、花草、龍鳳等等為陪襯，突出天上閑適的生活和優美的環境，以與人世相對比。詩人巧妙地把神和人結合起來，把理想和現實結合起來，使抽象的理想成為可以觀照的物象，因而顯得深刻雋永，而又有生氣灌注。

　　(四)歸納主題

　　詩人虛構了一個盡善盡美的仙境，顯然有所寄托。詩人心懷壯志而生不逢時，寶貴的青春年華被白白的浪費了，故怨恨不已。詩作曲折地表現了對美好生活的向往，對當時社會和個人境遇的不滿。

　　(五)作業

　　1、熟練背誦本專題各個篇目。

　　2、課后完成“積累與應用”及相關練習。

　　鑒賞資料：

　　在一個晴朗的夜晚，詩人游目太空，被璀璨的群星所吸引，于是張開想象的翅膀，飛向那美麗的天庭。

　　詩共十二句，分成三個部分。開頭兩句寫天河。天河，絢爛多姿，逗人遐想，引導他由現實世界進入幻想世界。天河在轉動，回蕩著的流星，泛起縷縷銀光。星云似水，沿著“河床”流淌，凝神諦聽，仿佛潺潺有聲。這些是詩人站在地面上仰望星空的所見所感，寫實之中揉有一些虛構成分，顯示了想象的生發過程。

　　中間八句具體描述天庭的景象，陸續展示了四個各自獨立的畫面。畫面之一是：月宮里的桂樹花枝招展，香氣襲人。仙女們正在采摘桂花，把它裝進香囊，掛在衣帶上。“花未落”意即“花不落”。仙樹不枯，仙花不落，它與塵世的“馨香易銷歇，繁華會枯槁”形成鮮明的比照。畫面之二是：秦妃當窗眺望曉色。秦妃即弄玉，相傳為秦穆公的女兒，嫁給了蕭史，學會吹簫。一天，夫妻二人“同隨鳳飛去”，成了神仙。此時，晨光熹微，弄玉正卷起窗簾，觀賞窗外的晨景。窗前的梧桐樹上立著一只小巧的青鳳。它顯然就是當年引導他們夫婦升天的那只神鳥。弄玉升天已有一千余年，而紅顏未老。那青鳳也嬌小如故。時間的推移，沒有在她(它)們身上留下任何痕跡，這是天庭的神奇之處。然而，天宮歲月也并非毫無變化。它有晨昏之別，仙人也有夙興夜寐的生活習慣，這些又似與人世無異。畫面之三是神奇的耕牧圖景。仙人王子晉吹著細長的笙管，驅使神龍翻耕煙云，播種瑤草，多么悠閑自在!畫面之四是：穿著艷麗服裝的仙女，漫步青洲，尋芳拾翠。青洲是傳說中的仙洲，山川秀麗，林木繁密，始終保持著春天的景色。來這兒踏青的仙女，采摘蘭花，指顧言談，十分舒暢。上述各個互不連綴，然而卻顯得和諧統一的畫面，都以仙人活動為主體，以屋宇、花草、龍鳳等等為陪襯，突出天上閑適的生活和優美的環境，以與人世相對比。這正是詩歌的命意所在。

　　人間怎樣呢?末兩句用雄渾的筆墨作了概略的點染。在青洲尋芳拾翠的仙女，偶然俯首觀望，指點說：羲和駕著日車奔馳，時間過得飛快，東海三神山周遭的海水新近又干了，變成陸地，揚起塵土來了。這就是人們所常說的“滄海變桑田”。詩人借助具體的形象，表現了塵世變化之大和變化之速。對比之下，天上那種春光永駐、紅顏不老的狀況，就顯得特別可貴。

　　這是一首游仙詩。李賀虛構了一個盡善盡美的仙境，顯然有所寄托。詩人心懷壯志而生不逢時，寶貴的青春年華被白白地浪費了，這叫他怎不憤恨不已?“逝將去女，適彼樂士。”(《詩經·魏風·碩鼠》)對美好生活的向往，正是對當時社會現實和個人境遇不滿的曲折表現。

　　這首詩想象富麗，具有濃烈的浪漫氣息。詩人運用神話傳說，創造出種種新奇瑰麗的幻境來。詩中所提到的人物和鋪敘的某些情節，都是神話傳說中的內容。但詩人又借助于想象，把它們加以改造，使之更加具體鮮明，也更加新奇美麗。象“王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草”，不僅使王子吹的笙有形可見，而且鮮明地展示了“龍耕”的美妙境界。這是詩人幻想的產物，卻又是某種實體的反照。詩人寫子虛烏有的幻境，實際是把世間的人情物態涂上神奇的色彩。例如蘭桂芬芳，與人間無異;而桂花不落，蘭花常開，卻又是天上特有的景象;仙妾采香，秦妃卷簾，她們的神情舉止與常人沒有什么不同，但仙妾采摘的是月宮里不落的桂花，秦妃身邊有嬌小的青鳳相伴，而且她(它)們都永不衰老，這又充滿神話色彩。詩人運用這種手法，巧妙地把神和人結合起來，把理想和現實結合起來，使抽象的理想成為可以觀照的物象，因而顯得深刻雋永，而又有生氣灌注。這首詩，全詩十二句，句句都有物象可見，詩人用精心選擇的動詞把某些物象聯系起來，使之構成情節，并且分別組合為六個不同的畫面。它們雖無明顯的連綴跡象，但彼此色調諧和，氣韻相通。這種“合而若離，離而實合”的結構方式顯得異常奇妙。

　　詩歌首尾起落較大。開頭二句是詩人仰望星空所得的印象，結末二句則是仙人俯視塵寰所見的情景。前者從現實世界進入幻想世界，后者又從幻想世界回到現實世界，一起一落，首尾相接，渾然一體。

　　詩的題目是《天上謠》，“謠，聲逍遙也。”意即用韻比較自由，聲音富于變化，吟誦起來，輕快優美。這首詩的腳韻換了三次，平仄交互，時清時濁。各句平仄的排列有的整飭，有的參差錯落，變化頗大，這種于參差中見整飭的韻律安排，顯得雄峻鏗鏘。

　　雨冷香魂吊李賀

　　翻開唐人的詩集，江湖夜雨覺得找不到有比李賀更傷感孤寂的人了。曹雪芹先生在《紅樓夢》中塑造出林妹妹這樣一個多愁善感，才氣過人的藝術形象，讓好多人為之感傷。我覺得在唐才子中，李賀的性格和才華簡直就是一個活生生的憂郁多才的男“林妹妹”。而且有過之而無不及。

　　李賀，字長吉，說起來李賀也是名門之后，他的遠祖李亮是唐朝開國皇帝李淵的從父(即伯父、叔父)，唐朝建立后被封為鄭王。但是到了李賀這一代祖上的榮華早已成為過眼煙云，李賀的父親李晉肅只作過縣令，而且在大約在李賀十八歲那年，他便早早去世了。李賀據說也是個神童，《唐才子傳》說“七歲能辭章，名動京邑”。當時韓愈、皇甫湜不信是他寫的，就親自把他請到家里來，李賀當時還是個小小童子，“總角(就是哪吒那種發型)荷衣而出，欣然承命，旁若無人，寫了篇叫《高軒過》的文章。這篇文字江湖夜雨找了出來錄在下面：

　　華裾織翠青如蔥，金環壓轡搖玲瓏。馬蹄隱耳聲隆隆，入門下馬氣如虹。云是東京才子，文章巨公。

　　二十八宿羅心胸，九精照耀貫當中;殿前作賦聲摩空，筆補造化天無功。龐眉書客感秋蓬，誰知死草生華風;我今垂翅附冥鴻，他日不羞蛇作龍。

　　這篇詩句出自七歲孩童之手，確實令人驚奇，說句不中聽的，現在的大學中文系的研究生們能寫成這樣也算不錯了。怪不得當時就“二公大驚，以所乘馬命聯鑣而還，親為束發。”憐愛之意自不待言。但是不幸的很，李賀少時就才華顯露，但其一生，卻沒有“他日不羞蛇作龍”，而是一生郁郁，難伸其才，人中之龍，卻屈如蛇蟲。

　　拙作《元稹悼亡遣悲懷》這篇中說過，元稹由于李賀早年無意中得罪了他，就借口認為李賀父名“晉肅”，“晉”字與“進士”的“進”同音，觸犯家諱，不能應試。韓愈為他抱不平，專門寫了《諱辯》一文，主張“不諱嫌名”，但無濟于事，李賀就這樣莫名其妙地失去了考功名的資格。這也造成了李賀一生的憂郁難平。

　　當然李賀也是那種典型的抑郁質的人，就像林妹妹和史湘云差不多的身世卻性格不同一樣。李賀畢竟是皇室王孫，雖然沒能參加進土考試，仍舊享有某些官職的世襲權，而且他一直受到韓愈的贊賞，元和六年(公元811年)春，在韓愈的照顧下，李賀被任命為奉禮郎，說起這奉禮郎的職務只是個品次極低(九品)的小小京官，《唐書·百官志》說它的職務是：“掌君臣版位，以奉朝會祀之禮。……凡祭祀、朝會在位拜跪之節，皆贊導之。公卿巡行諸陵，則主其威儀鼓吹，而相其禮。”由此可見，奉禮郎的職責就是當王公大臣舉行祭祀時，去招呼擺祭品，引導眾人進入位次，行跪拜之禮。當公卿巡行諸陵時，領導儀仗隊和吹鼓手，主持祭祀禮。

　　這樣的職務如果是個比較精明的市井小人之類的，可能如魚得水，一可以采辦祭品時多開點發票，撈點油水，二可以多接觸一下王公大臣們，混得臉熟，好辦事。但是李賀那樣木訥單純的男孩卻不適合這個工作，李賀在這里沒有朋友沒有親人，常想家(江湖夜雨一開始上大學時還常想家呢)，當然從另一個角度也說明李賀生活自理能力比較差。他在《題歸夢》一詩中這樣寫道：

　　長安風雨夜，書客夢昌谷。怡怡中堂笑，小弟栽澗綠。

　　家門厚重意，望我飽饑腹。勞勞一寸心，燈花照魚目。

　　李賀想念家中的弟弟，又思念在昌谷(河南宜陽)老家的生活了。說起李賀的家庭情況，江湖夜雨原來有個印象，好像李賀一生孤單，其實李賀也有媳婦，只是好像沒有后代。他有一首《美人梳頭歌》就是寫給他妻子的：

　　西施曉夢綃帳寒，香鬟墮髻半沉檀。轆轤咿啞轉鳴玉，驚起芙蓉睡新足。

　　雙鸞開鏡秋水光，解鬟臨鏡立象床。一編香絲云撒地，玉釵落處無聲膩。

　　纖手卻盤老鴉色，翠滑寶釵簪不得。春風爛熳惱嬌慵，十八鬟多無氣力。

　　鬉鬌妝成欹不斜，云裾數步踏雁沙。背人不語向何處?下階自折櫻桃花。

　　從詩中可以看出，李賀還是很喜歡他的娘子的，可惜據說他的妻子也經常多病，比他死得還早。李賀的九品芝麻官沒有當多久，就辭職回家了。從此在昌谷老家當SOHO了。李賀每天“旦日出，騎弱馬，従平頭小奴子，背古錦囊，遇有所得，書置囊里。凡詩不先命題，及暮歸，太夫人使婢探囊中，見書多，即怒曰：“是兒要嘔出心乃已耳!”上燈，與食，即従婢取書，研墨疊紙足成之。非大醉吊喪，率如此。”這段文字好像經常被引用，大家應該知道的比較多，李賀每天起來騎著瘦馬(也有的后來說成是驢)，在外面苦吟索詩，一直到晚上。現在圍棋方面有個韓國高手叫李昌鎬，性格也是很木訥單純，有人說他一天到晚，就連吃飯睡覺都是在想棋，江湖夜雨覺得李昌谷(李賀的別稱)也是幾乎一天到晚在想詩。李賀母親很擔心他的健康，說他要把心都嘔出來才算完。

　　李賀身體很差，和林妹妹一樣經常吃藥：所謂：“蟲響燈光薄，宵寒藥氣濃”，唉，自古紅顏多薄命，才子多短命，正所謂“咽咽學楚吟，病骨傷幽素。秋姿白發生，木葉啼風雨。”(李賀詩《傷心行》)，李賀香魂一縷，終于隨冷雨而去，終年不到二十七歲。唉，這二十七好像是才子們的一個坎兒，好多人像王勃之類都是二十七左右夭折。《唐才子傳》說是“上帝新作白玉樓成，立召君作記也”，無非是像寶玉想像晴雯去當芙蓉姐姐了一樣，聊慰生者之心罷了。唉，說來當這詩人就是不好呀，江湖夜雨也覺得有時候世間之事確實是“越平凡越平安，越墮落越快樂”。宋朝有個叫周益公在他的《平園續稿》中說：“昔人謂詩能窮人，或謂非止窮人，有時而殺人。蓋雕琢肝腸，已乖衛生之術;嘲弄萬象，亦豈造物之所樂哉?唐李賀、本朝邢居實之不壽，殆以此也。”呵呵，詩能窮人又能殺人，看來是精神了。可能確實如此，改古人兩句：“詩是穿腸毒藥，詞是剮骨鋼刀”，再套用個現代俗語“動什么別動感情，當什么別當詩人”。

　　李賀之詩不但在唐人的集中獨具特色，就算在整個我國古代詩歌中也是風格迥異，鮮有相類者。江湖夜雨在評李白時說李白的風格是“俠酒詩仙”，而李賀的特色就是“奇詭艷冷”，其實杜牧在《李長吉歌詩敘》中就歸結的很精妙：“云煙綿聯，不足為其態也;水之迢迢，不足為其情也;春之盎盎，不足為其和也;秋之明潔，不足為其格也;風檣陣馬，不足為其勇也;瓦棺篆鼎，不足為其古也;時花美女，不足為其色也;荒國陊殿，梗莽丘垅，不足為其怨恨悲愁也;鯨呿鰲擲，牛鬼蛇神，不足為其虛荒誕幻也。”

　　但“云煙綿聯”、“水之迢迢”、“春之盎盎”、“秋之明潔”等風格其實并非李賀最獨特的風格，而江湖夜雨覺得最突出的還是奇詭冷艷四字：

　　奇，也是所謂的“鯨呿鰲擲”：李賀之詩，想像之奇特，比之李太白尚有過之，像什么“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨”，確實有石破天驚之勢，而“天河夜轉漂回星，銀浦流云學水聲”，以及“南風吹山作平地,帝遣天吳移海水”等等，天上的銀河都聽得到水聲，南風將山吹作平地，此等情景，別說無人可見，就是連想，一般人也不敢想啊。確實是雄奇詭譎，幻象紛呈。像“羲和敲日玻璃聲”，“憶君清淚如鉛水”等都是匪夷所思的奇語妙句，江湖夜雨覺得最能代表李賀詩句奇之特色的要數這一首了：

　　夢天

　　老兔寒蟾泣天色，云樓半開壁斜白。玉輪軋露濕團光，鸞佩相逢桂香陌。

　　黃塵清水三山下，更變千年如走馬。遙望齊州九點煙，一泓海水杯中瀉。

　　這樣的情境真是難為李賀怎么想出來著，李白的詩中說“恍恍與之去。駕鴻凌紫冥。俯視洛陽川。茫茫走胡兵。”李白飛上天去，也就一直升飛機的高度，還能看到茫茫胡兵什么的，而李賀這詩，恐怕都趕上楊利偉了，整個中國看成九點輕煙一般，海水好像可以盛在杯子中的水一樣，確實是宇宙空間才能看得出的景象。而李賀卻憑著自己的想像構思出這樣瑰麗奇特的景象，實在是太難得了。在山東濟南，有座千佛山，山半腰有座牌坊，寫著齊煙九點，其實是斷章取義了，這個牌坊上的“齊煙”指的是山東啦，而九點，是指濟南北面那幾座海拔不過百米的小山兒。在這里用李賀詩中這個典故，未免有點牛刀殺雞的意味。

　　李賀詩句之奇，有時就近于詭異，看這個詩中就有老兔、寒蟾之類的形象，而其他詩中更有鳳凰、老魚、瘦蛟、博羅老仙、蛇毒、燭龍、碧驢、等諸多日常生活中不可見的怪物作比喻，從而使他的詩中有一種光怪陸離的奇詭景象，這就所謂“牛鬼蛇神”那句：“牛鬼蛇神，不足為其虛荒誕幻也”。江湖夜雨覺得《苦晝短》這首最能代表這種風格：

　　飛光飛光，勸爾一杯酒。吾不識青天高，黃地厚。唯見月寒日暖，來煎人壽。

　　食熊則肥，食蛙則瘦。神君何在，太一安有?天東有若木，下置銜燭龍。

　　吾將斬龍足，嚼龍肉，使之朝不得回，夜不得伏。自然老者不死，少者不哭。

　　何為服黃金，吞白玉?誰似任公子，云中騎碧驢?劉徹茂陵多滯骨，嬴政梓棺費鮑魚。

　　當然，李賀還有一些“鬼詩”像什么“鬼燈如漆點松花”等，也增加了李賀詩的詭異色彩。讀李賀的詩如秋風苦雨，不禁覺得寒氣逼人，這就是李賀詩味中“冷”的特色，即杜文中所謂“荒國陊殿，梗莽丘垅，不足為其怨恨悲愁也”，李賀被稱為詩鬼，也不是沒有原因的，李賀詩中好寫“死”、“葬”、“魂”之類的字句，其實好像一切抑郁短命的才子才女都這樣吧，像林黛玉也張口閉口地“冷月葬花魂”、“何處有香丘”什么的。而李賀詩中的這類句子更多，更奇，像什么：“幾回天上葬神仙”(《官街鼓》)，神仙都死，“彭祖巫咸幾回死”(《浩歌》)，神仙都死，彭祖巫咸這些老壽星們更要死好幾回啦，“津頭送別喝流水,酒客背寒南山死”(《十二月樂詞》)，山也是會死的。

　　李賀還好用“血”這一字入詩，像什么“恨血千年土中碧”，還有“青貍哭血寒狐死”(《神弦曲》)。讀了這些詩句，江湖夜雨覺得李賀實在是太孤寂悲觀了，只有太寂寞悲涼的人，才能夠寫出這種仿佛從腹中嘔出來的鮮血一般殷紅的句子。后世有蒲松齡老先生，常寫鬼狐，他在《聊齋志異》的序中寫道：：“獨是子夜熒熒，燈昏欲蕊;蕭齋瑟瑟，案冷疑冰。集腋為裘，妄續幽冥之錄;浮白載筆，僅成孤憤之書：寄托如此，亦足悲矣!嗟乎!驚霜寒雀，抱樹無溫;吊月秋蟲，偎闌自熱。知我者，其在青林黑塞間乎!”李賀想必也是如此的蕭瑟寂寞，所以才寄情于“青林黑塞”間吧。李賀有一首詩叫《蘇小小墓》，簡直就像一篇詩體的聊齋小故事：

　　幽蘭露，如啼眼。無物結同心，煙花不堪剪。草如茵，松如蓋。風為裳，水為珮。油壁車，夕相待。冷翠燭，勞光彩。西陵下，風吹雨。

　　詩中婉媚多姿而又索寞凄涼的蘇小小的鬼魂，和詩人空寂幽冷的心境是多么的契合!江湖夜雨有時中夜無眠，思前想后，自怨自艾，自吟自嘆，有時就將此詩反復來看。覺得即便是刷地一聲來個女鬼和江湖夜雨聊聊天兒也是好的呀，可惜只見星沉月落，卻哪里來得倩女幽魂?

　　李賀詩的另一個特色就是“艷”，也就是所謂“時花美女，不足為其色也”。李賀喜歡用色彩的字眼，像什么“泠紅泣露嬌啼色”、“塞上燕脂凝夜紫”、“粉霞紅綬藕絲裙”、“踏天磨刀割紫云”等。像這首《將進酒》江湖夜雨覺得比較能代表李賀瑰麗的風格：

　　琉璃鐘，琥珀濃，小槽酒滴真珠紅。烹龍炮鳳玉脂泣，羅幃繡幕圍香風。

　　吹龍笛，擊鼉鼓;皓齒歌，細腰舞。況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。

　　勸君終日酩酊醉，酒不到劉伶墳上土!

　　當然像這首詩一樣，李賀最后的句子，往往還是從艷麗的色澤中轉入了“劉伶墳上土”這樣的慘淡凄涼的氛圍。這讓江湖夜雨聯想到張愛玲，據張愛玲說“我學寫文章，愛用色彩濃厚，音韻鏗鏘的字眼，如“珠灰”，“黃昏”，“婉妙”，而且張愛玲也是喜歡在色彩斑斕的字句中藏蘊著無限的感慨和蒼涼。我覺得張愛玲之作在這個方面和李賀之詩倒是有異曲同工之妙。

　　李賀的詩當然也有缺陷，有人說他的詩“艱澀難懂”，讀起來未免有些困難，不像白居易的詩那樣通俗易于接受，有時江湖夜雨覺得讀李賀的詩就像吃螃蟹，雖然味道鮮美，但是吃起來比較麻煩，要費些功夫才能嘗到他詩中的妙味。另外李賀的詩有的句子雖奇，但整篇意思卻并不出眾。有的在結構上好像也有前后銜接的不怎么天衣無縫之處，這些也都是客觀存在的，像這首江湖夜雨很喜歡的詩《開愁歌》：

　　秋風吹地百草干，華容碧影生晚寒。我當二十不得意，一心愁謝如枯蘭。

　　衣如飛鶉馬如狗，臨岐擊劍生銅吼。旗亭下馬解秋衣，請貰宜陽一壺酒。

　　壺中喚天云不開，白晝萬里閑凄迷。主人勸我養心骨，莫受俗物相填豗。

　　這首詩江湖夜雨很喜歡，尤其是前四句，常反復吟嘆。但是在這里請恕江湖夜雨狂妄，我覺得這首詩最后兩句偏弱，有壓不住場的感覺，還不如把“壺中喚天云不開，白晝萬里閑凄迷”這兩句換到最后，把“主人勸我養心骨，莫受俗物相填豗”放到這兩句前面，倒顯得有收尾的感覺。當然這是我的淺見，不一定對，和大家共研討。

　　李賀詩再一個遺憾就是他的詩作多是古體詩，律詩很少，尤其是七律更少(幾乎沒有)，這也不能不說是一種遺憾，清朝蘅塘退士編的《唐詩三百首》中一首李賀的詩也不選，可能也是基于此吧，《唐詩三百首》作為教材性質的兒童啟蒙讀物，注重于五絕五律，七絕七律這樣的舊時教材大綱范圍內的詩作，李賀因此竟然落選。說到此處，江湖夜雨不禁猜想，如果李賀真的被允許應試，也不一定就能很順利地金榜高中，因為當時考試的標準也是律詩呀。

　　但是李賀在詩壇上的影響是偉大深遠的，像李商隱等都或多或少受到李賀詩風的影響，曹雪芹先生也是很欣賞李賀的，敦誠《寄懷曹雪芹》有云:“愛君詩筆有奇氣,直追昌谷(李賀)破籬樊。”，毛主席也是特喜歡李賀的詩，并且在自己詩中直接引用李賀的詩句，像什么“天若有情天亦老”、“雄雞一唱天下白”等。所以一開始建國后李賀被按“成份”劃成地主階級的頹廢詩人，但毛主席一夸，于是當時的文人們趕快變了腔調，找出來李賀反抗封建主義精神的詩，比如什么“劉徹茂陵多滯骨，嬴政梓棺費鮑魚”都算是指名道姓渺視封建帝王的作品啦。江湖夜雨最喜歡的詩人中，當然也有李賀，讓我們一起讀一下最能代表李賀風格的這首《秋來》，憑吊一下這位命短才高，風格卓異的才子吧：

　　桐風驚心壯士苦，衰燈絡緯啼寒素。誰看青簡一編書，不遣花蟲粉空蠹?

　　思牽今夜腸應直，雨冷香魂吊書客。秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧。

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